很久沒寫像樣的文學(xué)評(píng)論了员凝,閑暇時(shí),突然想起來還有這個(gè)已經(jīng)一年半沒更新過的賬號(hào)了瞧掺。雖然耕餐,這篇好像也不算是一個(gè)正式的文學(xué)評(píng)論,那就隨便寫寫辟狈,讀者隨便看看吧肠缔。
恰好最近在二刷幾部法劇,有空就來聊聊其中的一些精神內(nèi)核相關(guān)的話題。為什么會(huì)想到托爾斯泰主義桩砰?因?yàn)樽罱谒伎伎蒲羞^程中自我能力和意識(shí)的螺旋上升拓春,正好聯(lián)想到道德的自我完善释簿。而這一點(diǎn)和博愛以及不以暴力對(duì)抗惡共同構(gòu)成了托爾斯泰主義的三大內(nèi)涵亚隅。
在具體剖析這些精神內(nèi)核之前,先要定義一下法劇的特點(diǎn)庶溶。我自己對(duì)于法劇的特點(diǎn)是這樣評(píng)價(jià)的煮纵,浪漫大于寫實(shí),時(shí)代勝過英雄偏螺。第一句其實(shí)很好理解行疏,浪漫主義的特征似乎是刻在法劇生命中的,從未改變套像。至于時(shí)代和英雄酿联,不得不提到另一部作品,亞歷山大漢密爾頓夺巩;在這部美國(guó)國(guó)父的傳奇故事里贞让,是典型的英雄影響時(shí)代,甚至是開創(chuàng)時(shí)代柳譬。但是回想奧蘭普喳张,于連,莫扎特美澳,唐璜销部,在時(shí)代、感情等眾多因素的影響下制跟,他們并未拿到勝天半子的主角光環(huán)舅桩,相反,都在其中被改變雨膨,被影響擂涛。而這一特點(diǎn),卻是這些音樂劇走向自我完善的開始哥放。
我不想再去一個(gè)個(gè)剖析單個(gè)人物身上的托爾斯泰主義歼指,畢竟劇本里寫得太清楚,原著里寫得太深刻甥雕。我更想解釋的整個(gè)音樂劇內(nèi)核中的托爾斯泰主義踩身。
也許是法劇浪漫主義色彩的緣故,在法國(guó)大革命這個(gè)黑白顛倒的背景的音樂劇里社露,主角對(duì)于惡的抵抗挟阻,似乎永遠(yuǎn)是在用浪漫主義作為武器,嘗試用浪漫的生之戀阻擋權(quán)力的惡之花。在這種不以暴力面對(duì)惡的詮釋下附鸽,仿佛告訴了觀眾脱拼,這個(gè)世界被最華麗包裹的,往往是有最不可言說的蒼涼坷备;而我們?cè)诳赐赀@些劇之后熄浓,往往又會(huì)發(fā)現(xiàn),這些不可言說的蒼涼之下省撑,卻又是那個(gè)時(shí)代我們最熱忱的渴望赌蔑。
至于博愛,我想將之歸于配角竟秫。從最早的劇本開始娃惯,到如今的創(chuàng)作,我們對(duì)早期劇本中的配角不曾關(guān)注肥败,而現(xiàn)在對(duì)于非主角角色的討論從未停止趾浅,例如法扎中“殺殺服你”的諧音梗,1789中瑪麗王后的“迪奧風(fēng)”馒稍。當(dāng)觀眾將視角從對(duì)主角的絕對(duì)關(guān)注逐漸分散到其他角色身上時(shí)皿哨,博愛這個(gè)精神內(nèi)核的塑造也逐步趨于成熟。畢竟筷黔,對(duì)于時(shí)代和背景的解讀往史,并不是局限在一兩個(gè)人身上的。相反佛舱,劇本背景的詮釋椎例,需要群像的存在。而當(dāng)觀眾能夠從眼里只有主角请祖,逐步變化為也懂得解讀群像订歪,并理解和認(rèn)可群像,博愛的價(jià)值已經(jīng)得到實(shí)現(xiàn)了肆捕。
關(guān)于道德的自我完善刷晋,其實(shí)可以從審美和審悲的角度來看。從早期十誡的審美慎陵,到羅密歐與朱麗葉的審悲眼虱,再到法扎(畢竟這部劇可以說是沃爾夫?qū)膶徝溃氐膶彵┫Γ坪跻魳穭≡谶@些年的發(fā)展歷程中捏悬,也在跟隨觀眾美學(xué)意識(shí)的提升而做出改變,又或者是在帶動(dòng)觀眾對(duì)美學(xué)快感的理解從一味追求美润梯,到能夠接受悲过牙,再到審悲甥厦,直到能夠理解喜劇和悲劇的轉(zhuǎn)換。在這個(gè)過程中寇钉,劇本和觀眾的彼此互相在審美和審悲的螺旋上升刀疙,是音樂劇自我完善的印證。同時(shí)扫倡,劇本能夠理解觀眾谦秧,觀眾能夠理解和解讀劇本,這種彼此之間心照不宣的契約精神的形成镊辕,也是彼此道德自我完善的過程油够。