? ? 古人最初用毛筆蘸墨寫字, 又以書法的筆法去寫畫。直接勾勒形象不著色, 這是原創(chuàng)的白描國畫基本技法齐疙。后來, 在白描畫上面染色, 稱作勾填膜楷。她標(biāo)志了國畫的成熟與完美，這才是正宗的國畫畫法贞奋。
? ? 書畫同源文人畫, 他們用最上乘的書法線條來描寫對象, 不求似, 不必真, 寓意畫中寫文章赌厅。只可惜白描技法被時代潮流淹沒, 現(xiàn)已少人去鉆研了。反而大把人倒墨潑彩造圖案轿塔；或移西花接中國木特愿，種種誤解種種畫。甚至有的大師名家, 跑去禮下西洋畫匠,求教線條, 你說搞笑嗎? 筆毫圓錐奧妙,獨步天下,何物能及? 中國畫的靈魂在于畫家之意, 然后筆墨情趣勾缭。因此, 白描是國畫的基本技法揍障。
? ? ? ? 重溫史書, 發(fā)現(xiàn)最早的美術(shù)是石銅器刻畫, 戰(zhàn)國時代的《龍鳳人物畫》,也是線描涂色即勾填。歷代畫家沿著這條路走,創(chuàng)造了無數(shù)驚世名作俩由。例如, 東晉有顧愷之的《洛神賦圖》, 神采飛揚亚兄；唐朝有吳道子的《送子圖》, 吳帶當(dāng)風(fēng)。北宋李公麟善白描而舉世公認采驻，他們備受尊崇。
? ? ? 當(dāng)然,百花藝苑也長毒草匈勋。中間生出沒骨法 礼旅。到了明朝,有個叫徐渭的畫家,不懂欣賞線條藝術(shù),以沒骨潑墨兼單勾鋪毫,取代雙勾筆法,稱為大寫意。他竟能反客為主,拖著傳統(tǒng)步向歧途洽洁。大寫意玩世不恭痘系，純屬筆墨游戲, 畫中沒有文章。正合那些飄浮之輩的喜愛饿自，即使國難當(dāng)頭,世道沉淪的年代汰翠，也無半點貢獻龄坪。比之徐悲鴻的駿馬, 抑或蔣兆和的窮人畫，又或黃秋園的山水,其境界相去一萬八千里也!? 誤落涂潑中, 迷失數(shù)代人复唤。大寫意非文人畫也健田！他們的畫中沒有詩意和文章, 只留名號與年歲。
? ? ? ? 西畫有素描, 國畫有白描佛纫。古人多以線條付于工筆,勾形不勾影,平均構(gòu)圖妓局。令白描未能盡善盡美而失色。結(jié)果被時代誤解而不容呈宇。若然講究章法, 又善用意境好爬，則可在畫中大有作為。舉繁簡佈置而論, 線條冼煉到疏可跑馬時,就如速寫般概括; 寫到密不容針時, 即成影調(diào), 影調(diào)深遽非涂潑伎倆所及甥啄。畫家的才華可望在此施展, 因為形影最是優(yōu)秀的比美存炮，對比發(fā)生沖突，碰撞激情蜈漓。＂形影不離＂須思量!
? ? 白描純屬線條藝術(shù),分工筆和寫意.工筆似刺繡,線條幼細均稱而單純,因此長于深度刻劃穆桂。宜在形影美感上落工夫, 發(fā)揮強項,獨樹一幟。但是,鐵線描法易陷單純,若能隨形起伏,斷連虛實,筆法自然生動迎变。望畫家著意線影表現(xiàn)深度充尉，極具氣氛。
? ? 寫意可謂蘭葉描法衣形。因過份迷信書畫同源之說,許多畫家喜用單勾筆法, 忽略雙勾之根本驼侠。他們認為書法功力決定畫藝高低，善哉谆吴！書畫同源不同類,兩門藝術(shù)兩回事暗乖础！古代人人使毛筆, 家常便飯人人會,豈不是大畫家滿天飛? 也好比今人拿鋼筆寫字,未必就會繪出鋼筆畫句狼。不過, 書法的線條, 確實最理性笋熬、最美感。用于白描不用置疑腻菇，凹處深按鋪毫, 高突提吊收細, 表達立體胳螟。
? ? ? 白描主要技法是勾勒。順鋒為勾,逆鋒作勒筹吐。理論書都提倡以書入畫, 卻偏偏不使雙勾, 何解呢?? 歷史的東西, 含著精華和糟粕, 必須擇優(yōu)棄劣去繼承和發(fā)揮糖耸。白描總有一天再盛行于世上。所以說,不學(xué)白描枉寫畫丘薛。若然在白描畫上局部點色, 點成線描淡彩, 再題上詩句,詩畫對仗似雙劍合璧嘉竟， 更是無以倫比的藝術(shù)。
