趙佶杂彭，宋神宗第十一子墓毒，宋代第八個皇帝。生于1082年卒于1135年亲怠。哲宗時所计，封為端王，元符三年（1100年）繼位团秽，當時年僅十八歲主胧，廟號徽宗。在中國繪畫史上习勤，他是一位杰出的畫家踪栋，能詩文，工書畫图毕。有多方面的藝術才能夷都。蔡絳在《鐵圍山叢談》中說趙佶“嗜玩早已不凡。所事者予颤，獨筆硯丹青囤官，圖史射御而已厢破。”在同書中還記其與駙馬都尉王詵治拿、宗室趙令穰，以及黃庭堅笆焰、吳元瑜等親近劫谅。這些人都是當時有成就的書畫名家，對趙佶的書畫有一定的影響嚷掠。

趙佶是北宋末期竭力提倡寫生花鳥的畫家捏检，對于人物、山水也無所不能不皆。他的繪畫風格基本有二：一是精工富麗的傳統(tǒng)贯城，他所臨張萱的《搗練圖》和《虢國夫人游春圖》，以及他的《瑞鶴圖》霹娄、《芙蓉錦雞圖》能犯、《聽琴圖》等作品，用筆精細犬耻，富有艷麗的情調踩晶。這種風格對當時畫院畫家的影響很深。二是用水墨渲染的技法枕磁，不甚注意色彩渡蜻，崇尚清淡的筆墨情趣，這是繼承了徐熙计济、易元吉和崔白等人的繪畫傳統(tǒng)畫法茸苇。這種風格的代表作品，有《柳鴨蘆雁圖》和純用水墨表現(xiàn)的《斗鸚鵡圖》沦寂。湯垕在《畫鑒》里評論趙佶的畫“作墨花学密、墨石，間亦入神品者”凑队。這種畫格直接影響了和他接近的人则果，一部分是親王宗室，另一部分是內侍太監(jiān)漩氨，其時宗室太監(jiān)擅畫的特別多西壮，而且畫風與畫院大不相同。這些人雖身處富貴叫惊，但北宋一百多年以來款青，國勢日衰，沒落感情就不知不覺地反映到他們的思想意識中來霍狰。統(tǒng)治貴族在走向沒落的時候抡草，一部分人窮奢極欲饰及，一部分人就附庸風雅，吟詩作畫康震，以瀟灑自命燎含，這就是形成這種藝術風格的原因。趙佶的繪畫作品在藝術上都達到了較高的水平腿短，成就最大的是他的花鳥畫作品屏箍。他創(chuàng)造性地運用生漆點睛，高出紙素橘忱，幾欲活動赴魁，為眾史所不能。其現(xiàn)存的《臘梅山禽》和《杏花鸚鵡》是兩幅很生動的傳神佳品钝诚，用筆精練準確颖御，描繪出了臘梅、萱草和杏花的形象凝颇，塑造了五色鸚鵡和白頭翁的美麗的形態(tài)潘拱，充分表現(xiàn)出了鳥語花香的境界∑碓耄《芙蓉錦雞圖》這幅名作泽铛，著意描寫了花枝和禽鳥的動態(tài)，芙蓉被錦雞壓得很低辑鲤，錦雞雙目注意著翻飛的蝴蝶盔腔，由于三種形象的聯(lián)系，產(chǎn)生了更加生動的藝術效果月褥〕谒妫《池塘晚秋》把直立的荷葉處理在橫幅構圖中很成功，疏落的布局能傳達出深秋的氣氛宁赤。趙佶的畫風舀透，再配以挺秀的“瘦金書體”題款，更能增輝于畫的意境决左。從上述的作品中愕够，都可以看出他那“妙體眾形”的深厚功力和高度的藝術修養(yǎng)。趙佶論畫佛猛，重形似惑芭，主張追求細節(jié)的畢肖，要求畫妙還要真實继找。要達到這一要求遂跟，畫家首先需要有深入觀察生活的基矗趙佶這樣要求別人，當然自己自然是身體力行。鄧椿的《畫繼》里有兩則這方面的故事幻锁，充分說明了這一點凯亮。有一年，宣和殿前的荔枝樹果實累累哄尔，有一只孔雀展開翅膀正要飛上藤墩假消，這靈麗的景象叫趙佶和一些畫家們看見了，趙佶就命這些畫家把這一剎那的情景描畫出岭接。不多時置谦，都畫成了趙佶一一過目。只見一幅幅畫面上亿傅，孔雀和荔枝都畫得極其生動，富麗瘟栖，美不可言葵擎。然而趙佶卻說：畫是畫得好的，只可惜都畫錯了半哟。畫家們都驚愕不知所以酬滤。趙佶便說：“孔雀開屏時，先舉了左腳寓涨，而你們畫中的孔雀卻都是先舉了右腳盯串，怎么能說對呢？”畫家們聽了都為之驚服戒良，又一年春天体捏，新建的龍德宮落成了趙佶叫畫院里的畫家們都來畫宮里的屏壁。畫家們都十分用心糯崎，拿出自己的全副本領來畫几缭，然而趙佶看了并不說好。偶然間沃呢，他看到一幅月季年栓，高興起來，問左右這是誰畫的薄霜？回答說是一個青年新畫家某抓。趙佶聽了便特別加重了賞賜。當時惰瓜，畫家們都對這件事疑惑不解否副。嗣后，有一近侍湊一個機會鸵熟，問起趙佶何故重賞畫月季花的少年副编。回答說：月季花月月開，可是春痹届、夏呻待、秋、冬队腐，清晨蚕捉、正午、黃昏柴淘，它的花瓣迫淹、花蕊、花葉的形態(tài)與色彩都有變化为严，不細致觀察是絕對畫不好月季的敛熬。這位畫家的月季，畫的正是正午時候的狀態(tài)第股，所以應該獎勵他应民。這兩個故事，說明趙佶是多么注意觀察對象夕吻，認識對象诲锹，對畫家們在這方面的要求又是多么嚴格。

趙佶的繪畫作品涉馅，根據(jù)歷來的著錄說來归园，并不太多，尤以山水為最少稚矿。據(jù)說庸诱，趙佶的畫上，即使有他的真押晤揣、真印偶翅，往往仍是畫院作品，趙佶不過加押加印而已碉渡，所以有不少作品聚谁，雖見趙佶的款書，未必是他的手筆滞诺，只能稱作“御題畫”形导。他對當時不同的畫風，能兼收并蓄习霹，所以他的作品朵耕，有時迥然不同，鄧椿評其“兼?zhèn)淞ā绷芤丁Ｚw佶的畫阎曹，雖傳世不多，但很分散，有的原作還不易見到处嫌，確需認真地加以深入研究栅贴。趙佶不僅是一個杰出的畫家，也是一個出色的藝術教育家熏迹。趙佶繼位后檐薯，于崇寧三年（1104年）設立了畫學，即建立了繪畫專業(yè)學院注暗。此時坛缕，宋代統(tǒng)治階級不僅建立畫院，組織畫家進行創(chuàng)作捆昏，而是還建立了一個完整的赚楚、有系統(tǒng)的、有目的地培養(yǎng)繪畫人材的皇家繪畫學院骗卜。他創(chuàng)辦繪畫學院直晨，完全是出自他個人對于藝術的強烈愛好。他命人編輯《宣和畫譜》膨俐，是為滿足他對藝術愛好的需要。他經(jīng)痴志洌“自出新意”去要求畫師焚刺，要“益興畫學，教育眾人门烂，如進士科乳愉，下題取士，復立博士屯远，考其藝能摧找”拗矗”趙佶這樣把繪畫并入科舉學校制度，以畫取士，主要的目的還是想讓他在繪畫方面的美學思想堡牡，得到比較廣泛的傳播。根據(jù)《宋史選舉志》關于畫學記載栋豫，當時這所中國最早的皇家繪畫學院氯葬，同時也是世界上最早的繪畫學院。它有著完整健全的學制和課程計劃教學方法捅暴，還有一定的招生制度恬砂、考試制度和待遇，以及寄宿安排等蓬痒，這在封建教育史上有著重要的意義泻骤。畫院的建立，培養(yǎng)出了許多優(yōu)秀的繪畫人材，活躍了當時的繪畫創(chuàng)作狱掂，并對南宋繪畫的發(fā)展起到了很大的影響演痒。趙佶在政治上卻是一個昏庸無能的帝王，對內殘暴符欠，任用蔡京等“六賊”嫡霞，為一己的享樂、竭力搜刮民脂民膏希柿，搶掠民間財物诊沪。他信奉道教，自稱教主道君皇帝曾撤，在全國各地廣造宮觀端姚，在蘇州先后設置造作局、應奉局挤悉，搜刮江南奇花異石渐裸，稱“花石綱”，勞民傷財装悲，激發(fā)起各地農(nóng)民起義昏鹃。宣和七年（1125年）金兵第一次南下時，傳位給太子趙桓（欽宗）诀诊，自稱太上皇洞渤，以“燒香”為名，逃往鎮(zhèn)江避禍属瓣。靖康二年（1127年）金兵第二次南下破汴京后载迄，與欽宗同時被俘北上，后死于五國城（今黑龍江依蘭）趙佶由于身居帝王的特殊地位抡蛙，有充足的條件和可能了解整個畫壇的風尚與藝術成就护昧，使他能充分欣賞和吸收傳統(tǒng)繪畫之長，盡管有他的局限性粗截，但對當時繪畫的發(fā)展惋耙，所起的作用還是相當大的。其命文臣編輯的《宣和書譜》熊昌、《宣和畫譜》怠晴、《宣和博古圖》等，具有相當?shù)乃囆g價值浴捆，為后世研究宋代的繪畫藝術的發(fā)展提供了相當可靠的歷史依據(jù)蒜田。

繪畫作品欣賞：

宋徽宗趙佶摹唐代仕女畫畫家張萱《虢國夫人游春圖》。

此卷前隔水有金章宗（完顏璟）瘦金書“天水摹張萱虢國夫人游春圖”題簽选泻。天水為趙姓的郡望冲粤，此處系指趙佶美莫。卷后有明末清初書畫家王鐸題跋。此卷曾入金內府梯捕，“明昌”諸印璽俱全厢呵，現(xiàn)藏遼寧省博物館。

宋徽宗趙佶書法字畫賞析《瑞鶴圖》傀顾，絹本設色襟铭，縱138厘米、橫51厘米短曾，藏遼寧省博物館寒砖。

該字畫作品是宋徽宗趙佶30歲時作品，構思別致嫉拐，只描繪了宮殿的屋頂哩都，畫面兩側亦露出宮殿一角，祥云繚繞婉徘，可以想像宮殿的繁多雄偉漠嵌。晴空上有20只丹頂鶴在上下飛舞，有兩只立于殿脊的鴟吻上盖呼，一鶴穩(wěn)立儒鹿、另一鶴則立足未穩(wěn)，眾鶴呼應而生動几晤。屬于趙佶繪畫中的一件神品约炎。

宋徽宗趙佶書畫欣賞《唐十八學士圖卷》絹本，29.4×519cm锌仅，臺北故宮博物院藏。

宋徽宗《十八學士圖》畫面為典型的文人酬應墙贱，內容包括游園热芹、賦詩、奏樂惨撇、宴飲伊脓，戲馬、觀鶴魁衙，氣氛熱鬧歡愉报腔。畫面人物、亭臺剖淀、器物纯蛾、筆致細膩，樹石纵隔、溪山典麗妍雅翻诉。眾會均備以茶酒炮姨、珍饉，士人在溪亭碰煌、花石舒岸、松竹叢中，品茗酒食芦圾、賞景蛾派。仆役分備茶酒，方桌腿四面有棖个少，下有牙條洪乍、牙頭為飾。桌上置茶具稍算，旁竹編茶籠內擺茶托典尾。立地兩面式屏風造型簡潔，屏以木為框糊探，上部成直欞門式钾埂，下部安板】破剑《十八學士圖》畫面宏闊的場景褥紫，豐富、生動的人物姿態(tài)瞪慧，彰顯了當時文人學士輕松愉悅的生活風情髓考。

畫卷首隔水，趙佶用瘦金體題“唐十八學士圖”弃酌，拖尾跋文分別為趙佶瘦金體自題文字和重臣蔡京書跋《十八學士圖》氨菇。引首為清高宗乾隆行書跋文。

芙蓉錦雞圖妓湘，絹本查蓉，設色，縱81.5厘米榜贴，橫53.6厘米豌研，現(xiàn)藏北京故宮博物院

全圖設色艷麗，繪芙蓉及菊花唬党，芙蓉枝頭微微下垂鹃共，枝上立一五彩錦雞，扭首顧望花叢上的雙蝶驶拱，比較生動地描寫了錦雞的動態(tài)霜浴。這種表現(xiàn)形式，在宋代花鳥畫中很是流行蓝纲。五彩錦雞坷随、芙蓉房铭、蝴蝶雖然均為華麗的題材，但如此構圖便不同于一般裝飾温眉，而充滿了活趣缸匪。加以雙勾筆力挺拔，色調秀雅类溢，線條工細沉著;渲染填色薄艷嬌嫩凌蔬，細致入微。錦雞闯冷、花鳥砂心、飛蝶，皆精工而不板滯蛇耀，實達到了工筆畫中難以企及的形神兼?zhèn)浔绲⒏挥幸蓓嵉木辰纭．嬌嫌汹w佶瘦金書題詩一首纺涤，并有落款译暂。

此圖畫秋天清爽宜人之景，以花蝶撩炊、錦雞構成畫面外永。畫中錦雞落處，芙蓉搖曳下墜之狀逼真如實拧咳，錦雞視線之際伯顶，雙蝶歡舞，相映成趣骆膝。趙佶自題：“秋勁拒霜盛祭衩，峨冠錦羽雞，已知全五德阅签，安逸勝鳧鷖”掐暮。畫內藏印有“萬歷之寶”、“乾隆御覽之寶”愉择、“嘉慶御覽之寶”劫乱、“宣統(tǒng)御覽之寶”等织中，是宋以降歷代皇室重寶锥涕。

作者意旨：借雞的五種自然天性宣揚人的五種道德品性。一狭吼，雞身上的花紋表示有文化层坠。二，雄雞的模樣很英武刁笙。三破花，雄雞打架很勇猛谦趣。四，母雞護小雞很仁慈座每。五前鹅，雄雞報曉很守時，表示守信用峭梳。這些都是他對大臣的要求舰绘。畫家的表現(xiàn)手法十分生動，一只錦雞縱身上攀葱椭，壓彎了芙蓉枝捂寿，表現(xiàn)出了錦雞的重量感。

芙蓉錦雞圖》完美地體現(xiàn)出這位極具藝術修養(yǎng)的皇帝的美學思想孵运。全圖所用雙鉤法線條細勁秦陋，不僅花卉枝葉和錦雞造型準確，芙蓉為錦雞所壓的低垂搖曳之態(tài)也能如實體現(xiàn)治笨，加之色彩暈染得層次清晰驳概，濃淡相宜，富麗堂皇中蘊涵端莊典雅的氣質大磺，堪稱“形神兼?zhèn)渎站洌M其妙”。就構圖而言杠愧，畫幅左側集中著芙蓉待榔、錦雞，與右上輕盈飛舞的蝴蝶遙相呼應流济，使得錯綜的布局顯得密中見疏锐锣，揖讓有度。以清瘦勁健的筆體寫就的詩文和精致艷麗的圖畫更是互為輝映绳瘟，相得益彰雕憔。

趙佶傳世畫作中，可能不全都是他的親筆之作糖声〗锉耍《芙蓉錦雞圖》疑為畫院中高手代筆，而為趙佶親加題識蘸泻，故后世多視為徽宗畫琉苇。此圖所畫錦雞，飛臨于疏落的芙蓉花枝梢上悦施，轉頸回顧并扇，翹首望著一對流連彩蝶翩翩舞飛。畫上有徽宗題詩：“秋勁拒霜盛抡诞，峨冠錦羽雞穷蛹。已知全五德土陪，安逸勝鳧翳‰妊”其詩意之旨歸鬼雀，盡在畫意中。狀物工麗蛙吏，神情逼肖取刃。錦雞之神態(tài)，全身毛羽設色鮮麗出刷，曲盡其妙璧疗，俱為活筆。芙蓉枝葉之俯仰偃斜馁龟，精妙入微崩侠，每一片葉均不相重，各具姿態(tài)坷檩，而輕重高下之質感却音，耐人尋味。圖下幾枝菊花斜插而出矢炼，增添了構圖之錯綜復雜感系瓢，渲染了金秋之氣氛，襯托出全圖位置高下句灌，造成全圖氣勢上貫夷陋。芙蓉斜刺向上，使觀者凝神于飛舞之雙蝶胰锌。用筆之精嫻熟練骗绕，雙鉤設色之細致入微，空間分割之自然天成资昧，均足以代表北宋宣和間院體畫的水平酬土。趙佶的美學思想于繪畫中注重詩意的含蘊回味和觀察事物的精細入微以及寫實表現(xiàn)的傳神精切，于此展現(xiàn)得一覽無余格带。工筆畫之典雅與匠俗區(qū)分撤缴，其關鍵就在于胸懷修養(yǎng)的內營，運筆的動力節(jié)奏感和詩意的構成叽唱。觀《芙蓉錦雞圖》屈呕，誠然如是。趙佶所為尔觉，典雅濃麗凉袱，詩意畫意芥吟，俱顯上乘侦铜。后人雖疑非趙佶所作专甩，但這絲毫不影響此作的精湛技藝和精神境界，仍不愧是中國繪畫史上院體畫的上乘之作钉稍。

《芙蓉錦雞圖》是中國古代經(jīng)典名畫中的名畫涤躲，充分表現(xiàn)出作者的獨特藝術天賦以及湛的繪畫技巧，可以說已經(jīng)達到了高度成熟的藝術化境贡未。

聽琴圖种樱，絹本，設色俊卤，147.2cmx51.3cm嫩挤，現(xiàn)藏北京故宮博物院

《聽琴圖》構圖簡潔，用筆稍勁健刻露消恍。也可以說是他的自畫像岂昭，兩位聽琴的官員中，穿紅袍的是宰相蔡京狠怨。畫卷的頂端有蔡京的題詩约啊。四周蒼松聳立,枝干盤回虬勁,藤條纏繞而上;翠竹蕭疏,枝葉繁茂,迎風搖曳,風姿綽約。嶙峋怪石上點綴的名貴花卉,與幾案上徐徐升起的裊裊煙影相應成趣,既風流蕭逸又意境優(yōu)美,加上嚴謹工麗的筆墨和妍麗清雅的賦色,使此畫呈現(xiàn)出一派古雅佣赖、高貴的風格恰矩。

《聽琴圖》軸是一幅優(yōu)秀的中國人物畫。畫中主人公憎蛤，居中危坐石墩上外傅，黃冠緇服作道士打扮。他微微低著頭俩檬，雙手置琴上栏豺，輕輕地撥弄著琴弦。聽者三人豆胸，右一人紗帽紅袍奥洼，俯首側坐，一手反支石墩晚胡，一手持扇按膝灵奖，那神氣就像完全陶醉在這動人的曲調之中；左一人紗帽綠袍估盘，拱手端坐瓷患，抬頭仰望，似視非視遣妥，那狀態(tài)正是被這美妙的琴聲挑動神思擅编，在那里悠悠遐想；在他旁邊，站立著一個蓬頭童子爱态，雙手交叉抱胸谭贪，遠遠地注視著主人公，正在用心細聽锦担，但心情卻比較單純俭识。三個聽眾，三種不同的神態(tài)洞渔，都刻畫得惟妙惟肖套媚，栩栩如生。

這幅畫的背景和道具處理得十分簡練磁椒，主人公背后堤瘤，畫松樹一株，女蘿攀附浆熔，枝葉扶疏宙橱，亭亭如蓋。松下有竹數(shù)竿蘸拔，蒼翠欲滴师郑，折旋向背，搖曳多姿调窍。道具除琴案外宝冕，僅一幾，幾上置薰爐邓萨，香煙裊裊地梨。主人公對面，設小巧玲瓏山石一塊缔恳，上有一小古鼎宝剖，中插花枝一束，除以上這些外歉甚，別無它物万细。使人感覺到，這是一個高級的園庭纸泄，但卻經(jīng)過了作者精心剪裁赖钞。所有布景、道具以及次要人物的位置聘裁，都是圍繞著主人公的演奏而安排的雪营。整個畫面的氣氛，仿佛使人覺得衡便，在這靜謐之中献起，有一陣陣的琴聲洋访，混合著微風吹動松枝竹葉之聲，從畫中傳出谴餐。借用白居易的一句詩來形容姻政，其妙處那真是"此時無聲勝有聲"。畫面上方总寒，有"六賊"之首蔡京所題的七言絕句一首，“吟征調商灶下桐理肺，松間疑有入松風摄闸。仰窺低審含情客，似聽無弦一弄中妹萨∧暾恚”右上角有宋徽宗趙佶所書瘦金書字體的"聽琴圖"三字，左下角有他"天下一人"的畫押乎完，這樣一來熏兄，這幅作品就成了他的了。其實這一幅作品是他畫院里的畫家繪畫趙佶本人行樂時的狀況树姨。

本畫描繪得相當精致摩桶，人物表情以及畫面氣氛，足以引人入勝帽揪。通過纖細的技法和迷人的色彩硝清，把作品描繪得工整清麗，神妙無加转晰。但從所流傳的趙佶各種畫筆看來芦拿，以及古人的一切看法，認為此圖不是趙佶之手筆查邢，元湯自謂“余自可一望而識”蔗崎。胡敬曾在他所著《西清札記》中大罵在上面題詩的蔡京艘希，說他公然敢于皇上畫筆上面正中題詩侮腹，看來是有一定的道理，也是值得分析的看峻。應該說邓深，無論如何蔡京不應該如此“肆無忌憚”地題詩于畫之正中他嫡，而且還在皇上御筆上方。因此庐完，歷代鑒賞家認為《聽琴圖》并非趙佶之作钢属。然而不管此作是代筆，或者是畫院中人的作品门躯，無論如何淆党，它都是一幅“神筆之妙、無以復加”的上乘作品。

臘梅山禽圖染乌，絹本山孔，設色，縱82.8厘米 橫52.8厘米荷憋，現(xiàn)藏臺北故宮博物院

《臘梅山禽圖》圖軸畫的是一株臘梅斜出，枝干疏朗有致勒庄，枝頭宿禽鳥二只串前，一正一背，奇正相生实蔽。由于鳥是畫面重心所在荡碾，比重較大，故在臘梅根部添畫花草二叢局装，即避免了頭重腳輕的弊病坛吁，又營造了一派自然生機。畫幅左面及右側用瘦金書分別題款和跋詩一組铐尚，成為畫面不可分割的組成部分拨脉。試除之，皆不妥貼宣增，可悟趙佶的用心所在女坑。

臘梅山禽的左下角有宋徽宗用瘦金書題的五言絕句：山禽矜逸態(tài)，梅粉弄輕柔统舀。已有丹青約匆骗，千秋指白頭。宋徽宗在繪制這幅作品內心充滿了希望誉简、理想碉就、愛情與富貴，一種美麗幻想的寧靜安閑繪畫王國闷串，不經(jīng)意地浮現(xiàn)在筆意之中瓮钥。他借臘梅、白頭鳥（長春鳥）烹吵、山花碉熄、蜜蜂等動植物來描寫情感和生命的關系。用寒冬季節(jié)的植物來訴說生命的堅定肋拔，把人們日常生活里锈津，眼中最常見最熟悉的鳥類呈現(xiàn)在畫里，借禽鳥之情來表明人間友情和愛情的堅貞凉蜂。

《柳鴉圖》琼梆，宋代性誉，趙佶，紙本淡設色茎杂，縱34厘米错览，橫223厘米，上海博物館藏

柳鴉圖》是宋徽宗趙佶繪畫風格的代表作之一煌往，原為《柳鴉蘆雁圖卷》的前半幅倾哺。此畫主要描繪了一株老柳和四只白頭鴉。柳和鴉在筆墨技法上采用了以墨為骨的畫法刽脖，粗壯的柳根羞海，細嫩的枝條，姿貌豐腴的樓鴉畫得都很精細工整曾棕。樓鴉雙雙休息喜戲扣猫，形態(tài)自在安詳菜循。點睛用生漆翘地，更顯得神采奕奕。

《柳鴉圖》畫面在黑白對比和疏密穿插上取得了很大成功癌幕。此畫工筆和粗筆兼用衙耕，墨彩豐富，層次分明勺远，設色淺淡橙喘，構圖洗練，是傳世較可信的宋徽宗真跡胶逢。畫上印有趙佶“宣和中秘”朱文長方印厅瞎，半鈐明內府“紀察司印”。

《五色鸚鵡圖》初坠，宋代和簸，趙佶，紙本重彩碟刺，縱53.3厘米锁保，橫125.1厘米，美國波士頓美術館藏

圖繪折枝杏花兩枝半沽，枝頭棲五色鸚鵡一只爽柒，用筆細勁工致，設色濃麗者填，與《蠟梅身禽圖》相類似浩村，是一種精巧典雅的風格。因有徽宗趙佶的親筆題詞占哟，歷來系于徽宗名下穴亏，但當代學者普遍認為實出當時畫院職業(yè)畫家之手蜂挪，體現(xiàn)了徽宗時畫院花鳥畫創(chuàng)作的水平。畫幅的右側有趙佶瘦金書詩序并詩嗓化，其形式與《祥龍石圖》相近似棠涮，有的學者進而推測此作當為《宣和睿覽冊》中之一種。畫上鈐有元文宗“天歷之寶”印刺覆，清戴明說严肪、宋犖藏印及清乾隆、嘉慶內府鑒藏印谦屑，《石渠寶笈初編》著錄驳糯。 趙佶這幅《五色鸚鵡圖》在宋徽宗的作品中是數(shù)一數(shù)二的代表作。

這幅《五色鸚鵡圖》在表現(xiàn)技巧上是比較高的氢橙。這張畫是一幅重彩酝枢，重彩畫畫成濃重是方便的，但畫得很清靈悍手、透明是不容易的帘睦。這張畫的顏色設計很調和，技巧上厚薄把握得很好坦康。在墨的底子上用石綠竣付，因石綠為礦物質顏料，畫上容易出現(xiàn)粉氣滞欠，但它沒有這種粉氣古胆。鸚鵡背部這一塊很淡很薄，筆法顯得很生動筛璧。樹枝的勾線很結實逸绎，用筆富有變化。下筆較重夭谤，微露釘頭棺牧，從上往下勾，如果筆法一樣是很死板的沮翔，但太不相類又不能成為貫通的一枝陨帆，而此畫樹桿中的釘子頭有些明顯，有些不明顯采蚀，很隨意疲牵，有一種自然變化之妙在其中。

宋徽宗最擅長寫生書法榆鼠，精心描繪鸚鵡的側身英姿纲爸，此鳥正棲止于盛開的杏花枝頭，顯得心滿意足妆够，無憂無慮识啦「何茫徽宗此種畫法，與南宋花鳥畫不同之處在于徽宗無意憑仗夸張性的構圖颓哮，或刻意制造畫面的裝飾性與動態(tài)來取勝家妆，反而是不假造作，純任天真冕茅，如實畫出杏花伤极，鸚鵡自然具有的神姿風采。

趙佶 - 風雨歸牧圖

趙佶 祥龍石圖 北京故宮博物院藏

《祥龍石圖》姨伤，宋代哨坪，宋徽宗趙佶，絹本設色 縱53.8厘米乍楚，橫127.5厘米当编，北京故宮博物院藏

這幅《祥龍石圖卷》讓人想起書中提到的花石綱故事。畫中僅是一塊太湖奇石徒溪，絕對是被米芾拜為石兄的品類忿偷，成為皇家花園的點綴。這幅畫代表了宋代畫院的典型風格：注重法度词渤、寫實和細膩華貴牵舱。趙佶對它做了不厭其煩的深度描寫串绩，焦墨勾線滲入深淺墨的渲染缺虐，跟著是他的瘦金體題跋，令觀者不能不對它另眼相看礁凡。

祥龍石圖卷分左右兩部分高氮，右部畫宮苑中一珍奇石頭“祥龍石”，左部為趙佶以“瘦金書”所寫的題記顷牌、題詩剪芍。 徽宗皇帝以細勁線條勾勒玲瓏剔透奇石的輪廓和紋理，并施水墨層層漬染窟蓝，表現(xiàn)出石的堅硬和濕潤的質感罪裹，顯得一絲不茍。 而作為皇帝的畫家之所以對描繪“祥龍石”如此感興趣运挫，則如題詩所說状共，是因為“彼美蜿蜒勢若龍，挺然為瑞獨稱雄”谁帕。作品具有“瑞應”的象征寓意峡继。

卷首畫有一塊立狀太湖石，石頂端生有異草幾株匈挖。太湖石宛如一條上下翻滾的蛟龍碾牌，其形貌占據(jù)了奇石必備的五個審美條件：瘦康愤、漏、皺舶吗、透征冷、丑。細看石上誓琼，有楷書“祥龍”二字资盅。宋徽宗將此類奇石異草的出現(xiàn)，視為大宋國運之祥兆踊赠，贊之“挺然為瑞”呵扛，竭盡全力繪之。圖左有宋徽宗為祥龍石而作的瘦金體題詩：“祥龍石者筐带，立于環(huán)碧池之南今穿，芳洲橋之西，相對則勝瀛也伦籍。其勢勝湧蓝晒，若虬龍出為瑞應之狀，奇容巧態(tài)帖鸦，莫能具絕妙而言之也芝薇。廼親繪縑素，聊以四韻紀之作儿。彼美蜿蜒勢若龍洛二，挺然為瑞獨稱雄。云凝好色來相借攻锰，水潤清輝更不同晾嘶。常帶瞑煙疑振鬣，每乘宵雨恐凌空娶吞。故憑彩筆親模寫垒迂，融結功深未易窮《噬撸”署款“御制御畫并書”机断，押署“天下一人”，鈐朱文印“御書”绣夺、“宣和殿寶”吏奸，徐邦達先生認為此印“不佳，真?zhèn)未肌保ㄐ彀钸_《古書畫偽訛考辨》）乐导，但《祥龍石圖》卷被公認為是宋徽宗的真跡苦丁。鑒定徽宗真跡的標尺除了瘦金體“御制御畫并書”、“天下一人”畫押及朱印“御書”和雙龍御璽外物臂，書畫風格也是一項重要依據(jù)旺拉，即結合趙宋家族的書畫歷史特別是徽宗本人的美學思想及北宋繪畫的歷史發(fā)展狀況产上，尋找其中存在的風格上的邏輯關系，再結合當時及晚一輩名人的題識蛾狗，綜合多種因素來判斷晋涣。

當時的徽宗特別迷戀太湖石，為了加大采運力度沉桌，特設蘇杭應奉局專門在太湖周圍開挖湖石谢鹊。石工們因長期泡在水里挖石，導致肢體皮膚潰爛留凭。運送巨石時佃扼，甚至不惜拆橋過船，靡費國資不計其數(shù)蔼夜〖嬉徽宗根據(jù)一些湖石的形狀封其為“盤固侯”、“蹲螭坐獅”求冷、“金鰲玉龜”等吉祥名號瘤运，畫中的“祥龍石”可能就是其中的一塊。宋徽宗處心積慮地尋找花石綱和各種祥瑞之物匠题，欲借此穩(wěn)定朝廷拯坟、安撫民心，同時也為他提供了藝術創(chuàng)作的素材韭山。在充滿了道教神仙思想的宋徽宗看來郁季，描繪祥瑞之物的繪畫活動不僅僅是單純的藝術創(chuàng)作，而且也是祈禱國家和民族福祉的獨特形式和粉飾太平的最好的政治工具掠哥，《祥龍石圖》卷正是這種思想的反映巩踏。

有史以來秃诵，宋徽宗第一個在藝術創(chuàng)作上實現(xiàn)了詩書畫印的完整統(tǒng)一续搀。在《祥龍石圖》卷中，徽宗的題畫詩不在卷尾菠净，而是作為畫面構成的一個部分禁舷，這必定是作者將構思和構圖同時經(jīng)營的結果，這在中國繪畫史上有著劃時代的重要意義毅往。該卷構圖極簡牵咙，用色頗精，格調雅致攀唯，具有典型的北宋院體繪畫的藝術風格洁桌。畫家以墨筆層層渲染出太湖石的坑眼，結構分明侯嘀，筆墨細膩入微另凌，極其工整精雅谱轨，極可能是寫生之作。該卷鈐有元內府“天歷之寶”等印璽吠谢，拖尾有清代陳仁濤土童、吳榮光的題跋，《辛丑消夏記》著錄工坊。

趙佶 - 柳鴉蘆雁圖

《溪山秋色圖》軸献汗，宋代，趙佶王污，紙本設淡色罢吃，縱97厘米，橫53厘米昭齐，臺北故宮博物院藏

《溪山秋色圖》軸是一副小景畫刃麸，此畫種在北宋末成為宮廷皇室所喜愛的一種風格。本圖中實景多被安排在畫面左半側司浪，占據(jù)不到二分之一的面積泊业，其余以留白來表現(xiàn)云霧、煙靄和野水啊易。此種設計與北宋初期吁伺，取中軸構圖的巨軸山水畫有所不同，可以見到山水畫從雄偉風格轉變?yōu)閹в惺闱闅夥盏内厔葑馓浮＜毧础断角锷珗D》這幅畫的點景人物篮奄，多半描繪漁夫在漁釣或捕魚的情景，這代表著君子所向往與世無爭割去、遠離塵俗的生活典型窟却。此類漁父的畫題，在進入北宋之后逐漸流行呻逆，成為山水畫不可或缺的重要題材夸赫。

群山疊嶂被壓縮、聚集在畫面左上角咖城，已經(jīng)失去原本撼人的氣勢茬腿，畫家使用大量水墨淡染來呈現(xiàn)煙霧迷離的山水景色，頗有韻致宜雀，亦能增添畫面的流動性切平。渾圓如云狀的山石和蟹爪樹是李、郭畫派的重要特征辐董，畫家宋徽宗以簡潔悴品、洗煉的用筆來詮釋大師的風格，呈現(xiàn)一種接近文人畫家的業(yè)余性。列植于平坡苔严、沙渚的群樹菇存，枝干挺直，畫葉用濕筆點染邦蜜、樹干留白依鸥，筆墨中帶有拙趣，此類表現(xiàn)與院藏巨然的《層巖叢樹圖》的林木相似悼沈，顯示這件作品亦受到江南畫風的影響贱迟。畫中題跋：雨郭煙村白水還。迷離紅葉間蒼山絮供∫路停恍聞谷口清猿唳。艮岳秋光想像間壤靶。

該幅之構圖缚俏，以荷鷺為主體，將各種動贮乳、植物分段逐次安排在畫面上忧换，此種布局為唐代以前所習見的構圖形式。此幅卷首畫紅蓼與水蠟燭向拆，暗示水岸亚茬。接著白鷺一只，分開雙足浓恳，立于水中刹缝，作奮力迎風之姿，而荷葉欹傾颈将，水草順成一向梢夯，用以襯托白鷺充滿張力的姿態(tài)。荷葉呈現(xiàn)不同程度的枯萎情態(tài)晴圾，有的綠意未退颂砸，有的則已枯萎殘破，墨荷與白鷺之間的顏色對比疑务，增強水墨色調的變化關系沾凄。后有鴛鴦，一翔一游知允，水面落花片片，加上紅蓼叙谨、水蠟燭及枯荷裝點出蕭束的秋色温鸽，白鷺的眼神、鴛鴦的動向還有往后延伸之勢，令觀者有意猶未盡之感涤垫。

《池塘晚秋圖》原名《荷鷺驚魚圖》姑尺，現(xiàn)驚魚段不存，題簽后人偽加蝠猬。卷前有“宣和”一印切蟋，后有御押“天下一人”，上鈐“御書”葫蘆印榆芦，其意該幅為宋徽宗之御筆柄粹，但御押及印璽，皆拙劣匆绣，可能是卷尾遭裁切后驻右，后人加上偽印偽押。依作品來論《百花圖》約為南宋之作崎淳，而該幅之年代則較早堪夭，可置于北宋末。

《竹禽圖》拣凹，宋代森爽，趙佶，絹本設色嚣镜，縱33.8厘米拗秘，橫55.5厘米，美國大都會博物館藏

圖繪石崖伸出兩根竹枝祈惶，兩只禽鳥相對棲于枝上雕旨，用筆細膩工整，但竹子的枝頁捧请、棘條都用色敷染而不勾勒凡涩，崖石的畫法可見生拙之筆。此作與《臘梅山禽圖》疹蛉、《五色鸚鵡圖》那種雙鉤細筆的畫法有所不同活箕，與《柳鴉蘆雁圖》、《池塘秋晚圖》的畫法也不一致可款。全畫竹草崖石用寫意畫的方法處理育韩，兩小鳥用工筆畫的方法繪制。粗細方法互助也顯示了徽宗的繪畫技藝的高妙闺鲸。畫卷后面有皇室后裔趙孟頫的題跋：“道君聰明筋讨，天縱其于繪事，尤極神妙摸恍。動植物無不曲盡其性悉罕，殆若天地生成赤屋，非人力所能及。此卷不用描墨壁袄，粉彩自然类早，宜為世寶。然叢爾小禽蒙圣人所錄嗜逻，抑何幸耶涩僻。”

宋人花鳥畫都是以小品畫見長栈顷，又以精細而見功逆日。此畫也不例外。在粗略的崖石間伸出兩枝翠竹妨蛹，一上一下形成一個側著的“V”字屏富。竹枝和竹葉都沒有勾勒，此畫法與趙佶的《芙蓉錦雞圖》等以往的畫作有所不同蛙卤。翠竹下面的還有一叢荊棘狠半。一上一下的竹枝上停著兩只小鳥。下面的那只鳥側對著人們颤难，它仰著頭在看上面的那只鳥神年。上面的那只鳥腹部正對著人們，頭向右側著行嗤，它回望著下面的那只鳥已日。兩小鳥目光相對，互相顧盼栅屏，仿佛就差嘴巴一張一合鳴叫的瞬間了飘千。這兩只小鳥是畫面的主角≌祸ǎ看著它們就使人想起杜甫的那句“兩個黃鸝鳴翠柳”餐蔬。不妨換一下媒楼，“兩只小鳥鳴翠竹”复斥。

宋徽宗趙佶 四禽圖 美國納爾遜藝術博物館藏

宋徽宗 摹張萱搗練圖 波士頓美術館藏

《搗練圖》是唐代名畫召川，作者是唐代畫家張萱，畫作原屬圓明園收藏≈В現(xiàn)存的《搗練圖》一般都認為是宋徽宗趙佶的摹本厌秒。《搗練圖》卷是一幅工筆重設色畫擅憔，表現(xiàn)貴族婦女搗練縫衣的工作場面鸵闪。這幅長卷式的畫畫上共刻畫了十二個人物形象，按勞動工序分成搗練雕欺、織線岛马、熨燙三組場面棉姐。第一組描繪四個人以木杵搗練的情景屠列；第二組畫兩人啦逆，一人坐在地氈上理線，一人坐于凳上縫紉笛洛，組成了織線的情景夏志；第三組是幾人熨燙的場景，還有一個年少的女孩苛让，淘氣地從布底下竄來竄去沟蔑。

《搗練圖》工筆重彩，亦系宋徽宗摹本狱杰，現(xiàn)藏美國波士頓美術博物館瘦材。《搗練圖》描繪了從搗練到熨練各種活動中的婦女們的情態(tài)仿畸，刻畫了不同人物的儀容與性格食棕。表現(xiàn)的是婦女搗練縫衣的場面，人物間的相互關系生動而自然错沽。從事同一活動的人簿晓，由于身份、年齡千埃、分工的不同憔儿，動作、表情各個不一放可，并且分別體現(xiàn)了人物的特點谒臼。人物形象逼真，刻畫維肖耀里，流暢蜈缤，設色艷而不俗，反映出盛唐崇尚健康豐腴的審美情趣备韧，代表了那個時代人物造型的典型時代風格劫樟。

《搗練圖》執(zhí)絹的婦女身軀稍向后仰，似在微微著力织堂；熨練婦女認真專注的表情叠艳，端麗的儀容，恰如其分地表現(xiàn)了溫厚從容的心情易阳。在絹下好奇地窺視的女孩附较，以及畏熱而回首的煽火女童，都生動引人潦俺。畫家表現(xiàn)婦女搗練活動拒课，不只是描繪搗練徐勃、絡線、織修早像、熨燙等的活動過程僻肖，他既重視人物形象的塑造，而又注意刻畫某些富有情趣的細節(jié)卢鹦，使得所反映的內容臀脏，更具有生活氣息，人物造型有唐代人物畫的共同特點：臉型豐滿冀自，設色工麗揉稚。

現(xiàn)藏美國波士頓博物館的《搗練圖》卷是一幅工筆重設色畫，表現(xiàn)貴族婦女搗練縫衣的工作場面熬粗〔缶粒“練”是一種絲織品，剛剛織成時質地堅硬驻呐，必須經(jīng)過沸煮灌诅、漂白，再用杵搗暴氏，才能變得柔軟潔白延塑。這幅長卷式的畫畫上共刻畫了十二個人物形象，按勞動工序分成搗練答渔、織線关带、熨燙三組場面。第一組描繪四個人以木杵搗練的情景沼撕；第二組畫兩人宋雏，一人坐在地氈上理線，一人坐于凳上縫紉务豺，組成了織線的情景磨总；第三組是幾人熨燙的場景，還有一個年少的女孩笼沥，淘氣地從布底下竄來竄去蚪燕。畫家采用“散點透視法”進行構圖，把整個搗練的勞動場面分三部分呈現(xiàn)在讀者面前奔浅。同時馆纳，他不單純圖解勞動的程序步驟，而是注重對勞動場面中流露情緒的細小動作的描繪汹桦，似求得更好地展示出筆下人物的性格和心理活動鲁驶。如搗練中的挽袖，縫衣時靈巧的理線舞骆，扯練時微微著力的后退钥弯。

《搗練圖》中幾個小孩的穿插径荔，一女孩在煽火時以袖遮面及另一女孩出神地觀看熨練等，使畫面中的人物與場景真實生動脆霎，充滿生活情趣总处。顯然，這是畫家熟悉生活绪穆、認真觀察的結果辨泳，體現(xiàn)了唐代仕女畫在寫實方面取得的杰出成就虱岂。畫家以細勁圓渾玖院、剛柔相濟的墨線勾勒出畫中人物形象，輔以柔和鮮艷的重色第岖，塑造的人物形象端莊豐腴难菌，情態(tài)生動，完全符合張萱所畫人物“豐頰肥體”’的特點在技法的運用上也與之相差無幾蔑滓，是人們了解和研究張萱郊酒、周昉仕女畫及唐代仕女畫成就的重要參考資料。

北宋宋徽宗的《搗練圖》是公認的宋代工筆人物畫的代表作键袱，中國古代書畫的稀世珍品燎窘，原屬圓明園收藏。遺憾的是蹄咖，這一畫作在1860年“火燒圓明園”后被掠奪褐健，流失海外。1912年美國波士頓美術館東方部部長岡蒼天心（日本人）從北京一位貴族手上購買的澜汤，并于當年8月正式入藏波士頓美術館蚜迅。時隔152年后，《搗練圖》回國省親俊抵，在上海博物館開幕的“美國藏中國古代書畫珍品展”上亮相谁不，以慶祝上海博物館建館60周年。

宋徽宗趙佶 文會圖 藏臺北故宮博物院

〈文會圖〉與唐代十八學士圖的主題有關徽诲，自唐閻立本受命畫〈秦府十八學士圖〉以來刹帕，即為后世畫家仿效的題材，歷代多有傳本谎替。圖上有宋徽宗與蔡京的題詩偷溺，以古喻今點出宋皇室對文士的重視，更以此作為帝王統(tǒng)治下人才云集的象徵圖像院喜。全作用筆俐落亡蓉，線條間練剛勁，人物面部勾勒細緻有韻喷舀，神情雅俊砍濒，姿態(tài)各異淋肾，個性鮮明。竹樹之葉用雙鉤爸邢，線條沉著樊卓，設色明麗而協(xié)調，樹石草木背景杠河，用筆亦工整精細碌尔，可謂極精妙之能事，充分表現(xiàn)徽宗畫院精緻明淨的風格券敌。

《紅蓼白鵝圖》唾戚，宋代，趙佶待诅，紙本設色叹坦，縱132.9厘米，橫86.3厘米卑雁，臺灣故宮博物院藏

《紅蓼白鵝圖》描繪紅蓼一枝紅蓼離坡高起募书。畫折葉反正，翻折得勢测蹲，用粉染瓴莹捡，筆意精工之至。白鵝靜臥岸邊扣甲，引頸回眸篮赢，造型上健壯肥碩，全畫面無論白鵝文捶、蓼花的枝干荷逞、葉均用細線雙鉤、坡岸粹排、水紋鉤皴與之筆韻一致种远，且用淡墨汁綠等層層渲染，精工而豐富顽耳，整幅畫面意境清曠坠敷，幽遠遼闊，一派深秋的肅殺氣氛射富，借單純的物象傳出膝迎，充分說明這是一張言簡意賅的傳神妙品，畫面唯因年代久遠而蓼花紅色脫落胰耗，似覺美中不足限次。

本圖構圖洗煉，形象明快優(yōu)美，色彩鮮麗卖漫，筆致自然费尽，格調也很高簡。傳為趙佶的繪畫作品羊始，多為畫院中高手所代筆旱幼。此幅作品，可能即為畫院中畫家所繪制突委，因此柏卤，也反映了這一時期畫院的藝術成就與水平。畫中無名款匀油，收傳印記有“宣和殿寶”缘缚、“乾隆鑒藏”等十余印。

《梅竹聚禽圖》钧唐，宋代忙灼，趙佶，絹本設色钝侠，縱258.4厘米，橫108.4厘米酸舍，臺北故宮博物院藏

《梅竹聚禽圖》畫的是郊區(qū)一景帅韧。在輕風徐來時，畫家以生動寫實啃勉，或是多轉折忽舟、或是流暢的筆法，描繪出梅淮阐、竹叮阅、荊棘和坡石小草的自然型態(tài)，以及棲息其間的綠鳩泣特、楔尾伯勞和鵪鶉浩姥，這屬于靜態(tài)的一面；但同時在寫生之外状您，更運用匠心勒叠，安排各植物的枝干，彎曲成多道弧線膏孟，添加了律動的感覺眯分。而不論靜與動，又都在畫面上凝結於一剎那間柒桑，呈現(xiàn)出一份寧靜安詳?shù)臍夥毡拙觯堑湫捅憩F(xiàn)宋代繪畫特色的作品之一。

若再仔細看看畫幅的右邊魁淳，會發(fā)現(xiàn)好像有些意猶未盡的感覺飘诗。首先是靠邊的伯勞被裁切得不太自然傅联；下方宋理宗的殿名印“緝熙殿寶”，在一般的情況下也不該會被裁切到疚察；尤其更特別的是各鳥類都成雙出現(xiàn)蒸走，卻只有鵪鶉是一隻，并面朝外緣貌嫡，像是在尋找著什么比驻。由於有這些疑點，我們因而推斷這幅畫可能因為破損岛抄，或在重新裱裝時右方被裁去了一小段别惦，而成了今天的面目，以致鵪鶉一直在尋覓著牠失去的伴侶夫椭！

《梅竹聚禽圖》的構圖嚴謹掸掸，并且重視描繪物象的準確性，符合宋徽宗畫院注重觀察寫生蹭秋、講究師承法度的標準扰付，是一件能夠代表“宣和體”的佳作。畫面中央仁讨，畫梅樹一株羽莺，枝干彎曲而上，后方襯以翠竹棘條洞豁，有伯勞盐固、綠鳩、鵪鶉等鳥禽棲身其間丈挟。整幅畫的構圖以S形屈曲的梅干來切割畫面刁卜，并以成弧形交叉的竹棘增加動態(tài)感，布局雖繁密曙咽，但不零亂蛔趴。畫家成功將畫面物象和布局理想化，創(chuàng)造出一種超乎時空桐绒，傳達永恒的完美意象夺脾。畫中的主要物象，均以雙鉤填彩的方式茉继，生動的描繪出對象的色彩與體積感咧叭，給人一種平和，端莊之美烁竭。

《臘梅秀眼圖》菲茬，宋代，趙佶，絹本設色冊頁婉弹，縱24.5厘米睬魂，橫24.8厘米，日本東京國立博物館藏

本幅款識：“御筆”“天下一人”镀赌。鈐“御書”朱文葫蘆形印一方氯哮。鑒藏印鈐“阿蒙秘笈”∩谭穑《臘梅秀眼圖》圖中梅枝瘦勁喉钢，枝上疏花秀蕊，一只繡眼俏立枝頭良姆，鳴叫顧盼肠虽，與清麗的梅花相映成趣。繡眼是一類著名的觀賞鳥玛追，眼周有白環(huán)税课。常集成小群，飛止于竹林痊剖、樹叢間韩玩，食昆蟲與果實。主要分布于我國長江流域及以南地區(qū)邢笙。性柔馴啸如，鳴聲婉轉。此圖雖然景物不多氮惯，卻頗為優(yōu)美動人。所繪梅花為宮梅想暗，經(jīng)過不斷剪枝妇汗，人工修飾痕跡較重。此種梅的畫法精細纖巧说莫，敷色厚重杨箭，自有一種富貴氣息，這樣的風格趣味為宮廷所好尚储狭，顯然代表了皇家的審美意味互婿。

宋 趙佶 鴝鵒圖軸紙本水墨 88.2 × 52cm 南京博物館藏

此作為趙佶畫風的名作，可以領略到北宋皇家風格與畫院的截然不同的水墨寫意辽狈。畫幅有乾隆御題詩一首慈参，詩堂有乾隆御題“活潑地”。乾隆年間收入清宮刮萌，后經(jīng)嘉慶驮配、咸豐內府收藏，并有咸豐帝和乾隆韻一首。由于原作破損嚴重壮锻，龐氏邀請海派名家陸恢精心對摹兩幅琐旁，傳將原作毀去，現(xiàn)一本于1936年原田尾山（謹次郎）購得攜往日本猜绣，一本于20世紀50年代由龐家后人捐給國家灰殴，收藏于南京博物院￡希《鵒圖》上方有徽宗署“天下一人”押牺陶，以押書署款。宋初已有帝王畫押尸变，但把押書移到畫款上來卻還未之聞义图。以之作為一種題款格式，是書畫題款史上的一個饒有興味的現(xiàn)象召烂，并鈐“御書”方印.如此簡潔碱工、飄逸的草押之上，卻鈐一方如此規(guī)矩方圓奏夫、疊滿排密的御璽怕篷，其間在格調上的處理，似乎也包含著某種匠心酗昼，但不知可是徽宗皇帝的本意廊谓？

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