油膩人間太凌亂监婶，由外而內(nèi)投射進來的無力感旅赢，你說不喜歡。假如我們換個角度呢惑惶？不煮盼，我不是說遠方，當然不是带污。遠方也一樣僵控，不過是另一群人的眼前，只有茍且鱼冀，沒有詩报破。
把情緒作為回音向外界狠狠投擲而來，那便是賽·托姆布雷的藝術(shù)世界千绪！我需要你充易，換個角度，由內(nèi)而外拆解自己荸型，做得到嗎盹靴？
某種意義上講，花時間研究一副作品的技法或者表征完全是白花力氣，藝術(shù)家在創(chuàng)造時稿静，只有描述梭冠，沒有描繪。抽象作品尤是——它們不過是作者個人情緒在畫布上的回音自赔。
不同藝術(shù)家探索心靈的方式不盡相同妈嘹，有的，強調(diào)純粹詭譎绍妨，如米羅润脸；有的，解構(gòu)實體質(zhì)感他去，如梵高毙驯；而賽·托姆布雷則將一切視為代碼和符號，面對抽象的感官世界灾测，他成為了客觀而準確的記錄者爆价。
無論是油布上的鉛筆畫，還是黑板上的粉筆字媳搪，表達的方式與途徑上的桎梏在他的眼里絲毫不是問題铭段，甚至，尷尬而單薄的油彩秦爆，超乎尋常的留白序愚，凌亂模糊的書寫，以及毫不掩飾等限、純粹隨機的涂鴉線條爸吮，這些超出理解范疇的元素都是他作品的主流表征。
毫無疑問望门，這些都是出自“記錄”的需求形娇。
大量空白的畫布彰顯出一種不可調(diào)和的尷尬，這種感覺讓觀者迷惑筹误，就像情緒在個體間的不可穿透性一樣桐早，無法言喻，又似乎隱約成立厨剪。
近乎瘋狂的隨機線條充斥著全部或者局部空間勘畔，暴露著作者內(nèi)心的獨白害晦，羞與人知豆挽。沒有構(gòu)想，不做安排命锄，讓情緒帶動肢體钾唬，讓線條自動流出意識万哪，這樣便消解了物理肉身所強加的各種限制侠驯，讓意識和情緒真正意義上可以具象化。
“具體的思想”奕巍，不再是一句簡單的文學修辭吟策。對此，賽·托姆布雷如是說：“每條線都有它們個人歷史的經(jīng)驗的止，不需要多加說明檩坚。”
寫到最后诅福，我終于詞窮匾委，寫不下去了。上列作品拍出千萬美金的售價氓润，問過我三歲小侄子的意見了嗎赂乐？至于你能不能懂，反正我不懂咖气。但挨措，鑒于揭發(fā)皇帝新裝的總是需要小孩子，把世界還給孩子是個不錯的主意崩溪。
某種意義上講浅役，文字工作跟賣大力丸相通，自圓其說伶唯，滴水不漏觉既，盡管碼（chui）字（niu）的人自己早已迷失在自我懷疑的永夜里！
話說回來抵怎，如果你想親眼看看再做定論奋救，不妨來漢堡火車站當代藝術(shù)博物館一睹為快岭参。在這里可以看到約瑟夫·博伊斯（Joseph Beuys）反惕、賽·托姆布雷（Cy Twombly）、安塞爾姆·基弗（Anselm Kiefer）和安迪·沃霍爾（Andy Warhol）的60多幅素描作品演侯。
博物館簡介戳這里（復制粘貼至瀏覽器打開）：
https://www.tiqets.com/zh/-c65144/hamburger-bahnhof-museum-of-contemporary-art-p974696?partner=euprime
至于他們的價值和價格之間神奇關(guān)系姿染，不如自己來評估吧。
