張杰這次的演唱終于走心了氯葬。這次的演唱沒有過多的矯飾挡篓，沒有過多的累贅，去掉了很多的包袱帚称，真正從心底發(fā)聲官研，這才是一個音樂人真正應有的態(tài)度——把一首歌做成它真正適合的樣子，而不是一昧地為了追求視聽上的沖擊闯睹，把任何一首歌都用一層層華麗的編曲包裹起來戏羽，反而讓聽者感受不到歌曲想要表達的真情實感，這恰恰是張杰之前的歌不被大家所買賬楼吃，甚至最后墊底的原因之一始花。而這首歌，恰恰讓我們看到而一個去掉了繁復外衣的張杰孩锡，一個“本真”的張杰——這場比賽他必須要唱出自己內心的聲音酷宵，因為只有這種聲音，才能真正地打動觀眾躬窜。
所以他本場的的歌曲很干凈浇垦，雖然也用到了很多搖滾元素，也算是對歌曲情緒恰到好處的推進和襯托荣挨。最后的極具高音男韧，聽起來很舒服，而且也是合情合理的安排默垄，不像是前幾場莫名其妙的炫技此虑，而是一種發(fā)自內心的嘶吼。因此厕倍，當他今天唱歌的時候寡壮，聽眾也會投入贩疙，也會感動讹弯，不像之前，他在臺上唱哭了这溅，觀眾在臺下懵逼了组民。我想這也是張杰在幾場比賽過后，對自己有了某種更深刻的領悟吧悲靴。
以下做一些不成熟的小分析：
一臭胜、編曲與演唱
張杰的這首歌在原作的編曲上，做了繼承也做了修改。原作的“第一”耸三、“第二”乱陡、“第三”有很強的層次性，從第一層的電子合成器的聲音開始仪壮，就是很明亮的憨颠、充滿著“陽光味道”的音色，每一層都添加了更帶有明亮色彩的音色來遞進积锅，給人一種逐步開朗爽彤、光芒逐漸打開的感覺，最后用充滿了生機的搖滾把全曲推向高潮缚陷。而張杰從前奏開始适篙，直到的“第一”、“第二”箫爷、“第三”的伴奏嚷节，旋律上做了繼承，但用了不同于原作的音色蝶缀，加重了低音的成分丹喻，從開始就傳達出了沉重感和壓迫感，而“第一”和“第二”翁都，配器和旋律上基本都沒有改變碍论，反復單調的節(jié)奏和音色帶給人越來越濃重的壓抑感、窒息感柄慰、低沉感鳍悠，音符就好像一把錘子，在一下一下敲擊著心臟坐搔。這和張杰所要表達的心境是一致的藏研，可能以前的他在音樂上想要表現很多沃斤，在公眾面前钠乏，想要表現很多，但正因這樣化撕，往往會累贅很多凳忙，會用力過猛业踏，在公眾眼里，他做什么都變成了錯的涧卵，而這樣的音樂色彩勤家，正是他在經歷了前幾次的低谷、觀眾的批評柳恐、甚至是這一路的非議后伐脖，所背負的沉重和抑郁的心境热幔。“第三”的時候讼庇，為了給聽覺上消除一些過度的沉悶感绎巨，也是為了給接下來的第一波副歌進行鋪墊，加進了吉他的成分蠕啄，略微打破了那種沉悶感认烁。講真，要是“第三”再這么繼續(xù)下去介汹，我會受不了換臺的……
這里也需要結合演唱方式來講一講却嗡。主歌部分張杰和許鈞的唱法也是截然不同的，帶給人的情緒色彩也不一樣嘹承。許鈞在這里的聲音是很開放的窗价、向上的，是洪亮叹卷、昂揚撼港、振奮的聲音，他唱這段主歌的時候骤竹，好像是在一個開放的帝牡、廣闊的、明朗的空間說話蒙揣，說給世間萬物靶溜、蕓蕓眾生聽，是對自己人生態(tài)度的“宣告”懒震，充滿著青春和希望的味道罩息。而張杰的聲音，是向下走的个扰，有虛有實瓷炮，甚至還帶有氣聲，配合著編曲递宅，給人感覺像是在經歷了諸多不順之后的張杰娘香，在某個陰暗的角落里，更有甚是一個“小黑屋”里办龄，自己對自己的“低訴”和“勸慰”烘绽。
這段演繹雖然不復雜，但傳達出來的濃重的情緒色彩卻是很抓人的土榴，看得出來诀姚，每個觀看張杰表演的藝人响牛、觀眾的表情都很凝重玷禽、很投入赫段。
從主歌第一次過度到副歌的方式，兩者也有些不同矢赁，許鈞的過度很自然糯笙，順應著之前的逐步遞進，順其自然的進入主歌撩银，然而張杰的主歌很單一给涕，并沒有遞進，于是他選擇的處理方法則是主歌后瞬間完全沉默（等著他脫衣服……）额获，人聲突然進入够庙，純粹的搖滾伴奏配合人聲跟進。就像那句話說的：“不在沉默中爆發(fā)抄邀，就在沉默中滅亡”耘眨，張杰當然不會愿意滅亡，于是他在沉默中爆發(fā)了境肾。略帶嘶吼的演唱剔难，配合著非常有力的搖滾元素，這種爆發(fā)式的副歌處理方式奥喻，不再拖泥帶水偶宫，直接了當地表達情感，顯然效果不錯环鲤，像坐過山車一樣纯趋，立馬把整首歌從壓抑的主歌瞬間帶上了一個小高潮。
爆發(fā)過后冷离，就不好再收咯结闸。“第四”這一部分很重要酒朵，是張杰自己填的詞桦锄，也是對原作立意上的轉變，理當延續(xù)這種情緒蔫耽，以強調這部分內容结耀。那么，已經“爆發(fā)”過一次匙铡，到了第二次副歌怎么辦呢图甜？萬幸他沒再添加一些什么花里胡哨的東西了，而是選擇用升調來提升情緒了鳖眼，但這對于提升歌曲的整體立意是不夠的黑毅，于是我們即將提到每個人都記憶深刻的——高音。
張杰說要飆高音的時候钦讳，其實我也很絕望啊矿瘦，心想張杰你千萬別作了枕面，老老實實唱歌吧，別再炫技遭人煩了缚去。然而這次的高音顯然沒招多少人煩潮秘。因為這次的高音安排得合情合理，恰到好處易结，可以看做是他在看清自己枕荞、理清頭緒、沖破束縛之后的一次情感的宣泄和釋放搞动。而高音的音色處理也讓聽者感覺自然舒服躏精，不尖銳、不刺耳鹦肿，與伴奏渾然一體玉控。因此，這次張杰的高音狮惜，迎來的更多是贊嘆高诺，而不是鄙夷。
二碾篡、舞臺表現
這次的舞臺虱而，很多歌手都花了心思，林憶蓮請了伴舞开泽，張杰弄了個框框牡拇。框框這個道具立意不錯穆律，但張杰的表現力卻欠佳惠呼，一不小心又要成為觀眾詬病的問題。
框的設置峦耘，可以看做是張杰曾經因為顧慮太多剔蹋、渴求太多、恐懼太多而給自己設下的“束縛”和“阻礙”辅髓。透過一個框架去看事物泣崩，也是電影作品中常用的一種隱喻手法，框的后面洛口，是一個被限定的拘束的空間矫付，像一個牢籠。在框里始終被壓抑第焰，無法施展拳腳买优，無法放開自我。而框的外面，則是開放的空間杀赢，無拘無束烘跺、輕松自如的環(huán)境。張杰從框后葵陵，到框前，可以看做是對自我角色設定瞻佛、對世俗名利追求的掙脫脱篙。在框內審視自己，跳出框外伤柄，擺脫自我束縛地“sing a song”绊困。
從框里出來以后，張杰給自己設計了很多動作适刀，比如脫外套秤朗，比如跳躍。先說脫衣服笔喉。張杰越過了框子取视，脫下了身上那件看起來很刻意的機車外套脫掉，象征著把對自己過多的矯飾都拋棄了常挚，剩下一身純白的T恤作谭，也就是那個最干凈、自然奄毡、純凈的真我折欠，由這個“真我”來“sing a song”。這個點子挺好吼过。然而锐秦，還是請允許我吐個槽，張杰這個動作盗忱，既不性感酱床，也不帥氣，又不霸氣趟佃，就這么“孬孬”地脫下來斤葱，沒有什么氣質地往前面一扔，真是有點浪費了這么有寓意的好點子揖闸。
跳出框的動作揍堕，是在歌曲推向高潮時的一個動作，助跑——跳躍汤纸，要表現的是一種猛烈的衩茸、用盡全力的釋放和掙脫，是一個很有爆發(fā)力的動作贮泞，很多搖滾歌手都喜歡用這么一個動作楞慈，放在這里也是恰到好處幔烛，如果做得好的話，也是對歌曲情緒推進的一個很大的助力囊蓝。但是饿悬，我加了“如果做得好的話”這幾個字，當然是因為張杰做得不夠好了聚霜。張杰這一跳真是沒氣勢狡恬，既不性感，也不帥氣蝎宇，又不霸氣弟劲，就這么“孬孬”地跑了過來，小心翼翼地跳了過去姥芥，好像生怕撞到那個框子一樣兔乞，害我差點出戲，好在立刻被高亢有力的“sing a song——”給及時拉了回來凉唐。
但即使張杰的表現力差了一些庸追，我們還是不可否認，這幾個設置的寓意台囱，還是恰到好處锚国，頗為用心的。
張杰之前幾期的歌曲玄坦，恰恰讓我想起了他作為一個歌手之外的生活狀態(tài)——負面新聞血筑、詬病纏身，這可能為他帶來了知名度煎楣，但也掩蓋了他的好聲音豺总，掩蓋了他的“真我”——正如過度修飾的歌曲，卻散發(fā)不出歌曲應有的味道择懂。而這首歌喻喳，讓我看到了他蛻變的過程——并不是弱小的毛毛蟲蛻變成美麗花蝴蝶的華麗的蛻變，而是洗盡鉛華之后困曙，回歸自己的蛻變表伦。這可以算是更高等級的蛻變，正如人生的蛻變——幼兒的一無所有慷丽，到成年的功成名就蹦哼，再到暮年的平凡淡泊，張杰表現出的正是成年到暮年的蛻變要糊。而這種蛻變纲熏，也恰恰是年輕人都應該自我反思的，因為這樣的快節(jié)奏、浮躁的社會局劲，每個人都很容易被花花世界沖昏了頭腦勺拣，為了追逐世俗名利而忘記了內心的自己，我們也需要時常停下腳步鱼填，感受“內心的自我”药有，尋找那種“毫無所求的決心”，因為那才是“真正的快樂”苹丸。
【本文由“好歌一生推”發(fā)布愤惰，2017年6月2日】
