Beeple胳搞，“EVERYDAYS: THE FIRST 5000 DAYS”绷落，這是佳士得拍賣行發(fā)行的第一批純數字藝術作品（NFT）姥闪。（由佳士得影像有限公司2021提供）

美國東部時間明天（2月25日）上午10點，佳士得拍賣行將成為第一家提供純數字藝術品的大型拍賣行砌烁。Beeple的“ EVERYDAYS：THE FIRST 5000 DAYS ”筐喳，一件獨特的NFT藝術品，由2007年至2021年間每天創(chuàng)作的5000張個人圖片組成函喉，并張貼在藝術家的Instagram上避归。

此前，Beeple的作品只在所謂的“drops”中提供管呵，即由Nifty Gateway等區(qū)塊鏈支持的市場進行定時在線銷售梳毙，它們在一個周末內的售價高達350萬美元。在另一種情況下撇寞，也接受加密貨幣（主要是以太坊）藝術品付款顿天。（買方的保險費，一套附加在委托人身上的費用蔑担，必須以美元支付牌废。）

NFT不是什么新鮮事物，他們已經存在多年了啤握。但佳士得（Christie）即將舉行的拍賣無疑將它們推向了主流鸟缕，數字創(chuàng)作者們從加密收藏品熱潮中收獲了巨大的利益。

米卡·約翰遜（Micah Johnson）是一名前棒球運動員排抬，后來轉為藝術家懂从，在一分鐘內售出了100萬美元的NFT藝術作品。由藝術家克里斯·托雷斯（Chris Torres）于10年前為“ Nyan Cat” gif制作的獨特NFT蹲蒲，在基金會（Foundation）上以近一百萬美元的價格售出番甩，該平臺為藝術家提供了10％的二次交易。

對于我們當中那些喜歡松節(jié)油味道和一塊舒展好的畫布的人來說（指代傳統(tǒng)藝術品）届搁，NFT的興起令人難以置信缘薛。

NFT藝術品到底是什么窍育？

這是我們向諾亞·戴維斯（Noah Davis）提出的第一個問題，他是紐約佳士得戰(zhàn)后及當代藝術專家宴胧，他將領導即將到來的拍賣會漱抓。戴維斯承認，理解NFT是相對比較抽象的恕齐。

“真正基于NFT的藝術品只是一段代碼乞娄，它不存在，它沒有對象性显歧∫腔颍”

戴維斯（Davis）預測，此次出售將更像是一場先行試驗追迟。

附作者與諾亞·戴維斯（Noah Davis）完整采訪：

Hyperallergic：Beeple的作品被描述為“一個完全數字化的藝術品溶其，沒有任何物理成分”。那是一種什么樣的藝術品敦间？如果你投了這件藝術品的中標價瓶逃，你想要獲得什么？

諾亞·戴維斯（Noah Davis）：定義藝術品本身和代表藝術品的符號是很重要的廓块，真正的基于NFT的藝術品只是一個不可替代的token——它是一長串的字母和數字厢绝，被丟進一個數字錢包里。

但是代表token的符號是Beeple拼湊起來带猴，有人可能會說昔汉，token基本上意味著它包含在里面。這是他正在進行的項目Everydays中的前5000張圖片拴清，在這個項目中他每天都會制作一個新的圖片靶病。最近，他們傾向政治或流行文化口予。但實際的基于NFT的藝術品只是一個代碼娄周，它不存在，沒有對象性沪停。我們賣的不是掛在你墻上的畫煤辨。也就是說，Beeple非常有興趣與作品的最終擁有者合作來展示它木张，他更在意的是競拍者想如何與他的作品相處众辨，以及競拍者想如何展示他的作品。

H：假設我是藝術品的買家舷礼，我想展示給別人看我買的5000張照片鹃彻，我該怎么做呢？

ND：你可以在手機妻献，計算機蛛株，平板電腦或虛擬現實中查看它虚婿。實際上唯一的前提條件是可以訪問圖像的屏幕。也許有一天會有一個芯片可以植入你的大腦泳挥，但目前我們還沒有完全做到。

H：一幅實體畫是完全獨特且同時也是一個實物至朗，那為什么還會有人購買NFT藝術品屉符，NFT讓一個市場驅動的藝術世界變得更具投機性嗎，因為它們也是一種無形的投資锹引？

Beeple的“ Everydays：THE FIRST 5000 DAYS”中包含的5,000張圖片之一（由Christie's Images Ltd.提供2021）

ND：有些人會將其視為一個動蕩的市場矗钟，這代表了投機的機會，并可能帶來暴利嫌变。即使這可能要付出不菲的代價吨艇，但仍有一些人將其視為潛在的投資機會。有人認為這是對未來概念的投資腾啥，在未來區(qū)塊鏈技術东涡、NFT和加密貨幣將成為金融市場交易的規(guī)范。

還有一些人非常熱愛藝術倘待，對新奇疮跑、稀有和富有挑戰(zhàn)性的事物充滿渴望，從文學凸舵、哲學的角度祖娘，也從一個非常藝術歷史導向的角度來看，我想到了那些對毛里齊奧·卡特蘭（Maurizio Cattelan）《香蕉》感興趣的人啊奄，這是同樣的勇敢甚至愚蠢的嘗試渐苏。

H：很多人都在談論Beeple作品的起拍價很低（100美元），這樣一來菇夸，對競拍者的進入門檻也很低琼富。與此同時，這100美元的起拍價會在多長時間內飆升峻仇？

ND：這就是使這項拍賣如此有趣的原因公黑。我希望至少一兩個小時后，它對于許多人來說仍然可以訪問摄咆，因為它將變得很有趣凡蚜。當競標開始時它就像一場聚會，但是吭从，我確實認為對于收藏家受眾而言朝蜘，有不同的方法。NFT收藏者將花費一個小時或幾個小時甚至一天的時間在“drops”上收集涩金。我們的出價窗口更長（2月25日至3月11日）谱醇，以適應收集類別暇仲，該類別過去通常需要10到14天的時間進行出價。

我相信我們將從傳統(tǒng)的加密領域和NFT收集類別開始進行大量活動副渴。無論是在最初的幾個小時還是幾天內奈附，我們都可能會看到一個平穩(wěn)的階段，然后在最后的24至28個小時的競標中出現停滯煮剧，最后又是一連串的投標活動斥滤。

那些老牌的收藏家對這類事情非常精通，而且已經做了上百萬次勉盅，他們將在最后一刻與最具競爭力的第一批競拍者進行競拍佑颇。

摘自該藝術家的“ EVERYDAYS”系列，于2020年9月1日在他的Instagram上發(fā)布草娜。（由Christie's Images Ltd.提供2021）

H： 該件藝術品的委托人是Beeple本人嗎挑胸？

ND：委托人是Beeple和MakersPlace，MakersPlace是是NFT drops的主要市場宰闰，它們也是一個數字錢包茬贵。

H：像Zora這樣的平臺可以讓藝術家獲得未來轉售所獲資金的一定百分比，而區(qū)塊鏈使得這變得更容易议蟆，因為它是一個完美的追蹤系統(tǒng)闷沥，可以追蹤作品的出處和轉手過程。Beeple的作品能被轉售嗎咐容？如果轉售舆逃，Beeple的身價會被削減嗎？

ND：這是一個很好的問題戳粒，這是我們尚未跨越的橋梁路狮。我想我們很快就會過去。但是NFT的轉售問題是不確定的蔚约。我們將不得不在某個時候解決這個問題奄妨。

H：作為一個NFT，這件作品不一定需要通過藝術品市場轉售苹祟。我不需要去畫廊寄售我的作品砸抛，讓他們做中間人，我可以在任何地方出售我的作品树枫。在某種程度上藝術品市場的“墻”正在倒塌直焙？

ND：藝術品無法消失。它不能藏在自由港砂轻。它是為任何想找到它的人準備的奔誓，所以NFT確實以一種相當激進的方式使藝術收藏民主化。我們才剛剛開始了解這種技術是如何融入藝術收藏界的搔涝，未來很有可能會看到區(qū)塊鏈技術被用于藝術界沒有人預料到的其他方向厨喂。

H：根據區(qū)塊鏈去中心化的特性和措，我想我們也將知道買家是誰，因為購買記錄將被記錄在鏈上對嗎蜕煌？

ND：嗯派阱，至少你會知道其中的藝術品 NFT屬于哪個錢包地址。但這并不一定能確定控制該錢包的人斜纪。這個領域的很多人都使用化名颁褂，別名之類的東西。我懷疑買家會因為銷售性質而想公開自己的身份傀广，讓我們拭目以待。

H：真實性將不再是區(qū)塊鏈存在的問題彩届，因為沒有人能復制這件作品伪冰，也沒有人能質疑是誰做的，對吧樟蠕？

ND：不全是贮聂，它允許任何人復制它，從某種意義上說寨辩，你可以對網站上圖示的藝術品進行截圖吓懈，而實際上你可以以更傳統(tǒng)的方式來理解藝術品作為繪畫或藝術家創(chuàng)造力的產物。但是實際的NFT對任何人都是完全無形的和不可訪問的靡狞。這是另一種抽象的藝術耻警。這些代碼只能一次在一個地方存在，從而徹底消除了真實性問題甸怕，但同時也打亂了我們對離散藝術品的思考方式甘穿。任何人都可以擁有它，在他們的Instagram上梢杭。

數字藝術家和動作設計師Beeple每天都使用Cinema 4D之類的軟件來創(chuàng)建新圖像温兼。（由佳士得影像有限公司2021提供）

H：在某種程度上，這就像卡特蘭（Cattelan）的作品武契。我也可以買一根香蕉募判，把它貼在墻上，但我沒有他制作的編號版本的證書咒唆，就像NFT作品與其復制品的關系届垫？

ND：是的，那就是NFT藝術品的獨特之處钧排，也是一件藝術品的魅力所在敦腔，你正在建立它的身份和稀缺性，它的稀有性恨溜，這就是區(qū)塊鏈的偉大之處符衔。你可以用一種非常直接的方式去做找前，即使有點迷惑和棘手，因為我們已經習慣了用這種非常文學的判族，真實的躺盛，生活的方式來思考藝術。但我認為形帮，去年的封城和發(fā)生的一切讓人們真正準備好面對一個現實槽惫，我們把虛擬與現實體驗等同起來。我認為人們在隔離之初就開始沉迷于“動森”（游戲名）辩撑，比如界斜，建造家園，以一種真實的方式相互交流合冀，就像去別人家里閑逛一樣……你可以通過這個渠道做到這一點各薇，藝術也是一樣，并沒那么大的飛躍君躺。

H：隨著越來越多的數字藝術作品出現峭判，傳統(tǒng)的藝術品會變得更加稀有，更具價值嗎棕叫？

ND：有可能林螃，但誰知道呢。

但我不相信現在NFT會超越繪畫俺泣、雕塑和素描疗认，迅速成為人們喜歡體驗和參與的投資類事物，因為這在藝術史上從未發(fā)生過伏钠。我不認為我們會失去實體藝術侮邀，即使我們生活在一個或多或少完全虛擬的世界，按照我們現在的理解贝润，仍然會有實體藝術存在的空間绊茧。