本來是想以“最近重拾編曲”為開頭陌知，發(fā)布一個自己從頭到尾扒帶他托、編曲、混音仆葡、母帶復刻《時を刻む唄》的視頻赏参，隨后向讀者娓娓道來個中事跡，然而因著我可悲的拖延癥沿盅，在這樣的一個時間節(jié)點上把篓，這首對我有著特殊意義的歌曲的復刻暫時擱淺。依稀記得腰涧，2022年12月韧掩，鋼琴部分的樂譜正式扒完；2023年4月窖铡，除合成器外的所有樂器譜全部完成……之后便石沉大海疗锐。我的工程是個半成品坊谁，合成器和音效都沒添加（就是因為找不到合適的），當然可以勉強聽聽滑臊，然而無法準確表達原曲所帶來的意境口芍，因而不予正式發(fā)表，不過倒可以附在底下給各位聽著樂雇卷。
《時を刻む唄》實在是我第一首喜歡的日語歌鬓椭。其作曲手法非常傳統(tǒng)，相比于之后我聽過的許多日語歌神乎其技的轉(zhuǎn)調(diào)與離調(diào)关划，這首歌里面導歌部分采用的頗具神圣感的向D大調(diào)離調(diào)就顯得平平無奇了小染；唯一值得稱道的是主歌精心設(shè)計的不規(guī)則節(jié)拍，從4/4拍祭玉，5/4拍（其實是一小節(jié)中一個2/4拍緊接一個3/4拍氧映，結(jié)構(gòu)為強-弱-強-弱-弱），再到7/4拍（等于一個4/4拍緊接一個3/4拍脱货，結(jié)構(gòu)為強-弱-次強-弱-強-弱-弱）岛都，到3/4拍，以及副歌之后的6/8拍的輕聲吟唱之神來一筆振峻。這樣的設(shè)計臼疫，產(chǎn)生了一種奇妙的錯位感，加上合成器飄渺夢幻的過渡樂段扣孟，既襯托強調(diào)了全曲宏大遼闊的敘事風格烫堤，又完美契合了動漫的幻想主題（還記得小女孩與機器人嗎？）凤价，回味無窮鸽斟。然而，這首歌對音色與編曲織體的把握卻令人嘆服利诺，每種樂器音色的選擇都精準而細膩地推動了全曲情緒富蓄，每處織體的編排也頗具設(shè)計感，別具匠心慢逾。
這首歌的魅力便在于對于織體嚴密而渾然一體的設(shè)計以及極為優(yōu)秀的混音母帶制作立倍，看似簡單的框架下，蘊藏著豐富的細節(jié)侣滩；波瀾壯闊的副歌之間口注，鑲嵌著細水長流宛如菱歌泛舟般的主歌——無論從織體還是混音上來說，都非常對自小喜歡聽純音樂和交響樂的我的胃口君珠。
于是這種設(shè)計便成為了復刻這首歌最大的難關(guān)：我常常為調(diào)制不出合適的音色而四處尋找音源寝志、調(diào)制各種效果器，并為之發(fā)愁，耗費了大量的時間〕憾危現(xiàn)在看來悠菜，一開始便上手這首歌還是太早，應當先制作一些音色設(shè)計和混音相對簡單的作品败富，逐漸熟悉精進混音技術(shù)，再來制作這首歌就容易了摩窃。
痛定思痛兽叮，以及沒有太多的時間了，我決定在高考之前先完成一首同人音樂作品的創(chuàng)作猾愿，以免去高中的遺憾之一鹦聪，在此挖個坑。至于先于作品發(fā)布文章蒂秘，大抵是不給自己留后路罷泽本。
對于進入高中的我來說，編曲并不是一件陌生的事情姻僧；早在小學的時候规丽，我就創(chuàng)作了一首拙劣的作品，但后來由于自己瞎搗鼓撇贺，不通其門道赌莺，不久便放棄了。而我進入高中后卻重拾一度放棄的編曲（高中的這一次顯然更系統(tǒng)松嘶，學得也更深艘狭，至少觸及了專業(yè)知識與技術(shù)）這件事的背后，有著奇妙的故事翠订。
2022年那次為期兩個月的網(wǎng)課期間巢音，那時擺脫墻的束縛還是通暢自如，我一如既往地翻閱著油管的視頻尽超，看了Polishing the Turd 的時政銳評后正在首頁漫無目的地游蕩官撼。忽地，一個動漫解說視頻的預覽圖和標題（標題現(xiàn)在忘了）吸引了我橙弱，出于消磨時間的心態(tài)我便點開了看看歧寺。大約20分鐘的時長，一個關(guān)于超能力的故事棘脐，當時看完感覺情節(jié)還行（初中的時候愛天馬行空斜筐，編造未來的歷史，對于這種題材有種親切感）蛀缝，畫風也不錯顷链，剛好下了網(wǎng)課有點時間，便想在墻內(nèi)找這個番看看（其實是因為想聽聽友利奈緒最后的那句話）屈梁。一看番名：哦嗤练，《Charlotte》（我記得是以動漫中出現(xiàn)的流星雨的名字命名榛了，這讓我想起了 Charlotte’s Web，更想看了）煞抬。
看完整部番共13話霜大，很好的故事，使我抱怨番劇太短革答。查了這部番的百度百科俭驮，發(fā)現(xiàn)是key社參與企劃的作品蛇尚，并且其中還提及了另一部番《Angel Beats!》，于是我又看完了AB。這是一部討論生死的作品翼岁，音無被困在隧道那部分情節(jié)令人慨嘆（脾臟破裂朱沃，救援緩慢力九，時日無多半火，仍鎮(zhèn)定履行著醫(yī)者的義務，卻在光明到來的最后一刻安息错沃，太令人唏噓了）栅组，而且最后他挽留奏不成卻撲空的孤獨也觸動了我的心，甚至還倒回去重看了一遍（之后刷到這部分的Reaction視頻捎废，無一幸免笑窜，外國網(wǎng)友都流下了感動的眼淚，而我則看著他們樂不可支）登疗，意猶未盡排截。
我偶然發(fā)現(xiàn)這兩部作品都隸屬于催淚的分類，于是我在網(wǎng)上搜索”key社比較好的催淚番“辐益，結(jié)果找到了key社三部曲《CLANNAD》《AIR》《KANON》以及《LIttle Busters断傲！》。您知道我是怎么選擇先看哪部番的嗎智政？嘿认罩，我一看封面：《AIR》畫風太老，不看续捂；《KANON》男主什么臉型垦垂，不看；《Little Busters牙瓢！》女生太多劫拗，疑似后宮番，不看矾克；那就《CLANNAD》了页慷！難繃。
CL于當時的我來說無疑是一枚重磅炸彈。然而我初看時渾然不知酒繁。開篇一個鏡頭就驚艷到了我滓彰，畫面、鏡頭州袒、音樂運用得恰當好處揭绑，鏡頭一拉，世界著以色彩郎哭，令人嘖嘖稱奇洗做，拍案叫絕。現(xiàn)在回想來彰居，恐怕CL唯一的缺點就是人物立繪臉型基本一致，導致我一開始就鬧了把有紀寧認成智代的笑話（當時我還納悶撰筷，怎么這個智代一會兒走廊一會兒閱覽室的）陈惰，不過后面通過發(fā)色和瞳孔就能準確快速地辨認出每個角色了。很多人看CL因為劇情發(fā)展太慢而被勸退毕籽，可當時的我正喜歡這些日常情節(jié)抬闯，完全沒有乏味的意思。這么多滑稽中二的情節(jié)又怎會無聊呢关筒！漸漸地我就忘記了這是一部催淚番溶握，每天看看CL樂呵樂呵，直到看到風子線和琴美線才忽地意識到這一事實蒸播。這兩條線的鏡頭語言讓我得以窺見key社和京阿尼的催淚能力與敘事藝術(shù)睡榆，對音樂插入的精準把握強有力地推動了情緒氛圍的發(fā)展，每看完一條線后好似從無盡的遐想之中脫身開來袍榆，夢幻的滋味撲面而來胀屿，”惟覺時之枕席，失向來之煙霞“包雀，真的是那種悵然若失的感覺宿崭。第一季觀畢，沉舟側(cè)畔才写，病樹前頭葡兑，人面桃花，物是人非赞草。
第二季也很快看完了讹堤。美佐枝線、有紀寧線（我沒記錯吧房资？宮澤同學的故事應該是在第二季展開的）蜕劝，直到情感巔峰的父親線和Nagisa-Ushio線，都比第一季展現(xiàn)出更強烈的抒情色彩，也是對看了大半季日常線的觀眾的心靈的慰藉岖沛；同時暑始，第二季的明暗兩線也較第一季更加撲朔迷離，常令人感覺意有所指而卻捉摸不透的幻想世界線索也逐漸揭開其神秘的面紗婴削，昭示全作的主題——家族與責任廊镜。對于第16話悲劇的到來我是不驚訝的：不論從小鎮(zhèn)的變遷，還是急轉(zhuǎn)直下的病情唉俗，都在平白地暗示嗤朴。因而我面對這樣的悲劇反而很平靜，惟余嘆惋（后來看到外國網(wǎng)友Re這個片段時聽到她一邊哭一邊喊“Nagisa３媪铩１㈡ⅰ！”真是難繃衡楞，令人忍俊不禁）吱雏。后來我便陷入對父女關(guān)系的擔憂之中，直到來到第18話的核爆瘾境。油菜花田歧杏，父女解開心結(jié)，釋然地迷守、幸福地擁抱在一起犬绒，夕陽灑落在他們身上，《願いが葉う場所 II》適時響起兑凿。伴隨著音樂進入高潮凯力，Ushio幾年來遵循著早苗的教導——能哭的地方，_____急膀，終于在父親的臂彎里放聲哭泣沮协。親情和友情不論是看之前還是當時看的時候，對我來說都是殺傷力巨大的卓嫂。我從沒有想過慷暂，看影視作品，甚至看動漫晨雳，還能哽咽著欣慰地笑著行瑞，眼里噙滿幸福的淚水。不似很多人潸然淚下餐禁，我還是很平靜血久，不過這個片段確確實實撼動了我的內(nèi)心，以至于之后朋也三聲Nagisa帮非，看得我心里一凜氧吐。悲傷使人沉思讹蘑，幸福使人感動，大抵是這樣的原因罷筑舅∽浚看CL，總感覺就這樣陪伴他們走過了一生翠拣。
有些人認為，最后的大團圓太過生硬误墓。且不論對觀眾是否殘忍蛮粮，悲劇的結(jié)局所傳達的與這部番的主題背道而馳，而且這樣幻想世界的線索也就顯得不明所以了谜慌。但是然想，這部番仍具有悲劇色彩，仍可被定義為“悲喜劇”欣范。從最膚淺的角度來說又沾，舊世界線覆滅后Ushio不再是之前如此懂事堅強的Ushio了（這讓我想起了之前看梓川楓的剪輯，好多人悲哀于楓終于從花楓記憶中隱去了熙卡；說實話，不像某位同學喜歡櫻島励饵，我反而喜歡楓的畫風）驳癌，更深層次的就留待讀者自行發(fā)掘了。
CLANNAD的敘事猶如烏托邦般的呈現(xiàn)在我眼前役听，時常讓我陷入遐想之中颓鲜。我曾經(jīng)駐足于噴灑過高濃度的次氯酸鈉溶液的宿舍，起初只是有些刺激性氣味典予，漸漸地眼睛開始酸澀甜滨，呼吸困難，直到最終受不了出去瘤袖，這恐怕是我看完這部番的感受衣摩，只不過一個是氯氣，一個是CL（氯原子bushi）捂敌，后勁很大艾扮，專司回憶殺。當時的我剛看完波普爾的《開放社會及其敵人》占婉，正在對天朝的政治現(xiàn)實進行激烈的批判（初二疫情之前雖會翻越那堵墻泡嘴，但都是看些英文視頻或者維基百科。疫情期間我突發(fā)奇想：為什么天朝要**谷歌呢逆济？那時候凈網(wǎng)行動尚未啟動酌予，在墻內(nèi)還能看到一些不和諧的聲音磺箕，于是了解到了當年的令*****事件，解開了我多年關(guān)于民眾對官府的看法的疑惑抛虫，從此上了賊船一去不復返了）松靡，于是乎我便陷入了一種困境：越是憧憬對CL所描繪的世界，越是厭惡現(xiàn)實社會的黑暗莱褒。這導致我當時一度陷入可悲的虛無主義之中——真正懂得政治的人大抵都會知曉击困，欲有為未必能有為。面對時代的齒輪广凸，任何個體都無能無力阅茶，只能任由歷史的潮流裹挾而去。
懷揣著此種悲觀的人生態(tài)度谅海，我看完了四謊脸哀，一部以古典音樂為題材的愛情番，凄美的故事扭吁，很難相信這竟然發(fā)生于初中生活撞蜂。隨后我便開始看曾經(jīng)我以為是“后宮番”的《Little Busters！》侥袜。當看到魔法少女小毬（最喜歡的角色蝌诡，沒有之一）、吵吵鬧鬧的葉留佳枫吧，還有哇呼～的能美·庫特莉亞芙卡·安納托利耶芙娜·斯特魯加茨卡婭（據(jù)傳《未聞花名》是致敬 LB 之作浦旱，面碼的原型就是庫特）、樹蔭底乘涼讀書的美魚九杂、瀟灑的來古（唯醬～ 一語雙關(guān)是吧）和內(nèi)向又呆萌的鈴的時候颁湖，我以為這是廢萌番；當陸續(xù)看完小毬線例隆、葉留佳線甥捺、庫特線、美魚線時镀层，我以為這是友情番镰禾；當看到眾人組成的棒球隊擊潰所謂“全明星隊”的時候，我以為這是青春熱血番（唱逢？）羡微；當看到無盡的6月（來古線）和列儂身份的逐漸揭露的時候，我以為這是懸疑番惶我；當看到再見本壘打妈倔、天臺淚別、受伙伴鼓舞而以超人般的毅力拯救他們的時候绸贡，我才釋懷地笑了：這就是一部友情番岸⒑毅哗！
不得不說，LB 的線索更加撲朔迷離捧挺，更加隱晦虑绵；完成一項項奇特而普通的任務，以小見大闽烙，直到世界本質(zhì)的揭開翅睛，明線與暗線相互交織，為最終情感的震撼作出充分的鋪墊黑竞，使得這部番支線繁多而不偏離主線捕发，表達情感豐富而絲毫不背離主題，歐亨利式般地讓人訝異卻又合乎情理很魂，復雜而渾然一體扎酷。什么是好的劇本？將觀眾喜愛的事物打碎給他們看遏匆，再以人性加以修葺使其煥發(fā)新的光輝——正所謂不破不立法挨。LB看罷，讓人不由得感嘆：這就是青春胺浮凡纳！漂亮妹妹可以不要，單有恭介帝蒿、真人惫企、謙吾三人作兄弟足矣！
真正引導我重拾音樂的，其實是galgame丛版。后來偶然發(fā)現(xiàn)巩掺，CL和LB 都是改編自同名galgame。本來想在電腦上玩玩（按理說應該是這樣的）页畦，結(jié)果當我看到存放在百度網(wǎng)盤的1個多G的游戲時胖替，我還是放棄了。好在我突然發(fā)現(xiàn)原來也可以在手機上的悟飯游戲廳直接玩豫缨，于是我先下載了CLANNAD独令。耗時一周，對照著攻略好芭，打通了全部線路燃箭。改編動漫對于渚（主）線刻畫更加形象立體，而原作對于每一條支線有著更為細膩的情感表達舍败，這和它視覺小說的性質(zhì)有關(guān)招狸。我當時看動漫的琴美線感觸并不多敬拓，但是原作的卻十分感人；而那些脫離主線裙戏、只能放在OVA的線路（智代線乘凸、杏線）也寫得很好，其中杏線大概是我除渚線外最喜歡的線路吧累榜。同時更為重要的是营勤，galgame 不像動漫需要盡可能地濃縮，它層層遞進壹罚、不緊不慢的節(jié)奏使得我得暇欣賞CL優(yōu)秀的配樂葛作。鍵廚常津津樂道云：“Key 社？那個為音樂配劇情的公司渔嚷？” 誠然进鸠！豐富多變的織體，夢幻般的混音風格形病，貼切故事所傳達的氛圍客年，意味深長。以后我愿推出key社純音樂特輯漠吻，優(yōu)中選優(yōu)量瓜，分享給大家。純音樂不需要過多的分析途乃，只是意會而言自傳矣绍傲。
之后繼續(xù)推完了Little Busters！EX（其實本來是黃油耍共，但是我下了全年齡的烫饼，一是墻內(nèi)不允許有R18可以“直接”下載，二是key社作品歷來黃油情節(jié)都是純純多余的试读；不過CL一開始就是全年齡向的）杠纵，用了CL兩倍多的時間才通完全部線路的全部結(jié)局，除了對LB更深入的理解钩骇，我愈發(fā)愈喜歡key社的配樂了比藻。LB 配樂，相較于CL倘屹，則更加豐富银亲，風格或俏皮或歡快，或沉郁或凄冷纽匙， 織體處理時而豐富細膩务蝠，時而空谷傳響，哀轉(zhuǎn)久絕烛缔，對于情感表達有著細致準確的把握请梢。這部分得益于key社音樂團隊的壯大赠尾，除了曾經(jīng)為CL作曲的老一輩折戶伸治、戸越まごめ和麻枝準（麻公大才毅弧！既作為key社主力劇本家擔任了AIR气嫁、CL、LB等主線及部分支線的編劇工作够坐，又為經(jīng)典催淚場景創(chuàng)作了大量優(yōu)秀純音樂寸宵，也是一部分key社主題歌的作曲作詞），還新加入了PMMK和三輪學（這位還為緣某空寫了全部配樂呢）元咙，可以說是key社史上最豪華的音樂團隊了梯影。CL、LB 的OST都是非常出色的庶香，但是LB 專輯總體水平卻略勝一籌甲棍，進行了很多曲風的試探，取得了不錯的效果赶掖，獲得了完備的風格體系感猛，也使我重新開始擱淺已久的音樂分析工作。
我研究純音樂倒是有一段時間奢赂，小學三四年級開始聽班得瑞陪白，五六年級嘗試分析PVZ配樂（那時我常常利用網(wǎng)上提供的MIDI一軌一軌地solo，最后再合在一起聽膳灶，當時特喜歡）咱士，再到高一聽Two Steps from Hell，循著音樂選修課的腳步聽不少巴赫轧钓、海頓序厉、舒伯特的作品（滑稽的是21年我很少用網(wǎng)易云，結(jié)果那年年度歌手是巴赫）毕箍，養(yǎng)成了抽絲剝繭弛房，逐層分析配器織體，體會個中滋味霉晕，理解作曲者的意圖與想要傳達的言語的習慣；同時捞奕，受家庭教育環(huán)境的影響牺堰，我從小很少聽華語歌，基本都聽英文歌颅围，老牌的歐美流行名曲聽過不少遍伟葫，時間較近的例如 Bruno Mars、Charlie Puth院促、Taylor Swift筏养、Adele斧抱、Linkin Park、Daft Punk等也聽過不少渐溶，因而對歐美流行的混音風格非常熟悉辉浦。于是我似乎便很自然地喜歡上了有著豐富織體、混音風格更偏向歐美的key社音樂【シ現(xiàn)在想來宪郊，PVZ的配樂風格在一定程度上確實與日系風格貼切（就連作曲者都是日裔美籍出身），我大抵是早已打好了聽日系音樂的基礎(chǔ)（
隨著我聽key社音樂的深入拖陆，其作品的改編動漫的OP也加入了我的歌單弛槐。有一次聽著歌，突發(fā)奇想依啰，想要再聽聽所謂的“二次元國歌”《鳥の詩》（之前外放聽過乎串，當時覺得前奏副歌旋律引入很好，但是后面電子鼓一加入就覺得吵速警，于是便沒有繼續(xù)聽下去——其實就是當時音樂審美太傳統(tǒng)叹誉，對很多日系歌曲還沒有達到能夠接受的地步），用耳機播放聽感很好坏瞄。一讀評論桂对，很多評論都在討論觀鈴，同時也將《AIR》與《CLANNAD》相提并論鸠匀，感慨大魔王的劇本功底蕉斜。我好奇觀鈴的故事又是何種景象。
就這樣缀棍，我看完了對我的人生觀產(chǎn)生重大影響的《AIR》宅此。一言以蔽之，這是一部從柳也到往人、從神奈到觀鈴乡摹，人偶師與翼人轉(zhuǎn)生們奮斗千年以來匆光，那些未被記載的數(shù)十代人用身體記憶與血脈傳承所譜寫的悲壯史詩，甚者璧亮，這完全可以成為幾千年來人類文明艱苦探索斗爭史的生動寫照。 這部魔幻現(xiàn)實主義作品斥难，的的確確可以算得上是哈姆雷特式的悲劇枝嘶，我從劇中看到了人性與神性、自我與超我哑诊、光明與黑暗的沖突群扶，看出了千年來翼人使命的火炬的傳承，凝視著觀鈴面對千年詛咒所帶來的難以想象的苦難時的頑強抗爭。我深刻地記得竞阐，當我第一次看完《AIR》的時候缴饭，滔滔不絕地喃喃自語，抒發(fā)自己對全劇哲學觀點的理解骆莹，所言添上開頭大概就可以寫篇文章了颗搂。毋庸置疑，《AIR》是麻枝準寫過的眾多作品中最富有神話氣息的汪疮，卻是最為現(xiàn)實峭火、最為決絕的，其宏大的世界觀與時空觀令人難以忘懷智嚷。
很多人對觀鈴的結(jié)局難以釋懷卖丸，抑或，認為千年詛咒已然解除盏道。似乎如此理解稍浆，觀鈴的努力才不會白費，結(jié)局才不會被悲哀所淹沒猜嘱，而是看上去有些遺憾的GE衅枫。然而小空最終的覺悟應當如何思考呢？麻枝準寫過很多“善良”的作品朗伶，在最后關(guān)頭發(fā)生了不可思議的奇跡——《Angel Beats弦撩！》的“六十億分之一的概率“、《CLANNAD》的“跨越了名為世界的距離我們才得以相見“……然而《AIR》與《Tomoyo After》（可惜的是這部智代后記一經(jīng)發(fā)行在日本便風評較差论皆，更有甚者給麻子寄刀片益楼，導致后面杏after都不予發(fā)行；但我個人是比較喜歡的）類似点晴，展現(xiàn)了他“殘念”的一面感凤，向觀眾傳達“奇跡的失敗與如何在這種殘酷的環(huán)境中開始新的生活”×６剑或許陪竿，“迎接我們嶄新的開始”一語并非是讓不可捉摸的命運保證幸福必將到來，而是來源個體的自我保證：只要生命還在延續(xù)屠橄，勇敢追求幸福的道路就永遠不會斷絕族跛。結(jié)局絕不是“詛咒已除，接下來就是幸福的生活”這種萬事大吉的完成時锐墙，而是“同志仍須努力”的進行時——詛咒能否去除礁哄、新的生活能否幸福是留給小空和孩子們?nèi)ヅΓ?chuàng)造的贮匕。
宛如一棵救命稻草姐仅，把我從思想的深淵中拉出來花枫。很好的番劇刻盐，使我不再沉淪掏膏，我的人生觀也就此獲得了新生。高二下學期敦锌，我臨危受命馒疹，接下了講解普希金《致大海》的詩歌講解乙墙，其中PPT的最后一段話是我深夜在徹夜長明的宿舍澡堂徘徊著寫就的颖变，當時腦海里只是浮現(xiàn)出觀鈴的身影。我想當時的那段話可以大體地傳達出我目前所持有的人生觀听想，也算是我面對滾滾的時代洪流所作出的回應吧：
“大海是令人神往的腥刹，一如真理那樣的迷人『郝颍可他又好似一位遙遠的神靈衔峰，可趨之而不可及。我們極力贊美大海蛙粘，并受之鼓舞垫卤，正待踔厲奮發(fā)。然而出牧，黑夜已然露出它丑陋的獠牙穴肘，時代洪流將我們裹挾，無底深淵將我們吞噬舔痕，深深的無力感涌上心頭评抚。清醒是艱難的，而清醒之后是痛苦的——我們想要退縮了——一切都將白費赵讯，不是嗎盈咳？
”大海給了我們答復。壯麗的海浪一遍遍激烈地沖刷著嶙峋怪巖边翼，西西弗斯的石頭好像又向我們滾來了鱼响。生活從來就沒有什么實在的意義，縱使歷史的車輪無情碾碎我們的身軀组底，我們依然竭盡全力去推動那塊巨石丈积，嘶啞著為自由而歌，為生命而歌债鸡，這時候江滨，生命的價值已然實現(xiàn)——對于命運的不懈抗爭本身就賦予了生活的意義。這是偉大的悲劇厌均，更是對人性最崇高的禮贊唬滑。
“死在黎明到來之前固然是可悲的，然而沒有這些可悲的斗士，黎明就不會真正到來晶密。唯有將不屈的火炬?zhèn)鞒邢氯デ苄畼洳艜Ｇ啵杂芍璺侥茼憦卣麄€人類的寒冬稻艰。永遠不要擔憂長夜漫漫何時了懂牧，因著黎明的曙光就在眼前∽鹞穑“? （很顯然我不是寫文章的料僧凤，考場作文多次不及格）
我暗暗在心中宣布：從此不再看完整的番勄！；看完《AIR》已經(jīng)心滿意足了澎语，想嘗嘗工業(yè)糖精就看剪輯吧（都怪夜游吻氧，至今唯一一次破例）。之后把《AIR》原作推完了咏连，也不再玩新的galgame了（我玩了4部：CL盯孙、LB、TA祟滴、AIR）振惰。陸陸續(xù)續(xù)看了《K-ON！》《孤獨搖滾》《櫻花莊的寵物女孩》（久仰椎名真白大名）《不正經(jīng)的魔術(shù)講師與禁忌教典》《中二病也要談戀愛》《某科學的超電磁炮》《青春豬頭少年不會夢到兔女郎學姐》《干物妹小埋》《刀劍神域》《小林家的龍女仆》等的剪輯（絞盡腦汁只能想起這些垄懂，可能還有更多）骑晶，認識了一大堆動漫角色。二次元對我的音樂審美影響深遠草慧，我逐漸也能接受各式各樣的日系音樂了桶蛔。不過一開始，我還是對《鳥の詩》情有獨鐘漫谷，特別是喜愛其中貝斯的二輪指（私以為二輪指的貝斯與 Trance 節(jié)奏是絕配）仔雷，這首歌也成為了我22年的年度歌曲，至今600多次的播放仍居高不下舔示。隨著我對動漫的關(guān)注碟婆，B站也給我推了不少相關(guān)的音樂視頻，我偶然間在首頁看到了用雙排鍵盤彈奏《鳥の詩》的視頻惕稻。整體還原得很好竖共，就是貝斯還原度不夠（作為自小就非常喜歡聽貝斯的樂迷，我一耳朵就聽出與原曲不符了doge）俺祠，于是我在B站尋找能很好還原原曲貝斯的演奏公给，很可惜借帘，沒有姻蚓。那……不如親手還原一個？我開始籌備編曲的相關(guān)事宜捂龄。
知易而行難倦沧。真正開始著手制作的時候，我才意識到編曲工作絕非易事——扒完鋼琴模進部分了窖认，突出宏大氛圍的Pad音色應當如何選绕私？它們所對應的和聲又是什么呢燕偶？Lead 和 Plucks 音色又該如何調(diào)制呢喝噪？由于鳥之詩隸屬于 Trance 電子音樂，于是我看了大量關(guān)于電子音樂制作的視頻指么，了解了不少電子音樂的制作技術(shù)酝惧，同時也看了許多編曲教程。我采取的是一小節(jié)一小節(jié)地死磕伯诬，把每一小節(jié)還原到極致的策略晚唇，不可避免地導致過了一個多月都止步于前奏。隨著對鳥之詩編曲框架了解的深入盗似，我發(fā)現(xiàn)其中采用的各種合成器的音色源自硬件合成器哩陕，與西方電子音樂所采用的有所不同，這類音色很難在軟件合成器的預設(shè)中找到較為類似的赫舒，必須自己捏音色萌踱。然而作為一個初識電子音樂的門外漢，一上手就讓我捏這種音色顯然是困難的号阿，更何況在業(yè)內(nèi)并鸵，電子音樂的混音是最難的。于是乎我就想：不如我先復刻一首傳統(tǒng)的抒情歌曲扔涧？這樣無論扒帶還是編曲混音會相對容易些届谈，同時也要更換策略，先整體扒完譜后再進行有關(guān)于音色的調(diào)整曙搬。隨后便是文章一開頭那可悲的結(jié)局。
好在這過程中并不是毫無收獲橡娄。在鉆研編曲的過程中挽唉，我對于日系音樂的理解愈來愈深，音樂審美體系也愈發(fā)的健全棘劣，對于編曲的流程與技術(shù)了解加深，也對混音母帶的行業(yè)標準略知一二糙俗，這使得當我聽歌的時候，我對于其中絕大部分的效果與音色的實現(xiàn)是有具體思路的，而且也養(yǎng)成了尋找喜歡聽的歌曲的伴奏進行織體分析的習慣沧奴。
我自學過一段時間電吉他纲菌，因而之前對LB EX 游戲主題曲《Little Busters！- Ecstasy ver-》中的電吉他部分非常喜歡椅贱，常常在B站上搜索相關(guān)的電吉他演奏視頻，尋找一些還原度較高的。大數(shù)據(jù)很精準地捕捉到了我的偏好住诸，給我推了一首日語歌的電吉他演奏視頻。典型的funk樂段奄薇，還附帶了譜。但令我驚訝的是這首歌鋼琴的旋律與和聲進行沫屡，與西方的爵士風格有異曲同工之妙，對于聽過一些爵士和布魯斯的我來說很驚喜（后來隨著理解的深入，才知曉日本音樂很大程度上吸收了西方的爵士和布魯斯元素）免姿，鋼琴主旋律也非常抓耳嗜湃。我一看歌名——《夜に駆ける》。這便是我與YOASOBI的第一次邂逅刚陡。
不會打日文，在網(wǎng)易云上輸入“夜驅(qū)”就找到了這首歌蝙云。第一次完整聽完，最吸引我的地方是鋼琴織體和貝斯（主歌的貝斯寫得相當出色身隐，副歌大道至簡只使用簡單的slap，但承擔起了最簡單直接的節(jié)奏穩(wěn)定器作用）垢揩，尤其是鋼琴部分，這種形式在當時確實是第一次聽到這種寫法俘种，最驚訝的地方就是導歌部分左右聲場鋼琴的遙相呼應，給人以活潑跳脫之感。其實這首歌用的和聲進行很簡單布近，無非是王道進行和丸之內(nèi)進行（爵士名曲 Just the two of Us 首次采用的進行）棵譬，都是日語歌常見的和聲進行，但這首歌通過對旋律脏嚷、配器織體別出心裁的設(shè)計，復雜多變的鋼琴與簡單的鼓組節(jié)奏型相得益彰趾唱，極大地彌補了這首歌混音的缺陷爷怀，實現(xiàn)了獨特而令人難忘的聽感烤惊。更為有趣的是，這首歌在降E 大調(diào)和 c 小調(diào)之間具有一定的搖擺性雄右，一定程度上兼具兩種調(diào)性的聽感（不過基調(diào)還是 c 小調(diào)），產(chǎn)生了不可思議的和聲效果逢渔，可以算得上是將王道進行和丸之內(nèi)進行混用的一個成功典例智厌。當然，我從這首歌里也初次見識到了YOASOBI的祖?zhèn)魃{(diào)—— b 小調(diào)連升2 key 到 d小調(diào)至全曲終止（后面我們會講到Ayase另一種轉(zhuǎn)調(diào)手法）吝沫。這種編曲手法，即使在 YOASOBI 之前的日本樂壇也是少見的，因此也就不難理解為何這首歌作為其處女作一發(fā)行便引起軒然大波了恭朗。
我曾經(jīng)幻想過一種流行音樂風格，可以充分融合西方系統(tǒng)的編曲手法（包括配器織體膀值、和聲進行等）和東方細膩的情感表達，因著我發(fā)現(xiàn)一些粵語老歌（然而事后我知道其中很多翻唱自日語歌）就主旋律而言情緒表現(xiàn)力極佳翘狱，希望能有一種風格可以學貫中西，揚長避短茬缩。不成想這便是日本音樂的描白，尤其是YOASOBI——所以當我聽到他們的歌的時候便深深地喜歡上了处面。雖然我當時倒是很喜歡 YOASOBI，不過那個時候也大抵僅限于聽《夜に駆ける》《群青》了野揪。人總是喜歡捱在舒適圈里不出來。
偶然看到同學在朋友圈發(fā)的自己制作的喜多拍手的動畫挣惰，奇怪這個喜多出自哪個番——原來是《孤獨搖滾》锤岸。B站很自然地給我推了一大堆《孤獨搖滾》的剪輯與演奏視頻拳氢，我第一次體會到日搖的魅力凡辱；在校園看到有同學彈鋼琴洪燥，是《Only My Railgun》，回去一搜再来，很快喜歡上其中的電吉他聲部，此后很長一段時間一直聽instrumental 版本挠他；B站難免給我推一些萌萌の小曲兒，比如《可愛くてごめん》的扒帶復刻視頻等等拢军，于是我便結(jié)識了神前曉（se-no～ 當然也聽過《God knows…》，不過那是后話了）和 HoneyWorks赌渣，當時也喜歡那種活潑可愛的和聲進行，拋開人聲和歌詞不談，這兩位的代表作的編曲我還是認可的（寫這段的同時重新聽了這兩首歌缚忧，好聽！）…… 若是以歐洲發(fā)展史對當時我的音樂世界所處于的時期進行類比的話球榆，大概是文藝復興前的中世紀罷（這里是中性的，無所謂好壞每强，只是反映出一種審美取向單一化的趨勢）窘茁。
那么山林，是什么拉開“文藝復興”的帷幕拜鹤，打破”中世紀“的”未開化“呢明也？在這里就不得不感謝我那熱愛音樂的舍友了。高二上學期撑刺，在宿舍的一天晚上，另一位喜愛PVZ的舍友與我那熱愛音樂的舍友談起PVZ的配樂——這不正好涉及我之前的領(lǐng)域么冕屯？我便也加入了討論，發(fā)表了自己的一些見解搞挣。討論很快便只剩下我和那位舍友了。我于是問他喜歡聽什么風格的音樂。起承轉(zhuǎn)合如今想來有些淡忘了翠语，只記得當時了解到他喜歡聽金屬樂、后搖等（當時印象最深的當屬 Gregorian 教皇合唱團谍夭，他總是不遺余力地贊揚其主唱出色的唱功），總之不是流行音樂聽眾珠漂。他非常爽快，立馬制作了一份歌單分享給我济舆，我也以同樣的方式回應。為了迎合他的音樂審美椎侠，我制作了一份歌單《Music World》，里面絕大部分收錄了我之前聽過比較好的歐美歌曲——加了一點兒日語歌浅悉。
我似乎總有一種分享欲粘衬，抑或是一種勝負心勘伺，迫切地想向旁人證明日系流行音樂的妙處冲茸；我也意識到了讓我這位不大愛聽流行音樂的舍友理解我對日系音樂的看法是不容易的股毫，于是我嘗試以問題引入的形式將對歌曲的織體分析訴諸于文字祭陷，相當于講義一般，更為直觀，好在我舍友也同樣喜歡研究編曲按价，那么，“以理服人”會是一個不錯的選擇框产。但我這么做反響平平屯碴，顯然膝舅，我的這位舍友并不樂意仔細體會微妙的編曲表達——或者說埂息，那時他并沒有能力去這么做——他或許需要更激烈的聽覺刺激遥巴，或是得先帶他練練耳千康。于是乎，我的舍友發(fā)表各種銳評铲掐，成功地“逼迫”我跳出舒適圈拾弃，循著他的音樂審美，再度尋找優(yōu)秀的日本音樂作品摆霉。舍友的敦促，締造了迄今為止按照我的音樂審美體系設(shè)計的較為適合入手日系音樂的歌單《草根的日系之旅》何之，這是我大量搜刮各種風格的日語歌的結(jié)果。在制作這份歌單的過程中占拍，我不乏驚喜與激動，也完成了音樂審美體系的蛻變——所以我必須在此再度感謝我那可敬的通曉哲學又熱愛音樂的舍友堰燎，我很榮幸人生途中能以這樣的一位舍友為伴何什，亦師亦友，難能可貴方椎。
我和舍友常徹夜促膝長談新荤，暢聊個中音樂趣事吼野。他愛探究新鮮事物嘀倒，我從他口中了解到激流金屬、力量金屬、后搖滾、數(shù)學搖滾邪财，乃至民族音樂铸鹰、民謠、融合爵士等各種小眾的音樂風格（甚至還有不少實驗音樂），真正走進了他的音樂世界作煌；他也走進了我的音樂世界舔涎，驚喜于我指出的編曲中細微的變化與安排掺炭，驚嘆于宏大復雜的織體與和聲進行尼桶。他也常常跟我聊起音樂笑話，讓我們倆開懷大笑垢啼；我們也常常晚自習遲到看現(xiàn)場演奏視頻，交流對各個樂器的看法……說我們互相拯救或許言過其實啤誊，但也許大抵如此⊙鞲現(xiàn)在我面對舍友總是繃不住地微笑著看著他——現(xiàn)在大概沒了時間討論了罷（我們最后一次相約一起討論币喧，我聽著他收藏的歌單等得睡著了，他仍沒有來。好笑的是當時我在聽詭異的無調(diào)性音樂）具滴，但我將永遠懷念，將這份回憶珍藏心中反肋。
最近我的音樂審美體系遭受了挑戰(zhàn)，起因是 YOASOBI 之前發(fā)行的《勇者》怕敬。為了與我的舍友交流有關(guān)于日語歌人聲旋律的節(jié)奏寫作，我看了B站UP主“鳶夢Yumeko“的名曲雜談四部曲（分別分析了《勇者》《God knows…》《Don’t say “l(fā)azy”》《戀愛循環(huán)》飒赃，非常建議欲研究日本新生代流行音樂主旋律寫作的同志觀看）中《勇者》的部分利花。在 idol 爆火后我曾第一時間聽過《勇者》，但只不過聽了開頭就沒繼續(xù)往下聽了盒揉，后來聽說與原作氛圍不符晋被，也就隨大流這樣認為了。視頻看罷刚盈，我忽地發(fā)現(xiàn)其實《勇者》并不是像我之前認為的“流水線產(chǎn)品”羡洛，與 YOASOBI 之前的編曲風格是有出入的，而當我認真聽完一遍這首歌后藕漱，更加篤定了這種想法欲侮。我能感受到 Ayase 在編曲方面做出的新的嘗試，不論他人如何評判肋联，過渡到副歌所謂的“鋼琴亂彈”威蕉、最后一次副歌部分鼓組的變奏、具有行進感的軍鼓滾奏橄仍、輕快而富有史詩感的節(jié)奏韧涨，以及尾奏貝斯突出的表現(xiàn)等等，是我在他們的歌曲中第一次聽到的侮繁，這種形式的搶拍也是新穎的虑粥，效果也是令人嘆服的。至于這首歌契合番劇與否宪哩，一是不在我的領(lǐng)域娩贷，二是《勇者》給我的第一印象就是異世界冒險主題的，唯一的不足可能在于未采用“最適合精靈的音樂語言”多利亞調(diào)式锁孟；如果“贈送的芙蓉王”（doge）的敘事從辛美爾在世的那次十年冒險開始寫起彬祖，那么這首歌挺適合的（但可惜不是）茁瘦；另外，我還專門看了番劇前幾集的開頭部分储笑，在我看來沒有所謂的“違和感”甜熔，不覺得不舒服——我的看法是，與主題不符的問題沒有網(wǎng)上所討論的那么嚴重南蓬。
然而纺非，這一次大抵是我的見解與同為夜游樂迷的很大一部分聽眾的沖突最尖銳的一次。我對于將《勇者》批駁為“口水歌” “工業(yè)流水線產(chǎn)品” 是十分震驚的赘方，更對”聽點好的”的諷刺評論感到不解與困惑烧颖。最難繃的一集是，一個UP主提及他對這首歌在日本本土反響不錯的困惑的時候窄陡，彈幕說了一句“擁有良好的音樂氛圍的社會的聽眾未必能形成好的音樂審美”——翱换础？……值得一提的是跳夭，“三夜”（夜游涂圆、夜鹿、真夜中）一直以來以“同質(zhì)化”為人所詬病币叹，這是全然不合理的碍讨。流行音樂沒有過多和聲上的變式鸥鹉，好聽的基本已然窮盡了，很多時候只能從編曲上面下功夫，更何況風格和同質(zhì)化本來就是邊緣化的痊班，難以區(qū)分——風格的確立標志著“創(chuàng)新”的完成指蚁，一旦確立了盖桥，很難有本質(zhì)上的創(chuàng)新——與其批評歌手”同質(zhì)化“革屠，不如自己換種風格聽聽。
我陷入反思之中匹舞。 我更清晰地認識到這樣的事實褐鸥，即我更傾向于淡化日系音樂中人聲主旋律的地位，因而對于人聲和歌詞是否同質(zhì)化毫不在乎——我更在乎歌曲的編曲與混音赐稽，而將人聲看作是一種特殊的高頻樂器——這應該是我與那些聽眾產(chǎn)生分歧的主要原因叫榕。當然，我也懷疑自己是否又陷入了之前審美單一化的困境姊舵，于是鉚足勇氣翠霍，再次跳出了舒適圈，聽了大量那些聽眾所推崇的米津玄師蠢莺、夜鹿、真夜中的歌曲零如，又尋找到了不少出色的歌曲躏将。
我根據(jù)這次新的突破又制作了新的歌單《勇者引起的風波》锄弱，收錄了5首米津玄師的歌、2首真夜中的歌祸憋，以及12首夜鹿的歌会宪，以后有機會的話，會做一期勇者特輯蚯窥，將這些歌分享給大家掸鹅。三子者何如？米津玄師風格更偏向歐美拦赠，在不同的音樂風格之間采取了很多的嘗試巍沙，是少有的愿意做如此多的風格變化的 p主出身的一體機音樂人了；聽了夜鹿的歌曲荷鼠，我才驀然發(fā)現(xiàn)句携，自己本來應該喜歡聽這種風格的歌曲的，只是不知怎么就被 YOASOBI 帶跑了（笑）允乐。拿不拿堪稱運用四大件的高手矮嫉，對這些在流行音樂中的最常見的樂器的運用得生動有力，以毫不嘩眾取寵的吉他搖滾為主軸牍疏，音色美感與整體平衡兼?zhèn)浯浪瘢總€細節(jié)充滿著古典美的設(shè)計感，詩意的詞曲也令人陶醉鳞陨。我曾向彈鋼琴昨寞、也喜歡夜游的同學推薦過夜鹿，他卻評價“太過大眾化了”——夜鹿是這樣的炊邦，只有喜愛吉他的人才可能真正理解其獨到之處编矾，正如有人說“喜歡吉他的喜歡夜鹿，喜歡貝斯的喜歡真夜中”馁害。就我的主觀感受來說窄俏，夜鹿的歌飽含著一種讓人平靜的力量，適合在做事的時候聽——相反地碘菜，聽 YOASOBI 做事思緒總是被帶跑凹蜈。
PS：補充一下：寫這段的時候看了不少關(guān)于《勇者》和《晴る》的神評妙論，正郁悶忍啸，便隨便點開夜鹿的專輯聽歌——我之前從來不按專輯聽歌仰坦，但是這次著實令我激動——很多專輯都會有一首純音樂作引入，而且有不少專輯整體質(zhì)量極高计雌，尤其是夜鹿第一張專輯《夏草が邪魔をする》悄晃，電吉他和貝斯愛好者狂喜，聽完《カトレア》激動得跳起來——SIUUUUUUU！之前真的沒聽過n-buna早期的風格妈橄，太棒了庶近。因此，聽夜鹿建議以專輯為單位去聽眷蚓，個人比較喜歡的專輯有《夏草が邪魔をする》《エルマ》《盜作》《だから僕は音楽を辭めた》《負け犬にアンコールはいらない》鼻种，囊括了之前在《勇者引起的風波》所收錄的大部分夜鹿的歌曲。一張一張專輯地聽完沙热，對拿的水平更為嘆服了叉钥，每首歌像一首詩，每張專輯像詩集的同時又像一首更為宏大悠遠的詩篙贸，講述著無限的故事與遠方——誒投队，那位同學，再說夜鹿大眾化就不大合適了罷歉秫！……開玩笑的蛾洛，這下夜鹿又有一堆可聽的啦！另：suis的嗓音好美www
真夜中融合了濃厚的funk元素和爵士元素雁芙，從其歌曲中可以聽出慵懶轧膘，又夾雜著一絲不屑與不羈，“聽真夜中的曲子兔甘，就好像喝了一罐飲料谎碍，一半是咖啡的苦澀，一半是牛奶的香甜“——形成如此奇妙的效果的緣由洞焙，除了配器和切分節(jié)奏使用的講究蟆淀，還有對著名的丸之內(nèi)進行的靈活運用。所謂丸之內(nèi)進行那獨特的聽感澡匪，便在于其對屬七和弦的妙用熔任。在古典樂中，副屬和弦使用的較少唁情，常見于轉(zhuǎn)調(diào)疑苔，而這一技巧在爵士樂中被發(fā)揮到了極致。由于屬和弦可以制造緊張感甸鸟，因而在任何一個和弦前面均可放一個它的五級七和弦惦费，再解決到該和弦，這樣緊張感產(chǎn)生并解決了抢韭，從而制造出與眾不同的色彩薪贫，這一過程中通常伴隨著離調(diào)或者調(diào)式互換，這便是副屬和弦聽感獨特的原因刻恭。當這種音樂理論流傳到日本后瞧省，椎名林檎用《丸之內(nèi)虐待狂》將其帶入公眾視野中并發(fā)揚光大，形成如今在日本音樂中相當常見的“丸之內(nèi)進行”。循著這樣的和聲排列臀突，“音樂在緊張和穩(wěn)定之中進行勉抓，仿佛潮起潮落，引入入勝”候学。真夜中則在沿用這種進行的基礎(chǔ)上，為屬七和弦加入了些許的變化音纵散，輔以funk獨特的節(jié)奏與搖滾穩(wěn)定的節(jié)奏交織演繹梳码，融會貫通形成了自己的風格。因此伍掀，非常建議各位聽聽真夜中的處女作《秒針を噛む》掰茶，對真夜中風格經(jīng)典的體現(xiàn)（不信有人會覺得貝斯slap聽著不爽doge）。
這一突破應當被稱為什么呢蜜笤？“啟蒙運動”１艚（笑）最近看到有位同學把朋友圈背景從原來的姜禾換成了芙莉蓮，有點驚喜把兔；但現(xiàn)在B站給我狂推大噴菇肥倫和老東西怎么破沪伙？（）
好了县好，我的朋友围橡，辛苦你看到這里了，我愿意在這里循著歌單《草根的日系之旅》的腳步缕贡，向那些愿意走出舒適圈來了解日本音樂的流行聽眾介紹這個奇妙的世界翁授；當然，那些喜愛日本音樂的人也可看看晾咪，或許能找到自己喜歡的收擦。相信我，只要用心去聆聽谍倦，去感受塞赂，你一定會對日本音樂擁有全新的認識，甚至愛上日本音樂剂跟。
我將會按照我認為華語流行乃至歐美流行聽眾最容易接受的角度來介紹（我只挑選重點的歌曲進行講解减途；當然若是有余力，全部聽聽肯定是有所收獲的）曹洽，但是在此之前鳍置，我還是要談一下鑒賞日本音樂的基本思路。很多流行聽眾初聽一些日語歌送淆，第一感受是：好亂八安！完全抓不住編曲的重點！即使很多喜歡聽日語歌的聽眾也未必會把握他們所聽歌曲的編曲織體辟拷，往往是形成了聽繁復多變的編曲風格的習慣撞羽，因而未聽過日語歌的聽眾感覺所謂“編曲混亂”是非常正常的；特別地衫冻，日本音樂受西方的爵士诀紊、布魯斯文化的強烈影響，加之本土的民族文化隅俘，編曲會“鋪得更滿”邻奠，對平時專注于人聲或是偏愛簡約的流行音樂風格的聽眾是不太友好的。因此为居， 我的建議有三：
一碌宴、嘗試多分析一首歌曲的編曲框架，從織體入手拆解歌曲蒙畴。編曲是音樂制作里重要的一環(huán)贰镣，針對此的鑒賞有助于理解作者的作曲動機與所要傳達的思想，既然已經(jīng)習慣于聽人聲了膳凝，不妨走出舒適圈碑隆，多聽聽編曲如何吧。聽一些日語歌完全可以應用一部分鑒賞交響樂的聽覺技巧——將混合在一起的樂器拆分為一個個音軌在腦海中播放——如此鑒賞一首歌往往收獲到意想不到的認識鸠项。當然干跛，一開始聽繁雜的日系音樂的時候可以先找準低頻的穩(wěn)定節(jié)奏（一般是貝斯） ，把握全曲整體的節(jié)奏祟绊，再以此為基礎(chǔ)環(huán)繞著聲場搜尋其他頻段的樂器楼入，直到逐漸將它們分離（同時也要注意歌曲的線索旋律），這樣牧抽，聽日語歌大抵就不會有”混亂“的感覺了嘉熊。聽很多日語歌就是一個極好的練耳的過程，基本的聽覺意識訓練好后扬舒，再去聽之前聽過不少遍的歌曲阐肤，會收獲大量有趣的細節(jié)。
二讲坎、 多做和聲分析孕惜。日系音樂的魅力很大一部分在于其獨特而巧妙的和聲進行，適當?shù)臉防龛b賞是完全有必要的晨炕。樂理知識不夠沒有關(guān)系衫画，可以在B站系統(tǒng)地學習；沒有訓練出扒和弦的能力也沒有關(guān)系瓮栗，很多時候在B站或知乎上搜索相關(guān)歌曲的和聲分析看看削罩，體會一下就好瞄勾，在這方面對于新手要求并沒有那么嚴苛；當然有興趣的可以深入學習弥激。關(guān)于日本流行音樂風格單一化的問題进陡，一種解決方法是更注重其編曲織體，另外也可以聽聽 RADWIMPS 前期和中期的專輯（從03年聽起微服，最近也是有時間就聽聽整專趾疚，03年的專輯《RADWIMPS》是我最喜歡的）或者是擁有“超一流的歌詞和一流的旋律”的 back number，也許你會喜歡职辨。
三盗蟆、多注意細節(jié)——這項無論聽什么音樂都是必需的。一首優(yōu)秀的歌曲無論編曲風格多么簡約舒裤，總歸會有一些有趣的細節(jié)，這些細節(jié)往往被聽眾忽略觉吭，然而一旦去之腾供，則食之無味，抑或是味道不再鲜滩。我在此鼓勵各位主動地伴鳖、由興趣驅(qū)動地學習了解一些專業(yè)的編曲和混音知識（不求能夠?qū)嵺`，至少歌曲中聽到了這些理論知識的實踐可以領(lǐng)會作者的意圖徙硅；自己嘗試編曲最好榜聂，我就是這么過來的doge），熟悉流行音樂中常見與不太常見的樂器的特點——當你終于能從每一首聽過的歌曲中辨別出全部音色之時嗓蘑，伴隨著自身鑒賞能力的提升须肆，你一定會有由衷的滿足感的。更進一步地桩皿，了解各個樂器的編曲手法（至少得清楚四大件：鋼琴豌汇、吉他、貝斯泄隔、鼓的吧）拒贱，會識別一些如搶拍、空拍佛嬉、反拍等主旋律節(jié)奏寫作技巧逻澳，這樣綜合上述，你就可以從理論上闡明——為何聽這首歌我會有xxx的感受暖呕？——從而進一步加深你對音樂的理解斜做。加油！共勉缰揪。
有朋友要問了：我聽不懂日語怎么辦陨享？——你為什么一定要聽懂葱淳？音樂難道不是共通的、跨越國界的么抛姑？很多日語歌所傳達的力量赞厕，不需要任何語言修飾，便能心領(lǐng)神會定硝。再者說皿桑，那兒不是有歌詞翻譯嘛！（doge）不過我實在是喜歡聽日語蔬啡，她那零碎的音節(jié)反映在旋律上則是別樣的節(jié)奏感诲侮，輕快明亮。聽有人說箱蟆，語言學有所謂的“元輔音均衡理論”沟绪，一種語言元輔音比例越接近1:1，對于同一講話人來說空猜，越悅耳绽慈；而意大利語和日語在這方面并駕齊驅(qū)——我不知這理論是否有實在的依據(jù)，但我偶爾遐想辈毯，或許日語（愛國一點坝疼，中古漢語的變種）就是天然適合音樂的罷？
好的谆沃，動手吧钝凶。歌單附在評論區(qū)下面了⊙溆埃或者去網(wǎng)易云搜“詩狂劍俠”耕陷，主頁找對應的歌單《草根的日系之旅》（我在歌單的簡介進行了分類索引）。什么夭咬？沒錢買黑膠會員啃炸？我把需要會員的歌曲都上傳到云盤去了，按需自取卓舵，在評論區(qū)（我已經(jīng)受夠了百度網(wǎng)盤南用，所以我選擇天翼云盤）。
0. 《Anytime Anywhere》（歌單第3首）：動漫《葬送的芙莉蓮》ED掏湾，這是“啟蒙運動”時發(fā)現(xiàn)的優(yōu)秀的抒情流行歌曲裹虫，被眾多網(wǎng)友評為“秒殺《勇者》”，確實其中化用的多利亞調(diào)式很貼切原作主題融击。這首歌基本符合國內(nèi)流行聽眾的聽歌習慣筑公，雖有宏大的管弦樂編制，但大多對位工整尊浪，整體感較強匣屡，沒有過多的副旋律封救，編曲風格也傾向于簡約，適合上手捣作，也可以讓讀者初窺日系音樂編曲的門道誉结。這首歌的編曲者正是 Evan Call，那位《紫羅蘭永恒花園》OST的作曲者券躁，也擔任《葬送的芙莉蓮》OST的作曲工作惩坑，因而這首歌蘊含著純音樂的力量，帶給我的感受是——“治愈的史詩”也拜。有關(guān)于 Evan Call 這位出色的作曲家以舒，推薦大家有時間聽聽歌單第51首《Journey of a Lifetime ~ Frieren Main Theme》，他為芙莉蓮寫的一首凱爾特管弦樂慢哈，足見其創(chuàng)作功底蔓钟。
1. 《Sincerely》（歌單第2首）：動漫《紫羅蘭永恒花園》OP，毫不夸張地說卵贱，這首歌是我迄今為止聽過的最為出色的抒情流行奋刽，如果只能挑一首歌入門日系音樂的話，我必定毅然決然地選擇這首歌艰赞。那時恰逢“文藝復興”初期，我正在網(wǎng)易云各大日系榜單上搜羅優(yōu)秀的音樂作品肚吏，聽到其主歌的進入就被深深地驚艷到了——嚴謹而溫婉的學院派和聲進行方妖，繁復悠長的織體，靈巧的弦樂演奏罚攀，宛轉(zhuǎn)華麗卻無處不透露出老練的離調(diào)手法党觅，猶如一位長者娓娓道來，使我聽罷便忍不住鼓起掌來：簡直是一部完美的杰作罢埂杯瞻！這就是為什么我要在這首歌之前再另加一首作鋪墊——倘若你將這首歌研究得足夠透徹，我想你已然具備鑒賞日本音樂的聽覺意識炫掐；其他歌曲的伴奏可以不聽魁莉，但這首歌的 off vocal 版本必須要聽，網(wǎng)易云可以搜到募胃。我后來將其分享給舍友旗唁，并與他共同從編曲的層面鑒賞，他大抵也是對這首歌十分驚嘆痹束。我特地專門寫了篇有關(guān)于這首歌的鑒賞分析作為與舍友討論的講義检疫，聊表敬意；以后我會單獨將那篇文章分享給諸位祷嘶，在此就不再贅述了屎媳。
2. 《時を刻む唄》（歌單第1首）：動漫《CLANNAD AFTER STORY》OP夺溢，沒發(fā)現(xiàn)《Sincerely》之前，這首歌是我認為最出色的抒情流行烛谊，即使放到現(xiàn)在风响，它也依然是抒情流行中我聽過的聲場最宏大飽滿的歌曲（放眼流行音樂中，也只有超炮OP能夠與之匹敵晒来，但那首是靠音墻和合成器實現(xiàn)的）钞诡，而且這首歌的混音也是大師級別的；正是這首歌湃崩，讓我對快節(jié)奏的抒情流行產(chǎn)生了深厚的情愫荧降。文章開篇就已作了簡單的賞析，在此不再贅述攒读。有余力可以挑戰(zhàn)一下聽伴奏辨別出每個樂段所使用的全部樂器朵诫，你會取得重大進步與收獲的。我愿以杜老的一句詩評價這首歌：“風急天高猿嘯哀薄扁，渚清沙白鳥飛回剪返。” （）
3. 《僕らの手には何もないけど邓梅、》（歌單第4首）：比這首歌更出名的是它的MV脱盲。這首歌不同于前三首，配器和混音更為細膩日缨，小編制的弦樂钱反、貼耳的木吉他、人聲合唱獨特的聲相排布（女聲采用常用的正中間聲場位置匣距，而男聲則采用左右聲相面哥、更為貼耳的聲場，好似一個在遠方訴說毅待，另一個在耳旁輕輕吐訴）尚卫，生動地描繪著一個平凡又溫馨的故事。這首歌僅僅使用了鋼琴尸红、木吉他吱涉、小編制弦樂、鋼片琴驶乾、鼓組及镲片反轉(zhuǎn)采樣這五種樂器邑飒，卻構(gòu)成了非常飽滿的聲響效果，讓人沉浸其中级乐。最有特色的是弦樂部分（尤其是主歌）疙咸，與人聲遙相呼應，互相應和风科，其并沒有使用較大的混響以制造大氛圍撒轮，而是更傾向于更為干凈清晰的音色乞旦，烘托出溫暖和煦的氣氛。
4. 一系列符合歐美編曲及混音風格的日系流行题山，它們是：《僕が死のうと思ったのは》（歌單第8首兰粉，中島美嘉的代表作，簡約大氣的編曲）《銀の龍の背に乗って》（歌單第9首顶瞳，中島美雪較為著名的被華語歌壇翻唱的歌曲玖姑，電吉他樂段非常精彩，也是少有的令我的舍友稱贊的傳統(tǒng)流行）《ひとり上手》（歌單第10首慨菱，又是一首中島美雪被鄧麗君翻唱的歌曲焰络，貝斯的旋律走向與弦樂 fall 技法為這首歌增添了一份詼諧的色彩）《One Last Kiss》（歌單第13首，宇多田光的這首應該不必多說了吧）符喝。這些歌曲在混音風格上與華語流行的行業(yè)標準類似（是的闪彼，華語樂壇的混音就是學歐美的），華語聽眾可能會較為舒適协饲。當然畏腕，這些歌曲簡約但不簡單，值得回味分析茉稠。
接下來的介紹開始分專題描馅。首先是 YOASOBI 專題——聽日系怎么能少了如今日本樂壇一線組合 YOASOBI 呢！YOASOBI 風格鮮明而线，但與此同時也帶來了旋律流昏、和聲同質(zhì)化嚴重的弊端，因此更多關(guān)注其編曲和音色的使用是正確的選擇吞获，Ayase 對音色的把握堪稱一絕，可以為我們提供一些有趣的借鑒谚鄙。
5. 《群青》（歌單第14首）：各位如有上網(wǎng)課期間的班會都應該至少聽過一遍這首歌各拷，對于我來說這是繼《夜に駆ける》之后喜歡夜游的又一首歌，不論在音色的運用闷营、編曲手法烤黍，還是在主旋律寫作、人聲演唱形式上都做出了一定程度的創(chuàng)新傻盟。在《群青》中 Ayase 對合成器音色與采樣使用的造詣開始顯露速蕊，尤其是第二遍主歌部分中的 plucks 和 lead 聲部。我最喜歡的聲部恐怕是 muted bass娘赴，這種合成器bass音色自我在智代后記 OP 《Light colors》（歌單第33首）聽到后就非常喜歡规哲，尤其是與尾奏最后一次人聲合唱的呼應，絕了诽表。整體上是夜游少有的清澈明麗的混音風格唉锌，人聲的合唱部分也是不錯的設(shè)計隅肥，據(jù)說跟《天氣之子》主題曲有異曲同工之妙。試問：這首歌有沒有電吉他袄简？
6. 《夜に駆ける》（歌單第15首）：還記得這首歌嗎腥放？我之前講過。作為夜游的出道曲绿语，這首歌以較低的制作成本秃症、配器簡單但層次豐富、編曲風格的開創(chuàng)性一經(jīng)發(fā)行便風靡日本吕粹，實可謂“以小博大”的經(jīng)典案例种柑；雖說如此，塑料的MIDI鋼琴說不定為這首歌帶來了獨特的聽感昂芜。配器簡單莹规，使得全曲對每件樂器的技法要求更高，要更抓耳泌神，更驚艷——《夜に駆ける》成功地做到了良漱。在夜游發(fā)行的各個單曲中，在我看來沒有一首歌中的鋼琴聲部能夠超越這首歌欢际，鋼琴作為這首歌的主要樂器的特點被發(fā)揮到極致母市，編排方法也足夠出色，即使后來夜游趨向同質(zhì)化损趋，但當時夜游剛出道時在聽眾眼中還是新穎的患久。
7. 《たぶん》（歌單第17首）：夜游少有的慢歌，R&B 味兒濃厚的一首歌（不過我舍友更趨向于認為這是融合爵士）浑槽，失戀の小曲兒蒋失，喜歡聽 R&B 的流行聽眾或許會喜歡。這首歌以略顯慵懶的節(jié)奏桐玻、變化的電鋼篙挽、彰明主題的鋼琴、富有情調(diào)的電吉他烘托出憂郁的氛圍镊靴，人聲旋律也令人陶醉铣卡，難得的夜游少有跳出自身編曲模式的曲子。
8. 《もう少しだけ》（歌單第18首）：夜游最可愛の小曲兒偏竟，ikura 一開腔就被驚艷到了煮落。在這首歌可以見識到 Ayase 是如何利用合成器和各種上升旋律的點綴使得全曲變得活潑可愛的，鋼琴的和聲進行與副旋律也為這首歌添上了歡快而充滿希望的色彩踊谋，總之這首歌充滿了元氣蝉仇，充滿了對新的一天的美好期許。Ayase 對合成器音色的細致入微的把控兢卵，利用各種采樣細膩地表達出豐富飽滿的情感瑟蜈，使得這首歌不拘泥于同質(zhì)化，而有風格化的演繹旦部；畢竟誰不喜歡這么可愛的歌曲呢呀枢！之前在網(wǎng)易云看到一條評論：“這首歌的節(jié)奏和我平時走路完全不一樣胚股，為了跟上節(jié)奏我走路不得不蹦蹦跳跳，可惡Ｈ骨铩＠虐琛！“ 誒喲摘刑，天啊进宝。
9. 《海のまにまに》（歌單第19首）：夜游永遠不會讓你失望，他們總是能搞出新花樣枷恕。這首歌無論是從編曲還是段落安排上都打破了之前的格局党晋，主歌部分有意識地縮減樂器數(shù)量并營造頓挫的節(jié)奏，減輕了堆積感徐块，為副歌rap部分情感的上揚做了充分的鋪墊未玻；副歌融合了外在明顯的爵士與 funk 元素，又保持了主歌跳躍的節(jié)拍胡控，好似煙花棒忽地綻放開來扳剿，看著它一閃一閃，和著沖上岸來的千層浪花昼激。同時庇绽，Ayase 那細膩的編曲在這首歌展現(xiàn)得淋漓盡致，從爵士風的管樂橙困、放克味的貝斯 slap瞧掺，到微妙的哇音吉他、悠長的合成器短笛凡傅，搭配著夜游的祖?zhèn)魃{(diào)夸盟，引導著歌曲起起伏伏，宛如潮汐般漫在心中像捶，正是曲如其名——任由海波蕩漾。
10. 《怪物》（歌單第16首）：動漫《BEASTARS》第二季片頭曲桩砰，飽受贊譽的一首歌拓春。令人印象深刻的是開頭那富有侵略性的 bass lead 音色，帶著十足的壓迫感逼來亚隅，以及透露著一絲詭異氣氛的采樣硼莽，描繪出弱肉強食的叢林社會。隨著鋼琴聲部的加入，之前的壓迫感瞬間瓦解懂鸵，而代之以對生命的詰問和“活出自我”的反抗精神偏螺，扁平而 release 較短的軍鼓采樣將全曲的節(jié)奏感進一步加強，掀起漣漪匆光；副歌之后的第二遍主歌保持著軍鼓的節(jié)奏套像，bass lead 回歸，又新添入貼耳的貝斯點綴和高頻的 noise lead 副旋律终息，逐步推動全曲情緒發(fā)展夺巩，最后迎來全曲高潮。歌詞也寫得不錯周崭。
夜游專題未完結(jié)柳譬，但是我們需要暫停一下，先進行下一個專題——這是為何呢续镇？如果我貿(mào)然向流行聽眾介紹那首夜游現(xiàn)象級神曲的話美澳，未必能有人可以接受，我那熱愛金屬的舍友都評價其“好怪”（此時夜游樂迷會意地笑了）摸航，所以讓我們逐步深入制跟，慢慢地適應日本音樂的審美，直到我們可以接受這首歌忙厌。那么凫岖，下個專題是——日搖！
日系搖滾很大程度上融合了西方傳統(tǒng)搖滾逢净，但加入了很多本土的特色哥放，抑或是與二次元文化相交融，自成一體爹土。常聽搖滾的朋友可能可以聽出來：很多日搖的電吉他音色偏亮甥雕，高頻較西式搖滾更為飽和…… 這些特征我們可以在欣賞的過程中逐步補充≌鸵穑考慮了很多流行聽眾未必嚴肅聽過搖滾社露，我將從最簡單的搖滾風格開始，逐步向大家分享日搖的魅力琼娘。
11. 《Don’t say “l(fā)azy”》（歌單第31首）：動漫《K-ON峭弟！》ED。輕音的搖滾曲目常常作為許多日搖聽眾的入門啟蒙脱拼，也扭轉(zhuǎn)了當時日搖動漫化的路線瞒瘸。輕音的日搖通俗易懂，里面融合了大量的流行元素熄浓，使得流行聽眾接受較為容易情臭。而這首歌可謂是輕音系列中我最喜愛的一首，勝過滑滑蛋，編曲手法和混音都與傳統(tǒng)搖滾較為貼近俯在，那失真的鍵盤好似在腦袋里以橢圓的軌道環(huán)繞一般（怎么實現(xiàn)的竟秫？不僅要有細微聲相的自動化，還要有 EQ 均衡的自動化跷乐。聲相調(diào)整左右的位置肥败，而EQ則調(diào)整前后的位置，二者合成則構(gòu)成一平面）劈猿；這首歌結(jié)構(gòu)整齊拙吉，聽感也頗具沖擊力，節(jié)奏簡單明快揪荣，可以給欣賞搖滾的新手作為聽覺訓練的示范曲目（搖滾必聽吉他筷黔、鼓、貝斯并對它們要有足夠的理解）仗颈。很多聽眾會忽略聽鼓組佛舱，但至少在搖滾里，鼓處于舉足輕重的地位挨决，因此建議各位在這首歌里嘗試去關(guān)注除底鼓请祖、軍鼓以外的部件的音色與演奏，例如踩镲脖祈、吊镲肆捕、嗵鼓等。不論是這首歌還是滑滑蛋盖高，都出現(xiàn)了我稱之為“輕音律動”的樂段——規(guī)整的王道節(jié)奏慎陵，長線條的電吉他旋律時常伴隨著切分音，貝斯連續(xù)快速的跑動喻奥，踩镲戲份的加強席纽，鍵盤合成器音色零碎的點綴，以及節(jié)奏感強烈或是應和鼓點的人聲主旋律撞蚕，這種律動特點鮮明润梯，各位一聽就知道在哪兒。這一樂段與之前的在鼓組節(jié)奏型上沒有任何大的變動甥厦，但是卻忽地給人以強烈的律動感纺铭，簡單的節(jié)奏與縝密渾然的織體設(shè)計相結(jié)合，創(chuàng)造出了不錯的聲響效果刀疙。這種律動非常獨特舶赔，以至于在我聽過的眾多日搖中，除輕音外沒有任何出現(xiàn)此種效果的曲目庙洼。
12. 《God knows…》（歌單第22首）：動漫《涼宮春日的憂郁》插曲，日搖現(xiàn)象級名曲。這首歌常常被作為日系音樂人聲主旋律寫作中的搶拍手法的案例油够，副歌的連續(xù)搶拍形成了一股向前沖的力量蚁袭，令人振奮。這首歌的電吉他不安分的旋律跑動石咬，對哇音效果器的巧妙使用揩悄，營造了焦躁不安的情緒氛圍，達到了不可思議的效果鬼悠，同時電吉他部分也因其較高的演奏難度而在日搖電吉他演奏界著稱删性，堪稱“入門電吉他第一座高峰”，又以其前奏旋律采用的“四套三”節(jié)奏型而為眾多日搖愛好者所癡迷焕窝。神前曉在這首歌中十分注重搖滾三大件中每件樂器的表達——富有變化的電吉他蹬挺、極其主觀不套路化的鼓，以及偶爾進行小范圍跑動的貝斯它掂，給聽眾帶來極致而不單調(diào)的聽覺盛宴巴帮。這首歌相對輕音系列鑒賞難度更高一些，逐步開始要求對電吉他演奏技術(shù)的理解虐秋，各位完全可以在B站了解一下電吉他的常用演奏技巧和效果器的使用榕茧，以及可以看看“鳶夢Yumeko”的視頻《希望、力量客给、與漫無止境的青春——「God knows…」》用押，相信你會有對日搖更深的理解。
接下來我們將進入日搖專題的最后一個小專題——孤獨搖滾專題靶剑。孤獨搖滾系列融入了大量現(xiàn)實的日搖元素蜻拨，更貼近傳統(tǒng)日搖風格，但與此同時其鑒賞難度也更上了一個臺階抬虽，需要特別關(guān)注電吉他官觅、鼓、貝斯的編曲手法和演奏技巧阐污，不過若是淺嘗輒止休涤，體會其美感還是相當輕松的，相對于夜游等其他日系流行的歌曲笛辟，日搖的結(jié)構(gòu)還是要簡潔一些的功氨，每件樂器也很容易辨認。
13. 《青春コンプレックス》（歌單第29首）：孤獨搖滾中我最喜歡的一首手幢，透露著一絲靈動捷凄。主音吉他和節(jié)奏吉他的設(shè)計感很強，給人以活潑跳脫的節(jié)奏感围来；riff 和 solo 俱佳跺涤，副歌連續(xù)推弦的樂段聽著極度舒適匈睁。值得一提的是，我比較喜歡這首歌里面軍鼓的混音桶错，這種音色不過分透亮而穿透力強航唆，確實符合我的混音審美，但這并不代表我不認可其他曲目的混音風格院刁，鼓組的混音是隨著風格與配器而變化的糯钙。
14. 《星座になれたら》（歌單第28首）：孤獨搖滾里少有的低BPM的搖滾曲目。相較于同系列其他曲目電吉他較高的難度退腥，這首歌電吉他演奏相對簡單任岸，而卻給貝斯和鼓上了強度。這首歌融合了 funk 元素狡刘，從貝斯的slap 樂段和鼓組 funk 味十足的踩镲節(jié)奏便可窺知享潜，電吉他演奏雖較為簡單，但編曲手法老練精湛颓帝，給人以流星滑落般的質(zhì)感米碰。進一步地，這首是喜多獻給波奇的一首搖滾情歌购城，也是波奇失誤最大的一集（弦斷了直接當場用滑棒改電吉他solo可還行吕座，佩服波奇的電吉他水平和臨場應變能力）doge。
15. 《忘れてやらない》（歌單第27首）：《孤獨搖滾》番劇出現(xiàn)的曲目中的電吉他難度巔峰（鼓手的曲子就給吉他手上強度是吧）瘪板。聽這首曲子我總是會習慣性地打節(jié)拍吴趴。
日搖專題到此結(jié)束，若是各位意猶未盡侮攀，可以自行欣賞夜鹿和RADWIMPS的搖滾曲目锣枝！整專聽下去，你總會發(fā)現(xiàn)寶藏的兰英；或者聽聽不太一樣的搖滾：《光るなら》（歌單第23首）撇叁、《Little Busters! -Ecstacy Ver.-》（歌單第21首）、《Alicemagic -Short Ver.-》（歌單第22首畦贸，小毬線和葉留佳線ED）陨闹。
接下來是合成器音樂專題，合成器是現(xiàn)代音樂繞不開的話題薄坏，日本的不少音樂組合趋厉，包括三夜，都使用了不少合成器音色來潤色其編曲胶坠，那么君账，了解各種合成器音色有助于我們更好地體會優(yōu)秀作品的編曲動機。同時沈善，以合成器為主的日系流行（或電子音樂）也能帶給人們豐富多樣的聽感乡数，甚至其中一些效果是傳統(tǒng)樂器無法完成的椭蹄。
16. 《Light colors》（歌單第33首）：galgame《智代后記》OP，典型的 Vocal Trance 電子流行風格净赴，詞曲塑娇、編曲團隊與《鳥の詩》完全一致。這首歌運用了大量電子音樂常用的處理技巧（如濾波）劫侧，貝斯獨特的旋律走向、lead 和 plucks 音色疊加哨啃、pad 氛圍鋪底烧栋、豐富的采樣、伴隨情緒推進而起伏的 Hi-hats拳球，營造出撲朔迷離之感审姓，宛如時光流逝，歲月變遷祝峻，物是人非魔吐。
17. 《Only My Railgun》（歌單第34首）：動漫《某科學的超電磁炮》OP。這首歌可謂是絕對的合成器轟炸莱找，響度極大（什么時候日本樂壇才不打“響度戰(zhàn)爭”酬姆？），真是曲如其名奥溺，沖擊力極強辞色。對于這首歌的好惡完全就是見仁見智了，不過對于我這個電吉他愛好者來說浮定，副歌合成器疊成的音墻相满、電吉他狂野的人工泛音，主歌層層遞進的合成器浪潮桦卒，以及間奏激昂的電吉他solo立美，讓我有很長一段時間去聽 instrumental 版本——我對于這首歌還是非常喜歡的。有趣的是方灾，這首歌可以作為測試你的耳機質(zhì)量的標準——選取音質(zhì)較高的版本建蹄，用耳機聽音墻的低頻是否飽滿、Hi-hats 和采樣的高頻細節(jié)是否豐富迎吵，就可以大致判斷出你的耳機的質(zhì)量躲撰；我之前試用新買的監(jiān)聽耳機選的就是這首歌，聽感太棒了doge——這首歌如果你愿意仔細分析的話击费，還是有極多有趣的細節(jié)的拢蛋。然而，我還是不知道當麻和食蜂曾經(jīng)有什么故事蔫巩。
18. 《鳥の詩》（歌單第5首）：動漫《AIR》OP谆棱，一度霸榜我的年度歌單的曲子快压。這首歌與之前介紹的《Light colors》一樣，都是 vocal trance 風格的電子音樂垃瞧，迷幻宏大的氛圍展現(xiàn)得淋漓蔫劣。致，也是早期”中世紀“時期我向舍友推薦的歌曲中唯一一首他聽了多遍的个从。這首歌采用的和聲進行雖于日系音樂中常見脉幢，但折戶將其運用得相當微妙，b 小調(diào)起手嗦锐，前奏用了一招妙手——持續(xù)音層嫌松，本是屬主進行的解決感被持續(xù)的五音、七音淡化奕污，營造出詩意的意境萎羔，而四句句末旋律都落在五音上，給人以一種靜止感碳默，也強化了這一聽感贾陷，同時貝斯大幅度的跑動為前奏賦予了暗流涌動之感，似乎有什么大事即將發(fā)生嘱根，使用濾波自動化的 lead 音色在襯托出平和寂靜的氛圍的同時也強化這一“山雨欲來風滿樓”之感髓废；電鼓進入后，主歌轉(zhuǎn)調(diào)至降a 小調(diào)该抒，貝斯二輪指進行低頻鋪底瓦哎，情緒被抑制住，鳥兒振翅起飛柔逼，開始平穩(wěn)地飛行蒋譬；伴隨著貝斯 slap 的進入，四句后低音上行自然轉(zhuǎn)入 b 小調(diào)愉适，合成器 plucks 音色填入了 white noise 比例的自動化犯助，合成器弦樂開始長短線條結(jié)合來進一步表現(xiàn)氛圍——至此，鳥兒似乎加速了飛行维咸，像是要去趕某些急事剂买；進入預副歌向上小三度轉(zhuǎn)調(diào)至#c小調(diào)，而有趣的是轉(zhuǎn)調(diào)后的第一個和弦為 b 小調(diào)的導掛四和弦癌蓖，非常有和聲小調(diào)的緊張色彩瞬哼，同時還與后面的B，#G構(gòu)成了皮卡第終止的變體租副，這種終止通常輝煌有力坐慰，制造了緊張感，也創(chuàng)設(shè)了副歌情感推進的條件——鳥兒終于羽翼豐滿用僧，具備了飛翔的條件结胀；進入副歌后赞咙，照應開端，轉(zhuǎn)回b小調(diào)糟港，主觀上情緒一下子低落了攀操，卻營造出更為空曠悠遠的意蘊，擁有了柔和詩意之美秸抚，娓娓道來個中故事速和，同時貝斯重新回歸二輪指演奏，增添了強烈的節(jié)奏感與情感的起伏剥汤，令人浮想聯(lián)翩……這大概便是我為何如此喜愛這首歌的原因罷健芭。
19. 《君とのなくしもの》（歌單第35首）：動漫《Little Busters！～Refrain～》ED秀姐，結(jié)構(gòu)整齊的電子流行，當初看LB第二季時失落的心情全靠它補回來若贮，好似絕望中又有了新的希望一般省有。
20. 《イノセント?ブルー》（歌單第36首）：雖然它來自一部逆天的番劇（你若以正常校園戀愛劇情的眼光去看待谴麦，那當然是十分地逆天蠢沿；然而若你從——以后我會專門寫篇文章解讀這部番的，雖然我只完整看完了最后一集）匾效，但是貝斯律動寫的還是不錯的舷蟀，配器也搭配較為合理，就當練耳之余的放松了（笑）面哼。
接下來我們會進入一種或許對各位比較新穎的曲風——流行金屬專題野宜，了解多樣的風格對我們是有好處的。而流行金屬魔策，對于聽過Likin Park林肯公園的大部分歌曲的我來說匈子，自然是輕車熟路了。
21. 《カワキヲアメク》（歌單第38首）：聲嘶力竭闯袒，目前我最喜歡的一首流行金屬虎敦。這首歌出現(xiàn)的每件樂器演奏技巧不花哨，但是均準確地承擔了各自對于全曲情緒推進的角色政敢，缺一不可其徙，其中弦樂聲部實乃全曲畫龍點睛的一筆，其長線條抒情色彩與電吉他長短結(jié)合的鋪底相呼應喷户，充分傳達出復雜多樣的情愫唾那。我第一次在日語歌里聽到人聲的怒音唱法，效果拔群褪尝。第二遍預副歌時貝斯采用了 Walking Bass 的技法通贞，與電吉他推弦遙相呼應朗若，強有力地展現(xiàn)出悲傷、糾結(jié)而意難平的心理昌罩，為副歌再一次情感的爆發(fā)奠定了基石哭懈；而將電吉他 solo 滯后，在最后一刻爆發(fā)出來的設(shè)計保證了敘事的延續(xù)性茎用，避免了割裂感遣总，同時也以簡單直白的演奏技巧將全曲情緒推向最頂端，令人回味轨功。
22. 《aLIEz》（歌單第40首）：核爆神曲旭斥，我聽的第一首日系流行金屬。澤野弘之的編曲風格一直都是偏向于歐美的古涧，但仍在合成器的使用垂券、織體的編配上保留著日本特色。全曲節(jié)奏沒有明顯變化羡滑，只在過門與镲片的節(jié)奏型上略有變化菇爪，不可阻擋地推進全曲（我一直認為最富有律動感的節(jié)奏，一個是搖滾常用的王道節(jié)奏柒昏，一個就是這首歌采用的這一類流行金屬節(jié)奏）凳宙。除了其飽滿宏大的鋪底，這首歌對貝斯泛音职祷、合成器的線索旋律氏涩、木吉他悶音掃弦等這些細膩的細節(jié)的運用值得我們好好品味。
23. 《紅蓮華》（歌單第41首）：動漫《鬼滅之刃》片頭曲有梆。預副歌和橋段的副旋律是尖、副歌電吉他的制音掃弦（像不像DJ打碟？）令人印象深刻泥耀，整體編曲頗具設(shè)計感析砸，LiSA 作為現(xiàn)象級歌手，演唱也十分精彩爆袍，少有的現(xiàn)場如唱片的選手首繁。
24. 《KICK BACK》（歌單第44首）：八爺?shù)牧眍悡u滾！狂野的貝斯陨囊！反差之美弦疮！
那么，接受過這些流行金屬的洗禮蜘醋，就要隆重地推出我認為夜游迄今為止最出色的巔峰之作了——《アイドル》（歌單第20首）胁塞！自從我在B站觀看《夜に駆ける》電吉他演奏視頻后，夜游一發(fā)行新的單曲就立馬推到主頁了。我一點開MV啸罢，被ikura的聲線嚇了一跳——誒编检？我記得她聲線不是這樣的啊扰才？聽了會兒開頭允懂，我想，偶像是這樣的衩匣，便退出了視頻蕾总。
然而我推的視頻又應接不暇地涌來。終于琅捏，我覺得我必須完整聽一遍idol生百。預副歌的貝斯slap和第一遍副歌末段合成器斷奏讓我收藏了這首歌。然而這首歌給我一種奇怪的感覺柄延，復雜的情感讓初聽的我有點捉摸不透蚀浆。不過看了歌詞和一些我推的剪輯之后，我逐漸理解一切搜吧。
Ayase 精湛的合成器音色運用的功底在這首歌完全展現(xiàn)出來市俊，段落的配器織體與安排設(shè)計按照敘事邏輯有條不紊地變化，采樣與合成器頻繁而細膩精巧的運用使得表達如此多樣復雜的情感變得游刃有余赎败，鋼琴還是標志性的夜游味，悶音貝斯強有力地撐起了全曲的低頻蠢甲，同時采用的一些新的和聲變化也增添了別樣的聽感僵刮。在最后一遍副歌之前，Ayase運用了新穎的轉(zhuǎn)調(diào)手法鹦牛，先降調(diào)搞糕，隨后再連升2 key，達到全曲情感的巔峰曼追。橋段采用的波萊羅節(jié)奏也是一大亮點窍仰。
A叔對該曲的鋼琴改編一方面讓我驚嘆，另一方面讓我對這首歌愈發(fā)地喜愛了礼殊。終于驹吮，我決定暫時地違背我之前的約定，破例看完了《推しの子》第一季晶伦，至少第一集還是十分出色的碟狞。愛的遭遇真是令人唏噓。此后我時不時就關(guān)注一下原作漫畫的劇情走向婚陪，最后一次關(guān)注時好像阿庫亞和露比都要開始“再續(xù)前緣”了……好吧族沃。
這是我第一次——恐怕也是唯一一次——因為一首歌而看完整部番。毫無疑問，idol 是夜游的一部里程碑式作品脆淹，也是目前我最喜歡夜游的一部作品常空。
前段時間，在B站看到國外聲樂老師Rozette對于idol現(xiàn)場的Reaction視頻盖溺，她極力贊揚了 ikura 極致的音準與現(xiàn)場表現(xiàn)力漓糙，但她對 ikura 的演唱有一個用詞令我印象深刻：machine-like——的確，ikura 一定程度上算得上是 Ayase 的御用 miku 了（doge）咐柜，唱功大抵是三夜中比較突出的（和 suis 相比孰高孰低不太清楚兼蜈，畢竟是完全不同風格的，真夜中那位主唱的唱法明顯不適合現(xiàn)場）拙友。Rozette 了解到這首歌與 VOCALOID 的術(shù)曲風格相似后提出了自己的擔憂——未來 AI 歌手的出現(xiàn)是否會使人類歌手失業(yè)为狸？聽眾會不會為了追求完美的音準與節(jié)奏而放棄人聲的藝術(shù)？不過她很快否認了這一點遗契，認為 idol 的大火意味著“聽眾更愿意看到人類如何成功模仿虛擬歌姬”辐棒，她還是對歌手的未來抱有很大期望的。我的評價有二：其一牍蜂，藝術(shù)是人類最不可能被人工智能所替代的領(lǐng)域漾根，一旦被取代就意味著人類文明的名存實亡；其二鲫竞，真的不大喜歡 miku 那種逆天的唱腔（）
是時候祭出這張照片了——
在最后辐怕，我愿意再向各位推薦兩首不錯的歌曲。
26. 《コネクト》（歌單第54首）：第一次結(jié)識它是在B站“鳶夢Yumeko”的關(guān)于《勇者》的視頻中从绘，他提到“魔圓的OP詐騙”（久仰魔圓大名＜氖琛），當時放了一段魔圓OP畫面開頭的部分僵井，我好奇?zhèn)髡f中的魔法少女小圓長什么樣陕截，多關(guān)注了一點。后來在學校大廳偶然間聽到有人用鋼琴演奏一段熟悉的旋律批什，我首先將旋律還原為人聲农曲，隨后在腦海里浮現(xiàn)出少女攥著裙擺的畫面——一下子就想起了這是魔圓OP。于是放學后便完整聽了一遍驻债，又是意外之喜乳规。我通過“鳶夢Yumeko”的視頻了解到《God knows...》的一般的搶拍創(chuàng)造反拍的方法、《Don't say ”lazy“》以空拍創(chuàng)造反拍合呐、《約會大作戰(zhàn)》OP 鼓組和人聲一塊兒搶拍驯妄，便構(gòu)想一種人聲搶拍而鼓組為穩(wěn)定的王道節(jié)奏及其變式的副歌模式，沒想到在這首歌聽到了合砂，而且節(jié)奏感更強烈了青扔，頓挫感很強源织；配器嚴密講究，織體有一定的變化微猖√赶ⅲ總之，這首歌很耐聽凛剥，尤其是副歌主旋律侠仇，配合著長 delay 的 impact 采樣，聽得太舒服了犁珠。我記得《約會大作戰(zhàn)》OP 進入副歌后的畫面是向前奔跑的畫面逻炊，猜想魔圓OP 進入副歌后也是奔跑的畫面——還真是，一股子向前沖的力量犁享。說起這首歌是否是所謂”O(jiān)P詐騙“余素，何也？這難道不是明顯的以樂襯哀炊昆、哀而不傷之作么桨吊？從主旋律與和聲進行中都能直觀地感受出來。
27. 《青空のラプソデシ锞蓿》（歌單第55首）：藍天狂想曲视乐，轉(zhuǎn)調(diào)教科書。這首歌織體更為繁復豐富敢茁，使用了較多的樂器及其技法佑淀，聽它的轉(zhuǎn)調(diào)是一種享受。對其他人來說可能太幼稚彰檬，對我來說則剛剛好伸刃。當我那舍友指著其專輯封面的托爾笑著對我說“這個也好可愛啊僧叉！” 的時候奕枝，我是繃不住的棺榔；但是，為什么龍女仆變成“妹抖龍”了？
那么世落，給流行聽眾的日系音樂入門推薦就到此為止勉吻！感謝各位能抽出時間來與我共同在音樂世界遨游！
好了忘晤！下篇文章見宛蚓！qwq
發(fā)布議程：
- 勇者特輯
- 純音樂特輯
- 關(guān)于逆天番的特殊解讀與見解
- 《Sincerely》鑒賞
