和美術(shù)館正式開館后的第一場(chǎng)大展，世界級(jí)建筑大師安藤忠雄 (Tadao Ando) 首次以藝術(shù)為主線的大規(guī)模個(gè)展—“超越：安藤忠雄的藝術(shù)人生”拥褂。
■和美術(shù)館
這是一座由廣東省本土企業(yè)家娘锁、順德著名何氏家族發(fā)起、建筑設(shè)計(jì)大師安藤忠雄設(shè)計(jì)饺鹃、非營(yíng)利民營(yíng)美術(shù)館莫秆，家族希望將歷史文化與當(dāng)代藝術(shù)融合间雀，帶給人們和諧、安泰生活镊屎。和美術(shù)館因此得名惹挟，“和諧”也是這座美術(shù)館的主題》觳担“圓形”最能代表“和諧”意境连锯，因此這座建筑從建筑設(shè)計(jì)到細(xì)部工藝，都以多樣化的圓來呈現(xiàn)用狱。
實(shí)際上运怖，和美術(shù)館中的“和”不僅代表“和諧”，也有動(dòng)詞“和(huò)”所代表的混合之意夏伊。因?yàn)榘蔡僦倚巯Ｍ霸谠O(shè)計(jì)中融匯中國(guó)嶺南建筑文化”摇展，而嶺南建筑的特色之一就是“空間融合”。建筑師前期對(duì)嶺南建筑進(jìn)行了深入研究溺忧，并結(jié)合自己對(duì)建筑的理解咏连，在設(shè)計(jì)中融入了以下三方面特征：
□呼應(yīng)自然觀
和美術(shù)館外的夾岸花園，呼應(yīng)了嶺南園林的自然觀鲁森∷畹危花園遮擋著美術(shù)館的全貌，來訪者需由清水混凝土弧形主入口進(jìn)入刀森，曲徑通幽而后豁然開朗踱启。同時(shí)报账，夾岸花園的景觀設(shè)計(jì)以水景為主研底，可緩和亞熱帶夏季的酷暑。當(dāng)建筑倒映于水面透罢，水池便成為建筑別具特色的底座榜晦。安藤此前的很多美術(shù)館和教堂設(shè)計(jì)也都借助于水景達(dá)到建筑氣質(zhì)。
□借鑒“天圓地方’”
和美術(shù)館是以圓形和方形構(gòu)成的建筑形體羽圃，借鑒了中原古建筑中“天圓地方”的正朔文化元素乾胶。在圓形的建筑形態(tài)中，不但設(shè)置了中國(guó)近現(xiàn)代藝術(shù)展示空間朽寞、公共活動(dòng)空間等人性化的功能區(qū)域识窿，也設(shè)有可靈活應(yīng)對(duì)當(dāng)代藝術(shù)展示要求的簡(jiǎn)約立方體挑空展廳∧匀冢“圓”和“方”的視覺對(duì)比喻频，為美術(shù)館賦予了更多個(gè)性內(nèi)涵。
□希望的象征—光
“光”被普遍認(rèn)為是希望的象征肘迎，美術(shù)館是“數(shù)字時(shí)代人心居住的地方”甥温，人們需要在建筑中發(fā)現(xiàn)夢(mèng)想锻煌。和美術(shù)館對(duì)自然光的引入，延續(xù)了安藤忠雄的一貫思想和宇宙觀姻蚓。
□挑戰(zhàn)“雙螺旋”樓梯
安藤忠雄視每一個(gè)項(xiàng)目為一次新挑戰(zhàn)宋梧，“創(chuàng)造就是戰(zhàn)斗”。這次的建筑設(shè)計(jì)是安藤對(duì)“動(dòng)態(tài)幾何”的挑戰(zhàn)：在穩(wěn)定結(jié)構(gòu)中尋求動(dòng)態(tài)平衡狰挡。
□秉承清水混凝土
安藤忠雄認(rèn)為捂龄，誠(chéng)實(shí)的建筑應(yīng)該呈現(xiàn)材料原本的樣子，包括用于定位的孔洞也應(yīng)悉數(shù)保留加叁，成為墻面的一部分跺讯，就像過程是結(jié)果的一部分。這種樸素的觀念結(jié)合光影在混凝土上斑駁微妙的變化殉农，成為了安藤忠雄的獨(dú)特設(shè)計(jì)美學(xué)刀脏。
和美術(shù)館的雙螺旋樓梯的由清水混凝土一次澆筑成型，施工工藝難度極高超凳，堪稱“世界唯一”愈污。
在整個(gè)建筑面積約為1.6萬(wàn)平方米、展廳面積約為0.8萬(wàn)平方米的美術(shù)館內(nèi)轮傍，清水模板的面積約為5.8萬(wàn)平方米暂雹，澆筑的清水混凝土約為1.7萬(wàn)立方米。對(duì)于任意兩塊清水混凝土之間的拼縫创夜，安藤忠雄要求誤差在1毫米上下杭跪；混凝土澆筑成型以后，“邊緣要和刀切的奶油蛋糕一樣整齊”驰吓，摸上去感覺“割手”才算及格涧尿。
此外，安藤忠雄要求每層樓的地板拼縫全部對(duì)齊檬贰。這些對(duì)細(xì)節(jié)的嚴(yán)格把控姑廉，在一些人看來可能覺得沒有必要。但是在他看來翁涤，建筑載體的品質(zhì)會(huì)決定觀眾的體驗(yàn)桥言，因此必須在每個(gè)細(xì)節(jié)上追求完美。
■超越：安藤忠雄的藝術(shù)人生
安藤忠雄寄語(yǔ)：“超越”這個(gè)展覽將打破建筑與美術(shù)的界限葵礼，回歸原點(diǎn)号阿，向大家介紹與我并肩奮斗，對(duì)我人生有著不可磨滅影響的藝術(shù)作品鸳粉。這些藝術(shù)作品將融入和美術(shù)館的建筑扔涧，通過再次的空間設(shè)計(jì)，最大限度地呈現(xiàn)藝術(shù)家的創(chuàng)作能量赁严，共同表達(dá)“超越所見的發(fā)現(xiàn)”扰柠，在“希望之光”中領(lǐng)會(huì)與發(fā)揮“超越”的精神粉铐。
此次展覽是關(guān)于安藤忠雄人生的一次回望，分為三大篇章——“超越藝術(shù)”卤档、“超越光”及“超越安藤”蝙泼，帶領(lǐng)觀眾從全新視角發(fā)現(xiàn)其藝術(shù)上的思考與創(chuàng)造。
首個(gè)篇章“超越藝術(shù)”展出的是十位與他人生相交劝枣、對(duì)其創(chuàng)作影響深刻的大師之作汤踏，包括畢加索Picasso、杉本博司Hiroshi Sugimoto等舔腾，以空間回報(bào)藝術(shù)溪胶、以建筑超越藝術(shù)，度身設(shè)計(jì)并重新釋讀空間和作品的對(duì)話稳诚。在他和藝術(shù)家們交流與思想碰撞的過程中哗脖，其創(chuàng)作潛能被極大激發(fā)，并逐漸找到自身藝術(shù)表達(dá)的重要媒介——“光”扳还。觀眾將跟隨這束“光”才避，在第二篇章中探索他運(yùn)用“光”進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作的軌跡，包括因建筑師勒·柯布西耶Le Corbusier的影響而踏上歐洲探尋之旅后創(chuàng)作的珍貴手稿及影像氨距，以及回歸幾何原點(diǎn)所構(gòu)造的光影藝術(shù)空間桑逝。展覽終章“超越安藤”將進(jìn)入其橫跨多個(gè)領(lǐng)域所創(chuàng)造的精神世界，呈現(xiàn)他以木材俏让、玻璃楞遏、攝影等不同媒介所創(chuàng)作的作品，其中包括運(yùn)用鉑金印相技術(shù)將其手稿與攝影完美結(jié)合并呈現(xiàn)的ANDO BOX首昔。除此以外寡喝，展覽更復(fù)現(xiàn)了其地緣藝術(shù)代表作 —— 地中美術(shù)館，觀眾在巨幅直島影像環(huán)繞下穿梭其中沙廉，深入領(lǐng)會(huì)安藤忠雄持續(xù)思考自然與人類關(guān)系的藝術(shù)精神拘荡。
安藤忠雄盛名于建筑師的身份，但實(shí)質(zhì)上撬陵，他早已超越建筑師的范疇。正如策展人所言网缝，像他曾經(jīng)的拳擊手身份那樣巨税，他在互搏中持續(xù)試探建筑師力量的邊界——是否能做更多惠及人類的事情。他從未脫離建筑粉臊，也從不被建筑束縛草添。因此，他的社會(huì)身份更具“游擊性”扼仲，從建筑家向藝術(shù)家远寸、社會(huì)活動(dòng)家抄淑、環(huán)境保護(hù)者等方向游走出擊，不斷實(shí)現(xiàn)超越驰后。
