梵高自畫像
梵高是荷蘭人，但長年生活在法國,是后印象派的重要的畫家晾剖。1887年锉矢，通過弟弟提奧的介紹，梵高在巴黎見到畢沙羅齿尽，修拉、和高更灯节。開始接受印象派的畫風(fēng)循头。更加強(qiáng)調(diào)用色彩突出主題的繪畫風(fēng)格绵估。在他的畫中，總是一片色彩和筆觸的狂歡卡骂，這種畫面所造成的氣氛效果表現(xiàn)出一種罕見的旺盛的生命力国裳。這副《自畫像》就是如此。凡高一生畫過無數(shù)的《自畫像》全跨，這幅《自畫像》屬較前期作品缝左。
沒胡子的自畫像
1998年11月19日，梵高的一幅沒有胡子的自畫像以7150萬美元拍出浓若。
梵高和丟勒渺杉、倫伯朗一樣，在畫史上以自畫像著稱挪钓。梵高一生很少拍照是越，目前我們只能看到三張關(guān)于他的清晰相片，而且都是21歲之前的碌上。然而在1885到1889四年間他卻以驚人的耐力畫了四十多張自畫像倚评，完成這些作品并不是件容易的事，還沒有哪位藝術(shù)家能象他這樣在觀眾面前將自己暴露無遺馏予。透過這些記錄天梧，我們深深地了解了一個(gè)人的痛苦、恐懼霞丧、自我懷疑腿倚、精神折磨以及生活中偶爾的快樂。 梵高曾說希望一個(gè)世紀(jì)之后自己畫的肖像在那時(shí)人的眼里會(huì)如同一個(gè)個(gè)幽靈蚯妇，那么在今天看來他的愿望實(shí)現(xiàn)了敷燎。
《戴黑邊帽的自畫像》完成于1886年初，是他憂郁系列的一部分箩言。這一時(shí)期硬贯， 他開始挨餓，還要接受梅毒病的治療陨收，并且拔了十顆牙饭豹，這最終使他蓄起了胡子以掩飾缺齒的尷尬并正好為口音中的"hissing"聲找到了借口。"我仍然必須去承受很多务漩，尤其是那些不可改變的東西拄衰，比如容貌、說話的聲音以及服飾饵骨。"
這張自畫像作于梵高1886年2月剛到巴黎后不久翘悉，在這里他比以前要自信許多。"無論在這兒的生活將如何艱難居触，即使會(huì)比從前更糟妖混，但至少法國的空氣清新了我的頭腦老赤，它對(duì)我是有好處的。"
這是第一張顯示出梵高受到印象派影響的自畫像制市，盡管他對(duì)之理解很慢并且始終沒有全部認(rèn)同其主張抬旺，但它卻改變了梵高對(duì)色彩的看法。"永遠(yuǎn)記住今天藝術(shù)所需要的是非常鮮活的東西祥楣，是強(qiáng)化有力的色彩开财。""我變得越丑、越窮误褪、越有病责鳍，我越要通過創(chuàng)造明亮、有序振坚、燦爛的色彩來復(fù)仇薇搁。"
"我喜歡畫人的眼睛勝過那些教堂，在眼睛的深處藏著一種無論多么感人渡八，多么肅穆的教堂都沒有的東西啃洋。我關(guān)心人的靈魂而不是結(jié)構(gòu)，無論這靈魂屬于一個(gè)貧窮的惡魔還是妓女屎鳍。
這幅自畫像同上一張大致畫于一個(gè)時(shí)期（1887年夏季宏娄，巴黎）。"你知道逮壁，我個(gè)人的冒險(xiǎn)主要是快速成為一個(gè)滿臉皺紋孵坚，胡子粗硬、牙齒松動(dòng)的小老頭窥淆。"
"我希望能畫出男人和女人那些永恒不滅的東西卖宠，人們常用光暈來象征它，我則試圖通過色彩的真實(shí)顫動(dòng)和閃爍來傳達(dá)它忧饭。"
這張自畫像畫于文森特和提奧關(guān)系不太好的一個(gè)時(shí)期扛伍，這時(shí)提奧受著神經(jīng)緊張和身體疾病的困擾。從這幅作品中可以看出文森特輻射出的接近于攻擊性的自信词裤。
這張《有日本畫的自畫像》很可能畫于巴黎著名的Tambourin咖啡館刺洒，在這兒梵高曾說服它的女主人舉辦了一次日本繪畫展。梵高和其他現(xiàn)代藝術(shù)家一樣深受日本浮士繪影響吼砂，他說："我不可能不懷著喜悅與歡樂去學(xué)習(xí)日本藝術(shù)逆航。"
這是梵高1888年早期在巴黎畫的最后一張自畫像，他自己將它稱為"死亡之臉"渔肩，并在一封信中這樣寫到："透過這張面對(duì)鏡子畫的自畫像我得到了一個(gè)關(guān)于自己的概念：桃灰色的臉上長著一雙綠眼因俐，死灰的頭發(fā)，額前與嘴周滿是皺紋，呆僵木訥女揭，非常紅的胡子蚤假，被忽略而且充滿哀傷栏饮。"后來吧兔，梵高的兄嫂說這是他所有自畫像中最象的一張。
這幅肖像畫于梵高到阿爾后不久袍嬉，在這兒他非常喜悅并充滿熱情境蔼，"我確信哪怕僅僅呆在這兒，我的個(gè)性都會(huì)得到自由伺通。"
1888年梵高開始認(rèn)識(shí)阿爾以及它周圍的鄉(xiāng)村箍土，"打動(dòng)我并且使繪畫如此有魅力的是這兒清新的空氣，在故鄉(xiāng)看到的只有灰色的地平線罐监，而在這兒吴藻，即使再遠(yuǎn)的地方，物象的輪廓也清晰可辨弓柱，這給了人空氣和空間的理念沟堡。"
梵高1889年與高更大吵一架后割掉一只耳朵，他畫這張畫使自己和提奧相信他已經(jīng)從傷痛中康復(fù)過來矢空，"我相信這幅肖像比我的信更能清楚地告訴你我這兒發(fā)生了什么航罗。"
這是梵高的最后一張自畫像，令人悲傷并具有諷刺意味的是它事實(shí)上是一個(gè)謊言屁药。1889年初粥血，梵高的母親度過了她70歲生日，盡管不常聯(lián)系酿箭，梵高對(duì)她仍懷有溫暖的記憶复亏，這年年底，他決定將這張自畫像送給她缭嫡，主要是為了使母親對(duì)他的健康放心缔御，所以在這兒他比以往顯得健康、年輕械巡、整潔許多刹淌，然而這些并無法掩飾其眼底的絕望。最后梵高給了母親一張畫著阿爾臥室的畫而把這張掛在自己的墻上讥耗。
作者簡(jiǎn)介
文森特·威廉·凡·高（1853—1890年）有勾，出生于荷蘭贊德特鎮(zhèn)一個(gè)新教牧師之家，24歲之前古程，曾在海牙蔼卡、倫敦、巴黎等地的古匹爾畫店當(dāng)?shù)陠T挣磨。后來成為傳教士雇逞，在比利時(shí)西南部的博里納日礦區(qū)傳教荤懂，由于同情和支持窮苦礦工的要求而被解職，在度過了一段極度失望和貧困的生活后塘砸，他決定在藝術(shù)的探求中完成自我的解脫节仿。1880年以后，他到處求學(xué)掉蔬，向比利時(shí)皇家美術(shù)學(xué)院求教廊宪，向荷蘭風(fēng)景畫家安東·莫夫?qū)W畫，但最后還是決定自學(xué)女轿，他克服種種困難箭启，努力按自己的認(rèn)識(shí)表現(xiàn)世界。1890年7月蛉迹，他在精神錯(cuò)亂中開槍自殺傅寡，年僅37歲。凡·高一生留下了豐富的作品北救，其中代表作有《向日葵》荐操、《星月夜》、《麥田上的烏鴉》等扭倾，但他的作品直到去時(shí)后才逐漸被人們所認(rèn)識(shí)淀零。他的藝術(shù)作品對(duì)20世紀(jì)表現(xiàn)主義影響甚深，特別是蘇丁和德國表現(xiàn)派畫家膛壹。?
