藝術(shù)的本質(zhì)與特征密不可分呻征，本質(zhì)是特征的內(nèi)在規(guī)律，特征是本質(zhì)的外在表現(xiàn)叼丑。藝術(shù)作為一種特殊的社會(huì)意識(shí)形態(tài)关翎，藝術(shù)生產(chǎn)作為一種特殊的精神生產(chǎn)，決定了藝術(shù)必然具有形象性鸠信、主體性纵寝、審美性等基本特征

一、形象性

藝術(shù)形象是藝術(shù)反映生活的特殊形式星立。哲學(xué)爽茴、社會(huì)科學(xué)以抽象的、概念的形式來反映客觀世界绰垂；藝術(shù)則以具體的室奏、生動(dòng)感人的藝術(shù)形象來反映社會(huì)生活和表現(xiàn)藝術(shù)家的思想感情。

普列漢諾夫講過 藝術(shù)“既表現(xiàn)人的情感也表現(xiàn)人的思想劲装，但并非抽象的表現(xiàn)胧沫，而是用生動(dòng)的形象來表現(xiàn)昌简。這就是藝術(shù)最主要的特點(diǎn)。

各個(gè)具體藝術(shù)門類所塑造的藝術(shù)形象可以具有不同特點(diǎn)绒怨，但無論怎樣纯赎，任何藝術(shù)都不能沒有形象。

1南蹂、藝術(shù)形象是客觀與主觀的統(tǒng)一

藝術(shù)作品的形象是具體的犬金、感性的，都體現(xiàn)著一定的思想感情六剥，都是客觀因素與主觀因素的有機(jī)統(tǒng)一晚顷。

魯迅先生說：＂表面上是一張畫，一個(gè)雕像仗考，其實(shí)是他的思想和人格的表現(xiàn)音同。＂

例如意大利文藝復(fù)興時(shí)期畫家達(dá)芬奇的《蒙娜麗莎》词爬，是幾個(gè)世紀(jì)以來人們贊嘆而又迷惘的作品秃嗜。肖像畫中的少婦據(jù)說是佛羅倫薩皮貨商的妻子，剛剛喪子心情不好顿膨，達(dá)芬奇作畫時(shí)請(qǐng)樂師在旁邊彈奏樂曲锅锨，使少婦心情愉快，以便捕捉表現(xiàn)在面部的內(nèi)在感情恋沃。畫家在這個(gè)人身上寄托了自己的審美理想必搞，以至后來分析學(xué)派藝術(shù)批評(píng)家們，用性欲升華理論來分析這幅名畫囊咏，認(rèn)為達(dá)芬奇在這幅畫中體現(xiàn)出戀母情節(jié)恕洲。事實(shí)上是想通過這幅作品表現(xiàn)文藝復(fù)興時(shí)期擺脫了中世紀(jì)宗教束縛和封建統(tǒng)治的人文主義思想，對(duì)人生和現(xiàn)實(shí)的贊美梅割。

中國美學(xué)重視＂傳神＂霜第，不但反映了對(duì)象的本質(zhì)特征，又表現(xiàn)了藝術(shù)家對(duì)生活户辞、人物的理解泌类。例如五代南唐畫家顧閎中的作品《韓熙載夜宴圖》，這幅長卷以聽樂底燎、賞舞刃榨、休息、清吹双仍、散宴五個(gè)連續(xù)畫面描繪了韓熙載家宴情況枢希。盡管畫中夜宴排場(chǎng)豪華氣氛熱烈但韓熙載處于沉思?jí)阂值木駹顟B(tài)，雖在夜宴歌舞中朱沃，卻并不縱情聲色苞轿，反映出內(nèi)心矛盾和精神的空虛。這一人物形象的生動(dòng)性和深刻性顯示出畫家傳神的精湛才能和功力，也體現(xiàn)出畫家對(duì)生活與人物的深刻理解呕屎。

不同的藝術(shù)門類让簿，藝術(shù)形象具有各自不同的特點(diǎn)。一類是雕塑秀睛、繪畫等造型藝術(shù)尔当，是再現(xiàn)生活的藝術(shù)形象中滲透著藝術(shù)家的思想感情，這類藝術(shù)主客觀的統(tǒng)一表現(xiàn)為主觀因素消融在客觀形象之中蹂安。另一類是直接表現(xiàn)藝術(shù)家的思想感情椭迎，間接和曲折的反映社會(huì)生活，這類藝術(shù)主客觀的統(tǒng)一表現(xiàn)在客觀因素消融在主觀因素中田盈。例如音樂畜号，是用樂音來組織藝術(shù)形象，音樂的主要內(nèi)容是作者對(duì)現(xiàn)實(shí)生活和主觀感受的思想感情允瞧。俄國作曲家穆索爾斯基《圖畫展覽會(huì)》简软，是他參與加爾特曼的遺作展覽后于1874年寫下的，套曲由十首小曲組成述暂，每首小曲以一幅圖畫為依據(jù)有人物肖像有表現(xiàn)生活的習(xí)俗痹升，有的描繪民間童話和節(jié)日?qǐng)雒妫\(yùn)用＂漫步＂主題將它們連在一起畦韭。這些樂曲沒單純描繪畫面疼蛾，而是深入表現(xiàn)作曲家觀圖后的體驗(yàn)和感受，達(dá)到了客觀因素和主觀因素的統(tǒng)一艺配。

2察郁、藝術(shù)形象是內(nèi)容與形式的統(tǒng)一

任何藝術(shù)形象離不開內(nèi)容，也離不開形式转唉，二者有機(jī)統(tǒng)一的皮钠。藝術(shù)欣賞中，直接作用于欣賞者感觀的是藝術(shù)形式酝掩，藝術(shù)形式感動(dòng)人鳞芙、影響人是由于這種形式生動(dòng)鮮明的體現(xiàn)出深刻的思想內(nèi)容。

法國雕塑家羅丹：＂沒有一件藝術(shù)作品期虾，單靠線條或色調(diào)勻稱原朝，僅僅為了視覺滿足的作品，能夠打動(dòng)人的镶苞。＂中國美學(xué)史上喳坠，西漢劉安《淮南子》有這樣一段話：＂畫西施之面，美而不可說茂蚓；規(guī)孟賁之目壕鹉，大而不可畏：君形者亡焉剃幌。＂就是說，畫家只注重人物的貌而不重人物的神晾浴，在人物畫中只重形似不重內(nèi)涵负乡，所塑造的藝術(shù)形象是不成功的。東晉時(shí)期顧愷之主要＂以形似神＂脊凰；南齊謝赫繪畫六法時(shí)抖棘，第一條就是＂氣韻生動(dòng)＂。通過形象不僅是視覺直接看到的外貌或外形狸涌，也有無法直接看到卻可感覺到領(lǐng)會(huì)到的內(nèi)容和意蘊(yùn)切省。

將深刻的思想內(nèi)涵和完美的藝術(shù)形式有機(jī)統(tǒng)一的才是優(yōu)秀的作品。19世紀(jì)末葉法國文學(xué)會(huì)為紀(jì)念巴爾扎克委托羅丹創(chuàng)作雕象帕胆，選擇了巴爾扎克深夜寫作時(shí)穿睡袍漫步的構(gòu)思朝捆，以樸實(shí)、簡練的藝術(shù)手法來突出這位偉大作家的內(nèi)在精神氣質(zhì)懒豹，使這座雕像取得巨大成功芙盘。成功在于，內(nèi)容和形式的完美統(tǒng)一歼捐，真正在形似的基礎(chǔ)上達(dá)到了神似何陆。

3、藝術(shù)形象是個(gè)性與共性的統(tǒng)一

成功的藝術(shù)形象都具有鮮明而獨(dú)特的個(gè)性豹储，又具有豐富而廣泛的社會(huì)概括性。達(dá)到個(gè)性與共性的統(tǒng)一淘这，藝術(shù)形象才有不朽的生命剥扣。

清代金人瑞贊嘆《水滸傳》中人物形象時(shí)說：＂《水滸》所敘，一百八人铝穷，人有其性情钠怯，人有其氣質(zhì)，人有其形狀曙聂，人有其聲口晦炊。＂黑格爾認(rèn)為《荷馬史詩》中，每一個(gè)英雄都是許多性格特征充滿生氣的總和宁脊，＂每個(gè)人都是一個(gè)整體断国，本身就是一個(gè)世界，每個(gè)人都是一個(gè)完滿有生機(jī)的人榆苞，而不是某種孤立性格特征的寓言式抽象品稳衬。

世上萬物都是個(gè)性和共性的統(tǒng)一，共性存在于千差萬別的個(gè)性之中坐漏，個(gè)性總是共性的不同方式的表現(xiàn)薄疚。一切事物都是在帶有偶然性的個(gè)別現(xiàn)象中碧信，體現(xiàn)出帶有必然性的共同本質(zhì)和規(guī)律來。因而街夭，許多藝術(shù)家在總結(jié)創(chuàng)造藝術(shù)形象經(jīng)驗(yàn)時(shí)砰碴，總把能否從生活中捕捉到這種且有獨(dú)特個(gè)性的特征，同時(shí)又具有普遍意義的事物當(dāng)作成敗的關(guān)鍵板丽。例如魯迅塑造的阿Q衣式，他的＂精神勝利法＂不是他獨(dú)有的特征，也是長期半殖民地半封建社會(huì)給人們?cè)斐傻木駹顟B(tài)檐什，是整個(gè)民族共有的碴卧，具有普遍意義的國民性弱點(diǎn)。

藝術(shù)形象這種個(gè)性與共性的統(tǒng)一乃正，集中體現(xiàn)為藝術(shù)典型住册。所謂藝術(shù)典型是藝術(shù)家運(yùn)用典型化的方法，創(chuàng)造出來的具有栩栩如生鮮明個(gè)性并體現(xiàn)出普遍意義的典型形象瓮具。

藝術(shù)典型與藝術(shù)形象有聯(lián)系又有區(qū)別荧飞，根本上講，二者都是個(gè)性與共性的有機(jī)統(tǒng)一名党，具有共同的實(shí)質(zhì)叹阔。藝術(shù)典型比藝術(shù)形象有更強(qiáng)烈的個(gè)性與更廣泛的共性。藝術(shù)典型更加獨(dú)特更加普遍传睹，是藝術(shù)形象的凝練與升華耳幢。藝術(shù)典型具有個(gè)性鮮明的藝術(shù)獨(dú)創(chuàng)性，又能非常深刻的揭示出社會(huì)生活的本質(zhì)和意義欧啤。

二睛藻、主體性

藝術(shù)用形象反映社會(huì)生活，融入了創(chuàng)作主體及至欣賞主體的思想感情邢隧，體現(xiàn)創(chuàng)造性和創(chuàng)新性店印。主體性作為藝術(shù)的基本特征之一，體現(xiàn)在藝術(shù)生產(chǎn)活動(dòng)的全過程倒慧，包括藝術(shù)創(chuàng)作按摘、藝術(shù)作品和藝術(shù)欣賞。

1纫谅、藝術(shù)創(chuàng)作具有主體性的特點(diǎn)

藝術(shù)創(chuàng)作的內(nèi)容來自于社會(huì)現(xiàn)實(shí)生活炫贤，同時(shí)，藝術(shù)創(chuàng)作是一種創(chuàng)造性勞動(dòng)系宜，藝術(shù)家作為創(chuàng)作主體對(duì)藝術(shù)創(chuàng)作起決定性作用照激。藝術(shù)創(chuàng)作離不開社會(huì)生活更離不開創(chuàng)作主體，離不開藝術(shù)家的創(chuàng)造性勞動(dòng)盹牧。藝術(shù)創(chuàng)作的主體性特點(diǎn)是由于藝術(shù)生產(chǎn)是一種特殊的精神生產(chǎn)俩垃。馬克思指明動(dòng)物生產(chǎn)是出于本能是不自由的励幼，只創(chuàng)造自己和后代延續(xù)生命直接需要的東西，并只能按照自己物種的尺度來生產(chǎn)口柳。人在生產(chǎn)活動(dòng)中苹粟，能＂把內(nèi)在尺度運(yùn)用到對(duì)象上去＂，把人的本質(zhì)力量在勞動(dòng)生產(chǎn)中跃闹、勞動(dòng)產(chǎn)品中對(duì)象化嵌削，打上人的標(biāo)記和烙印，并且＂按照美的規(guī)律來建造＂望艺。勞動(dòng)產(chǎn)品成了人的本質(zhì)力量的對(duì)象化苛秕，使人能從中直觀自身。物質(zhì)生產(chǎn)是如此找默，精神生產(chǎn)更是如此艇劫。

藝術(shù)創(chuàng)作的主體性集中表現(xiàn)為藝術(shù)家創(chuàng)作活動(dòng)具有能動(dòng)性和獨(dú)創(chuàng)性。藝術(shù)創(chuàng)作的能動(dòng)性使藝術(shù)成為主觀與客觀惩激、再現(xiàn)與表現(xiàn)的辯證統(tǒng)一店煞。藝術(shù)作品凝聚著藝術(shù)家獨(dú)特的審美體驗(yàn)和審美情感，帶有藝術(shù)家個(gè)人的主觀色彩和藝術(shù)追求风钻，體現(xiàn)出藝術(shù)家鮮明的創(chuàng)作風(fēng)格和藝術(shù)個(gè)性顷蟀，具有強(qiáng)烈的創(chuàng)造性與創(chuàng)新性。

中外藝術(shù)實(shí)踐中的例子骡技，唐代畫家韓幹筆下的馬和元代畫家趙孟頫筆下的馬迥然不同鸣个，體現(xiàn)出兩位畫家各自的藝術(shù)風(fēng)格和獨(dú)特的藝術(shù)追求。韓幹注重實(shí)際觀察哮兰，細(xì)心觀察馬的形狀毛萌、毛色，終成畫馬名家《照夜白圖》喝滞。他畫的馬肥肥大大，杜甫稱＂畫肉不畫骨＂膏秫，唐代美術(shù)理論家張彥遠(yuǎn)的《歷代名畫記》中提出了不同看法右遭。元代趙孟頫畫馬、山水的名家缤削，畫馬取法唐人窘哈，師其意而不師其形，《秋郊飲馬圖》畫中十幾匹馬姿態(tài)各異亭敢，但匹匹精神抖擻表現(xiàn)出馬的健美和善于奔跑的習(xí)性滚婉。2、藝術(shù)作品具有主體性的特點(diǎn)

藝術(shù)作品作為藝術(shù)家創(chuàng)造性勞動(dòng)的產(chǎn)物帅刀，必然打上藝術(shù)家作為創(chuàng)作主體的解明烙印让腹。千姿百態(tài)的眾多藝術(shù)作品源于凝聚著對(duì)生活獨(dú)到的發(fā)現(xiàn)和深刻理解远剩，滲透著藝術(shù)家獨(dú)特的審美體驗(yàn)和審美情感，體現(xiàn)出藝術(shù)家鮮明的藝術(shù)風(fēng)格和美學(xué)追求骇窍。

藝術(shù)生產(chǎn)的產(chǎn)品和物質(zhì)生產(chǎn)的產(chǎn)品的不同：藝術(shù)作品都獨(dú)一無二瓜晤、不可重復(fù)，具有藝術(shù)的獨(dú)創(chuàng)性腹纳。如韓幹和趙孟頫畫馬不同痢掠，契訶夫和高爾基描寫俄國社會(huì)下層人民生活不同，北宋畫家與清代鄭板橋畫竹不同嘲恍，朱自清和俞伯平都寫了《槳聲燈影里的秦淮河》卻有各自解明的藝術(shù)特色足画。

3、藝術(shù)欣賞具有主體性的特點(diǎn)

美感有共性也有差異性佃牛，有社會(huì)功利性也有個(gè)人直覺性淹辞，有千差萬別的個(gè)性特征。由于欣賞者生活經(jīng)驗(yàn)與性格氣質(zhì)不同吁脱，審美能力和藝術(shù)素養(yǎng)不同桑涎，在審美感受上形成鮮明的個(gè)性差異，使藝術(shù)欣賞打上欣賞主體的烙印兼贡。

＂一千個(gè)讀者就有一千個(gè)哈姆雷特＂說明了藝術(shù)欣賞的個(gè)性差異攻冷。同一部作品在不同人看來具有不同價(jià)值，獲得不同感受遍希。魯訊說同一部紅樓夢(mèng)等曼，經(jīng)學(xué)家看見《易》，道學(xué)家看見淫凿蒜，才子看見纏綿禁谦，革命家看見排滿，流言家看見宮闈秘事废封。所感迥然不同是因?yàn)樗囆g(shù)欣賞中州泊，欣賞主體和藝術(shù)作品之間是一種相互作用的審美主客體關(guān)系。

藝術(shù)欣賞以客觀存在的藝術(shù)作品為前提漂洋，欣賞主體對(duì)藝術(shù)作品的感知遥皂、能動(dòng)改造加工過程。藝術(shù)欣賞活動(dòng)中刽漂，欣賞主體與藝術(shù)作品之間是相互作用的關(guān)系演训，一方面藝術(shù)作品總引導(dǎo)欣賞者向作品所規(guī)定的藝術(shù)境界運(yùn)動(dòng)，另一方面欣賞主體又總按自己的審美理想和審美感受能力來改造和加工作品中的藝術(shù)形象贝咙。藝術(shù)鑒賞的本質(zhì)是一種審美的再創(chuàng)造样悟。

美學(xué)家王朝聞先生，從文藝創(chuàng)作與欣賞者關(guān)系來說，藝術(shù)作品需要有個(gè)性窟她，欣賞者也不能沒有個(gè)性陈症。＂知多偏好，人莫圓該＂是正辰该纾現(xiàn)象爬凑。欣賞者個(gè)性使藝術(shù)欣賞具有了主體性特點(diǎn)。＂仁者見仁 智者見智＂试伙。例如19世紀(jì)俄國作家赫爾岑嘁信，看完莎士比亞的《哈姆雷特》號(hào)淘大哭，而列夫托爾斯泰看后十分冷漠疏叨，認(rèn)為哈姆雷特是一個(gè)＂沒有任何性格的人物潘靖，是作者的傳聲筒而已＂

藝術(shù)欣賞主體性特點(diǎn)可以使欣賞者實(shí)際獲得的藝術(shù)感受與藝術(shù)家原來的創(chuàng)作意圖之間產(chǎn)生差距。如柴可夫斯基《第四交響曲》第一章作曲家說＂這是噩運(yùn)蚤蔓，這是那種生命的力量＂而對(duì)柴可夫斯基音樂感受極深的梅克夫人也只是說＂在你的音樂中卦溢，我聽見了我自己，我的氣質(zhì)秀又，我感情的回聲＂而已单寂。一般欣賞者自然更無法理解作曲家的初衷。相反情況吐辙，具有較高藝術(shù)修養(yǎng)的欣賞者宣决，對(duì)藝術(shù)形象的感受不但十分接近藝術(shù)家創(chuàng)作意圖，甚至比藝術(shù)家本人想的更豐富更深遠(yuǎn)昏苏。貝多芬《第五交響曲》自己解釋為＂命運(yùn)在敲門＂尊沸，法國浪漫音樂大師柏遼茲認(rèn)為＂這簡直就像奧賽羅的憤怒，這不是恐慌不安贤惯，這是受了折磨之后暴怒之下的奧塞羅的形象洼专。＂

三、審美性

以藝術(shù)生產(chǎn)角度講孵构，藝術(shù)作品須具有以下兩個(gè)條件：一屁商、必須是人類藝術(shù)生產(chǎn)的產(chǎn)品；二颈墅、必須具有審美價(jià)值即審美性棒假。

1、藝術(shù)的審美性是人類審美意識(shí)的集中體現(xiàn)

藝術(shù)生產(chǎn)是為了滿足人的審美需要精盅，本身就是審美意識(shí)物質(zhì)形態(tài)化了的集中體現(xiàn)。

美的形態(tài)分為自然美和藝術(shù)美谜酒，區(qū)別在于藝術(shù)美直接凝聚著人類勞動(dòng)和智慧的結(jié)晶叹俏。并不是人類一切勞動(dòng)和智慧的創(chuàng)造物都可以稱為藝術(shù)品，只有那些能給人精神上愉悅和快感具有審美價(jià)值和審美性的人類創(chuàng)造物才稱為藝術(shù)品僻族。

藝術(shù)審美性集中體現(xiàn)人類審美意識(shí)粘驰。審美意識(shí)的產(chǎn)生和發(fā)展離不開人類的社會(huì)實(shí)踐屡谐，藝術(shù)從歷史發(fā)展過程中完成由實(shí)用向?qū)徝赖倪^渡成為人類審美活動(dòng)的最高形式。藝術(shù)又是人類審美意識(shí)物質(zhì)形態(tài)化的表現(xiàn)蝌数。任何藝術(shù)都有自己獨(dú)特的物質(zhì)材料和藝術(shù)語言愕掏，使人頭腦中的意識(shí)物化為藝術(shù)作品，成為人們傳達(dá)交流意識(shí)的手段顶伞。通過藝術(shù)的物質(zhì)材料和手段饵撑，使人類千百年來審美意識(shí)記錄保存下來世代流傳，成為精神文化寶庫唆貌。

2滑潘、藝術(shù)的審美性是真、善锨咙、美的結(jié)晶

藝術(shù)美高于現(xiàn)實(shí)美是因?yàn)樗囆g(shù)家的創(chuàng)造性勞動(dòng)把現(xiàn)實(shí)生活中的真善美凝聚到藝術(shù)作品中语卤。

藝術(shù)的＂真＂是藝術(shù)家的創(chuàng)造性勞動(dòng)提練加工使生活的真實(shí)升華為藝術(shù)真實(shí)，化真為美通過藝術(shù)形象體現(xiàn)出來酪刀。藝術(shù)的＂善＂通過藝術(shù)家創(chuàng)作使藝術(shù)家人生態(tài)度和道德評(píng)價(jià)滲透到藝術(shù)作品之中粹舵，化善為美，體現(xiàn)為生動(dòng)感人骂倘、有血有肉的藝術(shù)形象眼滤。例如，北宋張擇端的《清明上河圖》稠茂，體現(xiàn)出藝術(shù)的真善美統(tǒng)一柠偶，取材于真實(shí)生活，反映北宋汴京各階層人物的生活睬关。這幅畫在美學(xué)史上有重要地位诱担，為民俗學(xué)、建筑學(xué)电爹、歷史學(xué)提供了研究資料蔫仙。突破了自唐、五代以來宮廷畫家多以貴族官宦生活為主題的人物畫的桎梏丐箩，以中下層市民現(xiàn)實(shí)生活為題材摇邦，直接反映市民的生活理想和審美情趣，人民性和現(xiàn)實(shí)性直接影響到明清插圖和年畫的發(fā)展屎勘，也體現(xiàn)出藝術(shù)家對(duì)勞動(dòng)人民的歌頌和贊美施籍。運(yùn)用散點(diǎn)透視法。

生活中的丑經(jīng)過藝術(shù)家的創(chuàng)造性勞動(dòng)概漱，通過審美特征在藝術(shù)作品中體現(xiàn)出來丑慎，事物本身的丑性質(zhì)沒變只是具有了審美意義。

莫里哀的諷刺喜劇《吝嗇鬼》，塑造了阿巴貢極端自私而貪婪的人物形象竿裂，揭露資產(chǎn)階級(jí)貪財(cái)如命的本質(zhì)玉吁。另一部《偽君子》塑造出達(dá)爾丟夫無恥偽善的形象。莎士比亞《威尼斯商人》貪得無厭的高利貸者夏洛克腻异；《麥克白》中麥克白夫人进副，內(nèi)心丑惡，唆使丈夫害國王悔常，最后同罪行而發(fā)瘋影斑。

3、藝術(shù)的審美性是內(nèi)容美和形式美的統(tǒng)一

藝術(shù)美注重形式但不脫離內(nèi)容这嚣，它是二者的有機(jī)統(tǒng)一鸥昏。南齊畫家謝赫《古畫品錄》中提出＂繪畫六法＂對(duì)我國古代繪畫實(shí)踐的系統(tǒng)總結(jié)。＂氣韻生動(dòng)＂是總的要求姐帚，其他都涉及藝術(shù)形式問題吏垮。德國18世紀(jì)美學(xué)家萊辛認(rèn)為＂在古希臘人看來，美是造型藝術(shù)的最高法律＂結(jié)論是＂凡是為造型藝術(shù)所能追求的其他東西罐旗，如果與美不相容膳汪，須讓路給美；如果和美相容九秀，也至少須服從美遗嗽。＂俄國19世紀(jì)文藝?yán)碚摷覄e林斯基也同樣強(qiáng)調(diào)：現(xiàn)實(shí)的美只在內(nèi)容，而藝術(shù)則把它融化在優(yōu)美的形式里鼓蜒，因此痹换，繪畫才優(yōu)于現(xiàn)實(shí)。

每種藝術(shù)都有獨(dú)特的形式美都弹，由于各種藝術(shù)長期歷史發(fā)展娇豫，藝術(shù)門類在運(yùn)用形式美規(guī)則方面積累了許多經(jīng)驗(yàn)與規(guī)律。這種形式美的法則不是凝固不變的畅厢，藝術(shù)貴在創(chuàng)新冯痢，隨著藝術(shù)實(shí)踐的發(fā)展，形式美的法則也在不斷變化和發(fā)展框杜。藝術(shù)家在創(chuàng)作實(shí)踐中浦楣，探索和尋找美的形式，從內(nèi)容出發(fā)選擇最恰當(dāng)?shù)男问郊訌?qiáng)藝術(shù)的表現(xiàn)力咪辱，使藝術(shù)形式美日益豐富和發(fā)展振劳。拿建筑藝術(shù)來說，從古希臘羅馬開始油狂，將畢達(dá)哥拉斯學(xué)派的＂黃金分割＂奉為建筑藝術(shù)形式美的法則澎迎，強(qiáng)調(diào)建筑物各部分間的比例庐杨，如古希臘帕提農(nóng)神廟。由46根大理石圓柱環(huán)繞成一個(gè)回廊夹供。世界各國建筑師研究后認(rèn)為，帕提農(nóng)神廟之所以這樣美仁堪，是因?yàn)樗母呦ⅰ捄椭g距都符合＂黃金分割＂理論。

隨著大工業(yè)生產(chǎn)的發(fā)展和建筑藝術(shù)的突飛猛進(jìn)弦聂，建筑師們揚(yáng)棄了傳統(tǒng)形式美法則鸟辅，反對(duì)在藝術(shù)形式美上的整齊劃一，提倡探索和創(chuàng)新莺葫。澳大利亞悉尼海灣的悉尼歌劇院歷時(shí)15年匪凉，包括五個(gè)廳外形獨(dú)特，屋頂?shù)谖鍌€(gè)＂立面＂供人從空中或周圍的高層建筑上觀賞捺檬。成為澳大利亞國家的象征再层。

藝術(shù)形式美在于生動(dòng)鮮明的體現(xiàn)出內(nèi)容。劉勰《文心雕龍》中＂故情者文之經(jīng)堡纬，辭者理之緯聂受，經(jīng)正而后緯成，理定而后辭暢烤镐，此立文之本源也蛋济。＂他認(rèn)為形式服從于內(nèi)容。顧愷之＂以形寫神＂要求抓人物典型特征炮叶，表現(xiàn)人物內(nèi)在精神碗旅。王維＂凡畫山水，意在筆先＂镜悉。黑格爾的美學(xué)核心＂美是理念的感性顯現(xiàn)＂認(rèn)為藝術(shù)美的本質(zhì)在于感性形式體現(xiàn)出理性內(nèi)容祟辟。羅丹認(rèn)為＂一幅素描畫或色彩的總體，要表明一種意義积瞒，沒有意義便一無美處川尖。＂

帕提農(nóng)神廟體現(xiàn)出古希臘時(shí)代的＂美就是和諧＂的美學(xué)思想。是雅典的奴隸主民主制度下的產(chǎn)物茫孔，體現(xiàn)這個(gè)時(shí)代民族的社會(huì)背景叮喳。悉尼歌劇院是當(dāng)代藝術(shù)與現(xiàn)代科技結(jié)合的產(chǎn)物，標(biāo)志現(xiàn)代工業(yè)社會(huì)中建筑技術(shù)和建筑材料已達(dá)到很高水平缰贝。悉尼歌劇院具有突出的鮮明個(gè)性馍悟，設(shè)計(jì)師丹麥建筑家伍重強(qiáng)調(diào)現(xiàn)代建筑從屬于自然環(huán)境＂有機(jī)建筑＂理論，建筑應(yīng)與周圍環(huán)境有機(jī)融合在一起剩晴。