水墨動畫片是60年代初中國獨創(chuàng)的一種美術片形式。

它把中國水墨畫的技法運用于動畫片的人物造型款侵，突破世界各國動畫片通常采用的線條結構方法，借重墨色的濃淡虛實來表現(xiàn)對象，講究筆墨情趣夸研，追求意境氣韻。

然后運用動畫拍攝的特殊處理技術把水墨畫形象和構圖逐一拍攝下來連續(xù)放映形成動畫片依鸥。

水墨動畫片的創(chuàng)造比《大鬧天宮》的誕生還早了三年亥至，可以說是上海美術電影制片廠之后一系列帶有中國特色藝術風格，體現(xiàn)“中國學派”美術特色的動畫電影創(chuàng)作的先聲贱迟。

1961年出品的《小蝌蚪找媽媽》宣告了中國水墨動畫片首創(chuàng)成功姐扮。

自此開始，上海美術電影制片廠拍攝的4部水墨動畫片幾乎部部都貫徹了以中國水墨畫藝術風格為主的表現(xiàn)特色并保有創(chuàng)新和進步衣吠。

水墨動畫片具有中國民族繪畫的優(yōu)良傳統(tǒng)即水墨畫的特點茶敏，角色造型既沒有邊緣線又能從影片上表現(xiàn)出毛筆畫在宣紙上的效果使影片呈現(xiàn)出詩意，形成自成一派的藝術風格缚俏。

影片開頭處惊搏，銀幕上一本素雅的中國畫畫冊，看到的是一副幽靜的荷塘小景忧换。

鏡頭漸漸向畫面推去恬惯，伴隨著悠揚的古琴和琵琶樂曲，把觀眾帶進一個優(yōu)美抒情的水墨畫世界亚茬。

隨著水墨在宣紙自然渲染酪耳，一個個場景就是一幅幅出色的水墨畫，渾然天成刹缝。

取自齊白石筆下的各種小動物形象優(yōu)美靈動碗暗、體態(tài)輕盈、栩栩如生梢夯。

背景中潑墨的山水豪放壯麗言疗，筆調柔和而充滿詩意，體現(xiàn)了中國畫“似與不似之間”的美學厨疙，意境深遠洲守。

這種虛虛實實的意境和輕靈優(yōu)雅的畫面使動畫片的藝術格調有了重大的突破疑务。

1962年，茅盾看了此片后寫下了“莫笑故事誕梗醇。此中有哲理知允。畫意與詩情，三美此全具叙谨∥赂耄”的評論。

本片除了在1962年獲第一屆大眾電影“百花獎”最佳美術片外手负，在國際上也獲得眾多電影節(jié)的青睞涤垫，獲獎無數(shù)。

1962年獲法國第四屆安納西國際動畫節(jié)短片特別獎和1964年第四屆戛納國際電影節(jié)榮譽獎竟终，

1978年獲南斯拉夫第三屆薩格勒布國際動畫電影節(jié)一等獎和1981年法國蓬皮杜文化中心暨第四屆國際青少年電影節(jié)二等獎蝠猬。

同樣是水墨動畫片，1963年的《牧笛》故事簡單卻筆觸抒情统捶，畫面設計極具中國江南特色榆芦，

借由牧童一路找牛的過程，展現(xiàn)中國山水畫中常見的高山峻嶺和飛流千尺的美景喘鸟。

影片中根據(jù)畫家李可染的創(chuàng)作風格繪制的水牛質樸無華匆绣、獨具風姿。

整個影片充滿詩情畫意什黑，是一幅清麗淡雅的放牧圖崎淳，也是一首質樸雋永的田園詩。

在受到一致好評的同時還獲得了1979年丹麥第三屆歐登賽城國際童話電影節(jié)金質獎愕把。

1982年的《鹿鈴》和1988年的《山水情》也是將水墨畫獨有的清秀拣凹、淡雅的藝術風格和其表現(xiàn)形式相融合，使影片呈現(xiàn)出一種詩意的美恨豁。

后者更結合了各種現(xiàn)代動畫手法把中國水墨動畫這朵藝術奇葩推向新的境界咐鹤。

二者也均在國內國際電影節(jié)上屢屢獲獎，獲得較高評價圣絮。

但是電影始終是一個綜合性產業(yè)，并且與經濟利益掛鉤雕旨。

水墨動畫片和一般動畫片不同扮匠，制作過程繁瑣又耗時，對繪畫部門和攝影部門都提出了極高的要求凡涩。

光是拍攝一部水墨動畫片的時間就足夠拍成四五部同樣長度的普通動畫片棒搜，所以生產出來的幾部影片雖然精彩但基本都是短片，投入和產出不成比例活箕，技術上也有待改進力麸。

在市場規(guī)律的作用下，水墨動畫漸漸退出了歷史舞臺，而那令人著迷的水墨畫藝術風格也隨之離開了人們的視線克蚂。

市場上充斥了流水線式生產的動畫電影作品闺鲸，雖然技術進步了但中國動畫特有的美感正逐漸消失。

技術革新派做成了西方魔獸風格大雜燴卻學來了四不像埃叭，比如完全西方化摸恍，票房慘敗的《魔比斯環(huán)》。

創(chuàng)作保守派在藝術風格表現(xiàn)上并無突破赤屋，就像乏善可陳的《馬蘭花》立镶。

如果說動畫的不同題材形式是“身”，主題故事是“神”类早，那其藝術風格就是“韻”媚媒。

身是基石，不管是傳統(tǒng)的木偶動畫涩僻、皮影動畫還是水墨動畫缭召，又或是隨著科技發(fā)展而來的3D立體動畫，這些硬件是我們作畫的材料令哟。

有了這些遠不夠恼琼，我們還要賦予他思想，一個好的故事可以立起整部影片屏富，是故事的支架晴竞，也是精神所在，是立“身”之本狠半∝溃“身”、“神”齊備后就要追求“韻”神年。

“韻”是一種特性已维。

雖然水墨動畫因為種種原因漸漸遠離我們的視線但中國水墨畫式的藝術風格是我國美術片的一種特有的“韻”。

其格調清新已日、灑脫垛耳、空靈、飄逸飘千、虛中有實堂鲜、實中帶虛，將中國詩畫的意境和筆墨情趣融進了每一個畫面里护奈，以景抒情缔莲、情景交融，這不正是中國美學之大成嘛霉旗。

近年來隨著中國經濟的飛速發(fā)展痴奏，中國綜合國力的不斷提高蛀骇，“中國元素”頻頻出現(xiàn)在西方電影視野中，變得越來越國際化读拆。

在動畫領域更是如此擅憔，一部《功夫熊貓》讓我們看到中國元素在當下動畫領域的流行。

在角色造型建椰、色彩運用雕欺、美術置景、音樂配選上比以往西方動畫更體現(xiàn)東方特色棉姐，盡管仍舊停留在表面形式的模仿階段屠列，

但它卻比迪士尼多年前出品的《花木蘭》更能得到國人的認同，與本土化特色相融合的也更加完美伞矩。

而反觀中國本土創(chuàng)作團隊自己制作的動畫電影作品中的“中國元素”的運用卻不能得到觀眾的認同笛洛。

試想如果有一天，一部極具中國藝術風格的動畫電影卻出自外人之手乃坤，

比如水墨畫式的藝術風格在一部美國動畫電影中發(fā)揚光大苛让，

這難道不會讓我們的動畫電影創(chuàng)作者們汗顏嗎？

“中國元素”不應簡單等同于固守傳統(tǒng)湿诊。

單從藝術層面看狱杰，傳統(tǒng)的藝術風格能不能在搭載了藝術創(chuàng)作的新形式后煥然一新呢？

在各種藝術風格百花齊放的今天厅须，我們需要重新審視類似像中國水墨動畫所呈現(xiàn)的這種具有獨特的中國民族特色的藝術風格仿畸，

結合產業(yè)現(xiàn)狀，嘗試與時俱進創(chuàng)作的可行性朗和，這樣才不能不被歐美错沽、日韓的創(chuàng)作大軍和大量同質性性作品同化掉，

讓我國獨有的藝術風格在現(xiàn)代語境中重獲新生眶拉。

伴隨著電影科技的迅猛發(fā)展千埃，如果能發(fā)揚我們自身特有的民族藝術風格，

顯示出中國藝術的深厚美學傳統(tǒng)和巨大的藝術感染力忆植，

將民族特有的審美韻味與各種現(xiàn)代動畫手法結合放可，必能重新創(chuàng)出中國動畫電影的新天地，

在世界動畫中再次奪回話語權朝刊。