趙無極一生從未擔(dān)任過教職遥巴,也沒收過入門弟子千康,這27位學(xué)生有緣親炙大師風(fēng)采,真是何其有幸挪哄。他們是來自浙江美院的教師梁銓吧秕、許江、章曉明迹炼、成南炎、滕英颠毙、俞洋奎斯入、佟振國、陳海燕蛀蜜,該校85屆油畫畢業(yè)班學(xué)生孫景剛刻两、劉大鴻、耿建翌滴某、魏光慶磅摹、阮杰、李爭霎奢、陳仁户誓、魏小林、蔣耀輝幕侠、王麗華帝美,以及中央美院的吳小昌,魯迅美院的魏連福晤硕,西安美院的劉愛民悼潭,四川美院的李正康,湖北美院的尚揚舞箍,廣東美院的歐洋舰褪、曾松麟,天津美院的孫建平疏橄,福建師大的李曉偉占拍。
這些以往大都因襲蘇聯(lián)社會主義寫實主義的中國畫家們,著實讓「學(xué)貫中西」的趙無極頭疼不已,經(jīng)過大師一個月的震撼教育后刷喜,學(xué)員們以「開刀」來形容心裡的衝擊残制,即使沒有脫胎換骨,也終身受用獲益良多掖疮。
這幾天把趙無極講課的主要觀點整理出8則初茶,讓大家隔代旁聽速成一下。
1951年浊闪,趙無極在日內(nèi)瓦第一次看到克利的畫恼布,他花了好幾個小時細(xì)看這些令人嘆為觀止的符號世界。這個關(guān)鍵的偶遇搁宾,讓趙無極有了創(chuàng)作上的具體轉(zhuǎn)變折汞,他開始走向符號然后進(jìn)入抽象的世界。但在轉(zhuǎn)變的初期盖腿,他覺得自己成了一個「二流克利」爽待、甚至是「乏味的克利」,而不幸的是翩腐,事實就是這樣鸟款。在不斷的修改、毀棄茂卦,和重新開始中何什,趙無極經(jīng)過兩年才找到自己的形體與空間,還有大膽的顏色等龙。
1.少就是多
畫畫要「經(jīng)濟」处渣,也就是說要能從簡單裡看到豐富,從少裡看到多蛛砰,但不是表面的多罐栈。換句話說,就是簡單裡要有東西看暴备。
有的人功夫很好悠瞬,可他畫的畫讓人看了累得不得了。他畫得累涯捻,看的人更累浅妆。
好的畫,就算他自己畫得累障癌,可別人卻看不出他累凌外。就像林布蘭的畫,畫時并不是不累涛浙,但是人家看得不累康辑,是精采的好畫摄欲。
中國古代的好畫也是這樣,比如范寬(北宋疮薇,990~1020)胸墙,他功夫很好,但你覺得鬆得很按咒,看得很舒服;倪云林(倪攢迟隅,元末,1301~1374)也是励七,淡淡幾筆智袭,卻表現(xiàn)了很多東西。
怎樣既畫得簡單掠抬,又包含很多東西呢?
就是要「中肯」吼野。如果中肯,力量就大两波,不中肯瞳步,擺了很多東西也沒用。
你們畫畫總是注意小的東西腰奋,蘿哩蘿唆谚攒,我總是要求你們單純、再單純氛堕、簡單、再簡單野蝇。
2.看整體讼稚,不是看小趣味
畫畫其實不需要那么多的理論,我覺得理論越少越好绕沈,只要能把眼睛和手結(jié)合起來就好了锐想。然后要學(xué)會觀察和控制畫面,畫的時候一開始就應(yīng)該整個來乍狐,不要一開始就找小趣味赠摇。比如畫人體,起稿時要把人體連同背景一起畫浅蚪,不要單單地畫人體藕帜,否則關(guān)系不容易找到。
一筆動惜傲,整個畫面都動洽故。這裡動,別的地方要呼應(yīng)盗誊,要連起來畫时甚。格局不打破隘弊,就根本沒辦法畫,非打破不可荒适。
你們常會優(yōu)柔寡斷梨熙,沒有信心。不要管它刀诬,畫下去再說咽扇。動一筆算不了什么,「刷!」刮掉就行了舅列。不要為了一筆好肌割,讓別的將就它,這是個大毛病!
改畫的時候帐要,也要整個改把敞,不要將就一兩筆≌セ荩看這裡一筆好奋早,就照這個地方搞,這是不可能的事情赠橙。整個好耽装,才是好!
有了整體后,再來求變化期揪,但是要注意這個變化不要犧牲了整體的感覺掉奄,也就是說,要保持整體凤薛,在裡面變化姓建。
3.重要的是節(jié)奏
要小心,到處都是一樣的效果缤苫,就沒效果了!
畫裡重要的是節(jié)奏速兔,不要總是溫吞水。
有靜活玲,有動涣狗,不能到處都動,動的太多舒憾,就要拿靜來陪襯镀钓。好像唱京劇,總是唱高調(diào)珍剑,就單調(diào)了掸宛。
你看,這背景一靜招拙,裸體就出來了唧瘾。剛才那張人體的后邊太厚措译,人們的眼睛就會被吸引過去。
畫時各方面都有聯(lián)繫饰序,不是畫布看布领虹,畫人看人,要一起畫求豫,不要把布和人分割開塌衰,它們之間都有連帶關(guān)系。
所有的畫蝠嘉,不是功夫好就能畫好最疆,畫到一定的程度時,應(yīng)當(dāng)把功夫忘掉蚤告。
你們有功夫努酸,但畫面到處都緊,緊得透不過氣來杜恰,應(yīng)該有鬆有緊获诈,比較得多,層次就多心褐。你們畫的色彩卻又太簡單舔涎,要注意亮的地方不要都一樣亮,灰的地方不要一樣灰逗爹,深的也不要一樣深亡嫌,那么你們的畫面效果就變化無窮了【蚨”
4.畫要能呼吸
你們一開始要做到簡單昼伴,再從簡單之中慢慢豐富起來,豐富之后再把不要的東西去掉镣屹,這就是畫家本身怎樣選擇的問題。
構(gòu)圖最重要的就是空間關(guān)系价涝,假如沒有空間女蜈,你的畫就鬆不了,動不了色瘩。
空間關(guān)系多就活伪窖,不然的話就呆。
你們的畫常感覺是停在那裡居兆,沒有動的感覺覆山。你們用筆也總有停的感覺,筆像是「擺」著畫泥栖,筆不要用得太死簇宽,要活一點勋篓。用筆的方法也不能都一樣,有輕魏割、有重譬嚣,有稀,有厚钞它,這樣變化就多了拜银。
畫面要有緊有鬆。到處緊-透不過氣來遭垛,到處鬆-就空洞尼桶。世界上的事物都存在著對比,音樂總有停的時候锯仪,中國畫也有休息的地方-留白泵督。
不懂畫的人,總希望畫是滿滿的卵酪,不知道透氣幌蚊。
畫畫同呼吸一樣。人需要呼吸溃卡,不呼吸活不下去溢豆,繪畫也要呼吸。你要把你自己的感情放進(jìn)去瘸羡,讓畫面同你一道呼吸漩仙。
5.用自己的眼睛看世界
繪畫不僅是畫的問題,重要的是觀察方法的轉(zhuǎn)變犹赖,就是要用自己的眼睛去看队他,不要用別人的眼睛去看,也不要用自己以前的眼睛去看峻村。
要知道麸折,你們并不是技巧上的問題,而是觀察出了問題粘昨。
怎么把自己的感情同看到的東西在手上表現(xiàn)出來垢啼,這點最重要。每個人都有每個人自己的觀察方法张肾,每個人的風(fēng)格就不一樣芭析。假如每個人的觀察都是清一色的,畫出來就都是一個樣吞瞪,像是從一個模子出來的馁启。
一個媽媽生八個孩子,八個孩子脾氣都不一樣芍秆,為什么你們畫畫卻都是一樣的?
你們的技巧和功夫都很好惯疙,問題是觀念沒打開翠勉,并沒有真正地用你們自己的眼睛看世界,并沒有把你們每個人的本性都發(fā)揮出來螟碎。
我希望你們越畫越不一樣眉菱,一個人創(chuàng)出一種作風(fēng)來。這并不在于你怎樣畫掉分,而是在于你的觀點俭缓,假如你看不見,當(dāng)然你就畫不進(jìn)去酥郭。
6.要找自己的麻煩
一個藝術(shù)家最重要的是自我批評华坦,就是要不停地自己討論自己,自己批評自己不从。
這地方好惜姐,那地方壞,這地方應(yīng)該多一點椿息,那地方應(yīng)該少一點歹袁,每一筆都自問是不是對的。能做到自檢寝优,就能經(jīng)常發(fā)現(xiàn)自己的問題条舔。你們?nèi)粝胍M(jìn)步,就應(yīng)該不停地給自己提出問題乏矾,每個人總有不完善的地方孟抗,問題是你看得清楚還是看不清楚。
我畫畫完以后钻心,總要在家裡放兩個月凄硼,覺得靠得住再拿出去〗莘校靠不住赖歌,我就不簽名助隧,不出去罢低。畫出去了蟀苛,收都收不回來。你若已經(jīng)有點名氣侈玄,那問題就更多。我每次展覽都是提心吊膽的吟温,每件作品都是經(jīng)過反覆推敲才拿出去展的序仙。
我不是個聰明人,除了畫畫鲁豪,我什么事都不會干潘悼。做一個藝術(shù)家別把自己估計得太高律秃,總是估計低一點好。因為這工作是一輩子的事治唤,做到40歲時有40歲的問題棒动,做到50歲時有50歲的問題。你畫得多了后宾添,就容易形成自己的一套船惨,這時更要不停地自己討論自己,自己批評自己缕陕。
干藝術(shù)家最辛苦粱锐,總是要自己給自己找麻煩,自己對自己有疑問扛邑。你一旦放棄對自己的批判怜浅,你就無法進(jìn)步。
7.膽子要大蔬崩,觀念要新
如果你們畫畫老圈套老伎倆太多恶座,畫每張畫都先有個成見,那畫出來的畫一定和你以前的沒兩樣沥阳。畫小稿是沒什么用處的跨琳,好像后面是在放大抄寫小稿,會失去畫面的偶然效果沪袭,畫畫如果沒有意外湾宙,那就沒有意思了。
在我看來冈绊,從16世紀(jì)起中國畫就失去了創(chuàng)造力侠鳄,畫家只會抄襲漢代和宋代所創(chuàng)立的偉大傳統(tǒng)。中國藝術(shù)變成技巧的堆砌死宣,美和技巧被混為一談伟恶,章法用筆都有了模式,再也沒有想像和意外發(fā)明的馀地毅该。
中國的教育建立在記憶之上博秫,學(xué)習(xí)寫字和書法必須經(jīng)過長期的重複動作,而所有的學(xué)院主義都來自重複眶掌。繪畫正是要避免這個陷阱挡育。要是在1935年,杭州美專的老師就教我這些朴爬,我該節(jié)省下多少領(lǐng)悟這些道理所費的時間啊!
馬蒂斯教別人時總是說:新呀即寒,新呀,要新!什么是新?不是那種表面效果的新,而是通過深刻觀察思考之后母赵,才把你引到一條新的道路上去逸爵。
油畫的問題是要畫得自由,但難的是如何理解和表現(xiàn)自由凹嘲。老實講师倔,我從1935年開始畫油畫,一直到1964年用了30年的時間才真正懂得油畫自由表現(xiàn)的方法周蹭,因為油畫有各方面的技巧趋艘,要適合你自己的需要,你的繪畫技巧是為了幫助你自己達(dá)到表現(xiàn)的意愿谷醉≈孪。總之,技巧是第二位的問題俱尼,每當(dāng)你有了新的繪畫觀點抖单,你的技巧也就會跟著你的觀點去變化。
8.體察內(nèi)心的需要
把我們的繪畫從寫實的影響下抽象出來遇八,是一種需要矛绘。驅(qū)使我的唯一動力,是在寂靜的畫室中刃永,手拿畫筆和顏料,面對一張空白畫布這一需要斯够。
一個畫家總覺得有話要講囚玫,總覺得畫不完,那就變成一種需要读规,這是畫家最重要的動力抓督。繪畫的傾向是因為自己的需要,并不是我想畫抽象就可以畫了束亏,而是自己真正需要畫抽象才抽象铃在。況且抽象也不是什么新的東西,是屬于50年代的東西碍遍,所以你們假如要畫定铜,應(yīng)當(dāng)在理解的基礎(chǔ)上再進(jìn)一步去畫別的。
不是我不敢教你們抽象畫怕敬,因為繪畫創(chuàng)作是一種需要揣炕,一種自身的需要,內(nèi)心的需要东跪。你沒有這種需要畸陡,硬要變矮烹,變不了,硬要新罩锐,新不了。你們基本的觀察方法改變后卤唉,覺得自己這樣畫不夠了涩惑,內(nèi)心提出了需要,就會創(chuàng)出新路子桑驱。