畫畫有兩種境界阵翎，一是“畫”，一是“寫”之剧，“畫”是描畫郭卫，“寫”是表現(xiàn)，寫胸中逸氣背稼。繪畫藝術(shù)離不開“寫”贰军，但觀古今畫人之作，大多是“畫”而不是“寫”蟹肘。

“我死之后词疼，我的畫定會光輝燦爛，那是不成問題的帘腹》〉粒”

　　“徐悲鴻的馬過熟，都是那一匹阳欲，畫窮了舵盈÷剩”

　　“關(guān)山月畫的梅花，像是從窗口看出去的景书释，等于照相機鏡頭的功能翘贮。畫面有些像過去村姑剪紙梅花，一個方框框填滿爆惧，無布局狸页，無組織，無境界扯再，無意趣芍耘，無動人的內(nèi)容，無驚人的技能熄阻，不是內(nèi)心先想一種情景再來畫斋竞，而只是濃、淡兩層點起就是了秃殉。無意境不能成一幅畫坝初。”　

《石壺論畫錄補》唐濟民輯錄

　　對物寫照钾军，不論山水鳄袍、人物、花鳥吏恭，均宜描寫具象拗小，個別特征，形質(zhì)俱肖樱哼，不宜太抽象哀九，普通泛泛為之，此為一定律搅幅。

　　大膽揮寫阅束，細心收拾，能得奇趣茄唐。

　　寫意畫围俘，是在寫字，不在畫琢融，要量寡而質(zhì)高界牡，寫是寫其意趣耳。

　　用色不宜多樣漾抬，一幅之中青黃雜沓宿亡，失去韻致和樸實，華則易俗纳令。色以輔筆墨挽荠，不可依靠色彩而惑人自惑克胳。要色與墨兩無礙，色有深淺明晦圈匆，以求色之變化漠另，使山水增輝。

　　屢改者面貌跃赚，不變者精神笆搓。人工熔爍，技術(shù)尚焉纬傲，掇景發(fā)興满败，胸臆尚焉。二者相濟叹括，方臻美備算墨。?

廣告? 去逛逛

《石壺論畫語錄》李維毅輯錄

　　學(xué)畫之法，初起時當(dāng)棄其粗心汁雷，養(yǎng)其耐心净嘀，而能取形準(zhǔn)確。若粗心未去侠讯，步法步驟面粮，必失其真形，成之表面继低，久之落于形式，流為習(xí)俗稍走，深入于心袁翁，難于救棄。反之婿脸，自矜其手腕明敏粱胜，心眼慧聰，一當(dāng)動筆則弊端百出狐树，而為終生之害焙压，縱令老年知之，悔之固已晚矣抑钟。假使初學(xué)之時涯曲，有耐心去粗心，不求速效在塔，從根基上下死工夫幻件，筆筆到堂，處處用心蛔溃，看自己習(xí)作較諸別人绰沥，看別人之作證諸自己篱蝇，何處為是，何處為非徽曲。

　　云林以渴筆取妍零截，余以濕筆取拙，昔人有云：“渴者清秃臣，濕者濁涧衙。”余以為寧拙濁而勿清妍甜刻，拙濁渾厚華滋绍撞，清妍淺薄枯窘。平淡蕭灑得院，能意氣宏調(diào)者為上傻铣，不如此不足以言筆墨之妙也。

　　破墨法與臥筆皴為古人所無祥绞，是我自創(chuàng)之法非洲，對于西昌、西藏蜕径、茂汶等地山形恰到之皴两踏，生等須當(dāng)緊記。

　　染山水不宜用筆刷兜喻，只宜用筆點染或皴染梦染，刷則使墨氣有損，點朴皆、皴可以增其渾厚帕识，亦無損于墨色也。

　　用色宜細心思考后方行遂铡，不可盲目亂作一通肮疗，用色不在多，而在于一色之中能有變化扒接，有深淺明晦伪货。一幅之中用色以助其山川之靈活，不當(dāng)反而成為贅疣也钾怔，要色不礙墨碱呼，墨不礙色。

　　凡最高境界宗侦，不但在筆墨之內(nèi)巍举，而且要在筆墨之外。而意趣深厚凝垛，原不是依色量和墨量之多寡而定懊悯，然筆墨之內(nèi)是有窮盡的蜓谋，而筆墨之外是無窮盡的。

　　中國畫為什么不叫風(fēng)景畫而叫山水畫炭分，是著“智者樂水桃焕，仁者樂山”故山為靜，水為動捧毛，因之山水講動靜陰陽观堂，而不叫風(fēng)景畫者在此。

　　畫之雄強呀忧、超逸师痕，能手而已；至于平淡而账、天真胰坟、無跡可尋，故曰淡然無極象而美從之泞辐。

　　文以達心笔横，畫以適性，適性而真畫出焉咐吼。

　　古人忌用濕筆吹缔，以為濕則掩其筆鋒。若能畫大畫用濕筆積水法锯茄，則層次深邃厢塘，韻味無窮。

《石壺畫跋選》李維毅輯

　　超詣之境肌幽，可望而不可及晚碾，遠遠招引好似相近，俱為由踐之途牍颈。　　　——扇面山水

　　崚嶒兀岸中琅关，自有秀逸之氣煮岁，當(dāng)于筆墨外求之』烈祝　　　——立軸山水

　　寫蜀中山水画机，險峻易得，淡遠至難新症。余去年游九頂山步氏，燕子巖，南行百余里徒爹，群山萬變莫測荚醒，惜老病之人芋类，不能多行，歸而默染此景界阁，得一淡字侯繁。　　 ——斗方山水《燕子巖》

　　取景雖佳而不能揉磨入細便是粗材泡躯，揉磨之功在于思者幽深而定贮竟。　　　——斗方山水《晨牧》

　　平淡天真较剃，跡簡而意遠咕别，為不易之境界也。余寫雖未稱意写穴，而心向往之惰拱。　　——四尺三開立軸《竹林水榭》

　　畫種有聲确垫，不在筆墨而在意度弓颈，觀者可以目聞也∩鞠疲　　　——斗方山水《秋興》

　　蜀山玲瓏巧峭翔冀，為難狀之境，不明山意無從下手披泪∠俗樱　　　——斗方山水《蜀山圖》

　　若妙合天趣自是一樂，不以天生活潑為法款票，徒窮紙上形似控硼，終為俗品“伲　　　——斗方《芭蕉水鳥》

　　不讀書卡乾，雖埋頭作畫，磨穿鐵硯缚够，斷難得其仿佛也幔妨。　　　——題畫

　　古之畫梅者甚多谍椅，余獨喜冬心误堡、岳翁、白石之家雏吭，甲寅遇一凡齋中锁施，問畫梅法，因意牡丹紅點之示范，工悉抵、拙非所計也肩狂。　　　——題小條幅《紅梅》

　　孤融情景于一體基跑，會句意于兩得婚温，其畫自有妙境∠狈瘢　　　——題單條《柳杈翠鳥圖》

　　多讀書養(yǎng)成豪闊氣度栅螟，東坡海上詩有云：“九死南荒吾不恨，奇峰幽絕冠平生篱竭×ν迹”能有此胸懷，其才智必有過人之處掺逼，學(xué)東坡當(dāng)師其襟懷也吃媒。　　　——題山水畫

　　多寶寺在彭州丹景山之巔吕喘，懸?guī)r斷壁皆生牡丹赘那，蒼干古藤，天矯尋丈氯质，倒葉垂花募舟，絢爛山谷，有豐碑書“唐時舊窠”四字闻察，則知其事久矣拱礁。予曾到其地，故為圖以記之辕漂∧卦睿　　　——四尺中畫《紅牡丹》

　　吾蜀丹景山有祥云青花，大如碗口钉嘹，開時絢爛奪目鸯乃。　　　——四尺三開《綠牡丹》

　　吾蜀丹景山產(chǎn)牡丹跋涣，不在洛京下缨睡，余三十年前與盲禪師到此。今寫白玉盤仆潮，能得其天趣宏蛉∏簿剩　　　——四尺中堂《白牡丹》

　　吾蜀天彭山中產(chǎn)牡丹性置，多從巖石間出，有墨牡丹一本揍堰，為世所罕見也鹏浅，余三十年前見之嗅义，今寫其意∫遥　　　——立軸《墨牡丹》

　　彭州丹景山多寶寺前之碗，有唐時牡丹，以狀元紅最佳季希，皆從巖間出褪那。今寫其意，為三十年前所見式塌〔┚矗　　　——四尺單條《牡丹——狀元紅》

　　青城后山金華庵，有牡丹色若丹砂峰尝，形似錦團偏窝，先花后葉，棠棣之花武学，翩其反而者祭往，其或似也』鹬希　　　——題無葉牡丹《即枯枝牡丹》

　　彭州丹景山盛產(chǎn)牡丹硼补，有唐時舊窠，高者八沛鸵、九尺括勺，而狀元紅風(fēng)致飄逸，獨得天趣曲掰，蓋山中絕色也疾捍。　　　——題《蜀中牡丹——狀元紅》

　　疏或雜亂而無章栏妖，野或庸俗而少姿乱豆，當(dāng)進之以清奇，作詩如此吊趾，畫亦然宛裕。　　　——題《扇面山水》

　　吾蜀邛崍山论泛，峰巒靈秀揩尸，谷中澗水清明見底，澗邊多幽篁屁奏，密處遮蔽云天岩榆。余于壬寅之夏由平樂入山游，得數(shù)十稿，皆先后散失勇边，今寫此約略似之犹撒，用筆雖草草，自謂得其機趣粒褒，明眼當(dāng)不以我為妄也识颊。　　　——題《邛崍山水長卷》

　　邛崍山中有此甘溪奕坟，溪水清明祥款，野禽常集于此，有玄天鵝甚罕見月杉，余得此稿歸來畫黑天鵝镰踏。今又發(fā)篋見此甘溪圖，并進寫之以記游蹤沙合〉煳保　　　——題《邛崍山水甘溪圖》

　　余年屆六十，衰病交侵首懈，無復(fù)幽興绊率，日理畫課，惟極情乎郢匠之斧斤究履。勉成小幅八紙滤否，奉寄作人先生求正，跫然足音最仑，至希來誨藐俺。　　　——題《贈吳作人先生寫生冊》

　　不似之似才是真似泥彤，此語可以細味欲芹，有補于書畫也∫髁撸　　　——題扇《菊石圖》

　　余久居蜀中菱父，峨眉之秀、巫峽之險剑逃、劍山之雄浙宜、青城之幽常在心目中，每一落筆得其仿佛蛹磺，具眼人能辨之粟瞬。　　 ——題山水

　　詩中沖淡惟陶元亮居其最萤捆，畫之沖淡獨倪云林得之裙品。沖淡之境界乓梨、神韻、機格俱高清酥，乃為涵養(yǎng)幽微所至，非力所能求也蕴侣⊙媲幔　　　——甲辰題畫語

子莊畫語

　　我的思想體系是同意“物我一體”、愛己愛人的昆雀。無仁心辱志，一切皆無。學(xué)藝術(shù)不為自己狞膘，也不只是為愛好揩懒。初則以之陶冶自己，然后逐漸擴大挽封，想到國家已球、民族、人類辅愿。

　　最美的是真實智亮，違背真實則虛偽，則不美点待。繪畫是無聲的語言阔蛉，我們要畫真畫，講真“話”癞埠。

　　繪畫状原，起初是描摹大自然，然后“生化”（即提高與創(chuàng)造）苗踪。生化的本領(lǐng)得自作者內(nèi)心的修養(yǎng)颠区，一個畫家在藝術(shù)上成就的大小，就看其人修養(yǎng)之高低通铲。

　　學(xué)畫要深究哲學(xué)瓦呼。初成“畫家”，后來要脫離畫家测暗，否則央串，最終只是畫匠，最多“巨匠”而已碗啄。不學(xué)哲學(xué)則不能振拔质和，將永陷魔窟之中。畫到窮時稚字，要能閉關(guān)兩三年饲宿，從思想上省悟厦酬，畫還會變。這樣常常自省瘫想，就能不斷提高境界仗阅，最后達到無人相，無我相国夜，無眾生相减噪，無壽者相。

　　我的思想體系是同意“物我一體”车吹、愛己愛人的筹裕。無仁心，一切皆無窄驹。學(xué)藝術(shù)不為自己朝卒，也不只是為愛好。初則以之陶冶自己乐埠，然后逐漸擴大抗斤，想到國家、民族丈咐、人類豪治。

　　最美的是真實，違背真實則虛偽扯罐，則不美负拟。繪畫是無聲的語言，我們要畫真畫歹河，講真“話”掩浙。

　　繪畫，起初是描摹大自然秸歧，然后“生化”（即提高與創(chuàng)造）>o生化的本領(lǐng)得自作者內(nèi)心的修養(yǎng)厨姚，一個畫家在藝術(shù)上成就的大小，就看其人修養(yǎng)之高低键菱。

　　藝術(shù)家的心量是無窮的谬墙，一個小小印章，一幅小畫经备，往往可以窺見其心量之浩大拭抬。

　　如論國畫的優(yōu)良傳統(tǒng)，最可貴的侵蒙，是畫家的毅力與獨特見解造虎。一說“傳統(tǒng)”，世人僅知有筆墨纷闺、顏色算凿，不知有毅力份蝴。為何不討論有成就的作者之獨特風(fēng)格從何而來？法則固然需要了解氓轰，不了解傳統(tǒng)法則的研究者是盲目的研究者婚夫。但是，傳統(tǒng)不在法則內(nèi)署鸡，藝術(shù)中法則一旦形成案糙，便只是新的藝術(shù)的枷鎖。

　　繪畫一道有兩個要素储玫，一是性靈，二是學(xué)問萤皂。無性靈不能駕馭筆墨撒穷，有學(xué)問才能表現(xiàn)思想。如畫芍藥裆熙，僅僅是芍藥則無意思端礼。不能為畫畫而畫畫。個人的藝術(shù)風(fēng)格是上述兩個條件相結(jié)合而后形成的入录。有了意思蛤奥，要考慮表現(xiàn)形式，于是出現(xiàn)了風(fēng)格僚稿。否則，只在畫得像不像上徘徊作難，便什么都談不上了泌类。

　　必須于性靈中發(fā)揮筆墨读跷，于學(xué)問中培養(yǎng)意境，兩者是一內(nèi)一外的修養(yǎng)功夫蠢络，筆墨技法是次要的東西衰猛，繪畫光講技法就空了。有人光講意境刹孔，無學(xué)問來培養(yǎng)啡省，則是句空話。然而如沈石田髓霞、文征明卦睹，學(xué)問雖好，但缺乏性靈方库，筆墨也會落空分预。八大、石濤有學(xué)問有性靈薪捍，可稱雙絕笼痹。性靈是根蒂配喳。治學(xué)當(dāng)治本，不應(yīng)治末凳干。

　　繪畫藝術(shù)是精神世界的東西晴裹，是高于物質(zhì)世界的。因此救赐，凡來跟我學(xué)畫的人涧团，我都告訴他們要先致力于形成自己的思想體系。我是誘導(dǎo)他們認識自己的思想體系经磅。不畫別人的畫泌绣，也不畫大自然的畫，要通過畫大自然畫自己预厌，通過物質(zhì)畫精神----這才是自己的阿迈。

　　“通神明之德，類萬物之情”①轧叽，這兩句話是中國美學(xué)的最高概括苗沧。神，不是迷信炭晒。雖無形無質(zhì)待逞，然又發(fā)揮作用日神。神支配法則网严。明识樱，是神之作用。凡神皆明（光明）震束。人之第一念．（不假思索）是神牺荠。藝術(shù)要反映第一念。凡藝術(shù)皆貴想象驴一。有些畫只具外形休雌，似乎也是想而后得，其實若僅具外形肝断，實物固在杈曲，何用想歟？這只是羅列現(xiàn)象胸懈。我說第一念是不想而得担扑，但這第一念也不是偶然的，是平素觀察趣钱、構(gòu)思的積累在這一瞬間被觸發(fā)出來涌献。講德，才有善首有，如日月之明燕垃，永遠光輝枢劝。德如日月，然后作品方能與日月同光卜壕。茍無德您旁，其作品必亦污穢。德相同轴捎，看法不同般有關(guān)系鹤盒。如梁啟超不同意他老師康有為，熊十力不同意歐陽競無侦副，都是看法不同侦锯。要在學(xué)習(xí)繪畫的過程中逐漸分辨清楚哪些是自己的本來面目。我固有的秦驯，是好東西尺碰，人強加于我者，是不好的汇竭。 ①見《易·系辭下》葱蝗，原文為：古者包犧氏之王天下也穴张，仰則觀象于天细燎，俯則于地，觀鳥獸之文與地之宜皂甘，近取諸身玻驻，遠取諸物，于是始作八卦偿枕，以通神明之德璧瞬，以類萬物之情"

　　能啟發(fā)人的藝術(shù)品是好東西，因其能啟發(fā)人之本心渐夸。高等動物有高度本心嗤锉。我不同意佛家說要請求才超度，不請求則不超度墓塌。真瘟忱、善、美是人本心的要求苫幢，是出于內(nèi)發(fā)访诱，不是外加的。

　　再說類萬物之情韩肝。類之法触菜，有歸納，有演澤哀峻。歸納萬物而認識之涡相，這一點我尚未做到哲泊。如最近我畫一幅端陽景，下端畫了兩個粽子漾峡，拴粽子本來只用一根線攻旦，我畫了兩根線，是我還沒有弄清楚就畫在畫上生逸，這樣牢屋，別人看了以為也是兩根線，這等于我在欺騙別人槽袄。仔細想來烙无，我以前的畫中不知有多少這類東西。古語云“修養(yǎng)立其誠”遍尺，此即不誠也截酷。形尚未弄清，何能類萬物之情乾戏。我體會到迂苛，作畫要熟悉了對象才畫。情中是包含有理的鼓择。

　　通神明之德三幻，類萬物之情，二者不可分呐能。

　　思想境界還未達到與天地萬物一體的階段念搬，就談不上藝術(shù)家。能夠把他人的痛苦視為自己的痛苦摆出，道德就高尚了朗徊。古人云：“始乎為士，終乎為圣人偎漫∫遥”我們還談不到圣人，但要以圣人為進德修業(yè)的目標(biāo)象踊。書温亲、畫都是自己道德的體現(xiàn)。

　　凡觀察事物通危，以本心铸豁、天心去看，境界則高菊碟；反之节芥，以私欲心、人心去看，則生佛家所謂“障”头镊，境界自低蚣驼。如果寫生者意出于勢利，如何畫畫相艇！ 《易）日：“修辭立其誠颖杏。”①作畫亦須“立其誠”坛芽，何謂誠留储？無欺也。欺詐則無真心咙轩，無真心即無真知获讳，無真知即無真畫。抄襲之作就是欺詐活喊。

　　寫詩貴在有真感情丐膝，畫畫也貴在有真感情。如畫山水钾菊，對山水無真愛帅矗，哪談得到真感情？無哲學(xué)上的參悟煞烫，也說不上有真感情浑此。

　　前人留下來的書中，糟粕多红竭，精華少尤勋。最精微的道理是不能用語言表達的喘落，所以熊十力不同意別人把他的著作譯成英語茵宪，以為那樣只剩下語言外殼，是歪曲了他瘦棋。畫的最高境界是憑性靈作畫稀火，是看作者的修養(yǎng)多高。著書也是如此赌朋，最精微的道理都在文字筆墨之間凰狞，全靠學(xué)者體味，深者見深沛慢，淺者見淺赡若，物障者見糟粕，通達者見精華团甲。

　　繪畫之“質(zhì)”逾冬，就是其藝術(shù)性；繪畫之“數(shù)”，即筆量身腻、墨量产还，是其技術(shù)性。神嘀趟、情脐区、氣是質(zhì)，形是外殼她按，是數(shù)牛隅，所現(xiàn)之量即構(gòu)成形、象酌泰。畫之紙幅大小也是量倔叼。此外，筆之大小宫莱、筆痕粗細是筆之量丈攒，濃、淡是墨之量授霸，干巡验、濕、燥碘耳、潤是水之量显设，這三部分三個量，經(jīng)過組織構(gòu)成形象辛辨，這都是技術(shù)捕捂，來源于對生活的觀察。生動斗搞、生硬之區(qū)別也是量指攒，是用功之量。藝術(shù)是內(nèi)僻焚，這些是外允悦，內(nèi)外融拾，才是一幅好畫虑啤。我評畫時常說“質(zhì)量不高”隙弛，就是指它藝術(shù)性、技術(shù)性都不高狞山。

　　到了對筆量全闷、墨量視而不見，無執(zhí)于大小萍启、高矮总珠、濃淡、肥瘦、粗細姚淆、明暗孕蝉，即佛家所謂“無差別心”，則是最高境界了腌逢。筆量降淮、墨量是物質(zhì)的量，要追求精神的量搏讶。

　　有人以為我的畫要改掉“野”字佳鳖，我不以為然。蓋人之所謂“野”媒惕，是指超越了前人成規(guī)系吩，我以為我的畫“野”得還不夠。在繪畫藝術(shù)上妒蔚，要開創(chuàng)新流派不容易穿挨。我的畫經(jīng)常還有舊框框，還未完全去掉前人的積弊肴盏。

　　寫生科盛，有人叫“寫實”，這是不對的菜皂。寫生即寫“真”贞绵、寫“神”，這中間有一個去偽存真的過程恍飘，是去其冗廢榨崩，寫其內(nèi)美。梅瞿山畫的黃山章母，你按圖索驥就找不到母蛛。戲劇中劉、關(guān)胳施、張溯祸、包公等畫的白臉肢专、紅臉舞肆、黑臉，世上也是找不到的博杖。戲劇中畫臉譜是在刻劃性格椿胯，我們看起來很動人，紅臉關(guān)爺剃根、包黑子哩盲，婦孺皆知，沒有人反對說那不像。藝術(shù)中“生化”的程度越高廉油，則越普及惠险。

　　中國畫不講透視，也不講光源抒线“喙可以近大遠小，也可以遠大近小嘶炭，可以遠淡近濃抱慌，也可以遠濃近淡。人物畫如《虢國夫人游春圖》眨猎，把主要人物畫大抑进，陪襯的人畫小。再如郎世寧《御園觀射圖》睡陪，畫乾隆檢閱貴族子弟射箭寺渗，乾隆坐在大殿上，兩旁排列文武朝臣兰迫，如按西洋之透視法户秤，乾隆的位置在“滅點”上，只能畫得如螞蟻大小逮矛，而此幅則將乾隆畫大鸡号，射箭者畫大，其余人物均畫小须鼎。中國畫是講賓主鲸伴，講主從關(guān)系，講一幅畫本身的結(jié)構(gòu)晋控，而不是自然物本身的結(jié)構(gòu)汞窗。

　　一個舞臺不過兩丈寬，金鑾殿也在赡译，書房也在仲吏，駕車跑馬也在，花燭洞房也在蝌焚。比如劃船裹唆，舞臺上并沒有船，全靠槳或篙來表現(xiàn)只洒⌒碚剩《陳姑趕潘》一劇的艄翁是來源于現(xiàn)實中的船夫，但又不僅僅是現(xiàn)實中的船夫毕谴，它結(jié)合了舞蹈（結(jié)構(gòu)上與陳姑有主從關(guān)系的男女對舞）的身段成畦，唱詞距芬、臺步、化妝都經(jīng)過藝術(shù)處理循帐，用歌唱來傳達感情框仔。因為藝術(shù)性高了，所以觀眾便忘記了舞臺上究竟有水無水拄养。如果真的要水存和，則不如到河邊去看。繪畫也是一樣的道理衷旅，什么都畫得像就無趣了捐腿。如吳昌碩畫《玉蘭牡丹圖），這兩種花不是同時開的柿顶，但這是繪畫茄袖，不用管它了。牡丹是摘枝還是有根嘁锯？這是繪畫宪祥，不必追究了。在藝術(shù)處理上家乘，總要使其有矛盾統(tǒng)一的關(guān)系蝗羊，玉蘭畫得拙，牡丹便畫得巧仁锯，巧拙兼施耀找，互相映襯，譬如一出戲中出現(xiàn)四個朝臣业崖，則需一個紅臉野芒，一個白臉，一個黑臉双炕，一個小花臉一樣狞悲。

　　寫生就是傳神，是寫自己妇斤，不是去描摹外形摇锋。凡藝術(shù)僅依耳目視聽而得者都不高，最高的是自己內(nèi)心發(fā)出的東西站超。要見此知彼荸恕，治一如治萬，不必每樣都要親自看顷编。繪畫貴在想象戚炫。

　　杜甫《古柏行》云：“云來氣接巫峽長，月出寒通雪山白媳纬∷簦”把云、月钮惠、巫峽茅糜、雪山都寫活了。凡寫一物素挽，雖是靜物蔑赘，也要畫活。如何才能活呢预明？有藝術(shù)語言則活缩赛。動物本是有生命的，更應(yīng)畫出其動態(tài)撰糠、情趣酥馍，但最容易畫死。無論動物靜物阅酪，均須畫出其神旨袒、形、氣术辐、勢砚尽，這樣全面考慮，即能畫活辉词，藝術(shù)感染力也會強了必孤。

　　要畫得像不容易，要畫得不像更困難瑞躺，最高境界是物我兩忘隧魄，主觀的客觀的都忘掉了。

　　音樂有高低抑揚頓挫隘蝎，工人彈棉花的聲音也有高低抑揚頓挫购啄，但前者是藝術(shù)，后者不是嘱么，因為前者有藝術(shù)語言狮含，有意境，有作者思想的內(nèi)容在里邊曼振。由此可悟出一些畫理几迄。一幅畫，如鳥冰评，即使畫得再細映胁、再像，如果沒有藝術(shù)語言甲雅，無詩意解孙，無思想內(nèi)涵坑填，不能啟發(fā)人，就不是藝術(shù)弛姜。以技巧為美脐瑰，畫匠而已。藝術(shù)的境界越高廷臼，技巧越樸素苍在，因其自身的藝術(shù)語言豐富了，用不著借助過多的手段荠商。

　　畫畫有兩種境界寂恬，一是“畫”，一是“寫”莱没，“畫”是描畫初肉，“寫”是表現(xiàn)，寫胸中逸氣郊愧。繪畫藝術(shù)離不開“寫”朴译，但觀古今畫人之作，大多是“畫”而不是“寫”属铁。

　　學(xué)畫眠寿，開宗明義第一章便是形象。形象準(zhǔn)了焦蘑，然后再加以藝術(shù)化盯拱、抽象化。由似到不似例嘱，由自然到藝術(shù)狡逢。

　　繪畫，第一步是由不似到似拼卵。第二步再由似到不似奢浑。先須畫得像，再到畫得不像腋腮。如第一步尚未過關(guān)雀彼，畫得似是而非，卻學(xué)語日：我是似與不似之間即寡。直是欺人自欺徊哑。