大膽?風(fēng)格融合想法(七)

重點：

目前在寫作樂章上難點:

如何既能保持基本律動(橫向)及(縱向和聲聲部排列的豐富性)的情況下而又能凸顯出每個樂器的特色特點呢?

(1).

可以在確定基本律動的情況下(經(jīng)常以弦樂組為主),來進行其他聲部的音符不同節(jié)奏演奏鳖藕，但一定要保持縱向和聲排列的豐富性).

(2)……?

重點：

比較賦予(每個音符流動性的生命力)

最直接有效的方式差不多就是(運用情緒力度符號),

如何正確的運用且具備每個音符的流動性呢?

(1).

從單一整體的音符流動性.

(2).

各聲部疊加融合互動的音符流動性.

(3).

上述兩種的互相融合的音符流動性.

(4)…….?

重點:

書上說長笛強奏(f—fff)音域以(g3-c4)

——好滴)?

書上雙簧管強奏(f—ff)音域以(g2–g3)

——好滴)?

書上說單簧管強奏(ppp—ff)音域以(c2-g3)

——好滴)?

書上說大管強奏(mp-mf—ff)有兩個音域:

以

低音區(qū)(降B1–c)——

高音區(qū)(g1–e2)——

——好滴)?

書上說圓號并沒有在音區(qū)上表示情緒力度符號,

是因為低中高任何一個音,都可以進行(ppp—fff)的情緒力度演奏嗎级解？

如果真是這樣還真為作曲家省了不少心思(說明了圓號是個非常棒的樂器)

為了保守起見還是以中上高音區(qū)來進行寫作演奏.

圓號中高音區(qū)以(c1–c3最高音)來進行強奏寫作應(yīng)該是沒有太大問題的….

——好滴)?

書上說小號也沒有在音區(qū)上表示情緒力度符號,

是因為低中高任何一個音,都可以進行(ppp—fff)的情緒力度演奏嗎薪介？

為了保守起見還是以中上高音區(qū)來進行寫作演奏.

圓號中高音區(qū)以(e1–c3最高音)來進行強奏寫作應(yīng)該是沒有太大問題的….

——好滴)?

實際只有56張手稿紙

(這次寫作要嚴格按照樂器法的音域情緒力度來進行寫作,并且需要掌握各器樂各音區(qū)的基本音色特點情況)

特別是(木管組與銅管組)~?

重點:

如何定義算比較偉大的樂章作品?

(1).

創(chuàng)新型(至今從未有人做過的新形式的情況出現(xiàn)).

(2).

技術(shù)流(從音樂本身各個素材因—‘旋律,節(jié)奏,和聲,節(jié)拍,調(diào)式,調(diào)性,力度,速度,音區(qū),音色,織體素來進行從未出現(xiàn)過的高難度).

(3).

以偉大思想背景為主題進行實踐的作品.

(4)………

重點:

在木管樂器中:

(短笛—長笛—雙簧管):

是隨著音符的高度來進行對應(yīng)情緒力度———(音符越高情緒力度越強)高到一定的部分或極高音符時音量會變小…….

(英國管—單簧管—低音單簧管)雖然同樣隨著音高而產(chǎn)生情緒力度的遞增,但是情緒張力非常細膩，這也是為什么英國管與單簧管可能適合Solo的原因了…..

(大管—低音大管)因為它一般負責(zé)低音部分的輔助作用,所以在一定的低音區(qū)內(nèi)情緒一樣也是非常飽滿…....?

如果專心創(chuàng)作10天一個樂章,(白天寫作,晚上抽出一個多小時寫作主題旋律及框架)

40天寫作一部交響樂,400天10部交響樂,

一年多的時間干完了作曲家一生所要做的事情,

節(jié)奏還是慢點吧………

畢竟我們不能效仿海頓…..雖然一部交響樂四個樂章從他手中確立,但是一百部樂章也有可能并不都是以四個樂章為一個整體的形式來進行出現(xiàn).

樂章常用符號:

漸慢(rit)—

漸強(cresc.)—

漸弱(dim.)—?

重點:

樂章一定是越寫越好的一種情況,

分享下現(xiàn)在寫作樂章的心得:

從指揮角度來講:

——(其實交響樂是一種完全靠弦樂組來進行主題旋律及節(jié)奏律動的支撐的一種音樂類型,

——(而木管樂器組只是單單起到了配合弦樂組節(jié)奏律動而純在的一種形式,不過木管組最大的特點就是抒發(fā)作曲家對于情緒的把控—即Solo….)

——(而銅管組則是起到推動弦樂組產(chǎn)生色彩性以及單一作變換主題旋律的角色存在….)

——(而打擊樂組則是起到推動弦樂組乃至整個交響樂團的氛圍感,當(dāng)然也不排除獨奏的情況出現(xiàn)—如定音鼓就經(jīng)常被作曲家用作獨奏…..)

——(而色彩樂器組主要就是起到裝飾整個樂團的作用,不論是外觀還是音響….都起到了很好的輔助配合作用……)?

重點:

所有的移調(diào)樂器都遵循著(低音譜號與高音譜高記譜低一個八度的原則)

所有移調(diào)樂器都以遵循還原C調(diào)為原則,只是單純的在C調(diào)移調(diào)樂器中進行加減法而已

(是我想多了,還以為站在樂手視角進行換算固定音高呢?)

(那么也就是直接可以掌握了其他移調(diào)樂器的高低音譜高的正確移調(diào)寫作情況)

明日修改~碎覺?[月亮]

看了半天還是沒能太明白,還是先按它的來吧,避免錯誤,

有點眉目,高低音譜高就是按照C調(diào)八度來分配,

G調(diào)圓號高音譜號比實際C調(diào)低純四度,

所以在選用圓號高音譜號來記譜時,實際發(fā)音比記譜低純四度,

而G調(diào)圓號低音譜號時比實際C調(diào)高純五度,

所以在選用圓號低音譜號來記譜時,實際發(fā)音比記譜音高純五度……依次其他調(diào)號類推….?

關(guān)于銅管組(圓號-小號)的正確力度情緒寫作方式:

圓號:

低音區(qū)(#F1–C1)

中音區(qū)(c(c1)-e2);有說(g-c2)

高音區(qū)(e2-c3)

——圓號發(fā)音力量以音區(qū)為轉(zhuǎn)移,高低兩端音區(qū)不易奏出pp力度的音響睡榆，只能以f或ff的力度吹奏;

中音區(qū)則以微微可聞的ppp直到響亮的fff的音響都能容易地奏出.

總結(jié)圓號正確寫作情緒力度:

(圓號兩端音區(qū)域只能奏出f或ff,只有中音區(qū)(c1)-e3.才能奏出ppp-fff的所有情緒力度)

小號:

低音區(qū)(#f—e1)

中音區(qū)(e1-g2)

高音區(qū)(g2-c3)

總結(jié)小號正確寫作力度情緒:

同圓號一樣中音區(qū)(e1-g2)可從ppp-fff的隨意變換露久，但低音區(qū)強奏較難笼沥，高音區(qū)效果最好但是音量不大.

小號的力度以音區(qū)為轉(zhuǎn)移铣揉，同圓號一樣中音區(qū)是力度變化幅度最大的區(qū)域,可以從耳語般的極弱ppp—爆發(fā)般的最強fff音響;低音區(qū)發(fā)音軟弱，強奏較難,高音區(qū)強奏效果最好蛾魄，但音量不是很大?

這些管弦樂書也是搞事情,都不一致,

圓號中音區(qū):

有說(c—e2)有說(g—c2)看來只有取平均值,

想要獲得正確答案只有找到圓號演奏者才能解決這個問題?

我到底要不要將每個音符盡可能標(biāo)識到(演奏法及詳細弓法呢)

如果可以我想應(yīng)該要這樣去做,因為這可以增加全樂團整體音響的更加統(tǒng)一性.

好滴~?

重點：

目前已寫作了13張主奏旋律及基本框架的情況,

也就是差不多一天可以寫20張主奏旋律及基本框架的情況(160小節(jié)),

3天就可以完成一樂章的基本框架情況,剩下的空白處,就可以進行(指揮角度)腦海里的完整音響的寫作情況.

——這種(先完成主奏旋律及基本框架的填空式樂章寫作)也是目前寫作樂章最具效率的方式,

(差不多基本可以做到10天一個樂章的寫作情況)?

圓號和小號怎么音域大致都差不多,(c1-e2-c3)

為什么大音域表相差多一點,

——(看來大音域表是保守內(nèi)的好音域性質(zhì))?

弦樂組(上弓v與下弓^的標(biāo)記符號)

下弓一般用于高強力度的音符演奏,

那么上弓呢虑瀑？?

寫作樂章的形態(tài)有哪些？

如(旋律?伴奏..伴奏?旋律……

用指揮角度來進行寫作旋律框架的總譜樂章是一種什么樣的體驗滴须？

交響樂章分布一般以:

(弦樂組-木管組-銅管組-打擊樂組)依次近遠順序排列,

(1).

左主提兼(鋼豎木)琴,右中大低提,

(2).(3)

中木管組,中后銅管組,

(4).

后最打樂組?

重點:

通過了解基本交響樂分布情況,

這樣以來對于寫作樂章時所產(chǎn)生的具體音響效果又加深了,使原有的音響感變得緊湊,

——(同時也不會出現(xiàn),散落式的樂章演奏分部情況)

而且又對于寫作(三管四管甚至更大的編制交響樂章)變得寫作時與各樂組別整體的音響效果更加思路清晰?

下次在進行寫作樂章的時候,可以直接想象還原聲場來進行寫作,

這樣比較更好的了解整體的樂團音響效果~?

也就是說在以后寫作的樂譜上需要標(biāo)出詳細的(第一第二小提琴)

——同時需要記住大致所有各組別器樂的位置的分布情況,(現(xiàn)在就畫一張)?

重點:

藝術(shù)流派(目前是突破旋律的階段)

——還可突破(節(jié)奏—和聲—節(jié)拍—速度—音區(qū)—音色……)?

重點點:

寫作樂章的大致情況是什么)

第一:

在了解樂組基本特點情況下

(分離融合式表達音符形式):

木管組:優(yōu)于(線性旋律)

銅管組:優(yōu)于(點線性旋律)

打擊組:優(yōu)于(點性旋律)

色彩組:優(yōu)于(點性旋律)

弦樂組:優(yōu)于(線點性旋律)?

第二:

以通俗流派:

(即符合聽覺習(xí)慣,強調(diào)旋律與和聲與節(jié)奏的和諧性….等等一系列條件)

藝術(shù)流派:

(即不太符合聽覺習(xí)慣,強調(diào)一種個人系統(tǒng)化的理念,為了表達突破創(chuàng)新某種新的音樂形式而出現(xiàn)的情況……

一般以’突破旋律—突破和聲—突破節(jié)奏’為重要類型).

第三:

作(木銅打色弦)的(通俗寫作流派與藝術(shù)技術(shù)寫作流派)進行—樂章的(分離及復(fù)雜融合式)的二者融合形式的表達呈現(xiàn)?

重點:

也就是以后寫作樂章的定位差不多就兩種:

樂章分:(通俗流派與藝術(shù)流派)

通俗流派:

(即符合聽覺習(xí)慣,強調(diào)旋律與和聲與節(jié)奏的和諧性….等等一系列條件)

藝術(shù)流派:

(即不太符合聽覺習(xí)慣,強調(diào)一種個人系統(tǒng)化的理念,為了表達突破創(chuàng)新某種新的音樂形式而出現(xiàn)的情況……

一般以’突破旋律—突破和聲—突破節(jié)奏’為重要類型).

難道藝術(shù)流派:

(突破創(chuàng)新旋律-突破創(chuàng)新和聲-突破創(chuàng)新節(jié)奏)就是寫作樂章的更高峰了嗎??

美食菜譜

紅燒魚翅 燴海參 溜肝尖 高麗蝦仁 干炸丸子 木樨xi肉 沙鍋居 天福號醬肘子 松鼠桂魚

重點：

君子憂道不憂貧,君子謀道不謀食.

盡人事知天命,一切都交給上天安排舌狗。

重點：

如果以(木銅打色弦)樂組的技術(shù)流派?樂章的(分離及復(fù)雜融合式)的形式進行呈現(xiàn).

——(二者融合所呈現(xiàn)的樂章一定是非常不錯的)?

那么用什么合理的方式來進行(木弦樂組)的技術(shù)流派呢?

第一種:

木弦樂組技術(shù)流派作’引子’來進行呈現(xiàn)使用),

第二種:

(木弦銅)各一方作旋律線條,其他兩方可作伴奏式的技術(shù)流派來進行使用(木弦技術(shù)流派其實本身就是以旋律線條而呈現(xiàn)的伴奏)

第三種…..?

情緒力度符號順序:

(pppp-ppp-pp-p-mp-mf-f-ff-fff-ffff)

Cresc漸強——

Dim漸弱——

Sf,Sfz,(表示一個音或一個和弦突然變強)——

rf,rfz,(表示一系列音突強,加強,或很極速的加強)——

Sfp(特強后即弱),fp(強后即弱)——

Pf(弱后突然變強)——

?

從譜例上力度情緒演奏法外,圓號(除了點線旋律外),

一般比較常用的,

對于(突強—突弱—顫音—跳音—保持音—重音—Sfz突很強—….震音)

可能在譜例中比較常用的多元節(jié)奏是(大三連),

問題一:

為什么在配樂譜例中會出現(xiàn)很多不同的節(jié)拍號的存在呢?

是因為不同節(jié)拍號的出現(xiàn)會直接時音樂律動變得如影片一樣豐富嗎?

而且對于影片進行音樂對點也是非常好的一種情況嗎??

樂章的(分離及融合)形式的產(chǎn)生,

可能一開始寫作樂章都是以分離的簡單形式進行出現(xiàn)的,因為你不太清楚融合情形下的音響效果.

——不過的確是應(yīng)該寫作融合形式的樂章,因為這是音響的復(fù)雜形式，同時也是突破樂章的表達方法?

(木銅打色弦)各組對于樂章的(分離式及融合式)音符表達形式的分析.

分離融合式表達音符形式:

木管組:優(yōu)于(線性旋律)

銅管組:優(yōu)于(點線性旋律)

打擊組:優(yōu)于(點性旋律)

色彩組:優(yōu)于(點性旋律)

弦樂組:優(yōu)于(線點性旋律)?

既然寫不出那么具有記憶點的主題旋律,

那么我只能用符合樂章背景主題的(音響意境來進行描繪呈現(xiàn))與(寫作技術(shù)流來進行后面的寫作)

——(第二第一樂章)?

雄偉且記憶點的主題旋律怎么寫?

首先是具備大調(diào)屬性(13567),

以五聲音階向上進行為主,偶爾47經(jīng)過音,

多以四五度跳進旋律為主…….?

這就是我今年要去追尋的情況嗎?

——(做一名影視配樂作曲家).

那么如何形成為影視配樂作曲的步驟模式呢?

第一種:

(1).

(從電影音樂編輯—

(2).

符合樂團MIDI制作的虛擬音樂總譜寫作—

(3).

實現(xiàn)樂團實錄真實總譜音頻呈現(xiàn)—)

優(yōu)點:

工作時間省時.

缺點:

但對電影音樂情緒不夠細致扔水，可完成第二種步驟后再進行第一種的情況方式.

第二種:

(1).

從電影音樂編輯—

(2).

直接對音樂編輯進行總譜的寫作(不過對于速度與影片情節(jié)音樂的對點需要把控仔細一些)—

(3).

再將寫好完成的總譜進行MIDI輸入,出譜進行樂團實錄.

優(yōu)點:

這樣做對對于影片的音樂很好,可以很細致的用總譜太進行呈現(xiàn)痛侍，

不過以第二種步驟來長時間進行，當(dāng)?shù)竭_了一定的寫作音響技術(shù)的清晰度的話,可用第一種步驟來完成,這樣比較省時間.

缺點:

耗時但影片音樂細致.

第三種………?

除了寫作交響樂章,另外還需要寫作鋼琴演奏曲?(因為畢竟學(xué)習(xí)鋼琴的人數(shù)還是占學(xué)音樂的大多數(shù))

目前個人能力應(yīng)該寫作那些鋼琴演奏曲呢?

(1).

鋼琴練習(xí)曲(十首)如(車爾尼,肖邦黑鍵練習(xí)曲…..)

(2).

通俗輕音樂(十首)如:(理查德?克萊德曼…….)

(3).

浪漫主義鋼琴演奏曲(十首),如:(肖邦,蘇伯特,舒曼……..)

(4)……….可寫作(鋼琴奏鳴曲,鋼琴協(xié)奏曲,等等…….)

為什么太拘謹?shù)匿浺羰腋枨鷷ニ械那楦斜磉_色彩?

那么如何來進行平衡呢?

在準(zhǔn)確的節(jié)拍律動下,進行不拘謹?shù)默F(xiàn)場情緒演唱,應(yīng)該是平衡比較好的一種情況吧…..?

今天任務(wù)寫作(也可能放假打游戲):

(中國近代史第二交響第一樂章—中華民族從站起來為主題進行旋律及框架寫作)

那么如何進行中華民族從站起來為背景來進行樂章寫作呢?

(1).

選借用義勇軍進行曲為基本主題旋律及變奏來進行.

(2).

旋律多用(純四純五度跳進)突顯力量輝煌感魔市，以(34-71)用來呈現(xiàn)矛盾及沖突表現(xiàn)…..

(3).

配置上多以銅管組為核心力量主届，木管組作主題旋律表達式赵哲，弦樂組作激進推動式力量且輔助銅管組.

(4).

整體段落強度以(從弱到強)再到(弱再到很強)的趨勢進行樂章呈現(xiàn).

(5)…….

娶老婆:(賢惠—溫柔—有禮貌—做事周到)

重點：

常用多元節(jié)奏有:

(1).

三拍兩音(3:2)三套二.

(2).

兩拍三音(2:3)二套三,

(3).

三拍四音(3:4)三套四.

(4).

四拍三音(4:3)四套三.

(5).

三拍五音(3:5)三套五.

(6).

四拍五音(4:5)四套五.

(7).

三拍七音(3:7)三套七.

(8).

四拍七音(4:7)四套七…..

(需要平時練習(xí)的多元節(jié)奏)總結(jié)為:

二拍多元節(jié)奏套(3–5–7-9…..)

三拍多元節(jié)奏套(2-4-5-7-8-9….)

四拍多元節(jié)奏套(3-5-7-9….)

五拍多元節(jié)奏套(2-3-4-6-7-9-11….)

六拍多元節(jié)奏套(3-5-7-11….)

七拍多元節(jié)奏套(2-3-4-5-6-8-9-10-11….)

八拍多元節(jié)奏套(3-5-7-9-11….)

九拍多元節(jié)奏套(2-4-5-7-8-11…)

十一拍多元節(jié)奏套(3-4-5-6-7-8-9….)

…….

多元節(jié)奏即(拍數(shù)不能被固定拍號球整除)的情況出現(xiàn),是(理性與感性)結(jié)合呈現(xiàn)的產(chǎn)物……..?

如何安排寫作12音樂章?

(1).

根據(jù)和聲和弦進行12音對應(yīng)的方式寫作.

(2).

根據(jù)音響色彩進行樂章輔助.

(3).

根據(jù)和弦(保守拍及非保守派)的(旋律及相對應(yīng)的保與非對于的和弦)來進行寫作.

(4).

根據(jù)切換(不同形式演奏法及情緒力度)來進行對比寫作.

(5)…….?

寫的真的很爛額…..

重點:

如何使寫的很爛的樂章這種情況變得稍微好些呢?

(1).

從情緒上變化優(yōu)化.

(2).

從復(fù)調(diào)上變化優(yōu)化.

(3).

從根音上變化優(yōu)化.

(4).

從節(jié)奏律動上變化優(yōu)化.

(5).

從音響效果上變化優(yōu)化.(出現(xiàn)對比性的音響,使音響變得更好)

(6)…..?

效仿是為了學(xué)習(xí)(寫作旋律的演奏技法~)

即學(xué)習(xí)了技法音響,又融合改編成自己的想法能力?

如何寫作為世界和平樂章?

之前總是在想以什么角度來進行劃分寫作此樂章,

現(xiàn)在想想既然是同一個世界,那么就應(yīng)該是同一統(tǒng)一的完美樂章(即只有一個樂章)

那么如何以和平為主題情緒寫作此樂章?

在同一樂章里有:

(矛盾,沖突,戰(zhàn)爭,顛沛流離,悲傷,痛苦,關(guān)愛,契約,雙贏,團結(jié),和諧,美好,和平,世界和平—)

以大致這樣的情緒順序,進行描繪此樂章,是可取的嗎??

一個傳統(tǒng)樂章:

快板差不多(400-600)左右,

慢板差不多(300-400)左右,

中板差不多(400-500)小節(jié)左右,

差不多平均(8–12)分鐘?

以后睡前需要觀譜一樂章

(如果我能僅僅依靠音頻聽覺就能大致了解交響管弦樂的寫作大致情況呈現(xiàn)的話),

那么對于自身寫作交響樂效仿以及整理是件非常好的方式?

寫作樂章的方式：

現(xiàn)在寫作樂章可根據(jù)：

(力度情緒與音符高低與配置多少及速度相應(yīng)變化….)的融合來進行表達~?

重點:

今天沒有進行主題及框架創(chuàng)作手法寫作.

但是把(弦-木-銅)各器樂所表達呈現(xiàn)的基本(音色特點,及適合常用的演奏手法)進行了總結(jié).

——(了解各器樂的特點特色及適合的演奏方式比前期寫作更為重要)?

(法國創(chuàng)新的—海綿形狀的定音鼓槌)

早期定音鼓因為換音的不允許,導(dǎo)致作曲家根本不換音,甚至直接打出不和諧的音,

目前定音鼓換音已經(jīng)很方便了,

所以,只要給出相對空余的時間,對于一個調(diào)內(nèi)的6-7種發(fā)音都是沒有太大問題的?

重點:

在寫作傳統(tǒng)四個樂章中,因現(xiàn)場演奏中定音鼓只有(4-5)固定音高，一般以主屬為主.

所以在寫作傳統(tǒng)四個樂章的定音鼓中,一定得保持固定定音鼓的音高寫作?

常見古典音樂體裁：

(奏鳴曲—協(xié)奏曲—變奏曲—交響曲….)?

(幻想曲—隨想曲—狂想曲)好滴~?

今天寫作了197小節(jié),一秒一小節(jié)的話,

差不多寫作了3分種的樂章,

那么也就是3天多的時間就可以完成(一部1/4交響樂章主題旋律創(chuàng)作構(gòu)思的整體音響的概念設(shè)計),

為了節(jié)省寫作時間,打算將2部交響樂剩下的7個樂章先進行(簡直的主題旋律創(chuàng)作音響概念設(shè)計),

然后再進行配置樂章呈現(xiàn),這樣能很好的大大縮短寫作樂章的過程效率?

今天能把(第一第二交響)主題旋律及配置音響寫作到多少呢?

其實創(chuàng)作就是在一瞬間的事,

其實一部交響樂的主題旋律創(chuàng)作構(gòu)思也不需要花太多的時間,重要的是對整體音響的概念的完美設(shè)計?

寫作音符時需要注意的因素:

(1).

音符力度(情緒力度-跳音-保持音-重音-倍重音-震音…)

(2).

(弦樂組-銅管組)器樂需不需要加(弱音器).

(3).

跳音演奏音符時值1/2-

跳音連線演奏音符時值3/4–

倍重音演奏音符時值1/4-

(4)…….?

提琴連弓與分弓的音響對比效果:(第五一400-413)

反拍強全奏及反派木伴奏的運用:(第五一358-379)

強奏后的對比弱奏(第五一398-403)

——(在弦樂組快速密集強奏時,木管與銅管組只是做了音響的色彩填充作用,不同的只是器樂配置的多少而已)?

重點：

對于弱音器的使用方式:

只有(弦樂組銅管組)才會有弱音器,音色具文字記錄”加了弱音器的音色相對柔緩很多.

目前個人認為:

高音樂器有必要加弱音器(如:小提琴,小號,薩克斯,圓號)

中低音樂器(中提琴,長號,大號…)暫時在寫作情緒中不太用得到……

當(dāng)然這些得清楚了解加不加弱音器器樂本身直觀感覺才能決定?

(20221.24)

于是開始進行第一第二樂章的主題旋律寫作,

(風(fēng)格—Blues)

(速度—快慢快結(jié)合)比較好凸顯風(fēng)格,

(旋律—以基本Blues調(diào)式特色降357還原至357)為主的下行旋律呈現(xiàn),

(節(jié)奏—以Swing為主及三連音的輔助)來呈現(xiàn),

(和聲—以屬七和弦為主的爵士和聲)

(可聽—格什溫,藍色狂想曲)…….?

重點:

總感覺音響效果滿足不了么,

(那么如何才能寫作獲得滿足效果的音響呈現(xiàn)呢?)

(1).

從力度漸強的角度對比進行.

(2).

從和聲屬性的緊張度.

(3).

從器樂配置和聲的密集度

(4).

從節(jié)奏的密集度.

(5)…….?

總感覺音響效果滿足不了么(第五交響曲)

(那么如何才能寫作獲得滿足效果的音響呈現(xiàn)呢??

銅管組作(主題旋律時一定是非常堅定有力)君丁，

做和聲時同樣也是要’堅定且強力,

——(即銅管組作堅定強力的色彩性)效果才能起到比較好的方式.

(不然一定是非常拖沓,用不好,反倒不使用較好)

由此(弦樂組同樣也應(yīng)該繼承銅管組色彩性)的優(yōu)點…..

木管組不太相同(可做和聲及節(jié)奏性)的特點.

———(也就是說好的交響樂章一定是(非常具有情緒色彩感,如即’快時強有力;節(jié)奏律動性統(tǒng)一;慢時柔和細膩優(yōu)美…..

(整體一定是非常的統(tǒng)一,這點由細膩情緒標(biāo)記來進行呈現(xiàn)).

總結(jié)為:

整體細膩情緒的(強有力律動(銅弦組)+柔和細膩度(木組),

且用好符合整體細膩情緒的音符及器樂,減少不必要的拖沓音符及樂器音色屬性?

哈哈 互動樂章的寫作(一定是非常具有律動性的)

——(阿拉斯基進行曲)?

于是開始準(zhǔn)備

(第二交響,中國現(xiàn)代歷史背景四個樂章的雙管編制樂器選配)

發(fā)現(xiàn)大號這件樂器實屬有些雞肋,而且也不喜歡用镲片,它會讓整個樂團顯得不夠干凈.

(所以我在樂器選配的雙管編制上,完全使用了德沃夏克的樂器原配),

——但是一定要以小提琴為基本單位,來進行保持各樂器的音響平衡度)?

力度符號由(弱—強)的順序為:

(跳音?)—(保持音’-‘)—(重音’大于號’)—(倍重音’三角符號)

——抖音真不錯~?

重點:

(貝多芬-第九交響曲合唱)

——(交響時長同樣也是樂章重要特點之一)?

重點:

(強弱力度情緒)可以對比來進行特色的樂章,

那么還有什么因素可以進行最具,特點特色樂章呢?

———(有特點的樂章比樂章更為重要)?

重點:

現(xiàn)在寫作的樂章(因為和聲的簡易,顯得會比較規(guī)整一些,

但是在縱向排列寫作(旋律+和聲+引申音)調(diào)整上增添了一些飽滿色彩,但是這并不是最宜的情況,

首先在為主題旋律配置和聲上就要顯得豐富,這樣豐富和聲的(保守派—旋和引)在縱向排列上才會更加的賦予音響度的飽滿度,

———(復(fù)雜和聲-保守派旋和引,的縱向排列,只能在下一個樂章寫作來呈現(xiàn))?

了解(不同樂器及組別)不同演奏法的不同優(yōu)特點形容:

將音符情緒對應(yīng)(各器樂及樂組)的優(yōu)點,發(fā)揮寫作到極致,

如:

(小提琴強力度連弓——飄逸靈動

(小提琴中力度連弓——……..

(小提琴弱力度連弓——……..

(小提琴強力度斷弓——……….

(小提琴中力度斷弓——……..

(小提琴弱力度斷弓——……..

(小提琴強力度震弓——……..

(小提琴中力度震弓——……..

(小提琴弱力度震弓——……..

(提琴組強力度連弓——…….

等等……需要進行自我語言類的認識

重點:

香港的樂團水平就是不錯~

(好的樂章從來就和配置沒有關(guān),而是能充分的了解和發(fā)揮從單一樂器到組群的優(yōu)點特點的絕對優(yōu)勢)

(如小提琴,靈動飄逸…..等等一系列優(yōu)特點)

———好的樂章一定是精,而不在于多)?

藿香正氣水—十滴水

交響樂章固定素材:

(四管編制)共需要譜行不清楚,大約35行,共106人左右樂團演奏,

(三管編制)共需要譜行29,共86人左右樂團演奏,

(雙管編制)共需要譜行18,共68人左右樂團演奏?

(似乎在傳統(tǒng)四樂章情況下)都會有一兩個短時間樂章誓竿，

而且一般多數(shù)會出現(xiàn)(結(jié)尾三四樂章)上…..是因為需要過渡時間嗎??

總結(jié)目前寫作樂章心得:

(1).

只要保持在以(小提琴樂組)作基本單位百分之98%就不會出現(xiàn)錯誤,

(2).

在這基礎(chǔ)上旋律或復(fù)調(diào)在(小提琴樂組與木管組)相互轉(zhuǎn)換進行，

而銅管組大多作為(色彩性樂組)進行輔助旋律及和聲來呈現(xiàn)…..

問題一:

如果在保持不出錯的上述寫作樂章情況下,進行保持比較好的樂章寫作情況呢?

從兩個方面來進行(即橫縱向音符)

(1)——(橫向)-即旋律流動性.

(2)——(縱向)-即和聲音符的(簡易到復(fù)雜)的排列情況.

所以在寫作樂章時,

必須進行檢查橫縱向旋律的方式,(可以先使用保守派-即旋律-和聲-引申音)的情況谈截，

即可能的避免(近距離小二度及平行五八度及最高音與最低音同音的情況出現(xiàn)),

問題二:

如果在(一定和弦框架內(nèi))保持橫縱向旋律的都很完善,縱向排列都很豐富,那么也就是非常不錯了.

—(我想這大概是弦樂四重奏為什么這么有魅力的原因了,差不多就是作曲家在縱向排列上進行了嚴格的寫作呈現(xiàn))

——(不過一定要盡可能的遵守,最低-低-伴-旋-超高的音域區(qū)塊單位,才能更好的進行體現(xiàn)比較宜的樂章情況)

重點:

總結(jié)較宜樂章的寫作情況:

(1).

保持(在最宜的音區(qū)塊)—

(2).

保持(以小提琴為基本單位)為(弦木旋律復(fù)調(diào))交替的(銅管及打擊)輔助融合的寫作情況—

(3).

保持和聲體系內(nèi)的(橫縱向樂章完美呈現(xiàn)寫作),可先使用保守派進行縱向完美排列(即旋律,和弦,引申音)，

但盡可能要避免(近距離小二度,平行五八度,最高音與最低音的同音情況).

(4).

根音聲部盡可能保持(圈357)的情況進行.

(5)…..

在規(guī)劃框架內(nèi),如果每件樂器(同種樂器也進行拆分)都包含不同種節(jié)奏律動旋律線條,

雖然會花費很多時間來進行思考寫作,但那效果一定是非常的不錯的,

——(不過需要保持框架內(nèi)律動性的統(tǒng)一)?

(第一交響)—(雙管簡易版配置)

多元風(fēng)格傳統(tǒng)四樂章基本風(fēng)格呈現(xiàn):

四個樂章在保持同等器樂樂團配置的(和聲體系的統(tǒng)一性)不變進行

———(旋律,節(jié)奏,節(jié)拍,調(diào)式,調(diào)性,力度,速度,音區(qū),音色,織體…..的多樣性進行變化)

目前四樂章風(fēng)格,情緒速度大致情況:

第一樂章(傳統(tǒng)樂章呈現(xiàn))—(中板速度)

第二樂章(Blues樂章呈現(xiàn))—(慢快板速度)

第三樂章(Jazz樂章呈現(xiàn))—(慢中快板速度)

第四樂章(12音樂章呈現(xiàn))—(快板速度)

傳統(tǒng)四個樂章一部交響樂是按(統(tǒng)一風(fēng)格,還是不同風(fēng)格)來進行融合呢?

統(tǒng)一風(fēng)格四個樂章:

(缺少新奇感,但是整體性融合性非常好)

多元風(fēng)格四個樂章:

(具有很強的新奇感,但是整體性融合性不高)

那么如何進行在多元風(fēng)格四個樂章的基礎(chǔ)上,進行很好的融合性呢?

首先保持同等器樂樂團配置的情況下,

———(最宜且只能得保持和聲體系的統(tǒng)一性)

———(旋律,節(jié)奏,節(jié)拍,調(diào)式,調(diào)性,力度,速度,音區(qū),音色,織體…..的多樣性進行變化)

剛開始的寫作就像是做實驗,你得需要你還原內(nèi)心想要的譜例音響,

——可以很清楚的看到(兩三百年前的作曲家是完全依靠旋律來進行寫作的),

那么如何來平衡寫作出專屬于自身風(fēng)格的樂章還需要慢慢進行實踐證明?

如果以這種寫作效率,一年也就可以寫作傳統(tǒng)四個樂章的5部交響樂.

如果思維清晰,寫作樂章還可能更加效率一些,可能更多的時間會花在(構(gòu)思主題旋律及段落框架設(shè)計上)

———也就是目前寫作交響樂章最快的方式為(保持清晰思路的情況下,進行樂章主題旋律的先行,再配置進行完整情緒的交響樂章寫作)?

(31+10)頁=328小節(jié),

寫作了14天,再加3天=17天(寫作一個樂章),

平均一天20小節(jié),

也就是目前效率寫作一部交響樂大約在68天左右

———紀念自己寫作(第一部交響的第一樂章)?

(先寫好主題旋律的方式思路),

——對于寫作樂章效率是非常有幫助的?

重點:

如何寫作出比較質(zhì)量高的交響樂章?

(在首先得有判斷音色的能力情況下)

1.

對于演奏法的較好運用.

2.

分清楚主副關(guān)系,避免不好的音響效果.

3.

對于情緒的完美呈現(xiàn).

4.

對于速度所對應(yīng)的情況需符合正確(如,快—激昂,慢—抒情…..)

5.

每個樂器進行獨奏協(xié)奏的平衡寫作方式是什么涧偷？

6.:……?

如何寫作出比較質(zhì)量高的交響樂章?

(在首先得有判斷音色的能力情況下)

1.

對于演奏法的較好運用.

2.

分清楚主副關(guān)系,避免不好的音響效果.

3.

對于情緒的完美呈現(xiàn).

4.

對于速度所對應(yīng)的情況需符合正確(如,快—激昂,慢—抒情…..)

5.

每個樂器進行獨奏協(xié)奏的平衡寫作方式是什么簸喂？

6.:……

對于(固定音高的移調(diào)樂器)的升降音符寫作,

——(首先得確定音高首調(diào),再進行固定音高的此樂器上進行演奏哪個首調(diào)音,即寫作此音符)?

(革命性,創(chuàng)造性,獨一無二的交響樂章)?

(模版作曲與藝術(shù)作曲)如何去平衡??

在前提沒有交響樂章作品的前提下可能需要交響樂數(shù)量:

那么如何進行快速的寫作交響樂章?

(1).

模仿出基本律動旋律,再進行樂團配置.

(2).

制作模版來進行快速寫作樂章.

(3)……..

中國音樂史上可從來沒有影響的交響樂啊….

——(做人民的音樂家)?

為什么古典樂章格式很難被跳出來?

——(要么3個長樂章),

——(要么5個短樂章),

——(要么6個長樂章)?

如何進行之后的樂章寫作?

第一交響樂模版樂章風(fēng)格:

第一樂章——自由-(輕快)—(偏古典)

第二樂章——中快-(色彩)—(偏Blues)—風(fēng)格

第三樂章——慢—(抒情)—(偏冷爵士)—綜合類

第四樂章——快—(爆發(fā))—(偏12音)—藝術(shù)類

且具備好的樂章因素？

第一:

音色音區(qū)塊整體感強(音響集中且有張力),

第二:

風(fēng)格律動整體明確燎潮。

第三:

整體情緒表情力度細膩感強喻鳄。

第四:

主體思想與實踐結(jié)合的盡可能完美呈現(xiàn)。

情況下:

從哪些方面進行對比情緒樂章确封？

第一:力度情緒上

第二:音域塊上

第三:配器音響上

第四:…….

創(chuàng)作樂章寫作的大致思路思維:

隨性自由旋律類:

按風(fēng)格(jazz-blues-Latin-古典……)

藝術(shù)類:

按邏輯(12音……)?