低垂迎捺、無力举畸，孤獨(dú)、凄涼凳枝，就是這只狗帶給我的感覺抄沮。讓我不自覺地想起那些歷經(jīng)世事滄桑卻無法得以安度晚年的老嫗。身上同樣的瘦骨如柴岖瑰，似乎風(fēng)一吹就會倒地叛买。頭低垂著，也許是對世間毫無眷戀蹋订÷收酰可笑又可愛的是，前后交替的腿露戒，竟然擺出了心的姿勢难礼。
看著看著我在想，其實(shí)不止是年老之時玫锋，每個人都有“像狗”的時刻蛾茉，我們無力、疲憊撩鹿，卻不得不一步一步的緩步向前谦炬，即使看起來隨時會倒下，但我們總會堅(jiān)持著走下去。
又找來賈科梅蒂的其他作品键思，似乎都有著這種干瘦孤獨(dú)的感覺础爬，讓人在想是否他是一個悲觀主義者呢？藝術(shù)家通過作品表達(dá)著自己吼鳞，從某種程度上講看蚜，不夠偏執(zhí)的人是否無法成為那么有特色的藝術(shù)家呢？也許平衡對于他們赔桌，是種奢求供炎。
活著的人，其實(shí)死了疾党。死了的人音诫，其實(shí)活著。這不是生者對于死者的無動于衷雪位，而是彼此無法站在對立面理解對方而已竭钝。看到的時間是感慨的雹洗，因?yàn)槲抑肋@是一直在用福爾馬林浸泡的標(biāo)本香罐，它是“活的”藝術(shù)品。它看似被切割时肿，但切割的浸泡的只是它的肉體庇茫，也許它已經(jīng)獲得精神上的自由，然而有有的生物即使完整嗜侮，它的靈魂也早已分割港令。
是英國概念藝術(shù)家達(dá)米恩·赫斯特于1991年創(chuàng)作的裝置藝術(shù)啥容。赫斯特把一條14英尺長的虎鯊放在裝滿甲醛的玻璃柜里锈颗。在2004年，該作被美國對沖基金經(jīng)理史蒂文·科恩高價(jià)收購咪惠，據(jù)報(bào)出價(jià)達(dá)到800萬英鎊击吱，是當(dāng)時其中一個最貴的當(dāng)代藝術(shù)品。2006年遥昧，原來的虎鯊漸漸腐爛覆醇，赫斯特以新的標(biāo)本取而代之。翌年炭臭，科恩決定把該作借予紐約的大都會藝術(shù)博物館展覽至2010年永脓。
這不是達(dá)明安·赫斯特唯一的裝置藝術(shù)，他還有更多的有爭議的作品鞋仍，非常希望有一天能夠親臨現(xiàn)場感受那種震撼常摧。我想絕對比畫作或者簡單的陳列藝術(shù)品帶給我的觸動更多。期待！
即使是簡單的氣球落午，當(dāng)有了內(nèi)涵谎懦，就賦予了藝術(shù)的意義。這就是我最大的感觸溃斋。
童年界拦、純真是藝術(shù)永不過時的表達(dá)，也是我們永不放棄的追求梗劫，因?yàn)樵绞鞘湃サ脑绞歉用篮孟淼椤Ｈ藗兺ㄟ^看到這類作品試圖喚起心中美好的部分，但對于我來講這也是藝術(shù)最大的意義所在在跳。不只為了揭露人性枪萄，不只為了記錄歲月，更多的是喚起人們對于當(dāng)下的生活的思考猫妙。
