自學攝影理論——筆記（3）
《攝影的精神》第一章 攝影帝國（下）
1888年，手持相機“柯達一號”面市——一個裝有鏡頭的木盒子，出廠時預裝100張膠卷经磅，售價20美元酵镜。當時的廣告語：“你只管按快門馍驯，剩下的事交給我們”。別小看了這個木盒子，某種意義上，它改變了攝影史的走向（日常主題）绍绘，也預示了攝影美學發(fā)展的核心驅動力（業(yè)余）。繪畫風格的攝影家逐漸被逼進了復雜的手工攝影技巧的死胡同。
1陪拘、走向日常的攝影
先介紹一個人出場厂镇，斯蒂格利茨（Alfred Stieglitz），被稱作美國“現(xiàn)代攝影教父”左刽。他曾經是“畫意派”攝影的領軍人物捺信，起初對手持相機這種業(yè)余玩意也不怎么感冒，但到19世紀90年代初悠反，他開始帶著手持相機走進紐約和巴黎街頭残黑，拍攝日常生活馍佑。還專門寫了一篇論文論述手持相機的重要性斋否。
1903年，斯蒂格利茨開始發(fā)行季刊《Camera Work》拭荤，他的攝影理念也逐漸轉變茵臭，從模仿繪畫風格的畫意，轉向認為攝影應有自己獨特的語匯——直接復制現(xiàn)實舅世〉┪《Camera Work》在1917年休刊，在休刊號的兩期中雏亚，他發(fā)表了年輕攝影師保羅·斯特蘭德（Paul Strand）的作品缨硝，一組紐約大街上貧苦人的形象。斯蒂格利茨認為該作品代表了攝影的未來罢低。
如實攝影
他們終于找到了屬于攝影的審美方向查辩，一方面直截了當、不經修飾地記錄事實网持；一方面用審美情趣創(chuàng)造藝術宜岛。這是攝影的現(xiàn)代主義，這種方法被稱作“如實攝影”（Straight Photography）功舀。不加干預萍倡，是早期現(xiàn)代主義攝影者遵循的信條，尤其在美國辟汰。推崇影像的清晰和色調的品質列敲，追求“優(yōu)質印相”。
“斯蒂格利茨的事業(yè)帖汞，標志著從繪畫風格藝術攝影的軟邊美術特色酿炸，向現(xiàn)代主義的硬邊攝影的精確性的穩(wěn)步發(fā)展≌羌剑”
1930年填硕，一幅著名的現(xiàn)代主義攝影作品誕生——《第30號辣椒》，它的作者愛德華·韋斯頓（Edward Weston）原先也是柔焦的繪畫風格，在斯蒂格利茨和斯特蘭德作品的激勵下扁眯，突然改弦易轍壮莹。韋斯頓對自己這幅作品的解讀，精確地展示了現(xiàn)代主義的方法：“它是古典的姻檀，完全令人滿意的——一只辣椒命满，但又不僅僅是一只辣椒⌒灏妫”（記錄現(xiàn)實胶台，但又不像現(xiàn)實）
如實攝影開創(chuàng)，畫意攝影退場杂抽，而“逼退”畫意攝影的關鍵人物恰恰是曾經畫意攝影的領軍人物——斯蒂格利茨诈唬。藝術攝影在經過四分之三個世紀之后，最終采用了達蓋爾法的美學標準缩麸。
2铸磅、業(yè)余的攝影者
現(xiàn)在再介紹另外一個人登場，他出生于1894年法國的一個富裕家庭杭朱，他比斯蒂格利茨小30歲阅仔，比愛德華·韋斯頓小8歲，出生時柯達一號已經面世6年弧械。他7歲時就擁有了自己的第一臺相機八酒，他拍下第一張照片時，距離斯蒂格利茨的《Camera Work》創(chuàng)刊還有2年刃唐。
他拍攝的主題是他那令人羨慕的羞迷、富裕的童年：家庭生活、海邊度假唁桩、親戚來訪闭树、父親和仆人、疾馳的賽車荒澡、飛行器报辱、熱氣球……他的構圖不拘一格，而且不斷從自己的照片中學習单山，他不樂意重復碍现，就一直開拓照相機的各種新“玩法”。
一個小孩米奸，一個業(yè)余的攝影者昼接，充滿好奇心，不懂任何攝影規(guī)則悴晰，但就這樣輕易地打破了這些規(guī)則慢睡，他的名字叫雅克-亨利·拉蒂格逐工。多年以后，MOMA為他舉辦個展時漂辐，他已經70歲泪喊，兒時漫不經心開創(chuàng)的快照美學，其重要性在半個多世紀后被重新發(fā)掘髓涯。
下一篇筆記袒啼，進入《攝影的精神》第二章。接著斯蒂格利茨“如實攝影”的開創(chuàng)纬纪，從尤金·阿杰的承上啟下蚓再，到沃克·埃文斯“閱讀”攝影的嘗試，建構20世紀30-40年代的紀實攝影包各。
