尹正的《一剪梅2.0》不知道大家有沒有聽過，小編強(qiáng)烈推薦這首改編了的作品。

2.0的作曲上有很大的改變有梆，混入了巴薩諾瓦風(fēng)格，曲風(fēng)輕快舒適意系，迷人的旋律簡潔舒展泥耀，渲染出慵懶不失浪漫的情調(diào)。巴薩諾瓦風(fēng)格的歌曲在國內(nèi)甚是罕見昔字，對作曲人和譜曲人都有很高的要求爆袍。

-----------------------------【我是尹正剪刀手的分割線】------------------------

一首歌的好壞，離不開完美的曲調(diào)作郭，有的歌即使歌詞惡俗陨囊，但是曲調(diào)動聽，也能深入人心夹攒。

誠然蜘醋，作曲的天賦是天生的，但是作曲的技巧卻可以后天彌補(bǔ)咏尝，想讓你的曲子更加悅耳動聽嗎压语？跟著我來學(xué)一些作曲的技巧，也許你的旋律會有另外一番天地编检。

首先我們要知道胎食，流行歌曲的創(chuàng)作分：

1：先有詞后有曲。

2：先有曲后有詞允懂。

因為先詞后曲的創(chuàng)作需要根據(jù)詞的風(fēng)格厕怜，韻律來奠定整體的曲風(fēng)，講起來更復(fù)雜一些蕾总，所以這里我只談第二種情況粥航，即先曲后詞。

（一）倒影

就像你在河上生百，看到河里自己的影子递雀。

在五線譜中，各種音也可以看到自己的倒影哦蚀浆。

舉個例子：

設(shè)想3所在的橫線是平靜的河面缀程，1搜吧，2在河水里面，4杨凑，5在河岸上赎败，4，5如果倒影在河水里蠢甲，影子不正是2.1所在的五線譜的位置嗎僵刮？其實就是做軸對稱變換！

倒影的寫曲方法就是以一個音為中心鹦牛，作音階上行搞糕，然后作同等距離的音階下行。當(dāng)然先后的順序可以互換曼追。在五線譜上寫出來窍仰，你就會發(fā)現(xiàn)這些音符都在以這個音為對稱軸上下起伏！

就好像是湖水中的倒影一樣礼殊！上下是完全對稱的驹吮！這樣的曲調(diào)聽起來比較集中，不會有散亂的感覺晶伦。 運(yùn)用到實際的創(chuàng)作中碟狞，例如：33345? 33321

（二）模進(jìn)

模進(jìn)分嚴(yán)格模進(jìn)和自由模進(jìn)。

這里簡單的講一下音程的概念婚陪，1234567i（高音1）這就是一個八度族沃，通常把一個八度分成12個半音，因為不能平均分泌参，所以規(guī)定除了3到4脆淹，7到i是半音，其他音之間都是全音沽一，所以1234567i就是全全半全全全半盖溺，加起來一共就是12個半音。

嚴(yán)格模進(jìn)要求各旋律音程之間完全一樣铣缠。

旋律線條也要完全一致烘嘱。

如：3323 2212（2和3，1和2之間都是全音）

自由模進(jìn)則沒有這個限制攘残。

如：1123 3345

（1和2之間是全音拙友，3和4之間是半音为狸，音程不同）

（三）重復(fù)

重復(fù)永遠(yuǎn)是音樂中不二法門歼郭，從段重復(fù)到小節(jié)重復(fù)，幾乎每個作品中都可以看到他的影子辐棒。重復(fù)的旋律能夠讓作品瑯瑯上口病曾，更容易記住牍蜂，給人留下深刻的印象。特別是韓國的一些口水歌謠泰涂，大篇幅的運(yùn)用了重復(fù)鲫竞，所以你會發(fā)現(xiàn)聽一遍，就能跟唱了逼蒙。

（四）對格

藝術(shù)都是相通的从绘。在文學(xué)中某些技巧，放到音樂里也完全適用是牢。之前小編在講修辭手法時僵井，提到了頂真，就是在古詩詞中驳棱，第一句的最后一個字批什，是第二聯(lián)的第一個字。放到音樂中的話社搅，就是第一句最后一個音符驻债，是第二句的第一個音符。然后依次類推形葬。

如：123312? 234? 465

大家注意合呐，前面的最后一個音符，都是后面的第一個音符笙以。在李宗盛的《鬼迷心竅》中合砂，通篇都是使用的對格的技巧：

（五）國畫技巧遷移

前面說到藝術(shù)是相通的，并借用了文學(xué)技巧源织，這里我們借用國畫技巧來看看是怎樣的翩伪。

1：疏密有致。

在國畫中谈息，如果中間畫了很多的樹缘屹，在四周一定要留出大量空白的地方，即留白侠仇，這樣眼睛才不會累轻姿。

同樣在音樂中，前面幾小節(jié)如果節(jié)奏部分非常密集逻炊，后面一定要多寫些長音互亮。

如果前面旋律起伏非常大，那么后面一定要把旋律安排地平穩(wěn)些余素，而起到一個平衡的作用豹休。

2：有深有淺。

國畫中桨吊，你不可能一張畫全用一種顏色威根，就算是黑凤巨，也分深黑，墨黑洛搀，淺黑敢茁，灰等等。

同樣道理也可以放到音樂中留美，如果前面兩小節(jié)你都使用上行的旋律彰檬，如：1123 3345，后面你最好使用下行或者平行的旋律谎砾，如5442等僧叉，這樣讓人感覺旋律有起伏有變化了，聽覺上比較舒服棺榔，也符合自然規(guī)律瓶堕。

最極端的例子，就是陳升的《把悲傷留給自己》症歇，開頭第一到第二句郎笆，旋律從低音5直線上升且不帶拐彎的到高音1，音程跨度純四度+純八度忘晤。第三句開始慢慢下降宛蚓，從高音1下降到底音6，音程跨度8度加小三度设塔。給人感覺旋律起伏很大凄吏，感情全部發(fā)揮出來了，然后第四句旋律開始走穩(wěn)闰蛔。

（六）變音

變音一般而言就是升降音符痕钢。用一些，會給人非常新鮮的感覺序六，也容易使情感更加飽滿任连。一首歌，變音用的好不好例诀，很大程度上看這個人對旋律的把握程度好不好随抠。

一般說，表現(xiàn)明亮色彩的用大調(diào)繁涂，憂傷或溫柔的用小調(diào)拱她。我們也可以把大調(diào)的3音降半度，來表達(dá)憂傷或溫柔扔罪。在小調(diào)中秉沼，多使用#4（就是升4的意思 比4高半度 比5低半度 介乎2者之間的那個音）和#5（升5，比5高半度），那是絕對不會錯的氧猬，因為小調(diào)的上行音階中本身就包括#4和#5。如果你想寫一段帶有JAZZ風(fēng)味的旋律坏瘩，除了節(jié)奏上多用切分音符外盅抚，用b3和b7是不二法門（表示降b調(diào)，b3或b7就是這首曲的1）倔矾，其實妄均，這也是JAZZ的特有音階。

我想舉幾個例子來說明哪自。

羅大佑《愛的箴言》里丰包，A段第三句，用了：#1 2 3的級進(jìn)壤巷，給人一種憂傷的感覺邑彪，而且非常新鮮。

《橄欖樹》是一首非常經(jīng)典的老歌胧华。作者用了#4作為承上啟下寄症，收到非常好效果。如果改用4的話矩动，旋律色彩就會大打折扣有巧。

若想知道更多技巧知識，如調(diào)式的運(yùn)用悲没、段落的分類及格式篮迎、詞曲的結(jié)合等，請聽下回分解示姿！

?