一本書的好壞蓬痒，我覺得很大程度上取決于吸不吸引人 泻骤。
《美的歷程》恰恰是從內(nèi)容到語言的精美，讓人讀起來甚為愛不釋手。
“美”是好看的意思狱掂、漂亮的意思演痒，自古至今都是如此。但是“美”又不同于一般的漂亮之意趋惨∧袼常“美”字出現(xiàn)的時候，往往是用來形容身心都得到了愉悅的時候器虾⊙渡《美的歷程》就是這樣一本讓讀者身心都得到愉悅的書。
《美的歷程》作者李澤厚先生對中國的遠古時代到明清近代的各種美的展示兆沙。遠古圖騰的龍飛鳳舞欧芽，殷周青銅的獰力的美，先秦理論的儒道互補葛圃，楚漢的浪漫主義千扔，魏晉風(fēng)度人的主題與文的自覺，佛陀世容的壁畫库正、雕塑曲楚，盛唐下的青春、音樂性的美诀诊，中唐的韻外之致，以及宋元的山水意境和明清的文藝思潮阅嘶，都該被作者以令人賞心悅目的文字一一道來属瓣，閱讀這本書，也就成了內(nèi)容和形式的美的享受讯柔。
書中寫：線條不只是訴諸感覺抡蛙，不只是對比較固定的客觀事物的直觀再現(xiàn)，而且常郴昶可以象征著主觀情感的運動形式粗截。正如音樂的旋律一樣，對線的感受不只是一串空間的運動形式捣炬，而是一個時間的過程熊昌。線條在某種程度成了最高級的美，它是人們想象出的一種虛幻不存在的東西湿酸，你無法描述具體的線條是什么婿屹，但它卻真實的存在我們的生活中。如康德所說美是自由的形式推溃，道德的象征昂利，所以每個人的審美方式是自由的，其內(nèi)心對于美的感受亦是其品質(zhì)的象征。如山水畫的美也是需要通過繪畫者的經(jīng)歷蜂奸、學(xué)識去判斷犁苏，這需要一種有意識的美。元代名畫家趙孟頫說:石如飛白木如籀扩所，寫竹還應(yīng)八法通围详。若也有人能會此，須知書畫本來同碌奉。自茲成為對中國山水畫的一種基本要求和理想短曾。
還有諸如宋元山水意境中的“無我之境”。
“楚塞三湘接赐劣，荊門九派通嫉拐，江流天地外，山色有無中魁兼，群色浮前浦婉徘，波瀾動遠空，襄陽好風(fēng)日咐汞，留醉與山翁”盖呼，這是一種異常廣闊的整體性的“可游、可居”的生活化撕，人生几晤、自然的境界。而這又是一種純粹客觀的自然的描繪植阴，表達詩人內(nèi)心的風(fēng)神和其人生的理想蟹瘾，這讓我們能夠更加自由和廣泛的理解山水畫的美，從而讓我們在對于其他事物的審美感受中發(fā)現(xiàn)和抒發(fā)的余地更大掠手，因此讓我們對于“美”流連忘返的時間和愉快也更持久憾朴，而“無我之境”正是在其發(fā)展中產(chǎn)生的。書中說所謂的“無我”喷鸽，不是說沒有藝術(shù)家個人情感思想在其中众雷，而是說這種情感思想沒有直接外露，甚至有時藝術(shù)家在創(chuàng)作中也并不自覺意識到做祝。正如陶淵明的“暖暖遠人村砾省，依依墟里煙，狗吠深巷中混槐，雞鳴柔樹巔纯蛾。”“采菊東籬下纵隔，悠然見南山翻诉，山氣日夕佳炮姨，飛鳥相與還∨龌停”這些亦是優(yōu)美的“無我之境”舒岸，而這也是一種安然、閑適的生活態(tài)度芦圾。其實蛾派，“無我之境”在手法上可以歸結(jié)為“以他物詠己志”。頗有“看山是山个少，看水是水洪乍；看山不是山，看水不是水’看山仍是山夜焦，看水仍是水”的禪意壳澳。
? ? 其實無論是殷周青銅的獰力的美還是盛唐下的青春、音樂性的美茫经，唯有中國繪畫美令我為之動容巷波，因為它不只在于描繪自然，而且在于或更在于描畫本身的線條卸伞、色彩亦即所謂的筆墨本身抹镊。我喜歡它畫面的詩意追求所表達的“含不盡之意見于言外”，正如“非無舟人荤傲，只無行人”之意垮耳。
? ? 美作為感性與理性，形式和內(nèi)容遂黍，真與善终佛，合規(guī)律性與合目性的統(tǒng)一，與人性一樣妓湘，是人類歷史發(fā)展的必然結(jié)果查蓉。
俱往矣乌询，美的歷程是指向未來的榜贴。
