泰戈爾說：“黑云受光的接吻時便變成天上的花朵”，光賦予天地萬物生氣勃發(fā)桩砰，大自然在光的輝映下變幻莫測，這世上我們時刻感受光的恩賜唆垃，大自然才顯得五光十色五芝、光怪陸離痘儡、氣象萬千辕万。歷代藝術(shù)家無不為之而感慨，傾注情感去贊美和捕捉光的神韻沉删，而真正將光的動感效果表達(dá)淋漓盡致的渐尿，當(dāng)屬十九世紀(jì)法國印象主義畫家的一批油畫杰作。印象派畫家創(chuàng)作中最重要的因素就是“光”矾瑰，以光來描繪自然砖茸，因此印象主義者被稱為光的詩人、崇拜太陽的畫家殴穴。印象派徹底否定了浪漫派和古典學(xué)院派的美學(xué)觀點凉夯，另一方面也反映了寫實派藝術(shù)向形式方面的轉(zhuǎn)化。印象派的先驅(qū)是馬奈采幌，被稱為印象派的精神領(lǐng)袖劲够，代表畫家主要有莫奈、畢沙羅休傍、西斯萊征绎、德加和雷諾阿等，而莫奈作為印象主義的典型代表和領(lǐng)袖人物磨取，被稱為印象派繪畫之父人柿。
莫奈完成于1873年的《日出．印象》可謂是印象主義油畫的開山之作，“印象”派也因此而得名忙厌。這幅畫使我們感受到了光對大自然的主宰和寬厚凫岖，波光粼粼的水面在光的映照下富于動感，出升太陽的艷紅色彩輝映在湖面上搖曳著逢净，掙扎著似乎要沖破濃霧哥放。光被征服了，在畫布上躍動著來自光賜予大自然的靈動汹胃，我們?yōu)閬碜运囆g(shù)家敏銳目光捕捉瞬間變化的日出圖景而為之動容婶芭。畫面構(gòu)圖簡約、細(xì)節(jié)簡化着饥，沒有過分的夸張犀农，水面上僅有三只逐次模糊的小船，幾條線條表示波浪宰掉，遠(yuǎn)處港口的物體和樹木影綽迷蒙呵哨，整個畫面籠罩在光和霧的幻景中赁濒，表現(xiàn)了大自然給人們的美好印象和感受。
莫奈：日出．印象 1873年 48*63cm
? ? ? ? 法國自然主義作家左拉曾對當(dāng)時的印象派畫作予以首肯：“陽光孟害、空氣和光明是我們在新繪畫上的要求拒炎，我們描寫物體，要和在白晝的陽光下所見到的一樣挨务』髂悖”當(dāng)初莫奈在看到了馬奈的畫作《草地上的午餐》深受啟發(fā)，馬奈1863年創(chuàng)作的這幅畫其目的在于色彩的協(xié)調(diào)谎柄，將戶外自然光引入了畫面丁侄，描繪出太陽光微妙作用所產(chǎn)生的青葉的色在豐麗的肉體上的反映。此畫顛覆了古典主義和學(xué)院派所推崇表現(xiàn)的所謂崇高神圣主題朝巫，并突破了現(xiàn)實主義強調(diào)思想意義的傾向鸿摇，首次將形式提高到繪畫的首要地位。印象派由傳統(tǒng)繪畫的“畫什么”轉(zhuǎn)化為“怎么畫”劈猿，題材無所謂高貴拙吉，追求光的效果色彩的變化、捕捉瞬間的視覺感受揪荣、贊美太陽的光芒是印象派畫家所追求的藝術(shù)理想筷黔。正如此畫體現(xiàn)了自然主義式的想象，如果僅從題材包含的內(nèi)容看变逃，就會認(rèn)為猥褻不堪必逆，令當(dāng)時上流社會不能容忍。實際上馬奈的創(chuàng)作初衷是為欲求某種色調(diào)和諧而選擇某一特定情景和人物來描繪揽乱，而沒有采用傳統(tǒng)的透視要求名眉。畫中放置了四個一組的巴黎年輕人，兩個是衣冠楚楚的年輕紳士凰棉，另兩個則是裸體和半裸體年輕女子损拢，摹仿傳說中河神和寧芙（水中仙女）的形象，意在打破所謂應(yīng)該遵循時空的陳腐美學(xué)規(guī)范撒犀，試圖將神話場面替換成當(dāng)代巴黎的郊游情景福压，以對以前作品進行諧謔化處理，向權(quán)威挑戰(zhàn)或舞。此畫沒有傳統(tǒng)的金色光線荆姆，取而代之的是清晰、冷靜映凳、光線均勻分布的景致胆筒，古典神與現(xiàn)代紳士，在安詳和諧的氛圍中沐浴在陽光下，感受到光給予人的恒久魅力仆救。
馬奈：草地上的午餐 1863年 208*264.5cm
? ? ? ? 莫奈敏銳地感到了馬奈這幅畫追求光的色彩和形式感的新趨勢抒和，1865年摹仿馬奈的主題，創(chuàng)作了同名油畫《草地上的午餐》彤蔽，他以情人卡繆和好友巴齊耶為模特作為畫中的人物摧莽，與馬奈不同的是，表現(xiàn)的是真正的現(xiàn)代人郊游的場景顿痪，在生氣勃勃的自然風(fēng)光中煥發(fā)著寫實主義情懷镊辕，亮麗的郊游場景富有生活氣息，畫家對大自然深厚的情感顯然已超越了馬奈员魏，如果說馬奈畫作試圖反映神話與現(xiàn)代結(jié)合的叛逆色彩丑蛤，那么莫奈的這幅畫充滿了現(xiàn)代感的風(fēng)情。在對光的處理上更加大膽撕阎、明快，富于動感碌补，整個畫面沐浴在陽光下虏束，經(jīng)光線噴灑的樹葉斑駁翠綠亮麗，人物置身于光的恩賜和撫慰中厦章，此畫開啟了莫奈捕捉大自然光影的創(chuàng)作基調(diào)镇匀，隨后的大量作品都傾力關(guān)注戶外自然光的藝術(shù)表現(xiàn)。
莫奈： 草地上的午餐 1865/1866年 248*217cm
莫奈于1875年創(chuàng)作的《撐陽傘的女人》袜啃，畫中的人物是已成為他妻子的卡繆和兒子約翰汗侵，卡繆曾是巴黎有名的模特，印象派畫家最愛畫的姑娘群发，出身富裕卻依然嫁給了窮畫家莫奈晰韵，她是莫奈畫中的重要模特，如《綠衣女子》熟妓、《穿和服的姑娘》雪猪、《草地上的午餐》等。在仰視的角度下起愈，陽光閃爍只恨、飄逸的白裙、流動的白云抬虽、茂盛的草地官觅，卡繆手持陽傘半側(cè)身的姿態(tài)顯得格外生動感人。白裙在光的輝映下隨風(fēng)舞動阐污，人物映襯在藍(lán)天白云的寬大背景中休涤，盡顯綽約嫵媚，面龐邊輕輕飄起的白紗和轉(zhuǎn)動的裙擺顯示出風(fēng)的撫弄疤剑，頓感人與大自然的和諧融洽滑绒。顯然莫奈所關(guān)注的是他所追求在光的變幻中人與自然的融合闷堡，色彩的簡約凝練賦予光的律動美感，心仿佛隨著風(fēng)的擾動在躍動疑故。
莫奈：撐陽傘的女人 1875年 100*81cm
追求光對大自然變幻的瞬間印象杠览，是印象派畫家的重要目標(biāo)，致力于尋求一種表現(xiàn)形式來表達(dá)自己觀察到的第一印象纵势，這與傳統(tǒng)畫家要求全面把握客觀物象的觀念截然不同踱阿。印象派創(chuàng)作的重要因素是“光”，以光來描繪自然和人物钦铁，為此软舌，它們創(chuàng)作新的調(diào)色法，通過對大自然中光線變化的細(xì)致觀察牛曹，否定了傳統(tǒng)的黑色陰影佛点，轉(zhuǎn)而運用明亮的色彩，認(rèn)為陰影部分不乏色彩黎比，物體色彩的變化依賴光的變化超营，陰影應(yīng)作為明度的青、紫元素來處理阅虫，徹底否定了固有色的概念演闭。他們到大自然直接作畫，捕捉陽光照耀在物體上的效果并記錄在畫布上颓帝。如1869年米碰，莫奈和雷諾阿所作的塞納河布吉瓦爾附近的格勒魯依葉，就是直接抓住陽光投射在樹葉和水面漣漪上瞬息即逝的效果购城。莫奈的《格勒魯依葉》和雷諾阿的《青蛙塘》表現(xiàn)手法具有異曲同工之妙吕座，兩人并肩坐在岸上一起作畫，在歡快的氣氛中工猜，迅速揮灑筆墨米诉，繪制出兩幅構(gòu)圖、題材幾乎完全相同的風(fēng)景畫篷帅。兩人為水面上閃爍和晃動不已的光所激動史侣，為迅速變幻的豐富色彩所感染，于是自然而然產(chǎn)生了迅疾粗獷的筆觸和燦爛斑駁的色塊魏身。在迅疾揮毫間獲得了捕捉瞬間即逝的印象的有效方法惊橱，看上去猶如活生生的瞬間景象在眼前閃現(xiàn)著。畫面采用了色彩分割箭昵、視覺混合税朴、油彩厚積等技法，由此印象派的基本特征初步形成。
雷諾阿： 青蛙塘 1869年 66*81cm
莫奈：格勒魯依葉 1869年 74.6*99.7cm
莫奈創(chuàng)作的另一個特征是不重視題材的意義和思想內(nèi)容正林，作品的題材不過是光的象征而已泡一，因而他對人物、事件幾乎不感興趣觅廓，而專描繪風(fēng)景鼻忠，他表現(xiàn)的題材單調(diào)、平凡杈绸。1890年他畫了十五幅《稻草堆》帖蔓，大都是從同一地點描繪幾堆同樣的稻草堆而已，但每一幅都是不同的時分畫出的瞳脓，意在追尋光的變化塑娇、色彩的瞬間效果，并都忠實地描繪出來劫侧，因此看來題材只不過是莫奈探索光與色的一種物質(zhì)承擔(dān)者埋酬。繪畫從印象主義畫家開始由意義世界解放出來，向題材的光板辽、色的形式世界轉(zhuǎn)換奇瘦，對于他們來說，題材無所謂高貴劲弦，追求光的效果，憧憬色彩的變化醇坝，贊美太陽的光芒邑跪，以達(dá)到純藝術(shù)境地。從這個意義上看呼猪，印象主義拓寬了題材表現(xiàn)的范圍画畅，在人們看來單調(diào)乏味的一堆稻草，而莫奈則可譜寫出色彩鮮活賦有生命質(zhì)樸感的長詩組曲宋距。
到后期莫奈的作品熱衷于大規(guī)模的系列連作轴踱，包括《罌粟田》、《白楊樹》谚赎、《盧昂大教堂》淫僻、《日本橋》、《倫敦的泰晤士河》壶唤、《水上花園》雳灵、《睡蓮》等。在這些組畫畫中闸盔，《睡蓮》組畫成為莫奈晚年創(chuàng)作寫意畫的極品悯辙。在這系列畫中色彩變化莫測，抓住光的瞬間變幻，水面有時呈淺藍(lán)色躲撰、綠色针贬、褐色，有時就像金的溶液拢蛋，反映著天空和水中倒影上盛開的睡蓮桦他，極具幽靜美的藝術(shù)內(nèi)涵。此時莫奈的筆觸揮灑自由瓤狐，猶如油畫中的行草書家瞬铸，粗獷酣暢，消減了明顯的線條意識础锐，其筆觸因光照于物而顯現(xiàn)出的輪廓或團塊嗓节，近似于中國的寫意畫作，意境幽深和恬淡皆警。
莫奈：睡蓮 1916年 200.5*201cm
? ? ? ? 里爾克說：“這光是物的靈魂拦宣，好像大海揚起悠長的波浪涌向岸邊，又從岸邊泛著銀光地返回自身信姓。這就是泛神論鸵隧。泛神論的時代源于一種大愛，出自一個真正的信仰意推。當(dāng)人面對上帝變得慷慨而善良時豆瘫，泛神論的時代即到來了【罩担”這是里爾克在《印象派藝術(shù)家》中的評論外驱。太始當(dāng)初上帝宣告：“要有光！”腻窒，于是光的慷慨昵宇、恩惠、圣潔儿子、神秘為人所敬仰瓦哎，這是來自對大自然的敬畏感恩之心。而印象主義藝術(shù)家對光的崇拜傾注了全部摯愛柔逼，由室內(nèi)走向田野蒋譬、湖泊、山川卒落，走向大自然羡铲，將瞬間印象定格為永恒的記憶，這是繪畫史上的一次反叛儡毕、超越也切，由傳統(tǒng)理性走向自我感覺扑媚，從表現(xiàn)崇高轉(zhuǎn)向主體印象。正如詩人馬拉美在看到印象派女畫家貝爾特.摩里索的作品時雷恃，提出印象派畫家的基本元素是一種“空間化的哲學(xué)”疆股，“在作品最早被構(gòu)思的時候，藝術(shù)家就已經(jīng)想到了要留出表現(xiàn)氛圍的空間倒槐⊙裕”這種類似哲學(xué)的構(gòu)思，是藝術(shù)家把對陽光讨越、大自然的愛深藏在物的光感和色彩間两残，由浪漫主義的情感泛濫轉(zhuǎn)向純藝術(shù)的元境界，把大自然泛神論的大愛提高到光所呈現(xiàn)出瞬息萬變的美妙境界把跨，使藝術(shù)真正體現(xiàn)出它的原生狀態(tài)人弓，在光的關(guān)愛下，我們看到那充滿律動炫目多姿的世界着逐，體驗到光的迷戀和信仰崔赌。
