John William Godward(格維德)一度被譽為與Picasso齊名舟扎,他一生以畫美女著稱,他所創(chuàng)作的古典西方仕女在前半生時備受追捧悴务,后半生卻同樣因這些畫而飽受詬病睹限。他最終在聲名狼藉之后選擇了自殺,然而讯檐,在他故去數(shù)十年之后羡疗,他的畫卻又重新被美術(shù)界抬到了一個嶄新的高度,這個活在一百五十年前的大師别洪,成為了美術(shù)史學(xué)家最為好奇的研究對象之一叨恨。
格維德生于一百五十八年前,他的老師是著名的“大理石畫家”Lawrence Alma-Tadema挖垛,格維德不但繼承了老師對于大理石場景的逼真刻繪技巧痒钝,還琢磨出了一套畫衣服的絕技,他能把女子身著的禮服面料質(zhì)感和皺褶進行“神還原”痢毒,在只有黑白照片的時代格維德堪稱“真人彩色相機”送矩。
格維德的一生畫了四十年的美女人物油畫,除開大理石和服飾是畫中亮點之外闸准,最厲害的是他能把輕薄紗織物之下的人物肌膚若隱若現(xiàn)地真實表現(xiàn)出來益愈,所有他畫中的女子都是豐腴柔美而自帶貴氣感,在對方藝術(shù)家眼中他的作品堪稱是西方版“仕女圖”夷家。
早期格維德的“仕女圖”驚艷了世間,人們對他這種“彩色相機”式的“精準”繪畫癡迷不已敏释,一度狂熱到將格維德捧到大師的神壇库快。格維德在盛譽之下堅定地延續(xù)自己“大理石和禮服美女”的風(fēng)格,他一直沉迷在西方版“仕女圖”中試圖打造自己的繪畫語言钥顽,但人們卻并沒有一直沉醉在格維德的禮服美女中义屏。
風(fēng)頭正盛的格維德沒有注意到那些挑剔的藝術(shù)批評家們,開始抓住他失實的表現(xiàn)手法提出批評,他的繪畫中人物所著服飾往往與其表現(xiàn)的時代不符闽铐,批評家們認為他的繪畫沒有尊重歷史蝶怔,同時認為他的畫技偏離了主流審美意識。但格維德忽略了這些批評兄墅,他繼續(xù)堅持著自己百日如一的創(chuàng)作風(fēng)格踢星,但批評家們對于他的不理不睬大為光火,越來越多的批評者集體發(fā)聲隙咸,格維德的畫從大師神壇很快跌落沐悦。
與此同時,一貫反對他當畫家的家人也開始與他決裂五督,失去親友支撐的格維德在五十一歲時藏否,落魄地孤身遷居意大利,試圖逃避畫壇對他的圍攻以及親情決裂帶給他的傷害充包。在意大利格維德仍然沒能找回自己失去的追隨者副签,因為這個時候畫壇已經(jīng)迎來了Picasso時代,格維德徹底成為了過去式基矮。
過去圍繞在格維德身邊的那些觀眾一散而空继薛,轉(zhuǎn)而將Picasso團團圍住,一幅幅精美的大理石禮服美女被拋棄踐踏愈捅,格維德頭上的光環(huán)此刻聚集在了Picasso的頭頂遏考。年已六十的格維德終于意識到自己已被拋棄,但他仍然不愿意放棄自己一生堅持的藝術(shù)語言蓝谨,親人背離飽受詬病的格維德病倒了灌具。
格維德六十一歲時終于決定改變,他畫了一幅沙灘上的少女譬巫,這是他嘗試改變的一幅人體畫咖楣,畫中不再有大理石和華麗的禮服,但創(chuàng)作這幅人體畫無疑讓病痛中的格維德更為絕望芦昔,嘗試放棄自己堅持了一生引以為傲的風(fēng)格诱贿,意味著批評和世俗徹底將格維德徹底垮了,他留下一封遺書向世人傾訴了自己的委屈:世界太小咕缎,無法容納這樣我……畫完這幅人體畫珠十,他自殺了。
(文:路過)