2011-01-29 17:20:07
寫在前面：平常在學校忙得沒有時間去做一些喜歡的事形用，趁著假期就轧，繼續(xù)我的“電影事業(yè)”吧。陸紹陽老師推薦給我的《認識電影》一書田度，是電影入門的必備經(jīng)典之作妒御。回想自己跟電影的淵源镇饺，從高中第一次接觸中國電影史：繁榮的舊上海乎莉，中國二三十年代默片，阮玲玉奸笤；到高三于火車上無聊之時偶然涉獵的法國電影新浪潮惋啃；再到毅然決然地選擇去上陸紹陽老師的世界電影史，讓我?guī)缀跎降谝淮谓佑|到了除了中國和美國以為的其他國家的電影监右，譬如法國边灭，瑞典，德國健盒，意大利绒瘦，日本称簿，還有伊朗。然而惰帽，自己也陷入了一個極端憨降，不再看任何一部當下生產(chǎn)的電影，反倒是樂得享受五六十年代異國電影的平淡善茎。彼時的電影不像當下的電影這么充滿劇情和刺激吧券册，然而不得不說如今怕是再難達到幾十年前電影的高峰了频轿，或許賈樟柯還有希望垂涯，或許印度電影還有希望。
不過自己終究是太過于享受電影的內(nèi)容和主題航邢，無意識地忽略掉了電影本身還存在的很多可以品味的東西耕赘。而這本《認識電影》則從攝影，場面調(diào)度膳殷，運動操骡，剪輯，聲音赚窃，表演册招，戲劇，故事勒极，編劇是掰，意識形態(tài)，理論等11個方面系統(tǒng)全面地解剖電影辱匿。所以趁著假期键痛，我打算細細品讀這本四百多頁的書，同時摘抄整理一些或許還有用的知識匾七，不過絮短，大多數(shù)人應該是不會喜歡的吧。希望自己能夠通過對這些電影基本知識的涉獵昨忆，在以后欣賞電影時有更多思考丁频。最后，謝謝閣閣送給我這本書~O(∩_∩)O~
第一講：攝影
1.1現(xiàn)實主義和形式主義
現(xiàn)實主義：盧米埃爾兄弟
≠現(xiàn)實：“現(xiàn)實”是所有電影（不論寫實還是表現(xiàn)）的原始素材邑贴∠铮“現(xiàn)實主義”是一種風格（style）。
形式主義：梅里愛
導演在現(xiàn)實世界中尋找素材痢缎，但是他們?nèi)绾翁幚磉@些素材—如何設計及經(jīng)營—才是決定他們風格的重點胁勺。
寫實的電影企圖盡量以不扭曲的方式再復制現(xiàn)實的表象。不論現(xiàn)實主義還是形式主義的電影導演独旷，都必須選擇（強調(diào)）混亂現(xiàn)實中的細節(jié)署穗，而在現(xiàn)實主義電影中寥裂，這種“選擇”的因素較不明顯。
電影風格和類型分類表
電影的風格和類型是兩種最常用的分類法案疲。
三種風格：現(xiàn)實主義（realism）封恰、古典主義（classicism）、形式主義（formalism）
三種電影基本類型：紀錄片（documentary）褐啡、劇情片（fiction）诺舔、先鋒派影片（avant-grade）
寫實主義的極端會傾向紀錄片，強調(diào)人與物的真實攝像：《天堂此時》（Paradise Now备畦，巴勒斯坦低飒，2005）
形式主義的極端往往在先鋒派影片中可以看到：《第七封印》（The Seventh Seal，瑞典懂盐，1957）
大部分劇情片都居于這兩個極端之間褥赊，稱之為“古典電影”（classical cinema）：《第茲先生進城》（Mr. Deeds Goes to Town,美國，1936）
現(xiàn)實主義藝術家在面對素材時莉恼，寧愿抹殺自己拌喉，較關心電影顯現(xiàn)了什么，而非如何操縱素材俐银。
現(xiàn)實主義影片傾向于處理低下階層的人物尿背，并且探討其道德問題。
形式主義導演所關切的是如何表達他對事物主觀和個人的看法捶惜。
形式主義者通常是表現(xiàn)主義者（expressionists）田藐，形式主義的自我表現(xiàn)——其內(nèi)在的精神面、
心理的現(xiàn)實售躁，都可經(jīng)由外在現(xiàn)實世界的表面達成坞淮。攝影機是用來評論事物，是強調(diào)本質(zhì)意義而非外在現(xiàn)實的方法陪捷。
形式主義影片以處理概念為勝——政治的回窘、宗教或哲學上的，影片充滿高度象征性的元素市袖，情感均借形式傳達啡直。
古典敘事電影以故事本身為重，強調(diào)故事的娛樂價值苍碟，人物是古典敘事電影至高無上的元素酒觅。
繪畫文學及戲劇的真正內(nèi)容是它們呈現(xiàn)的方式（形式），電影亦然微峰。
安德烈巴贊指出：“要了解電影較好的方法是知道它是如何說故事的舷丹。”形式與內(nèi)容在電影中是相互倚賴的蜓肆。赫爾曼韋恩伯格說：“一個故事如何被敘述亦是那個故事的一部分颜凯，同樣的故事可以說得很好也可以說得壞谋币，也可以說得不錯或極偉大，這全看是誰在說故事症概±俣睿”
用真實的風格呈現(xiàn)幻想的題材是非常有可能的（康斯坦丁，Constantine,美國彼城，2005）诅蝶，而用表現(xiàn)主義的風格呈現(xiàn)基于真實的素材也是有可能的（憤怒的公牛，Raging Bull,美國募壕，1980）调炬。
1.2 鏡頭
電影鏡頭（shots）的差異通常是視景框(frame)內(nèi)能容納多少素材而定。
鏡頭多半由能看見一個人物多少部分司抱，而非由攝影機和被攝物的距離而定筐眷。
鏡頭大致可以分為6類：
大遠景（extreme long shot）：多半是從遠自四分之一英里的距離拍攝，其多半是外景习柠，而且可以顯現(xiàn)場景之所在。如果人物出現(xiàn)在大遠景中照棋，他們的身形多半只有斑點大小资溃。這種鏡頭在史詩（epic）（極地特快，The Polar Express,美國烈炭，2004）電影中最為常見溶锭。
遠景（long shot）：遠景最近可和“全景”相當，可以容納角色的整個身體符隙。人物的頭部接近景框頂部趴捅，腳則接近景框底部。
全景（full shot）
中景（medium shot）：中景囊括了人物從膝或腰以上的身形霹疫。中景是較重功能性的鏡頭拱绑，可以做說明性鏡頭、延續(xù)運動或?qū)υ掔R頭丽蝎。中景有很多種類猎拨，如“二人鏡頭”、“三人鏡頭”屠阻、“過肩鏡頭”红省。
中景永遠是合拍兩人浪漫或不浪漫的戲。兩人的中景焦點一分為二国觉，其構圖強調(diào)的是對等吧恃，兩個人共享親密的空間，兩人鏡頭則是浪漫喜劇麻诀、愛情故事和“哥們兒電影”類型的主流痕寓。
特寫（close-up）:將重點放在很小的客體上——如人的臉部等缸逃。
大特寫（extreme close-up）：是特寫鏡頭的變奏，但并不是人的臉部特寫厂抽，而是更進一步的眼睛或嘴巴的大特寫需频。（世界之戰(zhàn)，War of the Worlds,美國筷凤，2005）鏡頭越靠近昭殉，情感越緊張。
深焦鏡頭（deep-focus shot）是遠景或大遠景的變形藐守。有多種不同的焦距挪丢，以及相當程度的景深。
1.3角度
物體被攝的角度（angle）通常能代表某種對題材的看法卢厂。角度由攝影機的位置所決定乾蓬，與被攝的對象無關。
現(xiàn)實主義導演通常會避免極端的角度慎恒，喜歡運用“水平視線鏡頭（eye-level shots）”任内。
電影有五種基本鏡頭：
鳥瞰鏡頭（bird’s-eye view）：直接從被攝物正上方往下拍。相當具有表達效果融柬，使觀眾盤旋在被攝物上空宛如天神般死嗦，鏡頭下的人物往往像螞蟻般卑微無助。主宰性顯著粒氧。
俯角（high angle）：俯角會使被攝物看來不那么高越除，而且總是包括作為背景的地板或墻面，其動作感覺也較緩慢外盯。俯角會減少被攝物的重要性摘盆，使人物顯得無害及卑微。
仰角（low angle）:仰角和俯角相反饱苟，會增加被攝物的高度孩擂，并且?guī)в写怪毙Ч瑒幼鞯乃俣雀性黾恿酥揽眨绕涫潜┝︾R頭肋殴。就心理上而言，仰角會增加主體的重要性坦弟。在宣傳片以及強調(diào)英雄主義的電影中护锤，這類鏡頭最常見。
水平角度（eye-level）：小津安二郎酿傍，攝影機通常都是離地四尺高——完全是日本人坐在榻榻米上看事物的高度烙懦。鏡頭是中性的，不帶感情赤炒，讓觀眾自己做判斷氯析。
傾斜角度（oblique angle）：傾斜鏡頭的水平線多是傾斜的亏较，鏡頭內(nèi)的人物看起來好像快要跌倒。在心理上掩缓，傾斜鏡頭給人的感覺是緊張雪情、轉換及動作即將改變。
三點燈光：主光（key lighting）—制造影響之主導性你辣、補充光（fill lights）—降低主光的強硬巡通、背光（back lights）—分別前景和環(huán)境，賦予三度空間縱深的幻象舍哄。
黑色電影（film noir）：主要是根據(jù)燈光打法而定義出來的電影風格宴凉。“黑”表示一個只有夜晚和陰影的世界表悬。黑色電影的調(diào)性是宿命以及偏執(zhí)弥锄，充滿了悲觀的語氣，凸顯人類處境的黑暗面蟆沫。
