編者按：“連睫毛都數(shù)得清清楚楚！”《比利·林恩的中場戰(zhàn)事》上映后汗菜，這些描述不斷讓我想起《美麗新世界》里的體感電影——未來的銀幕上让禀，主角負責在地毯上全程打滾兒挑社，讓你的皮膚感受上等波絲羊毛地毯的每一根纖維。
逼真的觀感會破壞電影敘事嗎巡揍？編輯部兵分兩路痛阻，約見了兩個科幻圈學術(shù)男——他們一個被拽出電影院，一個被請出論文堆腮敌，在同一時間阱当、針對120幀技術(shù)進行了一場視角相當、觀點神似的隔空對談糜工。
我們以為這會是一場激烈的辯論弊添，但他們不但沒打起來，反而和和氣氣地達成了共識捌木。
以及油坝，我們真的沒事先串通好，他們也沒有刨裆。
梁清散? ? ? ? ? ? ? 對談? ? ? ? ? ? ? 鳳? 凰
Q：120幀/4K/3D”對于電影這門藝術(shù)來說澈圈，有沒有必要？
梁清散
實話說崔拥，在聽到“120幀/4K/3D”的時候极舔，我的內(nèi)心是直接抵觸的。我不是一個反技術(shù)的人链瓦，但對于電影直到今天還在不斷地在技術(shù)上苦苦掙扎前進拆魏，實在是有些不以為然。甚至于在前幾天還在深夜討論了起來關(guān)于電影還需不需要技術(shù)革新的問題慈俯。
多年前渤刃，《阿凡達》因為3D技術(shù)，在驚艷了觀眾的同時贴膘，給電影廠商以及影院有了新的漲價賺錢手段卖子，讓人多少對3D電影有了一定的厭惡（主要是那些偽3D電影），現(xiàn)在又來了什么技術(shù)革新刑峡，實在讓人警惕洋闽。何苦再折騰技術(shù)？還不如把發(fā)展技術(shù)來應(yīng)對藝術(shù)內(nèi)容這個棒交給下一位選手“游戲”就好了突梦。
大概我就是抱著如此的心態(tài)花了將近三百塊錢去看的《比利·林恩的中場戰(zhàn)事》诫舅。然而，對宫患，在這里必須出現(xiàn)了轉(zhuǎn)折刊懈，然而，當我看完電影之后，有些觀點確確實實被改變了虚汛。
觀點因為在使用之后有所改變匾浪，并不稀奇。在不久前卷哩，我還寫過關(guān)于VR設(shè)備對游戲的重大意義的文章蛋辈，但當我真的把索尼PS平臺上第一批VR游戲都玩過一遍之后，認為至少現(xiàn)階段的游戲敘事手法和游戲語言殉疼，都無法適應(yīng)VR這個全新的設(shè)備梯浪，到底VR游戲該是什么樣，恐怕并不是解放現(xiàn)在的游戲束縛瓢娜，而是要探一條或者比較新的路出來了挂洛。同樣，“120幀/4K/3D”這種新技術(shù)對于電影這門藝術(shù)來說有沒有必要眠砾？恐怕真的是有必要的虏劲，或者最保守地說確實是一條可以繼續(xù)走下去的路。
鳳凰
媒介理論家麥克·盧漢曾說褒颈，新媒介都會吞吃舊媒介柒巫。新、舊技術(shù)更替初期場面尷尬的原因是谷丸，新技術(shù)一時找不到合適的應(yīng)用方式堡掏。李安在《比利·林恩》里選擇最簡單的故事、最簡單的拍攝方式刨疼，就在于實驗120幀這種技術(shù)泉唁。
為何說120幀電影值得討論？因為李安的目的并不在于120幀技術(shù)革新揩慕，而在于他想突破3D電影如今面臨的局面——安德烈·巴贊在《“完整電影”的神話》里早已構(gòu)想過聲音亭畜、色彩、氣味俱全的立體電影迎卤。3D電影出現(xiàn)于上世紀20年代拴鸵，在50年代蓬勃發(fā)展一段時間后重歸衰落。
目前蜗搔，只有中國的院線大規(guī)模配備3D放映技術(shù)劲藐，大量美國院線依舊是膠片影院，而世界范圍內(nèi)樟凄，3D電影至今都沒有新的突破瘩燥。所以李安試圖把120幀跟3D結(jié)合，挽救3D技術(shù)不同，同時和VR、AR競爭，而其的根本目的二拐，是在于挽救電影院在世界范圍內(nèi)的縮水服鹅。電影院這種公共空間一旦消失，還是挺恐怖的事情百新。雖然還沒看過電影企软，但我猜想他在試圖做到這點。
Q：120幀技術(shù)會給觀眾帶來怎樣的心理體驗饭望？
梁清散
一門藝術(shù)就有一門藝術(shù)的表現(xiàn)手法仗哨，小說是小說的藝術(shù)，電影也就有著電影自己的藝術(shù)铅辞。一旦用串了手法厌漂，恐怕都只有失敗告終。小說化的電影斟珊，電影劇本一樣的小說苇倡，都不能說是優(yōu)秀的藝術(shù)作品。
120幀電影囤踩，它在一開始就是以代入感沉浸感更強為點旨椒，而真正有交互的沉浸感，這是游戲的專長和領(lǐng)域堵漱。就像我一開始就報以否定態(tài)度來看電影一樣综慎，實在覺得這種技術(shù)就是要越界。然而勤庐，在看電影的過程中示惊，確確實實有著更強的代入感和沉浸感。
卻或許因為日常的鏡頭切入而并沒有讓人有太多在意這一技術(shù)埃元，也就是說技術(shù)剛好被隱藏在鏡頭語言之下且給鏡頭語言有所加持涝涤。當然《中場戰(zhàn)事》還是有不少動作戲的，在動作戲下岛杀，代入感變得強烈阔拳，比如說在伊拉克槍戰(zhàn)那段，那種代入感的強烈类嗤，幾乎讓我以為是在完成《合金裝備V:幻痛》中任意一個阿富汗任務(wù)糊肠。但或許因為閃回的節(jié)點恰到好處，就在技術(shù)即將越過故事強烈到讓觀眾不得不在意它時遗锣，它又一下子跑掉货裹，隱藏到了另外的場景，另外的鏡頭語言之下精偿。
可以說赋兵，就是這樣互相拉扯著，一直讓一項極為前衛(wèi)的技術(shù)不會喧賓奪主地搶了眼球搔预，才使得整個觀影都變得舒服霹期，沒有什么出戲且違和的地方。
實際上拯田，電影語言就是不同于任何其他藝術(shù)語言历造，它所能承載的信息量終究不可能有小說（特別是長篇小說）那么大。在改編時船庇，必然要有所取舍吭产，取少舍多同樣是必然。在這種情況下鸭轮，如何才能讓改編電影同樣有足夠的感染力臣淤，自然是導演的能力所控。文字所表達出來的张弛，必然要用鏡頭而非簡單的對話來表達荒典。這時，確確實實更加的清晰吞鸭、立體寺董，也就變得更加真實，讓觀眾更加沉浸其中刻剥，更能進一步去感受鏡頭里所涵蓋的信息遮咖。用清晰增加沉浸感，用沉浸感增加鏡頭的信息承載量造虏。
鳳凰
從24幀到120幀御吞，幀數(shù)變革帶來的后果，從看電影的心理成因分析漓藕，會非常有趣陶珠。
人為什么能看到電影？一方面享钞，理論界先前的主導說法是“視覺殘留”揍诽，但上一格視像殘留在視網(wǎng)膜上，你應(yīng)該看到一堆無限重影栗竖，所以事實卻并非如此暑脆。目前，格式塔心理學把它歸因為“似動效應(yīng)”狐肢，即影片的一幅幅靜態(tài)畫格添吗，以每秒16格或24格的速度連續(xù)呈現(xiàn)，會產(chǎn)生似動和深度感的幻覺份名。
另一方面碟联，不同文化妓美、年齡、知識層次的人玄帕，都能理解相似性圖形和原本圖形的關(guān)聯(lián)性部脚。不像文字這套“能指”對應(yīng)“所指”的抽象編碼系統(tǒng)，任何人都能輕松掌握抽象畫與實物之間的關(guān)系——這構(gòu)成我們接受電影圖像的認知科學的基礎(chǔ)裤纹。
既然我們感到電影和真實世界有所不同，又能立刻明白二者的對應(yīng)關(guān)系丧没，那么鹰椒，當120幀讓畫面變得清晰如同實物，再跟3D結(jié)合呕童，能不能徹底混淆真實與仿真實物之間的區(qū)別漆际？
有可能。說不定我們真的可以做出一個全息成像夺饲、與實物毫無二致的臺燈奸汇，但目前來說，120幀無法使影像進一步逼近現(xiàn)實往声，因為影院里放映的電影擂找，依舊有著限定的景框，剪輯的斷裂浩销，近景遠景的變化贯涎，人像的放大/縮小。
Q：120幀技術(shù)會給觀眾帶來怎樣的心理體驗慢洋？
梁清散
這條路看上去的確可行有效塘雳。只要不走偏不喧賓奪主，看來120幀的技術(shù)確實可以為電影的敘事語言加持普筹，同時用“120幀/4K/3D”的觀影效果將這種語言的效果最大限度地放大呈現(xiàn)败明。
不過，同樣也不能不看到這個技術(shù)的局限太防。其局限恐怕要在導演妻顶、演員、編劇杏头、攝影等等一系列電影生產(chǎn)者一邊盈包。由于這種藝術(shù)性的放大，對于生產(chǎn)者的要求也同樣極度抬高醇王∧卦铮可以說，雖然“放大鏡”是有效的寓娩，但并不是每個人都能駕馭得了的叛氨。想一想以后呼渣，如果和《阿凡達》之后的眾多偽3D電影一樣，出現(xiàn)偽120幀電影寞埠，或者說是為了120幀而120幀的電影時屁置，該是又一場電影的災(zāi)難。
幸好比起偽3D來說蓝角，120幀并不會那么容易實現(xiàn)，成本也要高出許多饭冬。觀影成本使鹅，以現(xiàn)在的架勢來看，同樣會高出很多昌抠。
這種情況下患朱，大概剛好又能回到我最開始的觀點上去，恰恰證明或許我對電影未來的展望并沒有太大的偏差炊苫。其展望（并不敢說是什么預言裁厅，那樣太容易被打臉）是——電影將逐漸退下大眾市場，而成為如同現(xiàn)在的戲劇侨艾、話劇之類的相對小眾化也更純粹化的藝術(shù)执虹。
現(xiàn)在蒋畜，120幀電影的出現(xiàn)声畏，如果能進一步被更多導演所運用且運用得好，那么這樣的展望就更有可能是真正的未來了姻成。電影變得更加精致更加藝術(shù)化更有電影本身的感染力插龄，同時，拍攝成本更高科展，票價也更高均牢，更離大眾娛樂遠去。僅僅只是想選擇爆米花式過一把癮的體驗才睹，恐怕也更加不可能視電影為首選了徘跪。
鳳凰
120幀技術(shù)可能會在VR、AR領(lǐng)域更有應(yīng)用前途琅攘。如果這項技術(shù)要獲得霸權(quán)垮庐，就必須直指混淆指示物與現(xiàn)實事物界限的目標，那種科幻作品構(gòu)想過無數(shù)次的虛擬現(xiàn)實技術(shù)坞琴。
《2001：太空漫游》中失事的宇航員戴維·鮑曼穿越星門哨查，發(fā)現(xiàn)自己身處一間雅致的飯店套房：“所有的東西都真真實實，沒有一樣東西會在他轉(zhuǎn)個身的當兒消失……不然剧辐，也是一種設(shè)計得極盡能事的感官幻覺寒亥，讓人無從區(qū)別真實和虛幻邮府。”
回溯到電影對真實的追求溉奕，巴贊在《攝影影像的本體論》里曾提出照相和電影的斷裂：從古埃及以來人類就一直有一種木乃伊“情結(jié)”（complex）：試圖使欲保存之物不腐敗和損耗從而“與時間抗衡”褂傀。他說，“攝影是給時間涂上香料加勤，使時間免于自身的腐朽”仙辟，而電影保留的則是一段活生生的的時光。瑪麗蓮·夢露的動態(tài)照片胸竞，那個裙角飛揚欺嗤、如此迷人、鮮活的生命卫枝，比靜態(tài)照比強大太多。影像具有古埃及君王們包裹自身讹挎、終生尋求的法力：永恒的不朽與真實校赤。
后來我們知道，那個房間確實是高等智慧為鮑曼準備的逼真幻境筒溃，而120幀能否為人類創(chuàng)造出這樣一間屋子马篮？可能那時，我們需要跳出電影院怜奖。
每一次新技術(shù)形成浑测，都要使舊的技術(shù)夭折。比如無聲電影剛剛進入巔峰歪玲，就被有聲電影取代迁央。電影技術(shù)的更迭像一盤圍棋，往里添加一項規(guī)則滥崩，全盤皆變岖圈。如今，電影最終保留的是影院這個空間钙皮，而120幀技術(shù)使影院的存在面臨挑戰(zhàn)蜂科。這就是數(shù)碼轉(zhuǎn)型帶來的最嚴峻的沖擊，它把我們拉回愛迪生公司和盧米埃爾之爭：
你是一個人帶著萬花筒觀看鎳幣電影短条，還是和一群人一起走進電影院导匣？
技術(shù)是一種形式，像公路和鐵路茸时，本質(zhì)上并無高下之分贡定，只是決定了不同的社會組織形式。單人觀影固然美好屹蚊，而影院卻創(chuàng)造了這樣一種唯一的社會空間：每個人孤獨地看電影厕氨，同時又跟陌生人共享一個空間进每，聽到彼此的笑跟哭；無需互相交流命斧，但又跟整個社會分享共同議題田晚。
所以，120幀所帶來的最終問題是国葬，我們做好告別電影院的覺悟了嗎贤徒？
??責編：高小山、船長
??頭像繪制：Yaki
??作者：
鳳凰汇四，多年前曾堅持為科幻世界譯文版接奈、飛奇幻世界寫短評，現(xiàn)在業(yè)余給院線片打分通孽⌒蚧拢可能的電影研究者，假裝的文學評論家背苦。
梁清散：梁渣互捌，字清散，一字負能行剂，號棄療秕噪，北京西城區(qū)人，祖籍西單厚宰，曾旅居索家墳腌巾，現(xiàn)居西直門。寫科幻的铲觉，同時是“這輩子再也不出西直門了”協(xié)會創(chuàng)始人和唯一成員澈蝙。
