琴撒妈，在中國傳統(tǒng)文化里指古琴恢暖。作為中國文人四藝“琴棋書畫”之首的古琴，已經有兩三千年的歷史狰右。
漢代嵇康杰捂、司馬相如，唐代李白棋蚌、宋代蘇東坡嫁佳、宋徽宗等文人墨客都留下了與古琴的典故。
嵇康琴曲廣陵散的故事附鸽、司馬相如琴挑卓文君脱拼，李白的琴詩、蘇東坡論琴坷备、徽宗彈琴愛琴留下松下聽琴圖。
作為文人樂器情臭，琴是演奏給自己聽的樂器省撑，更是修身養(yǎng)性的技藝。
琴的故事俯在，隨手拈來都可以做長篇大論竟秫。可是跷乐，琴卻一直作為小眾文化流傳在今天的社會肥败。
我由鋼琴專業(yè)轉向傳統(tǒng)音樂研究，主要研究了古琴的歷史與現狀愕提。一種西洋樂器馒稍，一種中國極富文化積淀傳統(tǒng)樂器，讓我更多地思考兩種文化的差異浅侨。
鋼琴短短300多年的歷史纽谒，在當下的中國的傳播如火如荼，而提到古琴如输，卻是陽春白雪鼓黔，人們多數時候連琴的模樣都不知道央勒。
為什么兩件樂器在今天的流行程度完全不一樣呢？
我認為背后的原因其一是文化澳化。
古琴是中國儒家文化的產物崔步，是文人用于修身養(yǎng)性的技藝。一般是文人自彈自賞的缎谷，再不然就是三五好友雅集時互相聽賞井濒。所以古琴音色優(yōu)雅，聲音細小慎陵。
現代西方鋼琴是沙龍文化的產物眼虱，是表演性的樂器。所以聲音洪亮席纽，音樂寬廣捏悬。
文化決定了音色音量，音色音量決定了受眾的多寡润梯。
這是一個熱鬧的時代过牙，宣揚自我的時代，古琴文化的本質就是這個時代邊緣化的纺铭、小眾的一種雅文化寇钉。這決定了鋼琴適應主流文化，古琴適應小眾文化舶赔。我問過一些朋友扫倡，稍微了解古琴的會說，古琴太深沉了竟纳，不懂撵溃。
原因之二在于兩種琴的教學體系差異太大。
古琴從漢代以來锥累，不僅形制未變缘挑，教學方法也較少變化，以口傳心授十多首琴曲為主桶略。并不適合大面積傳播语淘，
鋼琴的教學不僅有嚴密的步驟和體系，還有海量的教程际歼、曲目惶翻，各種教學方法和手段。技術理論蹬挺、創(chuàng)作理論相關領域都是浩瀚的文獻和廣泛的實踐维贺。當前還流行各種教程的教學培訓，各種結合互聯網產品的教學工具巴帮。這遠非古琴圈子可以比擬的溯泣。
作為古琴的粉絲虐秋，我深深地希望古琴能夠發(fā)揚光大，但同時垃沦，我又希望古琴保持自己高雅的本色客给。可是雅文化一般都是曲高和寡的肢簿，這是否可以解釋靶剑、可能古琴文化自身并不愿意和鋼琴一樣成為一種“流行”的古典音樂文化呢？
