今天是展覽風(fēng)向標(biāo)知美君——
“生生·浮世之光 日本妖怪大展”北京開展啦！
展覽時(shí)間：2021年6月26日—8月31日
展覽地點(diǎn)：北京798藝術(shù)區(qū)798藝術(shù)工廠
在這次展覽中宴树，觀眾可以看到許多江戶版的浮世繪妖怪名作拨扶，以及不同領(lǐng)域的藝術(shù)大師們因浮世繪而創(chuàng)作的藝術(shù)品蕴侧，大家可以身臨其境地感受浮世繪的“妖力”，感受日本妖怪的演化歷程。
日本的繪畫對(duì)于印象派胖笛、現(xiàn)代藝術(shù)運(yùn)動(dòng)和其他畫家的影響人所共知苍柏，而明治時(shí)代制造的漆器、金屬制品荚恶、陶器撩穿、琺瑯和其他應(yīng)用藝術(shù)等也曾經(jīng)頻頻亮相于世博會(huì)，并越來越多出現(xiàn)在頗具影響力的藝術(shù)品經(jīng)銷商的畫廊以及巴黎和倫敦的時(shí)尚商店中裆甩，如同著名的日本繪畫作品一樣冗锁，也深刻地影響著西方藝術(shù)家和手工藝者。
19世紀(jì)日本藝術(shù)究竟是如何飄洋過海嗤栓，使印象派覺醒冻河，甚至促成西方現(xiàn)代藝術(shù)的誕生？
來聽聽大英博物館策展人的專業(yè)解讀吧茉帅！
[英] 格雷戈里·歐文 著
2021年6月
華中科技大學(xué)出版社-有書至美
一起回望藝術(shù)史上這段東西方藝術(shù)的永恒邂逅——
文森特·凡·高和日本
藝術(shù)家文森特·凡·高非常欣賞日本版畫叨叙，他在寫給弟弟提奧的信中曾提到，注視著它們會(huì)讓自己感到“幸福和快樂”堪澎。
凡·高早期的繪畫作品主要描繪了陰沉黑暗的農(nóng)民生活場景擂错，當(dāng)他1886年移居巴黎與提奧同住時(shí)，深深愛上了日本版畫豐富明朗的色彩樱蛤。
同年钮呀，巴黎人對(duì)日本藝術(shù)的追捧達(dá)到頂峰剑鞍，城中至少有四十家販賣明治時(shí)代（1868—1912年）日本藝術(shù)品的專賣店，其他商店也在銷售同類商品爽醋，包括富麗堂皇的現(xiàn)代百貨公司蚁署。
顯示荷蘭人在出島的畫卷的細(xì)節(jié)? 1750—1800年 水墨設(shè)色紙本畫 維多利亞和阿爾伯特博物館圖片庫
抵達(dá)巴黎前不久，凡·高在安特衛(wèi)普第一次見識(shí)到了日本木版畫蚂四，受到這種藝術(shù)形式的吸引光戈，他開始收集它們。
隨著對(duì)這種繪畫藝術(shù)的欣賞之情與日俱增遂赠，他將其提升至與西方古典藝術(shù)領(lǐng)域公認(rèn)的杰作等高的地位久妆，并隨之創(chuàng)作了三幅具有“日本趣味”的作品，即受到日本畫家影響的作品跷睦。
《北齋漫畫》 第二卷中的葡萄牙火槍手?
1816—1817年 維多利亞和阿爾伯特博物館圖片庫（V&A Images）
凡·高對(duì)日本藝術(shù)的欣賞變成了一種堅(jiān)持筷弦，他認(rèn)為現(xiàn)代藝術(shù)的未來必須指向日本藝術(shù)，必須受到日本藝術(shù)的完全啟發(fā)抑诸〖轶裕“在我的想象中，我一直身在日本哼鬓〖嘤遥”他在普羅旺斯工作時(shí)如此寫道。
他用“日本之眼”觀察周遭的所有事物异希，留意自然環(huán)境的細(xì)枝末節(jié)：“試想一下健盒，這完全像是天真質(zhì)樸的日本人教給我們的一種宗教，他們?nèi)缤ǘ湟话闵钤诖笞匀坏膽驯е谐撇尽扣癣！?/p>
莫札林蒔繪漆箱，1640年 漆器 維多利亞和阿爾伯特博物館圖片庫
凡·高在巴黎時(shí)承認(rèn)自己只是日本藝術(shù)品的小收藏家憨降，與龔古爾兄弟無法相提并論父虑。他曾在1888年寫道，自己似乎忽略了一個(gè)事實(shí)授药，那就是“除了常見的版畫士嚎，還有其他東西』谶矗”
可能他對(duì)其他形式的日本藝術(shù)不太感興趣莱衩，但他肯定看到過裝飾性的工藝品，因?yàn)榘屠枭痰瓴粌H出售日本木刻畫娇澎，還有大量的瓷器笨蚁、琺瑯、金屬制品和漆器。
我們可以確信的是括细，凡·高曾是西格弗萊德·賓店鋪的澄焙埽客，后者是當(dāng)時(shí)日本藝術(shù)品領(lǐng)域頗具影響力的交易商和收藏家奋单，1887年底凡·高曾向他購買了幾幅版畫是掰。
南蠻屏風(fēng)，描繪了葡萄牙的一艘船抵達(dá)長崎（Nagasaki）的情景? 1600—1630年? 維多利亞和阿爾伯特博物館圖片庫
凡·高擁有近五百幅日本版畫辱匿，其中很大一部分收藏在阿姆斯特丹的凡·高美術(shù)館中，上面帶有“中國帝國”（L’Empire Chinois）的印章炫彩，這家位于薇薇安拱廊街（Vivienne）55號(hào)的商店于1856年開張匾七，是巴黎早期出售日本貨物的店鋪之一。?
凡·高可能還從起立工商會(huì)社購買版畫江兢，該公司于1874年在日本成立昨忆，旨在向西方市場推廣日本藝術(shù)品，從1878年開始在法國做生意杉允。由于凡·高于1887年初在這家公司的包裝箱蓋上繪制了靜物畫邑贴，我們可以推測(cè)出他熟知某些由該公司供貨的商店。
《三本書的靜物》（正反面） 1887年? 木板油畫? 文森特·凡·高? 凡·高美術(shù)館叔磷，阿姆斯特丹 （文森特·凡·高基金會(huì)）
凡·高一定看過不少日本的實(shí)用藝術(shù)和裝飾藝術(shù)拢驾，但他從未在信中提及。提奧對(duì)這門藝術(shù)應(yīng)該是有所了解的改基，因?yàn)樗粌H擁有一個(gè)日本面具（從凡·高的書信中得知）繁疤，還贈(zèng)送給母親一個(gè)景泰藍(lán)花瓶，凡·高為其繪制了靜物畫秕狰。
畫作如今下落不明稠腊，但由凡·高家族捐贈(zèng)的花瓶完好地保存在阿姆斯特丹的凡·高美術(shù)館中。將如此簡單優(yōu)雅的物品與世界上獨(dú)一無二的藝術(shù)家直接聯(lián)系在一起鸣哀，似乎是介紹明治時(shí)代藝術(shù)恰當(dāng)?shù)拈_場白架忌。
未署名的景泰藍(lán)花瓶?
約1875年 凡·高美術(shù)館，阿姆斯特丹 （文森特·凡·高基金會(huì)）
從南蠻到明治：日本藝術(shù)在西方的存在與反響
19世紀(jì)下半葉我衬，歐洲的博物館叹放、私人收藏家乃至普通市民都通過各種途徑積極收購日本藝術(shù)品，常常一擲千金挠羔。
西方市場充斥著日本眾多流派的工匠制作的新潮物件许昨，尤其是金屬制品、漆器和根付（裝飾用的微型拴扣）褥赊，它們的種類和風(fēng)格吸引著癡迷于物品分類的西方收藏家糕档，而日本的新流派為分類提供了嶄新而令人激動(dòng)的素材。
“日本市場” 《風(fēng)景畫報(bào)》，1873年速那，325頁?
愛德華·卡斯特雷斯? 大英圖書館?
一家店鋪的手繪照片 橫濱俐银，約1868年?
費(fèi)利斯·比托? 維多利亞和阿爾伯特博物館圖片庫
神戶和橫濱是當(dāng)時(shí)的兩個(gè)主要貿(mào)易港口，西方游客一窩蜂涌向那里端仰，還有京都的古董街新門前通捶惜，一整條街的經(jīng)銷商如雨后春筍，直到今天也是如此荔烧。
當(dāng)時(shí)著名的貿(mào)易公司之一由大關(guān)彌兵衛(wèi)（Ozeki Yahei）創(chuàng)辦吱七，從事出口批發(fā)業(yè)務(wù)，在東京和橫濱各設(shè)一家店鹤竭。
橫濱的店叫武藏屋（Musashiya）踊餐，于1862年開張，位于當(dāng)時(shí)日本主要的開放港口臀稚，完美迎合了欣欣向榮的日本藝術(shù)品貿(mào)易吝岭，大關(guān)彌兵衛(wèi)和兒子定次郎（Sadajiro）很快就委托藝術(shù)家創(chuàng)作專門出口的商品。
大關(guān)彌兵衛(wèi)的店鋪“武藏屋” 深滿池銅版所? 橫濱 私人收藏吧寺，英國
優(yōu)質(zhì)的日本藝術(shù)品唾手可得窜管，給予西方制造商直接的影響和啟發(fā)，這些作品充滿“異國情調(diào)”的樣式稚机、形狀和設(shè)計(jì)幕帆，展現(xiàn)出的高質(zhì)量的技能以及高標(biāo)準(zhǔn)的工藝令西方鑒賞家大為贊嘆，這種嶄新的赖条、與眾不同的美學(xué)的出現(xiàn)蜓肆，似乎為當(dāng)時(shí)關(guān)于設(shè)計(jì)未來的辯論提供了解決方案。
維多利亞和阿爾伯特博物館從西格弗萊德·賓那里收購的日本銅器谋币；
古色古香的青銅花瓶? 約1875年? 簽有“大日本明治時(shí)代金谷五郎三郎第九代造”
克里斯托弗·德萊賽對(duì)日本藝術(shù)在英國的傳播發(fā)揮了極其重要的作用仗扬，他撰寫關(guān)于日本藝術(shù)的文章、做演講蕾额，并作為交易商進(jìn)口日本器物早芭，1876年，他成為第一位赴日的歐洲設(shè)計(jì)師诅蝶，并隨后寫下了自己的經(jīng)歷退个。
應(yīng)用裝飾性銀盤：英國，1878—1879年 制造商丹尼爾和查爾斯·霍勒（Daniel & Charles Houle）標(biāo)記
西方世界對(duì)于日本的普遍看法還存在更加通俗的一面调炬，除了日本主義（日本美學(xué)對(duì)西方藝術(shù)的深刻影響）的盛行语盈，還出現(xiàn)了“日本趣味”，泛指對(duì)于充滿異國情調(diào)的日本產(chǎn)生的一種膚淺的推崇缰泡，這在中上層階級(jí)十分流行刀荒，如果一個(gè)客廳沒有擺放日式扇子或茶壺就不能稱為體面。
用日本漆裝飾的鴕鳥蛋，帶有日本和法國的金屬底座缠借，約1872年?
費(fèi)爾南德·瑟斯瑪干毅，費(fèi)迪南德·巴貝迪安??
巴黎 維多利亞和阿爾伯特博物館圖片庫
《漂亮房子》（The House Beautiful）的卷首插畫?
1878年 沃爾特·克蘭 斯克里布納和阿姆斯特朗公司出版 紐約，美國 維多利亞和阿爾伯特博物館圖片庫
當(dāng)時(shí)幾本雜志紛紛發(fā)表文章泼返，介紹人們是如何將日本物品融入日常生活硝逢，如何懷著興奮的心情期待新商品，從而展示歐洲民眾與時(shí)俱進(jìn)的精神绅喉。
在1876年12月23日出版的《建筑師》（The Architect）中渠鸽，戈德溫描繪了人們?cè)诶侔儇浌鹃T口等待新一批商品到來時(shí)的混亂場景：
“能夠在一個(gè)陳列整齊且?guī)齑娉渥愕娜毡旧痰旯湟还洳皇閭惗厣畹臉啡ぶ弧犝f新到了一批日本扇子，并且要在攝政街盡頭的某個(gè)小商店開箱柴罐，我首先趕到了英日商店徽缚。
那里聚集著很多人：一位尊貴的旅行家把和藹可親的老板拉進(jìn)一個(gè)角落；著名的男爵等在一旁丽蝎，玩弄著一把羽毛撣子；兩位知名的建筑師在另一個(gè)角落詢問售貨員一些莫名其妙的問題膀藐；三位杰出的畫家?guī)е麄兊钠拮油雷瑁褬翘輸D得水泄不通；一群貴婦則占據(jù)了剩下的空間……”
英日風(fēng)格的櫥柜設(shè)計(jì)? 1872—1879年? 愛德華·威廉·戈德溫? 維多利亞和阿爾伯特博物館圖片庫
與此同時(shí)额各，面對(duì)日本迅速崛起成為工業(yè)化和軍事化的世界強(qiáng)國国觉，西方不滿情緒滋生，不愿相信眼前的現(xiàn)實(shí)虾啦。
一些畫作麻诀，例如弗蘭克·狄龍的《丟失的毽子》，仍延續(xù)著溫柔的神話傲醉，充斥著極度浪漫的拼湊和西方人臆想中的日本元素：一成不變的甜美少女蝇闭、刀劍、櫻花硬毕、仙鶴以及其他并未遵照日本方式擺放的物品呻引。
《丟失的毽子》（The Stray Shuttlecock） 布面油畫 1878年 弗蘭克·狄龍（Frank Dillon） 維多利亞和阿爾伯特博物館圖片庫
除了在大型國際展覽會(huì)上展出的“官方”日本，還存在更多與日本藝術(shù)和日本人邂逅的途徑吐咳。日本村（Japanese Village）于1885年1月10日在騎士橋的漢弗萊大廳開放逻悠，為英國民眾提供了一次了解“真實(shí)”日本的機(jī)會(huì)。
熟練的日本工匠和工人韭脊，無論男女都身穿絢麗的民族服飾童谒，向人們展示本國的禮儀、風(fēng)俗沪羔、藝術(shù)產(chǎn)業(yè)饥伊。雖經(jīng)歷數(shù)次挫折，展覽一直持續(xù)到1887年，且參觀人數(shù)眾多撵渡。
日本村的海報(bào) 阿爾伯特·蓋特（Albert Gate） 倫敦融柬，1885年 大英圖書館
雖然那個(gè)時(shí)期的大多數(shù)收藏家從未去過日本，但有些曾經(jīng)到訪趋距，且購買了大量物品粒氧，默頓·拉塞爾-科特斯（Merton Russell-Cotes，1835—1921年）就是其中之一节腐，這位維多利亞時(shí)代的旅行者是彼時(shí)的名人外盯，1885年他攜妻子一同前往日本，帶回了一百多個(gè)裝滿物品的箱子翼雀。
威廉·亨利·范德比爾特家中的日本客廳紐約饱苟，1882年 維多利亞和阿爾伯特博物館圖片庫
皇家浴場酒店的日本客廳 伯恩茅斯，1886—1892年 拉塞爾-科特斯藝術(shù)畫廊和博物館 伯恩茅斯
他在自己位于伯恩茅斯的皇家浴場酒店（Royal Bath Hotel）開設(shè)了一個(gè)“日本客廳”狼渊，并正式邀請(qǐng)客人參觀自己的收藏箱熬。
拉塞爾-科特斯隨后在酒店場址建造了一座新房屋，即東崖廳（East Cliff Hall）狈邑，包含一個(gè)日式花園城须，花園內(nèi)設(shè)有池塘、橋梁米苹、神社和香爐糕伐。
可以看出，歐洲人收集日本藝術(shù)品的整個(gè)過程中蘸嘶，物質(zhì)實(shí)體隨處可見：從展覽會(huì)到經(jīng)銷商良瞧，從集市到商店，為人們創(chuàng)造環(huán)境了解這些藝術(shù)品的品質(zhì)和工藝训唱。日本物品無處不在：“當(dāng)前跡象似乎將日本視為下一季的流行趨勢(shì)……一切都是日式的褥蚯。”
[英] 格雷戈里·歐文 著
2021年6月
華中科技大學(xué)出版社-有書至美
東西方藝術(shù)的絕妙碰撞
日本藝術(shù)和文化對(duì)西方藝術(shù)家的影響經(jīng)久不衰况增，這本書將為您介紹遵岩，19世紀(jì)日本藝術(shù)究竟是如何飄洋過海，使印象派覺醒巡通，甚至促成西方現(xiàn)代藝術(shù)的誕生尘执？
匯聚世界藝術(shù)館珍貴館藏，讓藏品開口“說話”
精心挑選收藏于世界各地的日本明治時(shí)代藝術(shù)品宴凉，更收錄印象主義大師馬奈誊锭、莫奈，后印象主義巨匠塞尚弥锄、凡·高丧靡、高更等巨匠對(duì)日本藝術(shù)的致敬之作蟆沫，講述它們背后的故事，不僅是了解19世紀(jì)藝術(shù)的必讀好書温治，更是收藏家不可錯(cuò)過的必備藏品饭庞。
來一場藝術(shù)的“視覺巡游”
書中內(nèi)含百余幅精美插圖，全景還原19世紀(jì)日本的陶瓷熬荆、琺瑯舟山、漆器、絲綢乃至浮世繪卤恳，這些充滿東方風(fēng)情的藝術(shù)品在西方的大型展覽會(huì)上一經(jīng)展出累盗，便迸發(fā)出燦爛的光芒，讀者則可以從那些手繪圖突琳、照片若债、畫作等中了解到19世紀(jì)日本藝術(shù)的輝煌。
專業(yè)作者背書
本書作者格雷戈里·歐文曾擔(dān)任大英博物館策展人拆融，1992年加入倫敦維多利亞和阿爾伯特博物館蠢琳，擔(dān)任亞洲部的策展人，其余作者也均為藝術(shù)研究領(lǐng)域的重磅人士镜豹，如德國哈根奧斯特豪斯博物館館長泰豐·貝爾京傲须、凡·高美術(shù)館館長阿克塞爾·呂格、東京國立博物館策展人橫溝廣子等逛艰。
延伸閱讀
《浮世貓百景》
有書至美 編著
華中科技大學(xué)出版社-有書至美
本書將向大家介紹最為著名的關(guān)于貓的浮世繪躏碳。浮世繪其實(shí)有很多種類搞旭，其中散怖，最能抓住現(xiàn)代人的心的，就是描繪“貓”的浮世繪了肄渗。野性镇眷、不羈、自由自在的貓翎嫡，牢牢抓住了人們的心欠动，在現(xiàn)存的浮世繪作品中，有很多可以讓人深刻感受到“愛意”的貓繪畫惑申，那個(gè)時(shí)代的人們也和貓一起生活具伍，也一樣疼愛著它們。
《浮世花鳥繪》
有書至美 編著
2021年6月
華中科技大學(xué)出版社-有書至美
日本人自古以來便有吟花詠月的情致圈驼，受到中國花鳥畫的影響人芽，日本形成了獨(dú)立的花鳥繪體系。特別是到了江戶時(shí)代绩脆，浮世繪成為繪畫的主流萤厅，花鳥繪作為其中的分支橄抹，自開一派風(fēng)雅世界√栉叮花楼誓、鳥、魚名挥、蟲疟羹，甚至傳說中的神獸等都屬于浮世花鳥繪的創(chuàng)作題材……本書介紹浮世花鳥繪的發(fā)展與代表性畫師的作品，以圖文相結(jié)合的形式解讀浮世花鳥繪的詩情躺同、古韻阁猜。
《浮世美人繪》
有書至美 編著
華中科技大學(xué)出版社-有書至美
“美人繪”是日本繪畫經(jīng)久不衰的一個(gè)主題，書中主要截取300余年浮世繪發(fā)展歷程中25位畫師筆下的 100 余幅美人繪作品進(jìn)行品讀蹋艺。這些蘊(yùn)含濃郁東方趣味的美人繪作品表面形式之下所隱藏的豐沛文化質(zhì)素以及日本文化中的生命因素剃袍，體現(xiàn)了浮世繪作品的核心意義。
以時(shí)間為序列舉賞析作品捎谨，觀者可以從這些繪畫中感受到浮世繪中的美人形象被典型化的痕跡民效，理解這些作品背后豐富多彩的江戶庶民文化。
