說起印象主義凑耻，我們知道括尸，最重要的印象主義代表人物是莫奈。
印象主義崛起前的藝術(shù)環(huán)境是：古典主義學(xué)院派在文藝復(fù)興的基礎(chǔ)上居灯，對數(shù)百年來的藝術(shù)發(fā)展進(jìn)行歸納，總結(jié)出古典繪畫的“套路”内狗。比方說在畫室里怪嫌，畫家會(huì)讓模特在適當(dāng)?shù)牡胤剑瑢ふ液线m的光線柳沙，擺好姿勢岩灭，利用明暗變化和透視法則，畫出立體感赂鲤。人們對此習(xí)以為常噪径，相信這才是畫技正統(tǒng)。
隨著法國工業(yè)化的興起数初，現(xiàn)代科技與文明開始沖擊傳統(tǒng)經(jīng)濟(jì)找爱，作為思想前沿的藝術(shù)家們率先進(jìn)行了探索。印象主義之父馬奈認(rèn)為泡孩，現(xiàn)實(shí)生活中的光影不只是灰色或黑色车摄，真正的陽光，比畫室里更明亮多姿仑鸥。
1862年吮播，古典主義大師安格爾在82歲高齡，于畫室內(nèi)創(chuàng)作出那幅描寫女體之美的眼俊、經(jīng)典的《土耳其浴室》意狠，此時(shí)22歲的莫奈在鴻弗勒爾的海邊觀察海景，向自然學(xué)習(xí)疮胖。他拒絕在房間里畫理想中的風(fēng)景摄职，而是堅(jiān)持在戶外，讓自己的眼睛去記錄获列、去探尋世界的真相谷市。
在1866年創(chuàng)作《公園女子》時(shí)，為了等候陽光击孩，他可以坐著傻等半天迫悠。當(dāng)陽光來到，他就用大號筆巩梢，迅速的筆觸來完成厚涂層创泄，靠不透明的厚顏料來表現(xiàn)光影艺玲。女畫家莫里索嘆息道：“看這幅畫時(shí)，我都覺得鞠抑，該把陽傘移過來了饭聚！”
莫奈在這幅畫里實(shí)驗(yàn)以光影為主題的繪畫革命，他用短而小的筆觸搁拙，把樹影間隙的碎點(diǎn)陽光灑在畫布上秒梳，人物不再像古典畫作里靜止、線條清晰箕速、追求想象中的美感酪碘，而是變得動(dòng)態(tài)、模糊盐茎，抓取現(xiàn)實(shí)中的真切兴垦。在真與美一時(shí)難辨的矛盾中，他沉迷光明字柠，選擇了真探越。
和莫奈一樣，看到繪畫發(fā)展新方向的還有雷諾阿窑业、巴齊耶扶关、畢沙羅，這些窮哥們分食雷諾阿家的面包数冬，一起去塞納河邊作畫节槐，他們在蓋爾布瓦咖啡館暢談理想，就像是古龍《歡樂英雄》里安貧樂道的王動(dòng)拐纱、燕七铜异、郭大路，他們在逆境之中秸架，伙同身旁同樣魯莽而天真的男人們揍庄，一起逆流奮斗。
1871年5月巴黎公社失敗后东抹，莫奈前往倫敦蚂子，并有機(jī)會(huì)親眼看到康斯特布爾和透納的畫。特別是透納缭黔，他是歐洲工業(yè)史上最早表現(xiàn)光與工業(yè)的畫家食茎。在他著名的《暴風(fēng)雪中的汽船》一畫里，他并沒有給出船的細(xì)節(jié)馏谨，只是通過朦朧的别渔、輪廓不清的光，在畫面中營造出暴風(fēng)雪攪天動(dòng)地、孤獨(dú)的汽船在海浪中搖擺傾斜哎媚、時(shí)隱時(shí)現(xiàn)的場景喇伯。他描繪明與暗的光線、海和云的陰影拨与、風(fēng)暴肆虐稻据、勢不可當(dāng)。
莫奈接著又到了阿姆斯特丹买喧，那里曾經(jīng)是倫勃朗捻悯、維米爾的成名之地，其藝術(shù)氛圍滋養(yǎng)了莫奈岗喉，也滋養(yǎng)了荷蘭后世最有名的畫家——梵高。有個(gè)小故事参淹，說有位荷蘭警察带猴，看莫奈日復(fù)一日在戶外作畫积担，還畫得行云流水、快如閃電查牌，細(xì)看內(nèi)容又覺得不像常見的油畫，于是起了疑心滥壕。有一次纸颜，他終于忍不住攔住莫奈，盤問道：“你绎橘，不是來當(dāng)探子胁孙、刺探地形的吧？”
? ? 1872年称鳞，莫奈32歲涮较。他遠(yuǎn)離安格爾，贊美過庫爾貝冈止，被米勒震驚狂票，為馬奈所指點(diǎn)，他敬佩著容金德熙暴，學(xué)習(xí)過透納闺属，熱愛過柯羅，他吸收了法國周霉、英國掂器、荷蘭畫壇的營養(yǎng)，他在不斷的知識(shí)輸入中不斷壯大俱箱，他迫切需要向外輸出自己的感悟與靈光一現(xiàn)的想法唉匾。
? ? 莫奈最終去了法國北部濱海的哈佛港。這里有著許多從巴黎來度假的人們，他們坐著火車巍膘、暢游海邊厂财，觀看著諾曼底海岸線往來的輪船。莫奈在哈佛港口峡懈，支起畫架璃饱，從黑夜的盡頭開始等待，等待那星星點(diǎn)點(diǎn)的晨光肪康，等待即將破曉的黎明荚恶。
海邊有霧靄升起，早起的漁民三三兩兩搖船出海磷支，遠(yuǎn)處有挖撕常靠的帆船，它們仿佛還沒有睡醒雾狈，在黑夜的紗幔中靜默無聲廓潜。天邊的云彩仿佛被點(diǎn)燃，緩緩亮起了金色的裙邊善榛，一點(diǎn)辩蛋、一縷、然后一片移盆。
隱約有遠(yuǎn)方的教堂敲響了晨禱的鐘聲悼院，空氣里彌漫開海風(fēng)那清冷潮濕的咸味。那輪鮮亮的紅日終于出現(xiàn)咒循，它即使慢慢升起据途，也會(huì)讓想要捕捉日出動(dòng)態(tài)的莫奈無比緊張。他會(huì)發(fā)現(xiàn)即使用短促的筆調(diào)叙甸、快速的涂抹依舊跟不上光與影萬千種變化昨凡。
海面上泛起粼粼閃光，天上金色蚁署、紅色便脊、橙色、黃色光戈、白色哪痰、灰色、藍(lán)色久妆，各種色彩混雜在一起晌杰，仿佛將上帝的靈魂注入了港口的身軀，于是這個(gè)城市開始發(fā)光筷弦，于是這片海水開始發(fā)燙肋演。
莫奈后來如此解釋：“風(fēng)景無非就是印象抑诸，它只是轉(zhuǎn)瞬即逝之物……我在勒阿弗爾的窗口完成了一幅畫，太陽在霧中爹殊，一些船釘在前景上……他們問我這畫該叫個(gè)什么題目……這畫不能叫作《勒阿弗爾的風(fēng)景》蜕乡，于是我說：就叫《印象》吧」？洌”
人們來觀畫层玲，卻被眼前不同尋常的油畫技法所震懾，人們習(xí)慣了面對古典主義油畫反症，習(xí)慣了走近欣賞細(xì)節(jié)辛块，然而在印象主義畫作面前，他們只看到模糊成一片的顏色铅碍，就像是沒有畫完的涂鴉之作润绵。大部分人連驚帶笑，大肆嘲弄胞谈，一種流行的說法是：“這批人就是把幾管顏料裝進(jìn)槍膛尘盼，轟兩發(fā)上畫布，簽個(gè)名——這也叫作畫呜魄？”
然而照相技術(shù)的出現(xiàn)悔叽，使這批當(dāng)時(shí)顯得前衛(wèi)的藝術(shù)家們意識(shí)到：“如果‘畫得像’已經(jīng)是個(gè)連機(jī)器都能做到的事情了莱衩；藝術(shù)家作為人爵嗅，我們還有必要跟機(jī)器競爭嗎？”這樣的想法笨蚁，是否讓你想起當(dāng)下的我們面對人工智能的態(tài)度睹晒？當(dāng)機(jī)器憑借速度與精準(zhǔn)的優(yōu)勢，想要取代人類的時(shí)候括细，我們是不是應(yīng)該多一點(diǎn)藝術(shù)家思維伪很？
自此以后，印象派以莫奈為核心開始蓬勃發(fā)展起來奋单。印象派畫家除了繪畫技法異于傳統(tǒng)外锉试，其內(nèi)容取材也大為不同，傳統(tǒng)畫作中宗教的故事览濒、虛構(gòu)的美景呆盖、無瑕的美人，都被他拋棄贷笛。他更愿意去描繪橋梁应又、江河、火車乏苦、船舶株扛。別人眼里毫無美感的蒸汽和火車站，他卻沉浸其中，尋找陽光與霧氣混合的效果洞就，尋找速度與光影變幻下的美麗盆繁。
幾年以后，那些廟堂之上的學(xué)院派人物奖磁，也被印象派吸引改基，開始修改畫風(fēng)。他們大多數(shù)人心中詫異咖为，多少明白了這批小子秕狰，真不是胡扯亂畫，他們真有可能把握住未來了躁染！大眾也發(fā)現(xiàn)只要后退幾步鸣哀，那些近看雜亂而細(xì)碎的色塊，會(huì)忽然間恢復(fù)印象主義想要闡釋的吞彤、那一瞬間的真實(shí)我衬。
1875年莫奈創(chuàng)作了《撐洋傘的女人》，這幅畫作不但求真饰恕，而且有一種異樣的悲傷之美挠羔，臺(tái)灣美學(xué)家蔣勛曾經(jīng)這樣寫道：
我特別喜歡莫奈一八七五年最早的一幅《撐洋傘的女人》。畫里的卡蜜兒姿態(tài)不太僵硬埋嵌，在云天的背景里一轉(zhuǎn)身破加，一回眸，風(fēng)吹著草雹嗦，吹著云范舀，仿佛即刻也要在風(fēng)中吹散卡蜜兒，整個(gè)人像要幻化而去了罪，令人無限感傷锭环。旁邊是莫奈與卡蜜兒八歲的兒子讓，這是畫家對一個(gè)自己深愛的人的最后一瞥嗎泊藕？
1879年9月辅辩，卡蜜兒因肺病死去。莫奈后來描述道：“那天娃圆，我發(fā)現(xiàn)自己珍愛的女人死了玫锋。我很驚詫。她的眼睛機(jī)械地注視著悲劇的時(shí)光踊餐；尸體的腐化開始了景醇，她的臉開始變色：藍(lán)色、黃色吝岭、灰色……很自然的三痰，好像是希望我重現(xiàn)她最后一個(gè)形象：這即將永遠(yuǎn)離開我的形象吧寺。”
? 他用畫筆描繪了死去的卡蜜兒散劫。作品《卡蜜兒之死》與四年前的《持洋傘的女人》稚机，構(gòu)成了美術(shù)史上最殘忍的對比：當(dāng)年是明媚陽光、流云浮香获搏、鶯飛草長赖条、輕舞飛揚(yáng)，而此時(shí)卻是單薄的床單裹著瘦小的肉體常熙，曾經(jīng)的笑臉上早已失去了生命之光纬乍。或許在此時(shí)裸卫，莫奈才會(huì)明白仿贬，他一生對光的迷戀，其實(shí)是對生命的渴望墓贿。
從19世紀(jì)80年代開始茧泪，莫奈的眼睛就出現(xiàn)了些問題，他對顏色的使用上開始有了變化聋袋。1905年他被診斷發(fā)現(xiàn)患上了白內(nèi)障队伟。命運(yùn)就是如此詭異，貝多芬這個(gè)追尋美麗聲音的人幽勒，最終失去聽覺嗜侮，莫奈這個(gè)尋找光與色彩的人，將要失去視覺代嗤。
上帝關(guān)閉大師們俗世的感官棘钞，或許是想借此打開他們通向心靈深處的大門缠借。貝多芬雙耳失聰干毅，最后創(chuàng)作出膾炙人口的第九交響曲；莫奈雙眼幾近失明泼返，可他在1910到1926年間的作品硝逢，卻被后世抽象派所推崇，說他在那時(shí)畫出了最柔和绅喉、最朦朧渠鸽、最迷幻的美麗作品。
我時(shí)常在想柴罐，在日本浮世繪大行其道的歐洲徽缚，莫奈是否看到過中國的水墨山水？如果他在視力受損時(shí)受到中國畫啟發(fā)革屠，學(xué)習(xí)了黑白明暗變化凿试、強(qiáng)調(diào)留白寫意的東方技法排宰，身患眼疾的他或許會(huì)領(lǐng)悟到繪畫之中更新的境界？
世上曾經(jīng)有過克勞德·莫奈那么一雙獨(dú)一無二的眼睛那婉，這雙眼睛探尋過光影板甘，追逐過愛情，直面過嘲諷详炬，保持過堅(jiān)定盐类。他是顧城詩里所說：
黑夜給了我黑色的眼睛， 我卻用它來尋找光明呛谜。
