如今的樂壇是一個分眾化的“圈層”時代航夺，再也沒有全民偶像，每個歌手都有自己的圈層粉絲崔涂，羅大佑的圈阳掐，即使越來越邊緣化，但圈還在冷蚂，圈里的歌迷還在缭保。
作者 | 深海??
編輯 | 未來
“上次12月31號來北京是十五年前的事了◎瑁”
2017年12月31日跨年夜晚艺骂，羅大佑在五棵松體育館自己的“當年離家的年輕人”演唱會上說了這么一句話。而15年前隆夯，2002年12月31日那個夜晚钳恕，羅大佑在首都體育館舉辦了“圍爐”音樂會。
15年前蹄衷，羅大佑48歲忧额，15年后，羅大佑63歲愧口。
48歲與63歲睦番，誰說年齡是票房阻礙？
無論是15年前调卑，還是15年后抡砂，羅大佑對華語樂壇都不是一個“C位”存在，2002年的時候恬涧，陶喆注益、周杰倫、陳奕迅溯捆、林俊杰丑搔、孫燕姿厦瓢、蔡依林，而現(xiàn)在啤月，更多了李宇春煮仇、張杰、華晨宇谎仲、鹿晗浙垫、吳亦凡、tfboys郑诺，長江后浪推前浪夹姥，前浪死在沙灘上，樂壇新人的每一次迭代辙诞，羅大佑辙售，及“羅大佑們”似乎愈加邊緣化。
羅大佑被譽為“華語音樂教父”飞涂，而“教父”的稱謂旦部，同時也透露著“老”：老了，創(chuàng)作不再是巔峰了较店；老了士八，嗓子大不如前了；老了泽西，跟不上現(xiàn)在的年輕歌迷了曹铃。這樣的“老”，也意味著與主流樂壇捧杉、主流樂迷的距離感。發(fā)行的新歌可能不再是國民金曲秘血，同樣的味抖，演唱會可能也沒多少人來了，失去了這兩樣音樂的核心價值灰粮，這樣的歌手仔涩，恐怕也只能靠走穴生存了。音樂綜藝節(jié)目層出不窮粘舟，成了老一輩歌手的跑馬場熔脂，當羅大佑再一次歸來，也以為他會從“時代歌者”柑肴、“音樂教父”變?yōu)椤熬C藝歌手”霞揉。
所幸，這樣的擔心晰骑，并沒有成為現(xiàn)實适秩。
簽約種子音樂后，他全新的“當年離家的年輕人”巡演開跑，前兩站臺北小巨蛋和北京五棵松的演唱會全場爆滿秽荞，羅大佑已經(jīng)63歲高齡了骤公，但年齡并沒有成為他票房的阻礙。相反扬跋，他再次復刻了自己15年前“圍爐音樂會”的成功阶捆。我在微博上看到的是這樣的盛況：
15年前，羅大佑48歲余指，他在當時北京最好的場館——首都體育館捕犬；
15年后，羅大佑63歲酵镜，他在現(xiàn)在北京最好的場館——五棵松體育館碉碉。
是啊，羅大佑與主流聽眾雖然疏遠了淮韭，但自己的歌迷垢粮，從未離開過自己，即使已經(jīng)過了15年靠粪、30年……還要說的是蜡吧，如今的樂壇是一個分眾化的“圈層”時代，再也沒有全民偶像占键，每個歌手都有自己的圈層粉絲昔善，羅大佑的圈，即使越來越邊緣化畔乙，但圈還在君仆，圈里的歌迷還在，而且牲距，對圈里的歌手和歌迷而言返咱，與外界的疏離、邊緣化對他們并沒有影響牍鞠。
而從商業(yè)的角度來看咖摹，70后／80后的一代，剛好擁有了無可比擬的消費能力皮服，就像上圖中保安老大爺說的楞艾，小年輕去看華晨宇参咙，地鐵或者打車，而去看羅大佑的這群人硫眯，他們有車蕴侧、有房，有孩子两入，有自己的家净宵。
在微博上，除了回憶自己青春的70后／80后裹纳，我還看到了不少的90后择葡，92年、94年剃氧、96年……我也是90后敏储，羅大佑并不是我們的青春，我只是在小學的時候學過《童年》這首歌朋鞍，我們?yōu)槭裁磿犃_大佑已添？因為，在速食無味滥酥、喧囂嘈雜的時代更舞，我們越來越懷念老一輩，那種純粹的愛坎吻、人文關懷和時代筆墨缆蝉。
慘淡與爆滿，誰說IP是票房保障瘦真？
音樂和所有的文娛領域一樣刊头，是一個很奇妙的行業(yè)，因為你無法預知會發(fā)生什么诸尽。辦一場演唱會芽偏，不像iphone一樣永遠不擔心沒人買，再大的咖弦讽，都有可能翻身。
再次說起一年多前那場名為“假如我是羅大佑”的演唱會膀哲，這次“致敬羅大佑”的演唱會往产，從定位和企劃概念上就存在不小的風險：羅大佑的歌迷，只想聽原唱原汁原味地演繹——他們不會買單某宪；而那些致敬的嘉賓歌手仿村，林俊杰、辛曉琪兴喂、陶喆蔼囊、田馥甄焚志、戴佩妮，他們的歌迷畏鼓，也只想聽他們唱自己的歌——他們也不會買單酱酬。加上這次巡演因為后期團隊宣傳不力，導致票房慘淡云矫，即使是在臺北小巨蛋膳沽，這個大多數(shù)出場歌手的主場，也虧損幾百萬元让禀。
可見挑社，一個好創(chuàng)意，并不一定會有好效果巡揍。
而這次痛阻，羅大佑新東家種子音樂操盤全新巡演，則化繁為簡——這就是只屬于羅大佑的個人專場腮敌。less is more阱当，正如我們上文中提到的，我們渴望簡單與純粹缀皱，當羅大佑本人要在兩個半小時的時間里斗这，唱響《戀曲1980》《戀曲1990》《鹿港小鎮(zhèn)》《童年》《光陰的故事》的時候，這個演唱會啤斗，就成功了一半表箭。
此外，演唱會的主題“當年離家的年輕人”來自于羅大佑最為廣為人知的一首歌曲《鹿港小鎮(zhèn)》钮莲，那首批判城市建設對鄉(xiāng)村破壞的歌曲免钻，在新時代下也衍生了新含義：“漂泊”“家鄉(xiāng)”“理想”，這樣的主題崔拥，難說有什么新意极舔，但十分能夠戳中受眾的情懷，無論是第一站的臺北链瓦、還是跨年夜的北京還是下一站的深圳拆魏，城市里都有很多背井離鄉(xiāng)，漂泊在其中打拼的年輕人慈俯，這也是主辦方的一個小心思吧渤刃。
這種小心思，也體現(xiàn)在宣傳上贴膘，這次北京場卖子，有一個不常見的亮點，主辦方把廣告打到了書店里刑峡，雕刻時光洋闽、西西弗玄柠、老書蟲、言幾又四大品牌的書店進行宣傳诫舅，在傳統(tǒng)演唱會線下主要是大廣告牌的時候羽利，這種與受眾精準匹配的場景營銷也是非常難得了。
最后是不得不說的是羅大佑的整場演出設計骚勘。在這場演唱會之前铐伴，羅大佑剛剛簽約種子音樂，并發(fā)行了自己的新專輯《家Ⅲ》俏讹，因此這場演出與之前的唱片宣傳完全呼應当宴，以羅大佑不同時期對家的理解為劃分，將整場演出劃分為三部分泽疆，新歌與老歌交織户矢，以延續(xù)性的方式，將人生的不同階段完整的呈現(xiàn)出來殉疼。這樣的演出梯浪，沖淡了老歌與新歌的界限感。從線索清晰的整場演出到新老專輯之間的呼應與交織瓢娜，種子音樂為羅大佑打造的是一個立體的挂洛，全面的，有成長線索眠砾，有生命力的音樂形象虏劲。?
對于羅大佑這樣的歌手來說，舉辦一場演唱會褒颈，盈利或虧損都在情理之中柒巫。因此，演唱會的定位與策劃就顯得十分重要谷丸。好的策劃堡掏，有效的傳達，其實能夠挖掘是一大批非常規(guī)演唱會受眾刨疼，讓這些不經(jīng)橙洌看演唱會的人走出家門來看演唱會。
流量紅利永遠只屬于少數(shù)人的少數(shù)時間揩慕，所以對于更多的歌手來說游两，不管是演唱會還是唱片的企劃，仍舊還是要靠作品質量說話的漩绵。對于像羅大佑這樣的歌手而言，作品已經(jīng)站在頭部肛炮，市場才不會辜負這些好作品止吐。
三十余年宝踪，大家從未忘記過他，他需要做的碍扔，只是讓大家再次想起他瘩燥。
最后彩蛋：看羅大佑的演唱會是什么感受？
