木版水印字畫是中國漢族特有的復(fù)制工藝曾棕。它集繪畫程帕、雕刻和印刷為一體，根據(jù)水墨滲透原理顯示筆觸墨韻，既可用以創(chuàng)作體現(xiàn)自身特點(diǎn)的藝術(shù)作品挑庶，也可逼真地復(fù)制各類中國字畫。木版水印字畫在我國具有悠久的歷史。遠(yuǎn)在唐代伊诵，單色木版印刷已經(jīng)具有相當(dāng)水平。明末出現(xiàn)“饾版”傲武、“拱花”等套色疊印蓉驹，表明技術(shù)有了更大的進(jìn)步城榛。由于這項工藝始終基于手工進(jìn)行，所以中國目前純粹作為文化遺產(chǎn)予以繼承和發(fā)展态兴。從經(jīng)濟(jì)的角度來說狠持，這是不惜工本的，但從取得的成果來說是巨大的瞻润。這次推出的大量古今名畫就是其成果之一喘垂。

用水墨及顏料在木刻版上刷印，是中國漢族傳統(tǒng)的刻版印刷方法之一绍撞，主要用以創(chuàng)作中國傳統(tǒng)版畫及復(fù)制書法正勒、繪畫等藝術(shù)作品，又稱“木刻水印版畫”傻铣。唐代以來章贞，中國雕版印刷幾乎完全使用水墨，文圖皆黑色非洲。元代至元六年(1340)出現(xiàn)朱墨2色套印的《金剛經(jīng)注》鸭限。明代正德(1506～1521)以后朱墨套印被推廣，并有靛青印本及藍(lán)朱墨3色两踏、藍(lán)黃朱墨4色败京、朱墨黛紫黃5色套印本。清代中葉又有6色本梦染。主旨為在書眉上加批語赡麦，行間加圈點(diǎn)，每種顏色代表一家批注或評點(diǎn)弓坞。圖刻的彩色套印隧甚，最初是在一塊版上涂幾種顏色，如花上涂紅色渡冻，枝干涂棕色戚扳、黃色等，然后復(fù)紙刷印族吻。如萬歷年間滋蘭堂刻印的程氏《墨苑》中的《天姥對廷圖》帽借、《巨川舟楫圖》及萬歷刻本《花史》、《十竹齋書畫譜》等超歌。稍后砍艾，發(fā)展為幾種顏色分版套印。

大幅中國書畫的復(fù)制及年畫印制巍举，大量采用木版水印脆荷。木版年畫的著名產(chǎn)地有蘇州桃花塢、河北楊柳青(今屬天津市)、山東濰縣蜓谋、四川綿竹四大家梦皮，皆始于明代后期,盛于清代雍正、乾隆桃焕、嘉慶剑肯、道光年間(1723～1850)。桃花塢木版年畫畫風(fēng)細(xì)致观堂；楊柳青年畫受歷代院體畫影響让网，畫風(fēng)工整寫實；濰縣年畫線條簡練剛勁师痕；綿竹年畫講求對稱飽滿溃睹。木版年畫有的是多色套印，有的只以木版印線條輪廓七兜，然后手工敷彩丸凭、開相。

木版水印工藝分為勾描腕铸、刻版惜犀、印刷3道工序。首先,根據(jù)原作進(jìn)行設(shè)計分版,在透明滌綸片或賽璐珞片上勾摹原作,依據(jù)所勾墨線輪廓在雁皮紙上精確描繪刻稿狠裹；然后反貼在刨平的梨木板或其他紋理細(xì)致的木板上虽界，運(yùn)用不同刀具和刀法，刻出線條版涛菠、枯筆版或平版莉御；最后選配原作所用的材料和顏料，將水墨和色彩刷撣到已經(jīng)刻好的木板上俗冻，再根據(jù)需要礁叔，套印到宣紙、連史紙迄薄、綿麻紙或畫絹上琅关。

起源和發(fā)展

說到中國四大發(fā)明之一的印刷術(shù)，人們自然而然地回憶起了北宋讥蔽，畢昇涣易，活字印刷術(shù)等等，似乎只有白紙黑字的印象冶伞。事實上新症，“印刷”所涵蓋的，遠(yuǎn)不止于此响禽。

在印刷史上徒爹，中國人的發(fā)明是多方面的荚醒。除了人們熟知的雕版印刷術(shù)、活字印刷術(shù)外瀑焦，彩色版畫印刷術(shù)（木版水与缜摇）同樣也是中國人民對世界印刷史的一項重大貢獻(xiàn)。而對于這方面的傳統(tǒng)和成就榛瓮，今天的人們知道的確實不多。

正在加載木版水印

木版水印源于中國明朝十竹齋胡正言所創(chuàng)造的"饾版拱花"套印技藝巫击，是根據(jù)畫稿筆跡的粗細(xì)長短禀晓、曲直方圓、剛?cè)峥轁櫚用蹋O(shè)色的深淺粹懒、濃淡、冷暖及色相的向背陰陽分版勾摹顷级，刻成若干板塊凫乖，然后對照原作，由深至淺弓颈，逐筆依次疊印帽芽，力求逼肖原作，精確無誤翔冀，達(dá)到亂真的程度导街。

木版水印技藝在中國有著悠久的歷史傳統(tǒng)。早在唐代咸通九年（公元868年）纤子，有一名叫王階的人便請人用此技術(shù)刻印《金剛般若波羅蜜經(jīng)》普施搬瑰，流傳至今，現(xiàn)藏于英國國家圖書館控硼。唐以來書籍多附插圖泽论，十六世紀(jì)始有彩色套印。近數(shù)十年來卡乾，十竹齋翼悴、榮寶齋在這一傳統(tǒng)技藝基礎(chǔ)上不斷加以改進(jìn)創(chuàng)新。痛感于這一極其寶貴的傳統(tǒng)技藝資源的衰落和流失说订，魯迅先生于20世紀(jì)30年代抄瓦，邀約鄭振鐸先生共同出資，發(fā)起了重刻輯印《十竹齋箋譜》等典籍的行動陶冷。鄭先生委托趙萬里先生從王孝慈先生手中借得藏本,延請北京榮寶齋的師傅用“饾版”和“拱花”術(shù)仿原件復(fù)刻钙姊。魯迅先生還親自撰寫《重印十竹齋箋譜說明》，文中說道：“中華民國二十三年十二月埂伦，版畫叢刊會假通縣王孝慈先生藏本翻印煞额。編者魯迅、西諦；畫者王榮麟膊毁；雕者左萬川胀莹；印者崔毓生、岳海亭婚温；經(jīng)理其事者描焰，北平榮寶齋。紙墨良好栅螟，鐫印精工荆秦，近時少見，明鑒者知之矣力图〔匠瘢” 可以見到他對此事的一片苦心。使彩色套印和拱花技藝獲得了傳承吃媒、延續(xù)和發(fā)展瓤介。

中華人民共和國成立后，木版水印由原來刻板創(chuàng)作的詩箋赘那、信箋印刷發(fā)展到能惟妙惟肖刑桑、神形兼?zhèn)涞赜≈乒P墨淋漓、氣勢豪放的《奔馬圖》及唐代周的《簪花侍女圖》漓概、宋代馬遠(yuǎn)的《踏歌圖》漾月、《富春山居圖》等大幅藝術(shù)作品，標(biāo)志著木版水印藝術(shù)已發(fā)展到了巔峰胃珍。

正在加載杭州十竹齋木版水印名家陳品超大師

20世紀(jì)50年代初期梁肿，時任中央美術(shù)學(xué)院華東分院（今中國美術(shù)學(xué)院）版畫系主任的張漾兮先生，在建系之初觅彰，便分別派專人到北京榮寶齋吩蔑、上海朵云軒、天津楊柳青交流學(xué)習(xí)全套的傳統(tǒng)木版水印技藝填抬，赴江南各地大量收集民間年畫烛芬、藍(lán)印花布等原始資料。隨后又在版畫系成立了國內(nèi)最早的木版水印工作室飒责，專門就此項絕技開展教學(xué)和研究赘娄。傳統(tǒng)文化藝術(shù)資源進(jìn)入專業(yè)教學(xué)，為該系的教學(xué)和科研創(chuàng)作帶來了嶄新的宏蛉、別具一格的面貌遣臼，也在“出作品、出人才”方面收到了出色的效益：該系學(xué)生吳光華的水印版畫作品《舞獅》在國際上獲獎拾并，畢業(yè)生陸放揍堰、張玉忠鹏浅、陳聿強(qiáng)、張耕源屏歹、陳品超等則在新的工作崗位上持續(xù)以水印版畫創(chuàng)作獲得一致的贊譽(yù)隐砸，成為國內(nèi)最重要的新一代水印版畫藝術(shù)家，也為現(xiàn)代水印版畫在國內(nèi)各地的普及蝙眶，做出了積極的貢獻(xiàn)季希。

該系的后任歷屆主任趙宗藻、張奠宇幽纷、韓黎坤胖眷、張遠(yuǎn)帆等，均高度重視傳統(tǒng)版畫技藝的保護(hù)傳承和整理研究工作霹崎，并注重將其成果有機(jī)地融入該系的教學(xué)科研和創(chuàng)作中，形成該系了獨(dú)具特色冶忱、融匯中西的專業(yè)教學(xué)體系尾菇，享譽(yù)中外。現(xiàn)任該系教師的方利民和十竹齋魏立中等囚枪，均接受了該教學(xué)體系的專業(yè)訓(xùn)練派诬，也經(jīng)歷了對傳統(tǒng)技藝的悉心研習(xí)，又結(jié)合當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作的語言手法链沼，使自己的水印版畫作品兼具民族藝術(shù)特色和現(xiàn)代氣息默赂。他們的水印作品廣受好評，也屢屢入選國內(nèi)外專業(yè)展覽或獲獎括勺，可視為傳承創(chuàng)新的新一代成功典范缆八。其他如北京的陳琦，江蘇的顧志軍疾捍、凌君武奈辰，浙江的邵蓓艷、徐建文乱豆、李巍奖恰、王超、張曉峰等宛裕，也都是以自己的方式解讀傳統(tǒng)技藝并活用于自己的作品而取得成功的范例瑟啃。

正在加載分版

對傳統(tǒng)版畫的繼承和發(fā)揚(yáng)，既體現(xiàn)在現(xiàn)代水印版畫的創(chuàng)作中揩尸，也體現(xiàn)在復(fù)刻版畫的制作中蛹屿。上世紀(jì)50年代末，上述中國美術(shù)學(xué)院版畫系的木版水印工作室疲酌，改由學(xué)院直接管理并改名為浙美水印工廠蜡峰。在該廠員工張耕源了袁、徐銀森、王剛湿颅、陳品超载绿、俞泓等人的共同努力下，重新翻刻了《十竹齋印譜》油航。與此同時也翻刻和復(fù)制了一批書畫名作崭庸，其中以復(fù)制寫意水墨畫為主，并在寫意水墨畫的復(fù)制中多有技術(shù)創(chuàng)新谊囚，使得寫意水墨畫復(fù)制技術(shù)達(dá)到了國內(nèi)最高水平怕享，成為國內(nèi)木版水印三大基地之一，馳名于中外镰踏。

2001年函筋，師從于陳品超、張根源的木版水印傳承人魏立中正式創(chuàng)立杭州十竹齋藝術(shù)館奠伪，堙沒數(shù)百年的木版水印名坊終于得以重生跌帐。十竹齋藝術(shù)館聘請原水印工廠的十幾位專家傳授技藝，并邀請呂濟(jì)民绊率、沈鵬谨敛、歐陽中石、馮驥才滤否、謝辰生脸狸、劉健、吳山明藐俺、潘鴻海炊甲、張遠(yuǎn)帆等藝術(shù)名家進(jìn)行指導(dǎo)，勵精圖治紊搪，開拓進(jìn)取蜜葱，碩果累累。目前耀石，十竹齋已經(jīng)用木版水印復(fù)制了唐868年王玠刻本《金剛般若波羅蜜經(jīng)》牵囤、《玄奘西行圖》、《雷峰塔藏經(jīng)卷》滞伟、《十竹齋箋譜》揭鳞、《十竹齋書畫譜》和木刻文化名人肖像印等重要作品，知名度和影響力與日俱增梆奈，堪稱木版水印在新時代的復(fù)興野崇。此外，十竹齋在中國美術(shù)學(xué)院版畫系設(shè)立“魏氏木版水印獎學(xué)金”亩钟，鼓勵年輕人對這項技藝的熱情乓梨，同時還接納外國留學(xué)生在木版水印工坊內(nèi)學(xué)習(xí)鳖轰，向海外傳播中華傳統(tǒng)文明。

薪火相傳扶镀，生生不息蕴侣。十竹齋的復(fù)興和發(fā)展，既是一代代木版水印人艱苦奮斗臭觉、傳承創(chuàng)新的結(jié)果昆雀，也與當(dāng)今社會進(jìn)步，文化繁榮的時代背景息息相關(guān)蝠筑。將木版水印發(fā)揚(yáng)光大狞膘，進(jìn)入千家萬戶，是十竹齋的一個夢想什乙。但是這個夢想挽封，已在實現(xiàn)的路上。

主要工藝

正在加載木版水印

木版水印這種純手工印刷工藝有勾（分版）臣镣、刻（制版）场仲、油艘摺（印刷）等基本工藝程序和刻、剔棒坏、撣、描等特殊技巧，它以筆磨澡、刀、刷子厦酬、耙子昌讲、國畫顏料剧蚣、水等材料為基礎(chǔ)

工具，以追求復(fù)原傳統(tǒng)書畫的藝術(shù)形態(tài)、筆墨瑟曲、神采為目的负拟。

勾描

由畫師擔(dān)任此項工作花吟。第一步先分色，即把畫稿上所有同一色調(diào)的筆跡劃歸于一套版內(nèi)，畫面上有幾種色調(diào)险耀，即分成幾套版。色彩簡單的畫面有二急但、三套至八、九套版不等镐躲，工細(xì)而復(fù)雜的要分到幾十套，大幅的甚至分到幾百套到一千六百于套（如《簪花仕女圖卷》）。勾描時先用賽璐璐版（即透明薄膠版）復(fù)蓋在原作上入录，照著勾描蟀伸；然后用極薄的燕皮紙復(fù)在勾描好的賽璐璐版上再描。將描好以后的畫稿，極其精細(xì)地反復(fù)檢查其筆觸、神韻，同原作有無出入。之后酪穿，再從原作的色調(diào)和印刷需要分別勾出幾套版?zhèn)溆谩?/p>

刻板

這是木版水印的第二道重要工序，即把勾在燕皮紙上的畫樣粘在木板上再進(jìn)行雕刻泌绣。該者除依據(jù)墨線雕刻外畏陕，還須參看原作仿滔，細(xì)心領(lǐng)會惠毁，持刀如筆，才能把原作的精神和筆法傳

達(dá)得惟妙惟肖崎页。

印刷

這是木版水印畫的最后一道工序鞠绰，各分版刻成后，依次逐版套印成畫飒焦。印刷使用的紙（或絹）蜈膨、墨、色等材料和原作材料完全一致牺荠。

由于印刷用料及裝裱形式與原作相同翁巍，因而木版水印的復(fù)制品具有酷似原作的特殊效果。人們常譽(yù)為"藝術(shù)再現(xiàn)"休雌，幾可亂真灶壶。同時由于木版水印全系手工操作，要求水平高杈曲，生產(chǎn)過程時間長驰凛，產(chǎn)量少，因此担扑，木版水印畫也被作為一種藝術(shù)品而廣受中外藝術(shù)愛好者歡迎恰响。

木版水印技藝，是從印制詩箋開始的涌献。所謂詩箋胚宦，就是帶有暗花和格紋的信紙，是傳統(tǒng)文人用的東西。明末十竹齋的詩箋不但代表了木刻水印技藝的最高水平间唉，也體現(xiàn)了這個時

期典型的繪畫風(fēng)格绞灼。進(jìn)入20世紀(jì)30年代，箋紙的頹敗之勢日漸顯現(xiàn)呈野，舊有的店鋪已經(jīng)大多不再印制低矮，技藝高深的技師又相繼故去。一向?qū)Π娈嬊橛歇?dú)鐘的魯迅敏銳地觀察到了這一點(diǎn)被冒，他意識到如戰(zhàn)火再起军掂，這項流傳千年的技藝恐怕真的就要泯滅了。

1933年昨悼，鄭振鐸受魯迅之托蝗锥，在京城尋找能夠印制精美詩箋的地方。9月中狂飆怒吼率触、飛沙漫天的一天终议，感到希望越來越渺茫的鄭振鐸尋到了琉璃廠南紙店。在榮寶齋上下的配合下葱蝗，兩位先生的愿望最終實現(xiàn)了穴张，這一民族遺產(chǎn)得以留世，多年后两曼，鄭振鐸先生對此事仍然念念不忘皂甘。通過這次印制，榮寶齋又重新積聚了木版水印的技術(shù)力量悼凑。

為張大千印制《敦煌供養(yǎng)人》

上個世紀(jì)40年代文化界的一樁公案偿枕，更讓榮寶齋的木版水印成了世人關(guān)注的焦點(diǎn)。1941年户辫，張大千攜家人和弟子西去敦煌研習(xí)敦煌壁畫渐夸。不久傳張大千為了臨摹竟大面積破壞敦煌壁畫的消息，全國震動渔欢。對于張大千打掉敦煌壁畫的說法很多墓塌，一種較為流行的版本是：張大千率弟子們在第20號窟臨摹時，張大千發(fā)現(xiàn)在早已剝落的小塊壁畫下面膘茎，內(nèi)層隱隱約約有顏色和線條出現(xiàn)，他認(rèn)為畫的下面一定還藏著某種不為人所知的東西酷誓。經(jīng)過一番協(xié)商后披坏，張大千決定打掉外面的一層。剝落之前盐数，他先把上面一層的五代壁畫臨摹了下來棒拂。剝落后，展現(xiàn)在他面前的果然是一幅敷彩艷麗、行筆敦厚的盛唐壁畫帚屉。張大千率領(lǐng)門生在敦煌兩年多的時間谜诫，據(jù)說全部花費(fèi)達(dá)"五百根金條"之巨。他先后臨摹了276件敦煌壁畫攻旦。面對眾多求畫者喻旷，以賣畫為生的他卻不愿出售其中的任何一幅。

此時牢屋，與張大千交往密切的榮寶齋經(jīng)理王仁山且预，提出以木版水印印制他臨摹的敦煌壁畫。終于烙无，榮寶齋水印技師田永慶試印的《敦煌供養(yǎng)人》贏得了張大千的贊許和信任锋谐，也完成了我國雕

版印刷由印制箋紙到國畫作品的重大轉(zhuǎn)折，震動了整個文化界截酷。然而對于榮寶齋的木版水印來說涮拗，這僅僅是牛刀小試，新中國成立后迂苛，才有了榮寶齋施展絕技的廣闊舞臺三热。

新中國成立后，在鄭振鐸等文化界人士的奔走下灾部，榮寶齋得以公私合營康铭。此時一批已在社會上成名的畫家、技師赌髓，被吸收進(jìn)入了榮寶齋从藤，為榮寶齋的木版水印準(zhǔn)備了一個前所未有的豪華陣容，榮寶齋的木版水印技術(shù)一步一步走向了完善和成熟锁蠕。

一次夷野，徐悲鴻先生拿著他一幅在上世紀(jì)50年代極具代表性的作品，來到榮寶齋荣倾，說是一位英國友人愛上了這幅作品悯搔，但他心中又不忍割舍，希望用榮寶齋的木版水印技術(shù)復(fù)制一幅舌仍。遺憾的是這幅作品馬腿畫的長了一些妒貌，但重畫恐難達(dá)到其他部分的神韻，悲鴻先生詢問是否可以用木版水印的方式加以修正铸豁。結(jié)果灌曙，這幅作品通過木版水印技術(shù)的處理不但彌補(bǔ)了創(chuàng)作中的不足，同時還完整地保留了原作的神韻节芥。其實在刺，木版水印的最大特點(diǎn)在于能夠最高程度地復(fù)制原作逆害，復(fù)制水平之高，有時到了原創(chuàng)者和復(fù)制者雙方都真?zhèn)坞y辨的程度蚣驼。

后來魄幕，為了復(fù)制故宮博物院收藏的國寶級書畫，榮寶齋的木版水印技師田永慶颖杏，經(jīng)過艱苦努力纯陨，最終發(fā)明了印絹上水法，攻克了絹畫印制的技術(shù)難關(guān)输玷。此后队丝，榮寶齋的木版水印無論是紙本，還是絹本都普遍采用了這種上水的技法欲鹏。清代王云的《月色樓閣》是復(fù)制成功的第一幅絹本木版水印作品机久。此幅作品開印制絹本國畫的先河，更重要的意義在于赔嚎，它鋪平了一條走向木版水印技術(shù)巔峰的道路膘盖。

發(fā)展現(xiàn)狀

目前，北京榮寶齋尤误、杭州十竹齋的木版水印技藝久已聞名海內(nèi)外侠畔，其水印工坊的藝人們均為藝林楚翹。榮寶齋匯集了大量古今書畫家的真跡或木版水印書畫损晤，供應(yīng)文房四寶软棺，提供裝裱、加工修復(fù)等服務(wù)尤勋，為書畫家們的創(chuàng)作提供了便利喘落，為繁榮書畫藝術(shù)市場、增進(jìn)國際文化交流做出了重要的貢獻(xiàn)最冰。

北京榮寶齋瘦棋、杭州十竹齋的木版水印繼承了中國明末十竹齋傳統(tǒng)手工技藝并將之發(fā)揚(yáng)光大，其技藝過程具有觀賞價值暖哨，應(yīng)該加以保護(hù)和傳承赌朋。要有關(guān)方面施以援手，幫助解決困難篇裁，走出低谷沛慢。