如果說藝術電影可以讓我們擁有一個更為豐富的內(nèi)心世界,
那么觀看塔可夫斯基的《鄉(xiāng)愁》便是一次極佳的心靈探索之旅翎嫡。
有網(wǎng)友這么評價它:暮色下朦朧的鄉(xiāng)村美景,水霧彌漫中的溫泉洗浴人……每個定格鏡頭都像一幅油畫,每個長鏡頭都像一節(jié)詩秃嗜,而整部電影就像一篇唯美的抒情散文。
無疑《鄉(xiāng)愁》是美的顿膨,是充滿詩意的锅锨,充滿著飽含詩意的節(jié)奏感。
但人們常常會有一種誤解恋沃,把情節(jié)起伏當作節(jié)奏感必搞,熟不知蘊含在電影中脈搏動作,也是節(jié)奏囊咏。
塔可夫斯基在本片中如何實現(xiàn)這種詩意的節(jié)奏呢恕洲?他把人物直指心理的時間放進去塔橡,讓場景在人的心理狀態(tài)下得到選擇性,實現(xiàn)了鏡頭間的隨意切換研侣。
比如安德烈在房內(nèi)活動那場戲谱邪,電影給的時間比較長,那就是主角的心理時間庶诡。然后接著給他的面部特寫惦银,而周遭是都是黑的,暗喻著安德烈被鄉(xiāng)愁所淹沒末誓。
如此詩意便產(chǎn)生了扯俱。
我特別喜歡影片中那段雨點打在放置了二個空酒瓶的地上那段場景,塔可夫斯基可能是拍雨點落下最詩意最好的導演了喇澡。
安德烈讓女翻譯把翻印版的詩集燒掉那段戲很有意思迅栅。
因為,所有的藝術都是人的表達晴玖,而個體的表達又是私人的读存,殘缺的,保持客觀很難呕屎。正如對藝術的欣賞一樣让簿,也是私人的,它依賴于感受主體的領悟和文化素養(yǎng)秀睛,所以有人看到悶尔当,有人卻能夠看到詩意。
另外 塔科夫斯基的構(gòu)圖帶著一絲冰冷的疏離感蹂安,低矮的農(nóng)舍椭迎,陳舊的墻面,空蕩蕩的旅店等所營造的肅穆的自然景觀和逼仄的室內(nèi)環(huán)境田盈,一方面形成了強烈反差畜号,一方面制造了一種無處可躲的宿命感,同時也展現(xiàn)了安德烈心靈空間的破碎允瞧。
詩人安德烈是個心靈破碎的人简软,他活在過去,活在對虛無的敬畏之中瓷式。
他是一個憂郁的內(nèi)心沉重的人,他活在自己封閉的內(nèi)心中语泽,困擾著贸典,尋找著,但也自己孤立著踱卵,他承載著生命之無法承受之重廊驼。
女翻譯尤金尼婭是個渴望愛情的現(xiàn)代女性据过,他愛安德烈卻愛而不得,所以她會著急和發(fā)怒妒挎,但是他們之間橫亙著一道不可逾越的鴻溝绳锅,她無法理解和進入安德烈的精神世界,他們活在二個世界中酝掩,她永遠得不到他的愛鳞芙,所以她只好選擇離去。
瘋子”多米尼克是個“有學位”的孤立者期虾,他因為擔心世界末日原朝,他不知道該如何保護自己的家人,于是陷入恐懼中的他把妻兒關在家中長達七年镶苞。
后來喳坠,他又悲痛于整個現(xiàn)實世界的墮落,為了警醒和救贖世人茂蚓,他當眾演講和自焚于廣場壕鹉。
如果說美從不是直接打動我們的,它讓我們想起所有失去的東西聋涨。
那么看完《鄉(xiāng)愁》便是如此晾浴,讓人想到美,以及美的背后的淡淡憂傷牛郑。
忘不了作家拿著蠟燭慢慢走過的片段怠肋,那個充滿著儀式感的長鏡頭,帶我們面對這個世界前行的微光淹朋。