我是在六七年前看的《歌劇魅影》的電影恼五，當(dāng)時還沒有音樂劇的概念，甚至把它當(dāng)成了恐怖電影看，半夜一邊跟伊輝通電話壯膽一邊戰(zhàn)戰(zhàn)兢兢看完芬位。音樂劇是在兩年前看的，25thanniversary at the Royal Albert Hall带到。自從對舞臺上演繹Raoul, Vicomte de Chagny的Hadley Fraser的癡迷越發(fā)加深之后昧碉，總是疑心安德魯·韋伯(Andrew Lloyd Webber)有沒有出于私心把子爵刻畫得太弱，畢竟舞臺上的克莉絲汀(Christine)和子爵總是處于魅影的擺布之中揽惹，而韋伯親自操刀的所謂后續(xù)——《真愛不死》更是顛覆了原劇被饿，為了突出魅影把子爵的形象徹底糟蹋了，結(jié)果成了一部魅影瑪麗蘇的言情片搪搏。故為了求證買了原著《劇院魅影》(上海譯文出版社狭握，2012年4月)，而后發(fā)現(xiàn)與我的假想相反疯溺，韋伯對夏尼子爵已經(jīng)非常厚道了论颅，原著中的子爵真真是個癡心，不諳世事囱嫩，“身體看上去那么孱弱的漂亮男孩”恃疯，一點都不見劇中的果敢擔(dān)當(dāng)。

懸疑小說的好處在于墨闲，讀者在好奇心的誘使下完全可以一口氣讀完并絲毫不覺疲倦今妄，而且書里的世界擺脫了真實的舞臺中各種現(xiàn)實可操作性的限制，能夠把驚悚詭秘的氣氛损俭，匪夷所思的伎倆描繪得更神奇蛙奖；人物內(nèi)心的恐懼，懷疑杆兵，憂思雁仲，痛苦展現(xiàn)得更細致；人物數(shù)量琐脏，角色分工和背景鋪陳攒砖，情節(jié)架構(gòu)也都更豐滿缸兔，精細。若音樂劇側(cè)重于視聽享受吹艇，讀一本優(yōu)秀的懸疑小說便是借助書中大膽的創(chuàng)意和詳盡的描寫引導(dǎo)讀者在心中營造著他們的幽靈劇院惰蜜，并在屏息靜氣地等待真相大白時的忐忑不安中體驗驚險刺激。

由于事先知道了故事的走向受神，這神秘的氣氛于我就打了折扣抛猖。改編成音樂劇之后，原著中許多人物被略去鼻听，場景被精簡财著，包括順序也常有調(diào)整，然而這毫不妨礙在讀書的時候撑碴，每個場景對應(yīng)到音樂劇中的主題旋律在我腦海里一遍遍回旋撑教。這音樂臺深入人心，甚至于讀到書中音樂劇未曾展現(xiàn)的場景時反而埋怨其原著來醉拓。韋伯就是韋伯伟姐，即使是被我恨之入骨的《真愛不死》，我也不得不說其中的音樂真的是masterpiece亿卤。就《劇院魅影》而言愤兵，如果說原著所構(gòu)建的故事已經(jīng)是一個偉大成功的話，韋伯的音樂劇改編無疑是另一項影響深遠的成就怠噪。

音樂是聽多少次都不會嫌多的恐似，時常還會發(fā)現(xiàn)新的驚喜和更深的體會。比如每次魅影出現(xiàn)伴隨的主題傍念，五個半音的快速下落營造出的詭譎矫夷，急迫又令人驚懼的氛圍，和本是D-flat major的《All I Ask of You》前奏中憋槐，從D到A五個音的緩慢上升時双藕，出現(xiàn)了一個很不對勁的G音，很不和諧阳仔，完全不該在這個調(diào)性中的音符忧陪，而且在子爵與克莉絲汀對唱的過程中也完全沒有出現(xiàn)，然而它卻是躲在暗處偷聽的魅影存在的暗示——在緊隨其后魅影主場的Reprise中近范，調(diào)性轉(zhuǎn)到了C major嘶摊，G音的存在就理所應(yīng)當(dāng)了。

我最喜歡的是在A Rehearsal for Don Juan Triumphant和Wishing You Were Somehow Here Again的場景轉(zhuǎn)換時评矩，墓園之前小提琴的幾句solo叶堆。凌亂的琴聲呼應(yīng)著女主人公紛亂的心情，而作為小提琴家的女兒斥杜，此時的小提琴恰又是對父親深切思念與呼喚的寫照虱颗。僅僅是一處微小的銜接沥匈，馬上將還在因上一幕排練中的高亢合唱而激動的聽眾引入了克莉絲汀郁結(jié)無助的情緒里，隨后而來沉重的魅影主題樂句再現(xiàn)忘渔，更是給聽眾心上加了千斤的重量高帖，令人傷感嘆息。

讀過原著后畦粮，我愈發(fā)感到安德魯·韋伯的偉大天才散址。不單在于他把一部出色的懸疑小說搬上了舞臺，還因為他將書中由奇丑無比但有著曠世才華的魅影親手寫的歌劇《勝利的唐璜》(Don Juan Triumphant)借自己的手呈現(xiàn)給了觀眾宣赔。原作加斯通·勒魯(Gaston Leroux)畢竟是個小說家爪飘，歌劇院只是故事的承載，故小說中提到的歌劇唱段全是真實存在的拉背，其他音樂家已編寫好的作品，音樂本身并不具有如同情節(jié)和人物般的關(guān)鍵作用默终，而選擇讓他的主人公以“音樂天使”的方式出現(xiàn)椅棺，也許只是因為音樂亙古以來就具有的沉醉人心的力量。但真正的音樂天使齐蔽，僅僅通過文字描寫是太不夠的了两疚。安德魯·韋伯不僅親自操刀《歌劇魅影》音樂劇中所有冠以他人名目的演出劇目(如《漢尼拔》和《啞仆》)，更是將書中反復(fù)提到但無法讓讀者一窺其真面目的《勝利的唐璜》寫了出來含滴，彌補了這一天大的遺憾诱渤。

原著中，魅影在談起自己所作的《唐璜》時說“莫扎特的《唐璜》會讓您留下善良的眼淚谈况，讓您進行一番認真的思考勺美，但我的《唐璜》心里卻像在燃燒，不過碑韵，他絕對沒有被天火燒毀”赡茸。讀到這里，不禁讓人想起音樂劇中《唐璜》首演開場時的合唱——Here the sire may serve the dam; here the master takes his meat! Here the sacrificial lamb utters one despairing bleat!祝闻。這兩句的音高尖銳到刺耳的地步占卧，而后的”Don Juan triumphs once again!”刺耳更甚。若是在舞臺的布景對這個場景表現(xiàn)得還不夠有力联喘，04年電影版的這個場面——被橙紅的燈光映照著的仿佛被包圍在烈焰中的表演就是對這熱烈又危險的場面的寫照华蜒。莫扎特的《唐璜》是帶有喜劇色彩的惡有惡報的故事，而魅影的《唐璜》從這看來豁遭，應(yīng)該是個糅合了情欲和欺騙叭喜，掙扎與屈服的作品，不為謳歌美麗而存在堤框，恰為了放大內(nèi)心的業(yè)火域滥，人性的扭曲而作纵柿，以表達作曲人對占有美，吞噬美的渴求启绰。

接下來的《The Point of No Return》是一首充滿著亟欲薄發(fā)的欲望昂儒，字里行間都是暗示和挑逗的二重唱。在音樂劇的舞臺上委可，魅影和克莉絲汀在演繹的時候均在不同時刻表現(xiàn)出了畏縮渊跋。克莉絲汀的膽怯理所應(yīng)當(dāng)着倾，而魅影的膽怯卻有些費解拾酝，直到今天讀到原書中幾次提起魅影在克莉絲汀對他表達出她的崇敬和接受之意時不由自主地向她下跪，親吻她的腳下卡者。這個遭人們詛咒和憎恨而變得暴戾的人啊蒿囤，在面對愛情時又是多么脆弱卑微。他自是知道難以獲得美麗的女主人公垂青崇决，只能覬覦不可奢望材诽，但自己沸騰的愛意豈是任何力量可以左右的？如同音樂劇中他的一句唱詞：The loathsome gargoyle who burns in hell but secretly yearns forheaven, secretly...secretly...

結(jié)尾的高潮部分恒傻，書與音樂劇有著較大不同脸侥。書中用很大的篇幅敘述了一段在魅影的地下迷宮中光怪陸離的冒險，扣人心弦盈厘，引人入勝睁枕；而音樂劇則選擇讓三個主人公直接對壘，展現(xiàn)一場干脆的矛盾集中爆發(fā)沸手。個人感覺結(jié)尾的三重唱真是天才之作：三個人唱著的三個主題——魅影的《The Point of No Return》外遇，克莉絲汀的《Angel of Music》和子爵的《All I Ask of You》——完美融合。此時的音樂不僅是歌詞的載體罐氨，更是三個人物形象的寫照：誓死捍衛(wèi)愛情的子爵臀规，一直信奉者音樂天使，自身也如同天使般美麗純潔的克莉絲汀栅隐，和在焚心噬骨的愛與欲塔嬉，恨與妒之間煎熬，踏上這無法回頭之路的魅影租悄。樂團主要隨著魅影的樂句伴奏谨究，暗示著魅影對局勢的完全掌控。一方面是對魅影黑暗經(jīng)歷的同情泣棋，另一方面是對控訴的子爵和哀求的克莉絲汀的不忍胶哲，這段重唱不僅給聽眾以極高的音樂享受，也有強烈的情感震撼潭辈。

最終鸯屿，魅影受克莉絲汀的吻感動澈吨，成全了克莉絲汀和子爵的愛情。他的選擇成了他最初也是最后的善意寄摆。這是個無好無壞的結(jié)局谅辣，有情人終成眷屬換來的是一個可憐天才的隕落。音樂中魅影對克莉絲汀最后緩緩唱出一句深情留戀的“Christine I love you”讓人淚流滿面婶恼，書中他在克莉絲汀離開后不久即去世更讓人心痛不已桑阶。這是一個只能感嘆的故事，無善無惡勾邦，只有無盡的遺憾蚣录。只能祈禱，在現(xiàn)實的世界里眷篇，上帝能讓每一個天才都能有與其才華相稱的報償萎河。

前幾天刷油管，找不同版本的《The Phantom of the Opera》選段聽蕉饼，看到一條評論公壤，大意是“我們有一天都會老去甚至死去，而后世還會繼續(xù)為了這部音樂劇瘋狂椎椰，人們對它的愛永不會消亡”。突然之間我感到了幸運：這屹立不倒的藝術(shù)殿堂啊沾鳄，散發(fā)著超越時間的光芒慨飘。在這光芒下，我能夠成為一個讀者和一個聽眾译荞，我多么幸運瓤的。