雖然宋代和元代同是中國傳統(tǒng)繪畫的高峰時(shí)期莉炉，但從繪畫風(fēng)格而言，兩個時(shí)代是迥然不同的碴犬。從繪畫觀念上看絮宁，宋畫寫實(shí)，山水畫講究氣勢服协。五代荊浩開創(chuàng)的“全景山水”绍昂，至北宋初的關(guān)仝、范寬、李成窘游，已臻于完善唠椭。郭熙宗李成，其全景山水極富皇家廟堂氣张峰，故宮庭中都是他的畫泪蔫。南宋四大家，都出自宮廷畫院喘批，雖然馬遠(yuǎn)撩荣、夏圭所作構(gòu)圖有“一角”、“半邊”之稱饶深，但整體繪畫依然講究法度餐曹，嚴(yán)謹(jǐn)、工致敌厘、細(xì)膩台猴、精美，依然是宮廷院體繪畫的氣息俱两。但元代繪畫就大相徑庭了饱狂。元代受外族統(tǒng)治，漢人處于社會底層宪彩，文人沒有了出路休讳，只得隱跡山林，無所事事尿孔，惟以書俊柔、畫“寄興游心”，“自適其志”活合，“聊以自娛”雏婶。他們自小讀書，練書法白指，倡導(dǎo)“援詩入畫”留晚，以書法的筆法、寫意的手法作畫侵续，“逸筆草草倔丈，不求形似”，“不為法縛”状蜗，“寫胸中之逸氣”需五。而山水畫正適合營造這種意境，于是一枝獨(dú)秀轧坎，自此成為中國畫諸畫科中的主流宏邮。唐張璪所謂“外師造化，中得心源”，意在用心感悟大自然的鬼斧神工蜜氨。宋畫重寫實(shí)械筛，再現(xiàn)造化的宏偉險(xiǎn)峻，而元人的“自適其志”飒炎，則更是將個人意愿融入大自然埋哟，營造“天人合一”的理想境界。為此郎汪，他們放棄了宋以來崇尚雄奇峻拔的北方山水的畫風(fēng)赤赊，而改宗五代董源、巨然開創(chuàng)的“平淡天真”煞赢、“不裝巧趣”的南方山水的畫風(fēng)抛计。元代文人將傳統(tǒng)文化融入中國畫，使繪畫成為抒發(fā)個人意愿的載體照筑，一種士人的文化娛樂吹截，后人謂之“文人畫”。在“逸筆草草”“不為法縛”的同時(shí)凝危，卻也抬高了入門的文化門檻波俄。
王蒙青卞隱居圖 140x42.2厘米 上海博物館藏 局部
再從繪畫技法上看，宋畫多用絹?zhàn)鳟嫳径昴伬跐窆P勾弟断、皴、染趴生，留下的線條凝重爽利，用筆的起承轉(zhuǎn)折清晰可辨昏翰。
元畫則改用紙作畫本苍匆，筆中墨水稍干則留下的線條松秀空靈，形成元代繪畫“干筆皴擦”的特點(diǎn)棚菊。清王翚曾概括：“以元人筆墨浸踩，運(yùn)宋人丘壑，而澤以唐人氣韻统求，乃是大成检碗。”元代繪畫的筆墨特點(diǎn)码邻，成為構(gòu)成中國畫優(yōu)秀傳統(tǒng)的一大要素折剃。
元代倡導(dǎo)以書法的筆法入畫。王蒙的《青卞隱居圖》中樹的點(diǎn)葉像屋，都是按書法的筆法寫成的怕犁，提、按、頓奏甫、挫戈轿，極富書法的節(jié)律和美感。
黃公望《富春山居圖》中長達(dá)20厘米的長披麻皴阵子，須用鋒穎極佳的狼毫筆略帶側(cè)鋒放筆直下思杯，飄逸瀟灑，秀美雅致挠进。中鋒的線條渾厚凝重色乾，而側(cè)鋒的線條爽利靈動，兩者兼用奈梳，拓寬了筆墨的表現(xiàn)力杈湾。“率意”的松靈的線條攘须，似乎很適合營造文人畫閑逸清寂的意境漆撞，至王蒙后期的《夏日山居圖》，融勾于宙、皴浮驳、點(diǎn)為濃密的擦筆，意超象外捞魁，筆墨的表現(xiàn)達(dá)到新的境界至会。
富春山居圖 局部
但是元畫的干筆皴擦，在紙上留下松靈的線條谱俭，尤其是王蒙畫中的解索皴奉件，隨意揮灑，筆斷而意連昆著，線條的起落县貌、轉(zhuǎn)折的軌跡模糊，卻使初學(xué)者難以依循凑懂，不像宋畫勾皴的線條那么清晰而有規(guī)則可循煤痕。這也是初學(xué)元畫的難點(diǎn)之一。
【本文由 “畫夢畫路” 發(fā)布接谨，2017年07月23日】
