默片時期：
早期電影配樂的出現(xiàn)在二十世紀初密任，1910年之前。最初設(shè)置音樂的目的愕够，是掩蓋膠片放映機的噪音走贪。最早的電影配樂是現(xiàn)場演奏，起先即興演奏链烈，慢慢發(fā)展為演奏既存音樂厉斟。其時有制作按情緒、場景分類的曲集强衡，以便樂手在適當?shù)臅r候演奏適當?shù)囊魳凡粱唷２⑶衣模魳烽_始被嘗試同步漩勤，開始有細致的卡片式提示感挥，告訴樂手碉纺，在某個場景鬼譬、某句話出現(xiàn)時彈某段音樂幾秒等等。
有聲時期：
有聲片出現(xiàn)在1920年代恨闪，音樂開始被嘗試同步錄制究飞。開始只有單軌錄音置谦，音樂必須與對白在影棚同步錄制堂鲤，并且沒有任何的后期混音，錄音對樂手與錄音師的要求都比較高媒峡。
為了讓當時的觀眾接受現(xiàn)場并沒有樂手演奏瘟栖，但影片中有音樂的事實，時常需要在影片中放入音源谅阿，比如設(shè)置演員演奏樂器的橋段等等半哟。
隨著技術(shù)的發(fā)展，1930年代開始音樂開始嘗試用分期錄音签餐，dubbing出現(xiàn)寓涨。并且觀眾也慢慢能接受影片中不再出現(xiàn)音源的設(shè)置。
有聲片時期氯檐，開始出現(xiàn)了一批電影作曲家戒良。早期的代表人物有Max Steiner, Alfred Newman, Miklos Rozsa 等。早期的電影作曲家多半是歐洲古典音樂作曲家出身男摧，無論影片題材蔬墩，所做的音樂也多半是管弦樂译打、晚期浪漫主義風格耗拓。與此同時，當時的觀眾也習慣于接受晚期浪漫主義風格的作曲奏司，而更新的一些音樂風格并沒有出現(xiàn)在當時的配樂中乔询。
從三四十年代開始，電影中出現(xiàn)了一些新的聲音韵洋。這其中包括David Raksin最早在“戴斗笠的男人”中使用十二音序列竿刁，Bernard Herrmann使用電子、在配器等上的創(chuàng)新搪缨。
好萊塢黃金時期出現(xiàn)了大量電影和一批影廠食拜，其中包括華納兄弟、美高梅副编、二十世紀父旱椋克斯、哥倫比亞等等痹届。當時的大印業(yè)集團各自擁有完整的流水生產(chǎn)線呻待、獨立的院線系統(tǒng)，所有工種都在影業(yè)合同下工作队腐。當時出現(xiàn)了完整的音樂職能部門蚕捉，各集團都有委任作曲家與作曲團隊，工作模式瘋狂柴淘，整部作曲時間由1-2周到1-2個月不等迫淹。只有個別作曲家有挑選影片的特權(quán)秘通，比如Erich Korngold。
有聲時期的各年代都有些代表作曲家出現(xiàn)敛熬，除了前面提到的充易，五十年代左右的還有比如Aaron Copland, Leonard Rosenman, Jerry Goldsmith, Alex North等。
