元代是"水墨寫意化"的發(fā)展時期，院體也傾水墨清淡而行灰殴。王冕以墨梅法"畫梅以胭脂作沒骨體"。后有"前元博士柯九思途事，愛將脂粉染梅枝验懊，王家元章傳墨法，雪月風(fēng)煙種種奇"繼之尸变。清代方薰有論："設(shè)色花卉法須于墨花之法參之义图，乃入妙。"
禽鳥花枝常用細筆淡墨為之召烂，勾勒點染之處有意識地隱去輪廓線碱工，或在色、墨交疊間若隱若現(xiàn)地保留線的韻致，將其融入墨法怕篷。通過墨法的體認历筝，重新發(fā)現(xiàn)表現(xiàn)對象的質(zhì)感與肌理，從而在謹致的筆法中求松散廊谓、灑脫的氣質(zhì)梳猪，求隨意感與放松感。
·淡然天真的自然氣息蒸痹，不囿于筆墨與色彩的程式春弥，力求使筆下造物"得化工之巧，具生意之全"叠荠，賦予新的趣味和生機匿沛。
沈周精山水畫，兼作沒骨花卉尤佳榛鼎。其得宋元筆意逃呼，氣格深厚沉渾，設(shè)色清新典雅者娱，精蘊含蓄抡笼。
孫隆性格如仙，沒骨花卉卓有野逸風(fēng)韻黄鳍，逸筆出之蔫缸，不加修飾，靈變?yōu)t灑际起，仙韻自然。
這種筆端自然流露的氣質(zhì)吐葱，很易使人想到明代寫意花鳥青藤白陽之"寫生能與造化侔"與"淡墨散逸"的風(fēng)格街望。尤其是陳淳在筆致與創(chuàng)作方法的體驗中所提出的"漫興"精神，將墨戲的技法與態(tài)度引入小寫意花鳥畫弟跑，使畫中物象既具高貴端雅之氣灾前，又滲透出文人意味，在輕松孟辑、疏淡的風(fēng)格中求其明豁哎甲。
清初惲壽平大家風(fēng)度，沖破擬古俗習(xí)饲嗽，繼徐崇嗣沒骨體別開生面炭玫。又創(chuàng)攝情論："筆墨本無情，不可使用墨者無情貌虾。作畫在攝情吞加，不可使鑒畫者不生情。"以表現(xiàn)生活和抒發(fā)主觀情感相結(jié)合，強化借物寄情的文人寫意畫特征衔憨，將沒骨花卉提高到與文人畫共比的高格叶圃。所以，其沒骨花卉簡潔精確践图，清淡雅致掺冠，幽情秀骨，澹然天真码党，含蓄超逸德崭，無意乃文，思于天外闽瓢，絕俗風(fēng)韻接癌，個性鮮明，名振畫史扣讼，以"常州畫派"統(tǒng)占花鳥畫壇缺猛。
惲壽平是沒骨畫藝術(shù)的重要代表人物。曾一度成為畫壇主流椭符，以致江南江北莫不"家家南田荔燎，戶戶正叔"，深刻影響了當時的審．美價值销钝。
花卉沒骨法基本技法
點法是花卉沒骨法的基本技法有咨。此法既要有工筆畫的造型和色彩．基礎(chǔ)，又要有寫意畫的筆墨修養(yǎng)蒸健。難在畫者全面具備中國畫的藝術(shù)修養(yǎng)和實踐經(jīng)驗座享。
點筆有物，法在點綴似忧、點疊渣叛、點簇得當。實質(zhì)是墨法變彩法互破多變的巧用盯捌。意象述形淳衙，渾中空靈，氣透逸韻饺著。
撞水箫攀、撞粉、提亮幼衰、提水靴跛、分染、襯色塑顺、勾補等技法為輔助技法汤求。
輔助技法的目的是助點法不足俏险，增強畫面的質(zhì)感和層次作用。
乘點跡未干扬绪，以中鋒將水和粉適量注入竖独，水、粉破色暈化自如挤牛，色積邊緣莹痢，生虛實相兼的輪廓線效果，點跡中空外實墓赴，色彩華滋明亮竞膳，渾成潤澤，清淡典雅诫硕，意外韻美坦辟。二法不可多用，以免花章办、爛锉走、巧、媚惡習(xí)藕届，妙在巧用出奇挪蹭。
分染法用于點跡層次不分，結(jié)構(gòu)混亂休偶，以分染調(diào)整梁厉。
勾補法用于加強結(jié)構(gòu)處，以逸筆虛勾踏兜。
提亮用于闊點混然词顾，橫臥筆鋒不可拖擦，輕輕將水色提出增強亮度碱妆。提水法用于紙絹著色后局部涂積计技，以筆鋒吸出，使彩色均勻協(xié)調(diào)山橄。襯色法為增強畫面滋潤渾厚感、沿點跡形體舍悯，于絹背平涂同類色航棱。干后必膠礬水固定，以防托裱色飛萌衬。
總之饮醇，點法用筆要灑脫、靈變秕豫、松動朴艰，妙在運筆挑剔頓挫變化之中观蓄。一氣落筆，氣合為主祠墅，色彩淡雅侮穿，淡中見厚，清潤渾成毁嗦，自然天成亲茅，求神韻，點必藏鋒狗准，不可鋒芒外露克锣，要含蓄網(wǎng)蘊。
? ? 花卉沒骨法博展通變袭祟，拓能大寫淋漓，工能形神相兼捞附，狂能潑彩意象巾乳，變能融貫西法。歷代創(chuàng)新大家故俐，多吸收沒骨法以孳新生想鹰。
? 華師南田畫風(fēng)獨具一格，對揚州畫派影響較大药版。居巢居謙繼沒骨法辑舷，擅長"撞水、撞粉法"槽片，為嶺南畫派先祖何缓。趙之謙、任伯年还栓、吳昌碩以大寫融沒骨法碌廓，立上海畫派新風(fēng)。張大千藝通古今剩盒，精沒骨和潑墨法谷婆，又融貫西法，開潑墨潑彩新體辽聊。中國花卉沒骨法以精深博大的氣質(zhì)纪挎，推動著中國花鳥畫的發(fā)展。
? ? 花卉沒骨法跟匆，它作為一種藝術(shù)表現(xiàn)形式异袄，正處在工筆與寫意之間的十字路口上，起到了樞紐的作用玛臂。如果你向工筆發(fā)展烤蜕，可以吸取它的營養(yǎng)封孙，在工筆方面必有所收益；如果你向?qū)懸獍l(fā)展讽营，也可以吸取它的營養(yǎng)虎忌，使得藝術(shù)生命力更加旺盛。這也正說明沒骨法博展通變的特性斑匪。
畫沒骨畫呐籽，只注重"不勾形體輪廓和結(jié)構(gòu)墨線"這一句，久而久之蚀瘸，就會認為"不勾線"就是沒骨畫了狡蝶。
現(xiàn)在出現(xiàn)很多只用顏色涂抹，或是拓著底稿贮勃，或是有個鉛筆稿隨著"形"涂上顏色贪惹，制作出畫作的方法。
沒骨法寂嘉，其實更應(yīng)該注意以"寫意筆法奏瞬，傾工筆形似，變墨法為彩法點染而就"這一要旨泉孩。沒骨畫硼端，首先它應(yīng)該是中國畫，所以中國畫的要求特點它都應(yīng)具備寓搬，應(yīng)該注重用筆珍昨，講求氣韻生動等。
同時它又具備各自的特點句喷，所以它是一種非常難的畫法镣典。難在畫者要全面具備中國畫的藝術(shù)修養(yǎng)和實踐經(jīng)驗。要學(xué)習(xí)掌握的內(nèi)容很多唾琼，不能投機取巧兄春。
有這樣一個問題，就是花卉沒骨法到底屬于哪一種藝術(shù)表現(xiàn)形式锡溯。我認為花卉沒骨法是介于工筆與小寫意之間的一種藝術(shù)表現(xiàn)形式赶舆，因為它既具文人寫意畫的特點，又具工筆形神兼?zhèn)渲L祭饭。如果說寫意"妙在似與不似之間"涌乳，而"在極似中求不似"則是花卉沒骨法之堂奧。惲壽平認為"白陽甜癞、包山寫生皆以不似為妙，予則不然宛乃，惟能極似，乃稱與花傳神"铛只。他又說："寫生家神韻為上足绅，形似次之，然失其形似躬贡，則亦不必問其神韻矣。"所謂"極似",是指"沒骨法"有嚴格的具體形體眼坏；所謂"不似"拂玻，是其有點染意象參破墨法之妙趣。其次用筆含蓄俊逸宰译、設(shè)色清淡檐蚜、鮮澤曲雅、清新秀潤沿侈、生機盎然闯第、文質(zhì)相兼的藝術(shù)感染力。也正因為它的這些特點缀拭，造成了許多人對它的表現(xiàn)形式界定很模糊咳短。
作為一幅沒骨畫，應(yīng)當以點法制之蛛淋。講究用筆咙好、用墨、用色褐荷，要求點必有物勾效。簡言之，就是要求"見筆"诚卸。而"見筆"對于這本來就無墨線輪廓的沒骨畫來說就尤顯珍貴了葵第。如果只用撞水、撞粉等方法畫畫合溺，難免會失去用筆卒密，漸漸淪為一種純粹的制作，畫面也難免花棠赛、爛哮奇、巧、媚睛约《Ψ總之，輔助技法不可多用辩涝，妙在巧用出奇贸伐，幫助點法之不足，而點法用筆要灑脫怔揩、靈變捉邢、松動脯丝，妙在運筆挑剔頓挫變化之中，一氣落筆伏伐，氣和為主宠进，意求神韻，點必藏鋒藐翎，含蓄細膩材蹬。
花卉沒骨法，我以為應(yīng)把文人畫和院體畫調(diào)合起來吝镣。這種調(diào)合不是折中堤器，而是文人畫和院體畫的交融。要達到"淡逸而不入于輕浮赤惊，濃厚而不流于郁滯吼旧，博染愈新，光輝愈古"未舟，最理想的應(yīng)是以元人幽淡圈暗、逸宕、秀雅之筆來作宋院體工整裕膀、典麗之畫员串，以文人畫家的素養(yǎng)、氣質(zhì)和審美理想溶融昼扛、變革院體花鳥畫寸齐，達到工整富麗與逸宕雅淡相結(jié)合的藝術(shù)效果。
在與傳統(tǒng)經(jīng)典的比照中抄谐，我們不難發(fā)現(xiàn)渺鹦，現(xiàn)在只有少數(shù)畫家在沒骨花鳥創(chuàng)作中能夠準確承接傳統(tǒng)程式的精華，并在此基礎(chǔ)上有所新創(chuàng)蛹含，出入范式繩墨毅厚，達到董其昌所言"透網(wǎng)鱗"的理想狀態(tài)。事實上尤其在今日浦箱，相當一部分畫家連第一步"入古"的基礎(chǔ)尚未深入吸耿，就急于解脫求新，陷入邯鄲學(xué)步之窘境酷窥。
諸多相關(guān)的學(xué)術(shù)問題需要梳理咽安，譬如：沒骨畫的傳統(tǒng)范式與概念范疇，沒骨花鳥畫與工筆花鳥畫的界限與關(guān)系蓬推，沒骨花鳥畫的現(xiàn)代學(xué)院教學(xué)體系的整理與建構(gòu)妆棒，沒骨畫法畫理在當下的價值與意義，新沒骨花鳥畫在題材、技法糕珊、風(fēng)格上與傳統(tǒng)的關(guān)聯(lián)與差異等蛋铆。這些命題的解決都不僅僅是理論問題，而有賴于創(chuàng)作實踐與史論思考的交織探索放接，與特定畫家群體的共同建構(gòu)。
? ? 當代新沒骨藝術(shù)在當下的文化語境中留特，沒骨畫與其他畫科畫種的交融中尋找一種普適性與互補性的價值特色纠脾。用包容的方式甚至是混搭的形式書寫沒骨畫在當代的意義。
周午生老師作品
