上一篇講完了佛羅倫薩畫派早期的三位重要畫家瞳脓,喬托缺亮、馬薩喬和波提切利。這篇文章接著講佛羅倫薩畫派鼎盛時(shí)期的達(dá)芬奇料按、米開朗基羅和拉斐爾奄侠,他們?nèi)簿褪亲钪奈乃噺?fù)興美術(shù)三杰。
意大利是人文主義文學(xué)的發(fā)源地载矿,但丁垄潮、彼特拉克烹卒、薄伽丘是文藝復(fù)興的先驅(qū)者,被稱為“文藝復(fù)興三顆巨星”弯洗,也稱為“文壇三杰”(文藝復(fù)興前三杰)旅急。14~16世紀(jì)意大利文藝復(fù)興時(shí)期繪畫藝術(shù)臻于成熟,其代表畫家有被譽(yù)為“美術(shù)三杰”(文藝復(fù)興后三杰)牡整,他們分別是:列奧納多·達(dá)·芬奇藐吮、米開朗基羅和拉斐爾。
(1)達(dá)芬奇(1452~1519)
達(dá)芬奇最大的成就是繪畫逃贝,他的杰作《蒙娜麗莎》谣辞、《最后的晚餐》,《巖間圣母》等作品沐扳,體現(xiàn)了他精湛的藝術(shù)造詣泥从。他認(rèn)為自然中最美的研究對象是人體,人體是大自然的奇妙之作品沪摄,畫家應(yīng)以人為繪畫對象的核心躯嫉。他被“文藝復(fù)興時(shí)期最完美的代表”,是人類歷史上絕無僅有的全才杨拐,因?yàn)樗粌H精通繪畫祈餐,他還是一個(gè)發(fā)明家、科學(xué)家哄陶,學(xué)識淵博帆阳、多才多藝,幾乎無所不通奕筐、無所不能舱痘,天文、建筑离赫、雕刻芭逝、數(shù)學(xué)、物理渊胸、生物旬盯、地質(zhì),他都有研究翎猛。
達(dá)芬奇出生于佛羅倫薩胖翰,他是一個(gè)私生子,是父親與一個(gè)農(nóng)婦所生切厘。年輕時(shí)候達(dá)芬奇也是帥氣的美男子萨咳,明明是可以靠臉吃飯的。達(dá)芬奇認(rèn)為自然中最美的研究對象是人體疫稿,人體是大自然的奇妙之作品培他,畫家應(yīng)以人為繪畫對象的核心鹃两,所以我們看到達(dá)芬奇的作品都是在畫人物。
《最后的晚餐》是他在這一時(shí)期的創(chuàng)作中最負(fù)盛名之作舀凛。這幅表現(xiàn)基督被捕前和門徒最后會餐訣別場面的濕壁畫俊扳,繪制在米蘭格雷契修道院飯廳的墻壁上。它巧妙的構(gòu)圖和獨(dú)具匠心的布局猛遍,使畫面上的廳堂與生活中的飯廳建筑結(jié)構(gòu)緊密聯(lián)結(jié)在一起馋记,使觀者感覺畫中的情景似乎就發(fā)生在眼前。在人物布局上懊烤,一反平列于飯桌的形式梯醒,將基督獨(dú)立于畫面中央,其他門徒通過各自不同的表情和手勢腌紧,分別表現(xiàn)出驚恐冤馏、憤怒、懷疑寄啼、剖白和慌張的情緒。這種典型性格的描繪代箭,突出了繪畫的主題墩划,它與構(gòu)圖的統(tǒng)一效果互為補(bǔ)充,堪稱美術(shù)史上最完美的典范之作嗡综。
這里先了解下祭壇畫
所謂祭壇畫乙帮,是一種類似中國屏風(fēng)式的立在祭壇上的宗教畫,是畫在木板上安置在教堂圣壇前面的畫极景,有的類似可以折疊的屏風(fēng)畫察净。例如最著名的米開朗基羅的《最后的審判》,一直被認(rèn)為是藝術(shù)經(jīng)典盼樟。1541年,米開朗基羅為梵蒂岡西斯廷教堂創(chuàng)作了這幅祭壇畫氢卡。原作將近200平方米,繪于梵蒂岡的西斯廷教堂祭壇后的大墻上,不失為17世紀(jì)巴洛克藝術(shù)的典范。
1503年他開始創(chuàng)作《蒙娜麗莎》和《圣母子與圣安娜晨缴、圣約翰》(后稱為《圣母子與圣安娜》)译秦,這兩幅畫和《施洗者圣約翰》一起成為他極為珍愛的作品,始終帶在身邊击碗,晚年移居法國也不離左右筑悴,最后遺存巴黎。
達(dá)芬奇與法國國王弗朗索瓦一世是不得不提的稍途,達(dá)·芬奇晚年被法蘭西國王弗朗索瓦一世邀入法國阁吝,弗朗索瓦一世給予了他至高的接待,將其安置于昂布瓦斯城堡中的克魯克斯莊園械拍,并時(shí)不時(shí)地去請教突勇。1519年5月2日装盯,年事已高的達(dá)·芬奇因病逝世了,據(jù)說他是在趕來的弗朗索瓦一世懷中咽下了最后一口氣与境。
(2)米開朗基羅(1475~1564)
米開朗基羅也出生于佛羅倫薩验夯,主要成就是繪畫和雕像。
《悼念基督》是米開朗基羅為圣彼得大教堂所作摔刁,是他早期最著名的代表作挥转。作品的題材取自圣經(jīng)故事中基督耶穌被猶太總督抓住并釘死在十字架上之后,圣母瑪麗亞抱著基督的身體痛哭的情景共屈。米開朗基羅創(chuàng)作這幅雕塑時(shí)年僅24歲绑谣,這也是他唯一簽名的作品。
1501 年拗引,26 歲的米開朗基羅開始創(chuàng)作他另一舉世聞名的杰作《大衛(wèi)》借宵。歷時(shí)三年,他用一整塊大理石雕塑出的《大衛(wèi)》總高達(dá) 5.5 米矾削。米開朗基羅與前人表現(xiàn)大衛(wèi)戰(zhàn)勝敵人后將敵人頭顱踩在腳下的場景不同壤玫,而是選擇了大衛(wèi)迎接戰(zhàn)斗時(shí)的場景。藝術(shù)家生動地塑造了一個(gè)為事業(yè)斗爭的英雄形象:年輕哼凯、英俊欲间、健壯、神態(tài)堅(jiān)定自若断部,左手上舉猎贴,握住搭在肩上的“拋石帶”,右手下垂蝴光,似將握拳她渴,頭部微俯,直視前方蔑祟,準(zhǔn)備投入戰(zhàn)斗趁耗。
此外,在米開朗基羅的大量雕刻作品中疆虚,《摩西》和《晝》对粪、《夜》、《晨》装蓬、《暮》以及《垂死的奴隸》著拭、《被縛的奴隸》,也被認(rèn)為是曠世之作牍帚±苷冢《晝》《夜》《晨》《暮》是為美第奇家族的陵墓所作的大理石雕像,米開朗基羅創(chuàng)作于公元 1520~1534 年暗赶,現(xiàn)位于佛羅倫薩圣洛倫佐教堂新圣器室鄙币。斷斷續(xù)續(xù)地前后施工長達(dá) 15 年之久肃叶。捉著為這座陵墓制作了幾尊著名的雕像,成為他創(chuàng)作盛期最后階段的作品十嘿。
米開朗基羅最重要的繪畫作品是梵蒂岡西斯庭教堂的天頂畫《創(chuàng)世記》因惭。天頂畫的面積是 14×38.5m,中部由九個(gè)敘事情節(jié)組成绩衷,以圣經(jīng)《創(chuàng)世記》為主線蹦魔,分別為“分開光暗”秦爆、“劃分水陸”俏蛮、“創(chuàng)造日月”、“創(chuàng)造亞當(dāng)”琅束、“創(chuàng)造夏娃”招盲、“逐出伊甸”低缩、“挪亞祭獻(xiàn)”、“洪水汜濫”和“挪亞醉酒”曹货。繪制的壁柱和飾帶把每幅圖畫分隔開來咆繁,借助立面墻體弧線延伸為假想的建筑結(jié)構(gòu),并在壁柱和飾帶分隔的預(yù)留空間繪上了基督家人顶籽、十二位先知以及二十個(gè)裸體人物和另外四幅圣經(jīng)故事的畫面么介。
繼西斯庭天頂壁畫的二十多年以后,1535 年蜕衡,米開朗基羅只身一人又完成了另一幅代表作,西斯庭祭壇壁畫《最后的審判》设拟,實(shí)際尺寸是 13.7×12.2m慨仿,歷時(shí)六年。
米開朗基羅終生未取纳胧,有人說是因?yàn)槊组_朗基羅其貌不揚(yáng)镰吆,不受女人喜歡,這種說法不和情理跑慕,他沒有相貌但有才華啊万皿。另一種說法是他有厭女癖,米開朗基羅不喜歡漂亮女人核行,屋里有女人他就受不了牢硅。盡管文藝復(fù)興時(shí)期很多藝術(shù)家沖破神學(xué)和迷信的束縛,都認(rèn)為女人的肉體是美的體現(xiàn)和源泉芝雪,他卻始終對女人的肉體美無動于衷减余。還有一種說法,就是他有同性戀傾向惩系,他跟多個(gè)男模有過情感糾葛位岔。
米開朗基羅曾與一位叫佩里尼的年輕人同居了十多年如筛,晚年時(shí)遇到了一位名叫布拉奇的年輕人,但布拉奇兩年后不幸去世抒抬。米開朗基羅傾慕羅馬貴族托馬索·卡瓦切里則更是一件公開的秘密杨刨。1532年秋天,當(dāng)23歲的托馬索·卡瓦切里在圣安杰洛與米開朗基羅第一次見面時(shí)擦剑,托馬索·卡瓦切里所展現(xiàn)出來的翩翩風(fēng)度妖胀、高貴氣質(zhì)和英俊容貌,無一不深深吸引著這位畫家抓于。一直以來對男性極為敏感的米開朗基羅做粤,對托馬索·卡瓦切里這位翩翩俊男愛得如癡如狂。接下來的幾個(gè)月時(shí)間內(nèi)捉撮,米開郎基羅思如泉涌怕品,激情澎湃,創(chuàng)作出了平生最好的幾幅素描巾遭,有駕馭金馬車的法厄同肉康,有肝臟不斷被禿鷲啄食的提圖斯,有為宙斯斟酒的美少年伽尼墨得斯灼舍。雖然這些裸體美少年都取材于希臘神話吼和,他們的臉部竟然都與托馬索·卡瓦切里很相似。
所以骑素,我們看到他的雕塑和繪畫也都以男性裸體為主炫乓,即使少有的女性裸體看起來也是豐滿健碩的。
(3)拉斐爾(1483~1520)
拉斐爾是達(dá)芬奇和米開朗基羅的晚輩献丑,他沒有達(dá)·芬奇那樣經(jīng)驗(yàn)豐富博學(xué)深思末捣,也沒有米開朗基羅的雄強(qiáng)偉健的英雄氣概。正當(dāng)拉斐爾的藝術(shù)事業(yè)蒸蒸日上大有可為之際创橄,他突然得了一場急病箩做。1520年4月6日,拉斐爾病逝于羅馬妥畏。這天正好是他的37歲生日邦邦。雖然他只活了三十七歲,卻成為文藝復(fù)興盛期最紅的畫家醉蚁。他的風(fēng)格代表了當(dāng)時(shí)人們最崇尚的審美趣味燃辖。巧合的是,梵高也剛好只活了37歲网棍。
拉斐爾最有名的是一系列圣母畫像郭赐,和中世紀(jì)畫家所畫的同類題材不同,都以母性的溫情和青春健美而體現(xiàn)了人文主義思想。他的藝術(shù)特點(diǎn)是秀美捌锭、典雅俘陷、和諧、明朗观谦,美術(shù)史上尊稱他為“畫圣”拉盾。
佩魯吉若是拉斐爾早年的老師,意大利畫家豁状,擅長畫柔軟的彩色風(fēng)景捉偏、人物和臉以及宗教題材。佩魯吉諾的藝術(shù)在意大利中部影響較大泻红,與達(dá)芬奇夭禽、波提切利同是安德烈·德爾·韋羅基奧的學(xué)生。
祭壇畫《圣母的婚禮》是拉斐爾的成名之作谊路,創(chuàng)作這幅大型祭壇畫時(shí)還不滿21歲讹躯。在1504—1508年之間,拉斐爾創(chuàng)作的最有名的幾幅圣母像包括:《大公爵的圣母》缠劝、《草地上的圣母》潮梯、《椅中圣母》《花園中的圣母》等。
以《花園中的圣母》為例惨恭,雖是宗教畫秉馏,然而卻洋溢著人世間幸福、美好的情調(diào)脱羡。圣母側(cè)身而坐萝究,照看著兩個(gè)正在嬉戲的孩子,一個(gè)是耶穌锉罐,另一個(gè)是施洗約翰帆竹。畫面線條柔和,遠(yuǎn)景優(yōu)美氓鄙,近景是鮮花遍地;天空有幾朵輕盈的白云业舍,映著柔和的微光抖拦。
《西斯廷圣母》是拉斐爾于1512年到1513年間為羅馬西斯廷教堂繪制的作品,長2.65米舷暮,寬近2米态罪,畫中人物和真人大小相仿。這幅作品塑造了一位人類的救世主形象下面。圣母決心犧牲自己的孩子复颈,來拯救苦難深重的世界。
《雅典學(xué)院》是在梵蒂岡簽字廳的濕壁畫沥割,一群著名的希臘哲學(xué)家集聚在柏拉圖和亞里士多德周圍耗啦,每一個(gè)人都有自己獨(dú)特的姿勢凿菩,都在從事自己的學(xué)術(shù)活動。
從佛羅倫薩到羅馬帜讲,再到威尼斯
到15世紀(jì)后期衅谷,羅馬重新取代佛羅倫薩獲得藝術(shù)中心的重要地位。天主教在意大利的“心臟”又恢復(fù)了它的政治權(quán)力似将,歷任教皇們開始把梵蒂岡和羅馬裝扮得煥然一新获黔。在這段時(shí)期,先后出現(xiàn)了幾位雄心勃勃的教皇在验,其中包括亞歷山大六世玷氏、尤里烏斯二世和利奧十世等。他們?yōu)榱酥匦麓_立羅馬在基督教世界的統(tǒng)治地位腋舌,動用了大量資金重建羅馬盏触,并以重金吸引了大批藝術(shù)家到羅馬工作,由此在藝術(shù)上形成了以羅馬為中心的羅馬畫派侦厚。這段時(shí)期最值得稱耀的是1482年左右西斯廷禮拜堂的裝飾壁畫耻陕。這批壁畫是由幾位文藝復(fù)興時(shí)期的著名畫家共同完成的,其中包括波提切利刨沦、基爾蘭達(dá)約诗宣、羅塞利、柯西莫想诅、貝魯基諾等召庞。
而同一時(shí)期佛羅倫薩開始失去它作為意大利經(jīng)濟(jì)、政治和文化中心的地位来破,加之古代希臘羅馬的文化傳統(tǒng)在羅馬比在意大利其他任何地方都保持著更旺盛的生命力篮灼。這些特定的條件無疑使得羅馬延續(xù)了由佛羅倫薩開啟的盛期文藝復(fù)興輝煌。如盛期著名畫家拉斐爾徘禁、雕刻家米開朗基羅诅诱、建筑家布拉曼特等,均因在羅馬留下《雅典學(xué)院》送朱、《最后的審判》等不朽作品而享譽(yù)后世娘荡。
到了1527年羅馬陷落,標(biāo)志著盛期文藝復(fù)興的結(jié)束驶沼。而在北方炮沐,憑借著特殊的歷史地理?xiàng)l件,威尼斯的盛期文藝復(fù)興一直持續(xù)到1540年左右回怜。