1940年的敦刻爾克撤退結束后,英國首相丘吉爾在下議院發(fā)表演講:
我們必須極其小心糯钙,不要把這次撤退蒙上勝利的色彩彪置,戰(zhàn)爭不是靠撤退來取勝的里伯。
這闡明了敦刻爾克戰(zhàn)役的一項重要屬性:作為一場戰(zhàn)略性撤退,敦刻爾克保住了大量人力崎弃,并成為四年后反攻的根本甘晤;但作為一場戰(zhàn)略性撤退,其背后是大量的人員傷亡和物資損失饲做,任何修飾和美化线婚,都不能掩蓋其“撤退”本質(zhì)。
而這也是克里斯托弗·諾蘭最盡力盆均,也最需要讓他的觀眾們所記住的事情塞弊。
和之前的諾蘭電影類似,《敦刻爾克》上展現(xiàn)了這位當代最成功的導演之一最好與最差的一面:精益求精與雄心勃勃,查理·考夫曼式的情緒間離居砖,壓倒性的男性主義虹脯,這部充滿諾蘭特色的二戰(zhàn)史詩電影與其說是一部挑戰(zhàn)《血戰(zhàn)鋼鋸嶺》的戰(zhàn)爭片,不如說是一部紀錄性質(zhì)的災難電影——《敦刻爾克》并沒有對戰(zhàn)爭片起到突破性的革新奏候,而是將其進行了諾蘭式多層次和非線性的解構——這和《記憶碎片》《星際穿越》的做法是非常相似的循集。
從第一幀到最后一幀,《敦刻爾克》是一個巨大的影像成就蔗草,提供了驚人的視覺奇觀咒彤。電影在大部分時間里幾乎是完全靜態(tài)的:正面戰(zhàn)場在電影開始之前就已經(jīng)結束,這是與萊斯利·諾曼的1958版有所不同的敘事環(huán)境咒精。諾蘭和攝影霍伊特·范·霍特瑪镶柱、配樂漢斯·季默一同,將納粹的力量感與壓迫感背景化模叙,從一開始就以一種混亂和恐怖的方式圍繞著觀眾和劇中人歇拆。其中的些許靈感或許來自于喬·賴特2007年的《 贖罪》,同時諾蘭為自己編寫的劇本加入了巨大而獨特的信心范咨,也成功地轉(zhuǎn)化為了一場罕有且壯觀的銀幕體驗故觅。
這種源于實拍的壯觀感,我們幾乎只能在《顫栗航班93》《泰坦尼克》《2001太空漫游》這樣的電影中看到——考慮到后者們并沒有IMAX和高清攝影的加持渠啊,老一輩的電影制作者們簡直是難得一遇的奇跡输吏。如果沒有娛樂性更高,商業(yè)上更受歡迎的《黑暗騎士》的話替蛉,《敦刻爾克》幾乎就算是諾蘭的最佳電影了——重癥愛無力的影像風格終于碰上了最合適的題材贯溅,可喜可賀。
作為傳統(tǒng)的電影“手工制作”者躲查,諾蘭和昆汀·塔倫蒂諾它浅、保羅·托馬斯·安德森一樣,是主流電影的叛逃者和純粹主義者熙含。即便其作品更接近工藝品而非藝術品罚缕,諾蘭與《敦刻爾克》以65毫米膠片和IMAX也為觀眾提供了完全身臨其境的“地獄式”體驗。
史蒂芬·斯皮爾伯格有《拯救大兵瑞恩》怎静,泰倫斯·馬立克有《細細的紅線》邮弹,克林特·伊斯特伍德有《硫磺島來信》《父輩的旗幟》,更不用提奧利佛·斯通的《野戰(zhàn)排》和弗朗西斯·科波拉的《戰(zhàn)爭啟示錄》了蚓聘。戰(zhàn)爭片是對優(yōu)秀導演的一次全方位考核腌乡,現(xiàn)在,諾蘭也有了他自己的戰(zhàn)爭片名片夜牡。
雖然與前輩們在敘事技法上有所不同与纽,但《敦刻爾克》也繼承了源自《西線無戰(zhàn)事》的傳統(tǒng)侣签,由下至上地描繪個人在時代背景中的命運抉擇。與大多數(shù)得到影視化的戰(zhàn)役不同的是急迂,敦刻爾克不是傳統(tǒng)意義的勝利影所,更多的是狼狽和倉皇的撤退,因為德國的進攻迫使在第二次世界大戰(zhàn)期間大大撤離了英軍僚碎。諾蘭顯然是對“戰(zhàn)爭與個人”這一母題產(chǎn)生了興趣猴娩,從多個角度塑造了一系列帶有英雄色彩的平民形象,巧妙地通過其擅長的交織手法勺阐,從陸壕碇校空三個不同的時空勾勒出一次英勇的救援行動。
如果我們從《敦刻爾克》中拿掉極具代表性的復雜敘事結構渊抽,電影本身和李·馬文或約翰·韋恩時代的經(jīng)典戰(zhàn)爭片是有著一定相似性的蟆豫。而諾蘭以復雜的方式操縱時間和空間,成功營造了懸念懒闷。三條線索交替出現(xiàn)十减,在第三幕達到高潮(簡直就是翻版《星際穿越》),將歷史的陰差陽錯巧妙地融入了他的劇本中毛雇。在《敦刻爾克》中嫉称,所謂主角僅僅是一個用于塑造懸念的工具:上一秒飛行員正在救援海軍侦镇,而下一秒他又成了需要救援的那個人灵疮,實現(xiàn)了有趣的對比。
而片中沒有出現(xiàn)過一次德軍視角壳繁,這一大膽嘗試使其顯著地與大多數(shù)戰(zhàn)爭電影區(qū)別開來震捣。《敦刻爾克》由此將目標聚集在英國本身闹炉,并升華于平民主義和日常英雄蒿赢,而不是讓個別指揮官揮斥方遒。最具代表性的一個情節(jié)渣触,就是丘吉爾的著名發(fā)言羡棵,并不是由首相自己發(fā)出的,而是被一名普通士兵從報紙上大聲讀出來的嗅钻。
諸如此類的細微差別皂冰,是諾蘭在《敦刻爾克》中實現(xiàn)的成就:一方面,他透過復雜和(太過)震撼的音響設計养篓,提供了沉浸感非常的銀幕體驗——漢斯·齊默的鼓點和噪聲營造了極好的不適和恐怖感秃流。而與此同時,畫面和聲響技術也被用來服務于塑造一種更高的現(xiàn)實感柳弄。攝影霍伊特·范·霍特瑪在片中幾乎糅合了最常見的恐怖元素:畏高舶胀,畏火,畏水,幽閉恐懼嚣伐,黑暗恐懼糖赔,分離恐懼,在IMAX的尺寸下賦予了更多的壓迫感和臨場感轩端,栩栩如生挂捻。
在《敦刻爾克》中,無論是海灘上的英國士兵船万,還是飛機與船只刻撒,都是巨大的歷史戲劇中的一小部分——在微觀化的情境中,描繪了一個有機整體的求生之路耿导。這種散點式的大局觀念声怔,為《敦刻爾克》賦予了非同尋常的觀感,也埋下了危機的種子舱呻。
首當其沖的醋火,就是寫實化的故事本身缺乏足夠的戲劇性,散點敘事又會導致重心和凝聚力的不足(尤其是惜字如金的臺詞量)箱吕,即便只有107分鐘芥驳,也鮮有讓人印象深刻的情節(jié),更多的是氣氛塑造茬高≌籽《敦刻爾克》中的諸多角色不可謂塑造失敗,但明顯缺乏主心骨及其畫龍點睛的作用怎栽。這使得全片在角色上淡入白水丽猬,難以留下太深印象。
電影沒有在介紹人物上下功夫熏瞄,太過于專注求生狀態(tài)的時效性脚祟,消弭了角色的獨特性,自然而然地疏離了觀眾和故事之間的聯(lián)系和距離强饮。而次要情節(jié)在片中也有著邊緣化的傾向由桌,使其難以積攢足夠的情感力量。這也讓我們懷疑邮丰,整部電影所呈現(xiàn)出來的感染力并非是壓倒性地來自我們內(nèi)心行您,而是在特定的畫面和音響效果下造成的感官錯覺。
而由于時間跨度的多變柠座,《敦刻爾克》從正午到夜戲都有邑雅,我們經(jīng)常能看到同一動作場景的不同角度,但在諾蘭的調(diào)度下妈经,有時很難判斷究竟是之前的片段重播淮野,還是另一組完全不同的鏡頭捧书。這兩個主要問題,是長期存在于諾蘭的電影中的——還記得《黑暗騎士崛起》廣為詬病和高度尷尬的“王八拳”群戲嗎——設計上的不足骤星,就和時而出現(xiàn)的越軸一樣经瓷,陡然增加了影片本就復雜和混亂的結構,無形中也增加了觀眾的困惑和理解需求洞难。
而在諾蘭的職業(yè)生涯中一直存在的另一個問題舆吮,就是漢斯·季默配樂的過度使用傾向。和弦队贱,戰(zhàn)場環(huán)境噪音色冀,鼓點元素的大量使用,無形中增加了觀眾的視聽壓力柱嫌。但這一問題的關鍵锋恬,是諾蘭電影本身就已經(jīng)有著足夠的畫面表現(xiàn)力了,并不需要這么努力地去追逐聽覺上的幫助编丘,當1+1<2的時候与学,并不是最優(yōu)解——回顧一下《超凡蜘蛛俠》和DCEU,就會發(fā)現(xiàn)漢斯·季默給電影本身帶來的加成有多么重要了嘉抓。
如文首所述索守,《敦刻爾克》沒有,也不可能夸大這一場戰(zhàn)略撤退的重要性抑片,尤其是作為英國人的克里斯托弗·諾蘭卵佛。集體英雄主義和希區(qū)柯克式的懸念營造,讓整部電影呈現(xiàn)出了一種當今電影最為稀缺的復古與時代感蓝丙。對比《拯救大兵瑞恩》的R級分級级遭,《敦刻爾克》以PG-13,表達了戰(zhàn)爭的另一種震懾力渺尘。
《敦刻爾克》不是一部關于政治和偉人的電影。事實上说敏,諾蘭罕有地選擇了幸存者的視角鸥跟,再一次反映了戰(zhàn)爭的殘酷——此時諾蘭的冷感終于碰上了最合適的題材,沒有煽情或偽善傾向盔沫,是一部具有里程碑意義的代表作品医咨,也值得爭論和肯定。
1940年的敦刻爾克撤退結束后架诞,英國首相丘吉爾在下議院發(fā)表演講:
歐洲大片的土地和許多古老著名的國家拟淮,即使已經(jīng)陷入或可能陷入秘密警察和納粹統(tǒng)治的種種罪惡機關的魔掌,我們也毫不動搖谴忧,毫不氣餒很泊。我們將戰(zhàn)斗到底角虫。我們將在法國作戰(zhàn),我們將在海上和大洋中作戰(zhàn)委造,我們將具有愈來愈大的信心和愈來愈強的力量在空中作戰(zhàn)戳鹅;我們將不惜任何代價保衛(wèi)我們的島嶼。我們將在海灘上作戰(zhàn)昏兆;我們將在敵人登陸地點作戰(zhàn)枫虏;我們將在田野和街頭作戰(zhàn);我們將在山區(qū)作戰(zhàn)爬虱;我們決不投降隶债。即使這個島嶼或它的大部分被征服并陷入饑餓之中,這是我一分鐘也沒有相信過的跑筝,我們在海外的帝國臣民仍要英國艦隊的武裝保護之下燃异,繼續(xù)戰(zhàn)斗,直到新世界在上帝認為適當?shù)臅r候用它全部的力量和能力继蜡,來拯救和解放這個舊世界回俐。
為了更好的明天的斗爭,在什么時候稀并,都不會顯得過時仅颇。