?錄像藝術(shù)分為兩個(gè)部分：錄像和錄像裝置。
錄像藝術(shù)是不需要觀眾投入大量的時(shí)間來觀看與了解警医，錄像作為在當(dāng)代藝術(shù)下的一個(gè)媒介乌妒，它傳遞了作者的信息。
錄像是基于時(shí)間的觀念追葡，大多為一個(gè)視頻的長短腺律；而錄像裝置是基于空間的概念，他的表現(xiàn)形式很多元化宜肉。
錄像裝置大多則是記錄實(shí)事物匀钧。例如很平常的錄像視頻，或許是結(jié)婚錄像視頻谬返，又或許是一段奧運(yùn)紀(jì)錄視頻之斯。
例如：
白南準(zhǔn)（Nam June Paik）的作品《扣子偶發(fā)事件》（Button Happening）。
白南準(zhǔn)（Nam June Paik）的作品是《扣子偶發(fā)事件》（Button Happening）遣铝，一個(gè)非常簡單的錄像作品佑刷，他在錄像中不斷把夾克扣上又解開，這是典型的激浪派風(fēng)格酿炸，他也是激浪派的代表人物瘫絮，他們通過實(shí)驗(yàn)性高于美感性的藝術(shù)實(shí)踐，試圖打破藝術(shù)與日常的界限梁沧。1960年代早期檀何，白南準(zhǔn)就開始通過操縱電視信號進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作。在1965年廷支，他得到了第一臺日本制造的索尼便攜式攝影錄像機(jī)频鉴。我們用一個(gè)TV顯示屏來展示這件作品，它反映了最早的錄像技術(shù)恋拍，也是非常脆弱的垛孔，上角和邊緣的影像都模糊不齊。這是錄像技術(shù)最早期發(fā)展時(shí)期創(chuàng)作的施敢，我們可以看到在過去50年間周荐，技術(shù)經(jīng)歷了巨大的發(fā)展。
安迪·沃霍爾（Andy Warhol）的作品《外與內(nèi)》（Outer and Inner Space）僵娃。
安迪·沃霍爾（Andy Warhol）的創(chuàng)作與激浪派完全不相干概作。他對于電影、電視默怨、好萊塢的明星機(jī)制非常迷戀讯榕，因此，他對錄像所帶來的藝術(shù)創(chuàng)造的新的可能性感興趣，也是非常必然的愚屁。1965年夏天济竹，《磁帶記錄》（Tape Recording）雜志的出版商理查德·埃克斯特（Richard Ekstract）將一臺攝影機(jī)借給安迪·沃霍爾霎槐，沃霍爾拍了10段錄像送浊，本次參展的是那一時(shí)期拍攝的影像中唯一保存下來的部分。理查德幫我從安迪·沃霍爾在匹茨堡的博物館找到了這段錄像丘跌，并且借給了我袭景。這個(gè)作品叫做《外與內(nèi)》（Outer and Inner Space），沃霍爾將鏡頭對準(zhǔn)工廠女孩伊迪·塞奇威克（Edie Sedgwick）闭树，她身后的屏幕上在播放她自己的錄像浴讯，同時(shí)，她在和鏡頭外的人交談對話蔼啦。這個(gè)作品饶碘，沃霍爾持續(xù)了他關(guān)于連續(xù)性和復(fù)制性的探索蓄诽。沃霍爾最為人所知的絲網(wǎng)版畫作品，反映的正是這種連續(xù)性和重復(fù)性，當(dāng)他將創(chuàng)作轉(zhuǎn)移到其他媒介银酗，依舊延續(xù)了這一主題余黎。
白南準(zhǔn)和沃霍爾在實(shí)踐中使用錄像作為媒介抵蚊，也發(fā)展了創(chuàng)作的新可能性宵蕉。隨著科技的發(fā)展，后來的藝術(shù)家追隨這一經(jīng)驗(yàn)辩棒，越走越遠(yuǎn)狼忱。在1970年代，藝術(shù)家大量使用錄像一睁，不僅是作為對于藝術(shù)的記錄方式钻弄，它更成為一種嶄新而獨(dú)立的藝術(shù)形式，甚至與藝術(shù)史發(fā)生關(guān)聯(lián)者吁。
我認(rèn)為窘俺，錄像和錄像裝置的區(qū)別就在于它們的表現(xiàn)形式，雖然兩個(gè)都是錄像藝術(shù)的表現(xiàn)方式复凳，但錄像裝置比錄像更具趣味性和互動性瘤泪，能讓觀眾更好感受到作品所要表達(dá)的情感和意義，帶來的沖擊力也更強(qiáng)育八。
