緒論——《“月光”鋼琴奏鳴曲》中創(chuàng)作架構(gòu)和演奏實(shí)踐的關(guān)系

譜例筆者會(huì)在以后補(bǔ)充完善聂喇。

貝多芬在創(chuàng)作《“月光”鋼琴奏鳴曲》時(shí)進(jìn)行了哪些規(guī)劃思考和謀篇布局矿卑？他又是如何設(shè)計(jì)整個(gè)作品的架構(gòu)的风喇？架構(gòu)中運(yùn)用并且重用了哪些創(chuàng)作手法和音樂(lè)要素饥臂，而這些創(chuàng)作手法和音樂(lè)要素與他的鋼琴演奏技術(shù)和風(fēng)格在何種程度上有關(guān)系街佑？在創(chuàng)作這首“幻想曲風(fēng)格的奏鳴曲”時(shí)朴读，他更多的受到即興性屹徘，想象性，自身音樂(lè)靈感的影響——考慮到他本人是最偉大的音樂(lè)家衅金，演奏家之一噪伊；還是嚴(yán)格遵從古典音樂(lè)本身的邏輯和規(guī)則在創(chuàng)作簿煌；亦或是在為某個(gè)人，某個(gè)故事甚至某種情感鉴吹，場(chǎng)景姨伟，文學(xué)情懷和考慮在創(chuàng)作？

這些問(wèn)題似乎很難給出一個(gè)十分明確豆励，讓所有學(xué)者都完全信服的回答夺荒。試圖簡(jiǎn)單化，表面化的對(duì)這些問(wèn)題作出結(jié)論良蒸，也是不負(fù)責(zé)任或者說(shuō)不夠嚴(yán)謹(jǐn)謙虛的般堆。

在仔細(xì)研讀作品樂(lè)譜，并且進(jìn)行大量演奏實(shí)踐后诚啃，筆者在創(chuàng)作架構(gòu)中看到了一些特征：對(duì)和聲與結(jié)構(gòu)的設(shè)計(jì)淮摔。在下文中筆者將對(duì)此進(jìn)行探析，希望勉強(qiáng)起到拋磚引玉的作用始赎。當(dāng)然和橙，限于篇幅和筆者水平，本文有選擇性的集中探討部分問(wèn)題造垛。

《“月光”鋼琴奏鳴曲》創(chuàng)作于1802年魔招，這個(gè)時(shí)候貝多芬32歲左右，正直創(chuàng)作進(jìn)入成熟時(shí)期五辽，因此办斑，整部作品篇幅較長(zhǎng)，結(jié)構(gòu)復(fù)雜杆逗，全面運(yùn)用了各種創(chuàng)作手法乡翅，這對(duì)演奏者提出了較高的要求，而這種要求首先體現(xiàn)在如何正確讀譜罪郊，理解全曲創(chuàng)作架構(gòu)的設(shè)計(jì)和特點(diǎn)蠕蚜，并且在此基礎(chǔ)上發(fā)展鋼琴演奏。

本文力圖對(duì)《“月光”鋼琴奏鳴曲》及其鋼琴演奏實(shí)踐中“約定成俗”悔橄，“似是而非”的觀點(diǎn)和傳統(tǒng)的看法中不足或者有提升可能性的部分進(jìn)行了辯證思考和補(bǔ)充靶累，供自己和更多的學(xué)者參考档痪，研究款熬。霍洛維茨等杰出演奏家贊同一個(gè)觀點(diǎn)：音樂(lè)坟冲，在樂(lè)譜和音符的“后面”睛挚，而不是在鍵盤(pán)之下邪蛔。這就是在傳遞這樣一個(gè)思路：要站在一定的高度去建設(shè)性甚至創(chuàng)造性地思考樂(lè)譜，分析重構(gòu)樂(lè)譜特別是所有音符竞川，標(biāo)記店溢，乃至術(shù)語(yǔ)背后的各種內(nèi)在邏輯關(guān)系叁熔。要善于去尋找關(guān)鍵音，關(guān)鍵和弦床牧，對(duì)這些樞紐部位的定位和判斷荣回，在音樂(lè)欣賞層面上有助于演奏者通過(guò)理清作品中的主次，從屬關(guān)系從而創(chuàng)造更好的藝術(shù)享受和體驗(yàn)戈咳；從鋼琴技術(shù)和實(shí)際操作角度上看心软，有助于演奏者更好的規(guī)劃，背誦和演奏著蛙。

在《“月光”鋼琴奏鳴曲》中删铃，充斥著堪稱(chēng)海量信息的音符，記號(hào)和術(shù)語(yǔ)踏堡，并且這些信息的組合方式千變?nèi)f化猎唁，即便在一個(gè)小節(jié)中，每一個(gè)單音音符就同時(shí)包含音高（音準(zhǔn)）顷蟆，時(shí)值（節(jié)奏長(zhǎng)度）诫隅，指法（聯(lián)系到演奏手型）這三條信息；而進(jìn)一步觀察帐偎，一個(gè)樂(lè)句逐纬，一個(gè)樂(lè)段，所包含的信息可謂汗牛充棟削樊』砩看到這些音符，術(shù)語(yǔ)漫贞，音樂(lè)符號(hào)所組成的信息系統(tǒng)甸箱，演奏者應(yīng)當(dāng)提出一個(gè)問(wèn)題，那就是作曲家為什么這樣寫(xiě)绕辖？為什么要用這個(gè)和弦摇肌，這種音型?他的整個(gè)創(chuàng)作架構(gòu)中包含著哪些設(shè)計(jì)，特點(diǎn)和考慮仪际？作為演奏者，如何精確并符合作曲家初衷的去閱讀昵骤，理解和思考這些信息以及信息背后的含義树碱，關(guān)系，是一個(gè)高價(jià)值問(wèn)題变秦。學(xué)術(shù)性的鋼琴演奏應(yīng)該是根植于客觀樂(lè)譜的主觀表演成榜，受到樂(lè)譜控制的情感抒發(fā)，從讀譜認(rèn)音開(kāi)始進(jìn)行練習(xí)掌握蹦玫，再到深度分析理解樂(lè)譜內(nèi)在和升華表演赎婚，鋼琴演奏作為二度創(chuàng)作刘绣，可謂始于樂(lè)譜，終于樂(lè)譜挣输。進(jìn)一步結(jié)合演奏實(shí)際看纬凤，如何將五線(xiàn)譜上的信息和鍵盤(pán)上的演奏相有機(jī)結(jié)合，如何將我們看到和讀出的數(shù)據(jù)撩嚼，信息和作曲家的思想情感停士，通過(guò)頭腦的處理，然后在鋼琴上合乎鋼琴演奏規(guī)則但又不乏創(chuàng)意和感染力的表現(xiàn)出來(lái)完丽；在整個(gè)演奏過(guò)程中如何善于使用耳朵去聆聽(tīng)分辨恋技，監(jiān)督整個(gè)演奏或練習(xí)的質(zhì)量，并盡最大可能使之靠近作曲家的標(biāo)準(zhǔn)逻族；以及如何在實(shí)際演奏中用合適蜻底，恰當(dāng)?shù)难葑嗉挤ㄈケ憩F(xiàn)樂(lè)譜中的各種技術(shù)問(wèn)題，是另外一個(gè)核心性問(wèn)題聘鳞。鋼琴學(xué)習(xí)和演奏中有兩個(gè)關(guān)鍵節(jié)點(diǎn)：一個(gè)是正確讀譜薄辅，這個(gè)讀譜包括分析和解構(gòu)樂(lè)譜；第二個(gè)是正確的在鍵盤(pán)上再現(xiàn)搁痛，而這兩個(gè)節(jié)點(diǎn)是緊密相連的长搀，其中的關(guān)系值得每一個(gè)演奏者和學(xué)琴人思索。

1.作品分析

1.1《“月光”鋼琴奏鳴曲》創(chuàng)作架構(gòu)的核心性特征：和聲與結(jié)構(gòu)設(shè)計(jì)

就曲目直觀的看鸡典，全曲分為三個(gè)樂(lè)章源请，這三個(gè)樂(lè)章各有特點(diǎn)但又緊密相連：第一樂(lè)章是以連續(xù)不斷的速度緩慢的三連音為中聲部基本材料，配合低聲部的八度伴奏和高聲部的略顯單調(diào)的單音旋律彻况。作為維也納古典樂(lè)派的代表人物谁尸，無(wú)疑貝多芬不能被認(rèn)為是嚴(yán)格意義上的復(fù)調(diào)作曲家，然而即便以一個(gè)直觀視角去看纽甘，第一樂(lè)章的大多數(shù)時(shí)間也同時(shí)有三個(gè)聲部良蛮，這三個(gè)聲部的音型，性格各不相同悍赢，但互相呼應(yīng)决瞳，在踏板的幫助協(xié)調(diào)下在一個(gè)整體中發(fā)揮作用；第二樂(lè)章相比第一和第三樂(lè)章左权，較為簡(jiǎn)短凝練皮胡，但細(xì)節(jié)性的要點(diǎn)較多，運(yùn)用了幾次反復(fù)和對(duì)比赏迟，該樂(lè)章也有三個(gè)聲部并行的樂(lè)句屡贺；第三樂(lè)章則是連續(xù)不斷的以快速四連音分解和弦為基本材料的樂(lè)章，這個(gè)樂(lè)章相較第一，第二樂(lè)章甩栈，更接近于通常意義上的主調(diào)音樂(lè)泻仙，但貝多芬的才華和能力使得在創(chuàng)作結(jié)構(gòu)中的主題與伴奏的關(guān)系和組織顯得相當(dāng)多元化。進(jìn)一步深化研究量没，每個(gè)樂(lè)章都有一些關(guān)鍵性音符玉转，和弦乃至樂(lè)句，這些關(guān)鍵性部位直接決定了曲目的結(jié)構(gòu)允蜈，性格甚至整個(gè)音樂(lè)形象冤吨。

縱觀全曲，貝多芬在全曲創(chuàng)作中用心于和聲設(shè)計(jì)：第一樂(lè)章三連音本身的組合饶套，加上踏板的使用和變化就是一種基本和聲形象漩蟆，搭配高低兩個(gè)聲部的不斷交織，不同時(shí)間節(jié)點(diǎn)的出現(xiàn)和結(jié)束妓蛮，整個(gè)第一樂(lè)章和聲形象非常豐滿(mǎn)怠李，富于變化；第二樂(lè)章更是直接以右手雙音引出多個(gè)聲部的和聲效果蛤克，并在聲部中做出不同的奏法要求捺癞，使得和聲形象生動(dòng)活潑；第三樂(lè)章的和聲呈現(xiàn)手法類(lèi)似于第一樂(lè)章构挤，以連續(xù)分解和弦表現(xiàn)和聲髓介，但分解和弦所涉及的音區(qū)更廣泛，與之配合的其他音型也更多筋现，最終所形成的綜合和聲效果更大唐础，更深刻，多元化矾飞。

1.2第一樂(lè)章的結(jié)構(gòu)要點(diǎn)一膨，連續(xù)三連音的創(chuàng)作手法與和聲意義

通讀第一樂(lè)章，不難發(fā)現(xiàn)貝多芬的創(chuàng)作設(shè)計(jì)思路沒(méi)有過(guò)多從速度這個(gè)角度進(jìn)入洒沦，因?yàn)槿珮?lè)章速度較為均衡豹绪，沒(méi)有太多變化。力度方面申眼，至少相較于第二瞒津、三樂(lè)章和貝多芬的其他作品，整個(gè)樂(lè)章的力度變化幅度也很小括尸。在開(kāi)始著手研究第一樂(lè)章之前我們應(yīng)當(dāng)注意一個(gè)作曲家提示：貝多芬在奏鳴曲標(biāo)題下加了一個(gè)（幻想曲風(fēng)格的奏鳴曲）仲智，就風(fēng)格特點(diǎn)來(lái)說(shuō)，幻想曲較為自由姻氨，即興，和偏向于浪漫主義音樂(lè)的風(fēng)格剪验，由此可見(jiàn)肴焊，貝多芬并不是一位完全拘泥于傳統(tǒng)規(guī)則的作曲家前联，相反，他在創(chuàng)作實(shí)踐中探索新的技法和風(fēng)格娶眷。審視第一樂(lè)章全部樂(lè)譜后發(fā)現(xiàn)由最初三小節(jié)看似嗤，全樂(lè)章的基調(diào)，基本音型已經(jīng)設(shè)定届宠，就是連續(xù)不斷的三連音烁落。

從譜例1-1可以看出：第一小節(jié)高音譜表右手部分【鋼琴鍵盤(pán)小字組和小字1組】的4組三連音，形成了G-C-E音名組成的和弦豌注，這個(gè)和弦雖然簡(jiǎn)單伤塌，但在一定程度上可以被視作整個(gè)奏鳴曲的搖籃和初始動(dòng)機(jī)。這個(gè)和弦可以理解為由屬音開(kāi)始的小四六和弦轧铁，小四六和弦在音響效果上比較陰柔每聪，加之力度記號(hào)在這里p 或 pp【根據(jù)不同樂(lè)譜版本】，以及演奏速度要求和幻想曲風(fēng)格的提示齿风，由此可推斷药薯，貝多芬在這里的創(chuàng)作設(shè)計(jì)是偏柔和黯淡甚至內(nèi)斂，哀痛的和聲與樂(lè)句形象救斑。如果從另一個(gè)和聲角度理解童本，將這個(gè)G-C-E和弦轉(zhuǎn)位后變成C-E-G,暨升c小調(diào)的主和弦，這個(gè)和聲設(shè)計(jì)同樣可以印證前文中所述的和聲與樂(lè)句形象脸候。

第5小節(jié)特別重要穷娱，是第一樂(lè)章的提示性小節(jié)，該小節(jié)首次引入右手高聲部的旋律音纪他，而這個(gè)重要但簡(jiǎn)約樸素的動(dòng)機(jī)在后面的段落中也多次出現(xiàn)過(guò)鄙煤。

第一樂(lè)章從31小節(jié)開(kāi)始到41小節(jié)，整個(gè)10個(gè)小節(jié)是一個(gè)氣息寬廣的樞紐性長(zhǎng)句子茶袒，該句承上啟下梯刚，在第42小節(jié)引出首次出現(xiàn)在第5小節(jié)的附點(diǎn)動(dòng)機(jī)。

通過(guò)譜例觀察可以看出薪寓，貝多芬在用一組以上行為主的音符組成的樂(lè)句塑造一個(gè)超常規(guī)的和聲形象⊥鲎剩現(xiàn)以第32小節(jié)為例。見(jiàn)譜例1-3-1

這個(gè)小節(jié)右手演奏的12個(gè)音中向叉，實(shí)際上也包括左手演奏的八度的兩個(gè)音锥腻，在鋼琴延音踏板的作用下，幾乎形成了一個(gè)有14個(gè)音混響的“和弦”母谎。傳統(tǒng)和聲理論中沒(méi)有這么多音符所組成的和弦瘦黑，但貝多芬對(duì)這類(lèi)超長(zhǎng)句子的駕馭，設(shè)計(jì)和創(chuàng)新，以及隨之產(chǎn)生的一個(gè)問(wèn)題：貝多芬是否在這里發(fā)明和應(yīng)用了一種新的和聲概念或者說(shuō)適用于鋼琴演奏的“和聲綜合效果”幸斥？這些都值得我們乃至未來(lái)的演奏者匹摇，學(xué)者去探討，思索甲葬±炔“維也納古典樂(lè)派和浪漫派的和聲語(yǔ)言，是以功能體系為基礎(chǔ)的经窖。到了后期浪漫派坡垫，才廣泛地利用和聲的色彩性』拢”貝多芬作為集古典主義之大成冰悠，開(kāi)浪漫主義之先河的作曲家，是否在超越和聲功能性而前瞻性發(fā)掘和聲的色彩性呢棉钧？筆者根據(jù)曲目的特征屿脐，暨幻想曲風(fēng)格的奏鳴曲，以及樂(lè)句的具體寫(xiě)法宪卿，這兩點(diǎn)作為論據(jù)的诵，認(rèn)為不排除這種可能性。

結(jié)尾部分旋律動(dòng)機(jī)被分配到左手暨低聲部佑钾。第5小節(jié)就出現(xiàn)的這個(gè)動(dòng)機(jī)在結(jié)尾部分再次出現(xiàn)西疤，首尾呼應(yīng)，可見(jiàn)貝多芬對(duì)該動(dòng)機(jī)的重視和設(shè)計(jì)休溶。

第一樂(lè)章最后結(jié)束在升c小調(diào)主和弦上代赁。

1.3第二樂(lè)章的斷連奏搭配以及力度變化中所蘊(yùn)含的和聲與結(jié)構(gòu)設(shè)計(jì)

???關(guān)于第二樂(lè)章的特殊性，作用兽掰，曲式或象征意義等芭碍，歷代大批的音樂(lè)理論家和音樂(lè)評(píng)論家已經(jīng)有過(guò)相當(dāng)數(shù)量和質(zhì)量的研究，本文不再贅述孽尽，而就該樂(lè)章的聲部窖壕、斷連以及力度變化等創(chuàng)作技法中所蘊(yùn)含的和聲和結(jié)構(gòu)設(shè)計(jì)進(jìn)行探討。

相較第一和第三樂(lè)章杉女，第二樂(lè)章的句子簡(jiǎn)短凝練瞻讽，略微呈現(xiàn)出碎片性。第二樂(lè)章在力度變化上豐富熏挎。筆者根據(jù)弗雷德雷克.拉蒙德所編定的《貝多芬鋼琴奏鳴曲集》【湖南文藝出版社 2006 ISBN 7-5404-3464-3】的樂(lè)譜初略統(tǒng)計(jì)后發(fā)現(xiàn)速勇，該樂(lè)章60個(gè)小節(jié)中總共出現(xiàn)有20余次力度記號(hào)，可見(jiàn)貝多芬在創(chuàng)作設(shè)計(jì)中對(duì)力度變化的考慮和布局坎拐，而這種力度的變化和對(duì)比烦磁，直接導(dǎo)致了音樂(lè)語(yǔ)氣甚至整個(gè)音樂(lè)形象的豐富化养匈。

當(dāng)然，關(guān)于貝多芬鋼琴奏鳴曲的版本問(wèn)題在學(xué)術(shù)界中討論頗多个初，持續(xù)多年乖寒，可謂眾說(shuō)紛紜，莫衷一是院溺，限于筆者的水平和能力，以及版本問(wèn)題并非本文重點(diǎn)磅轻，這里僅以拉蒙德樂(lè)譜版本為參照珍逸。

第二樂(lè)章較為能體現(xiàn)斷連，聲部以及和聲特點(diǎn)的是第8小節(jié)——第12小節(jié)聋溜。見(jiàn)譜例2-1

從長(zhǎng)度上看這是一個(gè)短句谆膳，但結(jié)構(gòu)并不簡(jiǎn)單，其中折射出貝多芬對(duì)樂(lè)句塑造的精確性和細(xì)致性：左手部分的8個(gè)雙音被連音線(xiàn)和跳音記號(hào)平均分成前后兩個(gè)部分撮躁，而與之對(duì)應(yīng)的右手則更為細(xì)膩漱病，從連音線(xiàn)的寫(xiě)作可以看出貝多芬在這里為右手設(shè)計(jì)了4次“落-起”式鋼琴奏法，對(duì)手腕技巧的要求較高把曼。筆者用黑色方框分別圈出這4次“落-起”式奏法【見(jiàn)譜例2-1-1】杨帽，譜例中的3-5小節(jié)，貝多芬的寫(xiě)法很有特色——左手的兩個(gè)音嗤军，低聲部的音屬于非連奏注盈，而高聲部的音卻用跳音記號(hào)。

這對(duì)演奏者的處理和彈奏提出了相當(dāng)難度的要求叙赚，這種難度并非體現(xiàn)在純粹的手指機(jī)能上老客，而是觀察，判斷和手指獨(dú)立性方面震叮，這一點(diǎn)在后文中關(guān)于具體演奏實(shí)踐的部分筆者會(huì)重點(diǎn)著墨胧砰。

1.4第三樂(lè)章分解和弦音流所形成的和聲形象

從整個(gè)奏鳴曲的篇幅來(lái)看，不算反復(fù)部分苇瓣，第一樂(lè)章有69個(gè)小節(jié)尉间，第二樂(lè)章為60個(gè)小節(jié)，而末樂(lè)章也就是第三樂(lè)章長(zhǎng)達(dá)200小節(jié)钓简；深入研讀樂(lè)譜乌妒，可以進(jìn)一步發(fā)現(xiàn)第三樂(lè)章音符的數(shù)量和密集程度也超過(guò)前面兩個(gè)樂(lè)章，可見(jiàn)貝多芬對(duì)第三樂(lè)章的重視外邓。整個(gè)樂(lè)章運(yùn)用最多的基本音型是四連音分解和弦撤蚊。見(jiàn)譜例3-1

譜例3-1：

第1小節(jié)的和聲十分類(lèi)似于第1樂(lè)章第1小節(jié)的和聲動(dòng)機(jī)，暨G-D-E损话，當(dāng)然在第3樂(lè)章中貝多芬對(duì)這個(gè)動(dòng)機(jī)做出了很多變化侦啸，重組和擴(kuò)展槽唾。對(duì)比第1樂(lè)章可見(jiàn)，第3樂(lè)章的句子所涉及的音區(qū)明顯大很多光涂，速度更快庞萍，音符更密集。在譜例3-1-1中對(duì)比看兩個(gè)樂(lè)章的第1小節(jié)可以看出這種差異忘闻。

譜例3-1-1

加上左手跳音急促的伴奏钝计，貝多芬在這個(gè)樂(lè)章中塑造的音樂(lè)形象無(wú)疑和第一樂(lè)章截然不同。

從這里可以看出貝多芬在整個(gè)奏鳴曲中最重要的一個(gè)設(shè)計(jì)思考和音樂(lè)特征：同樣一個(gè)和弦或者一個(gè)動(dòng)機(jī)齐佳，可以由兩組不同的表現(xiàn)要素和兩套不同的鋼琴演奏技法去搭配和呈現(xiàn)出不同的音響效果和音樂(lè)形象私恬；一個(gè)核心樂(lè)思，可以產(chǎn)生多種變體和衍生炼吴，而這些變體和衍生出來(lái)的音樂(lè)素材本鸣，在音樂(lè)發(fā)展中可以再次甚至多次分裂，重組硅蹦，并且加入新的音樂(lè)材料進(jìn)行編織和擴(kuò)展荣德，最后產(chǎn)生多元化的效果。這個(gè)多元化的效果童芹，無(wú)疑使得整個(gè)作品豐滿(mǎn)生動(dòng)涮瞻，充滿(mǎn)張力，戲劇性和藝術(shù)驚喜辐脖。

演奏探究

2.1基于作品特點(diǎn)和學(xué)術(shù)性演奏標(biāo)準(zhǔn)所提出的一般演奏規(guī)則

學(xué)術(shù)性的饲宛，正規(guī)的鋼琴表演藝術(shù)，可以被定義為從初次接觸到一份新樂(lè)譜開(kāi)始進(jìn)行練習(xí)到最終在舞臺(tái)上將樂(lè)譜信息精確的轉(zhuǎn)化為樂(lè)器所發(fā)出的音響的過(guò)程嗜价。實(shí)際上艇抠，鋼琴演奏的起點(diǎn)，并不是鍵盤(pán)久锥，而是樂(lè)譜家淤。樂(lè)譜是最重要的甚至是唯一的標(biāo)準(zhǔn)。

讀譜是演奏的第一站瑟由，是起點(diǎn)絮重，一個(gè)良好的起點(diǎn)對(duì)成功的演奏可謂至關(guān)重要。

對(duì)于《“月光”鋼琴奏鳴曲》這樣的一部比較復(fù)雜的長(zhǎng)篇作品歹苦，讀譜時(shí)大致上要覆蓋2個(gè)任務(wù)單元青伤。

任務(wù)1：首先是基本音符信息——音高，節(jié)奏殴瘦，指法狠角，這些符號(hào)構(gòu)成了音樂(lè)的基礎(chǔ)和骨架；

任務(wù)2：其次是讀出各種鋼琴奏法符號(hào)蚪腋，如連線(xiàn)丰歌，重音姨蟋，跳音，踏板立帖，延長(zhǎng)眼溶，反復(fù)，音樂(lè)術(shù)語(yǔ)甚至文字說(shuō)明晓勇，這些符號(hào)直接影響演奏的呼吸堂飞，分句和音樂(lè)語(yǔ)氣，語(yǔ)義宵蕉，語(yǔ)境酝静，豐富和發(fā)展了音樂(lè)。

在《“月光”鋼琴奏鳴曲》中羡玛，如果細(xì)分，僅就連音線(xiàn)記號(hào)來(lái)說(shuō)宗苍，就有短連線(xiàn)（落起句型）稼稿、同音連線(xiàn)（其中又包括和弦同音連線(xiàn)，單音同音連線(xiàn)等）讳窟、長(zhǎng)連線(xiàn)（涵跨小節(jié)連線(xiàn)和跨聲部連線(xiàn)）等让歼。如果再?gòu)娘L(fēng)格角度入手研究，古典主義時(shí)期的連線(xiàn)和浪漫時(shí)期的連線(xiàn)丽啡，在演奏處理上就應(yīng)該體現(xiàn)區(qū)別谋右。

所以，對(duì)這部作品的演奏补箍，應(yīng)當(dāng)符合一個(gè)基本原則：嚴(yán)格按照樂(lè)譜進(jìn)行演奏和細(xì)節(jié)處理改执，符合貝多芬的創(chuàng)作意圖和維也納古典主義時(shí)期鋼琴作品的基本風(fēng)格，符合貝多芬本人的音樂(lè)審美傾向坑雅。

2.2觸鍵作用力及其運(yùn)用

在實(shí)際演奏中辈挂，筆者注意到一個(gè)現(xiàn)象：因?yàn)殇撉偎赜械臉?gòu)造和機(jī)械原理，手的生理結(jié)構(gòu)等方面的原因裹粤，將樂(lè)譜信息轉(zhuǎn)化為鍵盤(pán)演奏的過(guò)程中终蒂，必須考慮到如何觸鍵發(fā)音。觸鍵發(fā)音似乎是最初級(jí)的問(wèn)題遥诉，但也是最深?yuàn)W甚至玄乎的問(wèn)題拇泣，一個(gè)完全不會(huì)彈琴的人，按下琴鍵就可以發(fā)出聲音矮锈，而一個(gè)剖有造詣的專(zhuān)業(yè)演奏家霉翔，也經(jīng)常會(huì)為如何發(fā)出合乎作品要求，合乎審美要求的琴聲而費(fèi)心思考愕难，反復(fù)練習(xí)早龟。觸鍵發(fā)音的一個(gè)往往被演奏者和研究人員所忽略的切入點(diǎn)惫霸，就是演奏中的反作用力——《“月光”鋼琴奏鳴曲》第一樂(lè)章的連音需要“向上”的力量和放松的手腕，手掌葱弟；而為了正確的彈奏第三樂(lè)章快速樂(lè)段中的跳音和跑動(dòng)段落壹店，手指不能過(guò)于起跳和運(yùn)用“向上”的力量，相反芝加，需要用一個(gè)巧妙而瞬時(shí)的向下的力量硅卢，手腕和手掌要相對(duì)繃緊。

鋼琴作為鍵盤(pán)樂(lè)器藏杖，樂(lè)器之王将塑，其結(jié)構(gòu)復(fù)雜。在鋼琴的核心部件擊弦機(jī)這個(gè)部位蝌麸，蘊(yùn)藏著鋼琴發(fā)音的一些原理点寥。本文不過(guò)多探討鋼琴構(gòu)造和機(jī)械原理，但觀察立式鋼琴擊弦機(jī)的整個(gè)工作過(guò)程来吩，我們可以看出鋼琴琴槌敲擊到琴弦導(dǎo)致發(fā)聲后敢辩，會(huì)迅速?gòu)椈貋?lái)，三角鋼琴的構(gòu)造區(qū)別于立式鋼琴弟疆，但在這一點(diǎn)上是完全一樣的戚长。也就是說(shuō)，按下鍵盤(pán)后怠苔，一旦觸鍵的瞬間發(fā)音完成同廉，其余的任何動(dòng)作都無(wú)法改變已經(jīng)發(fā)出的這個(gè)音的狀態(tài)和性質(zhì)。在實(shí)際演奏中柑司，由于稍微復(fù)雜的鋼琴作品都具有速度較快的段落和聲部/和聲/層次/織體較為復(fù)雜的段落迫肖，而很多時(shí)候這二者是同時(shí)存在的，這樣的段落對(duì)演奏者提出了相當(dāng)?shù)囊蠛吞魬?zhàn)帜羊。為了使得整個(gè)演奏清晰咒程，精確，演奏者必須將這些段落當(dāng)作一個(gè)整體來(lái)進(jìn)行考慮和練習(xí)讼育，也就是說(shuō)帐姻，彈奏一個(gè)音的時(shí)候，必須同時(shí)考慮到下一個(gè)音甚至多個(gè)音的觸鍵奶段，如果一味考慮和重視一個(gè)局部饥瓷，即便這個(gè)局部片段取得了較為理想的演奏效果，最終這種缺乏遠(yuǎn)見(jiàn)的方式也會(huì)影響整個(gè)演奏的效果痹籍。

物理上將反作用力定義為呢铆，當(dāng)物體甲給物體乙一個(gè)作用力的時(shí)候，物體乙必然同時(shí)回敬給物體甲一個(gè)反作用力蹲缠；作用力與反作用力大小相等棺克，方向相反悠垛，而且作用在同一直線(xiàn)上。這是自然界萬(wàn)物都有的通性娜谊。鋼琴演奏的觸鍵過(guò)程中确买，是不是有一定程度上的反作用力的原理存在呢？

我們跳躍的時(shí)候纱皆，腳將地往下蹬（作用力）湾趾，地就把腳往前推（反作用力），使我們的身體向上派草。如果我們想不借助于外部工具或者動(dòng)力跳起來(lái)搀缠，是不是需要一個(gè)相反的作用力呢？我們的目的近迁，是向上艺普，是跳起來(lái)，但我們施加的力量卻是向下鉴竭，壓下去衷敌，這個(gè)簡(jiǎn)單的力學(xué)原理，其實(shí)和鋼琴演奏的觸鍵動(dòng)作非常相似拓瞪，前文提到過(guò)，《“月光”鋼琴奏鳴曲》第一樂(lè)章基本由速度較慢的連音組成助琐，第二和第三樂(lè)章主要由跳音和快速音流組成祭埂，針對(duì)這兩大音型的處理，直接決定了整個(gè)曲目演奏的最終質(zhì)量和效果兵钮。想要跳音的演奏效果蛆橡，讓鋼琴聲音短促，“向上”掘譬，演奏時(shí)需要向下發(fā)力泰演；而想要連音的演奏效果，讓鋼琴聲音持續(xù)葱轩，音響效果“向下”睦焕，演奏時(shí)需要向上發(fā)力。

這里就隨之產(chǎn)生一個(gè)問(wèn)題：眾所周知靴拱，鋼琴鍵只能是向下壓不到10毫米的距離后產(chǎn)生發(fā)音垃喊，向上是無(wú)法發(fā)音的。那么如何去理解和運(yùn)用這個(gè)“向上的觸鍵作用力呢”袜炕？這不是自相矛盾本谜，問(wèn)題的關(guān)鍵還是理解相對(duì)這個(gè)概念。在傳統(tǒng)鋼琴教學(xué)和演奏中偎窘，教師大多數(shù)情況下主要強(qiáng)調(diào)一種觸鍵方式乌助，就是直接快速將琴鍵壓到底溜在。在初學(xué)階段，比如拜厄他托，哈農(nóng)這個(gè)教材程度的學(xué)習(xí)掖肋，大多數(shù)鋼琴教師一開(kāi)始就強(qiáng)調(diào)高抬指快觸鍵的觸鍵方式；深入學(xué)習(xí)后上祈，進(jìn)入到車(chē)爾尼299和740這個(gè)程度培遵，也一直強(qiáng)調(diào)快速跑動(dòng)的質(zhì)量，為了達(dá)到這個(gè)質(zhì)量登刺，琴鍵要就要直接快速壓到底籽腕，聲音不能虛，不能漏音纸俭。毫無(wú)疑問(wèn)皇耗，這種教學(xué)方式和演奏要求本身沒(méi)有問(wèn)題。原因很簡(jiǎn)單：在初學(xué)階段揍很，學(xué)生最大的觸鍵問(wèn)題經(jīng)常是無(wú)法充分發(fā)音郎楼，控制琴鍵，指尖發(fā)軟關(guān)鍵塌陷窒悔，“折指”等手型問(wèn)題呜袁；深入學(xué)習(xí)后，鋼琴演奏最重要的技術(shù)要求之一就是均勻快速的各類(lèi)跑動(dòng)段落简珠。為了解決這些問(wèn)題阶界，整個(gè)練習(xí)過(guò)程中必須要強(qiáng)調(diào)和關(guān)注觸鍵的的動(dòng)作和程度。

但一枚硬幣有正反兩面聋庵。這個(gè)方式的反面就是忽視對(duì)一些音型的把握和塑造膘融，比如《“月光”鋼琴奏鳴曲》第一樂(lè)章里面的連續(xù)長(zhǎng)篇的連音，對(duì)這樣的音型進(jìn)行演奏的時(shí)候祭玉，手指在壓下琴鍵的時(shí)候其實(shí)不能完全壓到底氧映，或者說(shuō)不能直接快速壓到底，這個(gè)壓琴鍵的過(guò)程脱货，不是一元論岛都，并非絕對(duì)化。相反蹭劈，壓琴鍵的動(dòng)作要緩慢而松弛疗绣，琴鍵底部也要留出一絲縫隙和空間。這個(gè)過(guò)程總體來(lái)說(shuō)當(dāng)然是向下壓的铺韧，但是有很大的余地多矮，有充分保留的，也不能在整個(gè)樂(lè)章的演奏中一直保持向下用力和施壓的手指和手腕狀態(tài)。手腕塔逃，手掌和小臂要相對(duì)放松讯壶。整個(gè)演奏動(dòng)作要順暢，流動(dòng)起來(lái)湾盗。實(shí)際上伏蚊，相對(duì)于快速直接壓鍵到底，從頭到尾往下用力格粪，也就是一種“向上”的發(fā)力了躏吊。

結(jié)語(yǔ)

行文至此，應(yīng)當(dāng)告一段落帐萎。作為演奏者比伏，在演奏全過(guò)程中找到一個(gè)平衡點(diǎn)至關(guān)重要，演奏者絕對(duì)尊重樂(lè)譜疆导，根據(jù)樂(lè)譜進(jìn)行演奏赁项，但同時(shí)也應(yīng)該認(rèn)識(shí)到：“各種記譜法雖然在發(fā)展中不斷趨于完善，但到目前為止澈段，世界上還沒(méi)有一種記譜法能夠完美無(wú)缺地記錄音樂(lè)悠菜。如音高、力度败富、速度上的細(xì)微差異悔醋，許多裝飾音的奏法等，都還需要演奏者憑其各自不同的理解來(lái)加以具體的分析和處理兽叮「菟常”演奏畢竟是結(jié)果導(dǎo)向，為了樂(lè)曲的最終演奏效果充择，有時(shí)需要采用特殊的指法甚至調(diào)換兩只手的任務(wù)——比如本來(lái)應(yīng)該用右手彈奏的音符，在實(shí)際中可能需要用分配給左手手指去演奏匪蟀。鋼琴演奏是一個(gè)時(shí)間的藝術(shù)椎麦，是隨時(shí)處于運(yùn)動(dòng)和發(fā)展中，而且一個(gè)曲目中的各種構(gòu)成因素是互相緊密關(guān)聯(lián)的整體材彪，切忌只考慮一個(gè)局部观挎，比如只關(guān)注一個(gè)小節(jié)，一個(gè)樂(lè)句的演奏質(zhì)量和處理段化，而忽視了整體的演奏布局嘁捷。演奏要素在不同的曲目中有多種不同的組合關(guān)系和內(nèi)在邏輯聯(lián)系，要具體情況具體分析显熏，理論結(jié)合實(shí)際雄嚣。

?

?

?

?

?

?

?

?

?

?

?

?

?

?

?

參考文獻(xiàn)

【1】趙曉生.《鋼琴演奏之道》上海音樂(lè)出版社 2007

【2】 梁靜.《貝多芬和舒伯特鋼琴作品風(fēng)格探析》. 浙江師大學(xué)報(bào). 2001(03).

【3】于潤(rùn)洋.《西方音樂(lè)通史》.上海音樂(lè)出版社.2003年7月第3版.

【4】周薇. 《西方鋼琴藝術(shù)史》. 上海音樂(lè)出版社.2005.

【5】林逸聰.《音樂(lè)圣經(jīng)》.華夏出版社.1997.

【6】?錢(qián)仁康錢(qián)亦平《音樂(lè)作品分析教程》上海音樂(lè)出版社2010

【7】?桑桐?《和聲學(xué)教程》上海音樂(lè)出版社2007

【8】鄭興三《貝多芬鋼琴奏鳴曲研究》廈門(mén)大學(xué)出版社2003

【9】P.Mies.貝多芬的創(chuàng)作筆記(英文版)[M].紐約:多佛出版社,1974

【10】https://en.wikipedia.org/wiki/Ludwig_van_Beethoven

【11】王笑容.《貝多芬鋼琴奏鳴曲中的崇高性研究》人民日?qǐng)?bào)社（出版社）2017

?

【12】但昭義.《論鋼琴演奏中力度層次的設(shè)計(jì)與應(yīng)用》《音樂(lè)探索》,?1993(2)

【13】涅高茲.《論鋼琴表演藝術(shù)》汪啟璋編人民音樂(lè)出版社

ISBN： 9787103008720

【14】卡爾·萊默爾（KarlLeimer），瓦爾特·吉澤?《現(xiàn)代鋼琴演奏技巧》姜丹?譯上海音樂(lè)出版社2015

【15】克拉倫斯.格.漢密爾頓．《鋼琴演奏中的觸鍵和表情》[M]．人民音樂(lè)出版社，?1995缓升。

【16】約瑟夫.霍夫曼．《論鋼琴演奏附問(wèn)題解答》[M]．人民音樂(lè)出版社鼓鲁，2000

【17】根納季·齊平．《演奏者與技術(shù)》[M]．中央音樂(lè)學(xué)院出版社，2005

【18】[奧]卡爾·車(chē)爾尼?著港谊；張奕明?譯《貝多芬鋼琴作品的正確演釋》上海音樂(lè)出版社2007

【19】羅曼·曼蘭著傅雷?譯《貝多芬傳》華文出版社?2017

【20】其他各種版本樂(lè)譜和音響骇吭，視頻資料