——在英國牛津大學阿什莫林博物館的探索與發(fā)現(xiàn)之十一

在牛津大學阿什莫林博物館的第三層樓展示了1800年至今的歐洲藝術。

讓我們先了解一下拉斐爾前派淤翔。

1848年翰绊，一些畫家在倫敦成立了拉斐爾前派兄弟會，這些畫家拒絕接受那些受到中世紀繪畫影響的古典主義畫派的規(guī)則旁壮，他們更青睞的是重現(xiàn)歷史和神話場景监嗜，懷舊而令人回想的氣氛，以及充滿符號和隱藏含義的場面寡具。從藝術風格來講丛晦，他們的繪畫帶有明亮而優(yōu)雅的特質(zhì)垛玻，色彩范圍也非常寬廣。這些畫家回顧著過去，但同時也不會遺忘生活的現(xiàn)實性。他們同時受到了莎士比亞以及同時代浪漫主義詩人的啟迪透硝，因而在描繪圣經(jīng)故事的同時，也會描繪維多利亞時代日常生活的場景。這群畫家堅信藝術創(chuàng)作的不可重復性乍惊，同時也對抗著工業(yè)生產(chǎn)帶來的沖擊。拉斐爾前派最重要的代表人物是但丁.加布里埃萊.羅塞蒂放仗。

（上圖《奧菲麗婭》是約翰·艾佛雷特·米萊斯的成名作润绎。網(wǎng)上下載）

博物館第三層樓的66號展廳是：十九世紀藝術——前拉斐爾派和美學運動。

拉斐爾前派的兄弟會是在1848年由一群藝術家诞挨、雕刻家和作家創(chuàng)立的莉撇。主要的藝術家米萊斯、羅塞蒂和霍爾曼·亨特希望重現(xiàn)他們在拉斐爾之前的意大利早期繪畫中發(fā)現(xiàn)的對自然的新鮮和仔細研究惶傻。盡管存在爭議棍郎，但它們吸引了一些有影響力的支持者，其中最著名的是評論家約翰·拉斯金(John Ruskin)和收藏家托馬斯·康姆(Thomas Combe)银室，他的藏品就在這間屋子里展出涂佃。

前拉斐爾派并不是唯一反對皇家學院盛行教義的人。威廉·伯格斯蜈敢、a·w·n·普金和威廉·莫里斯等設計師和建筑師也在中世紀藝術中尋找靈感辜荠。而在十九世紀后期，審美運動的藝術家轉向了日本和東方的模式抓狭。

盡管受到非常不同的思想的驅使伯病，拉斐爾前派和美學運動的藝術家們可以被看作是對工業(yè)化的現(xiàn)在的反抗。像拉斯金和莫里斯一樣辐宾，他們在設計的各個領域都倡導美狱从、質(zhì)量和工藝的重要性。其他設計師叠纹，最著名的是極具創(chuàng)造力的克里斯托弗·德萊塞(Christopher dressing)季研，將對質(zhì)量和復雜程度的關注與大規(guī)模生產(chǎn)的可能性結合在了一起。這個畫廊得到了巴里和迪迪·威格莫爾的大力支持誉察。

約翰·埃弗雷特·米萊斯爵士(1829-1896)《約翰.拉斯金》与涡，布面油畫～

親筆簽名，日期為JM 1854年持偏。2013年被H.M.政府接受以代替遺產(chǎn)稅并分配給阿什莫爾博物館驼卖。

1853年7月，藝術家和西特爾在斯特林附近特羅薩奇（Trossachs）的布里格.奧特克（Brig o' Turk）度假時鸿秆，米萊斯（Millais）開始創(chuàng)作著名的拉斯金肖像酌畜。大部分的背景是在10月底完成的，這個人物是第二年在倫敦米萊斯的工作室里完成的卿叽。拉斯金（Ruskin）被顯示在格倫芬拉斯燃燒瀑布旁桥胞，因為它沖過片麻巖巖石恳守。這種細致入微的手法體現(xiàn)了拉斯金的觀點，即前拉斐爾派畫家應該盡可能細致地描繪自然贩虾。

米萊斯很不情愿地完成了這幅畫催烘，因為他在畫這幅畫的時候愛上了拉斯金的妻子埃菲。拉斯金的婚姻于1854年4月破裂缎罢，米萊斯于1855年7月與埃菲結婚伊群。

弗雷德里克·萊頓勛爵(1830-1896)《Acme和Septimius》，布面油畫～

遺贈羅伯特·斯特靈·紐瓦策精，F(xiàn).S.1978年舰始。

這幅田園詩般的愛情場景的主題取自卡圖盧斯的《胭脂香十五》。圓形的外形和構圖都借鑒了拉斐爾的《圣母與圣嬰》蛮寂。

阿什莫林博物館的亮點展品之21蔽午，查爾斯·奧爾斯頓·柯林斯(1828-1873)《修道院中的思考》易茬，布面油畫～

親筆簽名酬蹋，日期為1851年。由托馬斯·康姆布夫人留下抽莱，1893年范抓。

一位修女凝視著一朵西番蓮，象征著耶穌被釘死在十字架上食铐。在她的左手匕垫，她拿著打開的照亮的彌撒書，面前是圣母瑪利亞的形象虐呻。由米萊斯Millais設計的框架上刻著：西西里百合(“像荊棘叢中的百合”)象泵，出自《所羅門之歌》。這在傳統(tǒng)上與圣母瑪利亞有關斟叼，封閉的花園也是如此偶惠。

柯林斯在牛津逗留期間畫了背景。這些花是在克拉倫登出版社（the Clarendon Press）的花園里畫的朗涩，他是庫姆家的客人忽孽。這幅畫采用了前拉斐爾派畫家細致入微的風格，盡管柯林斯從來不是兄弟會的成員谢床。它于1851年在皇家學院展出兄一，是激發(fā)拉斯金為年輕藝術家辯護的作品之一。

威廉·霍爾曼·亨特(1827-1910)《一個皈依的英國家庭识腿，為一個基督教傳教士提供庇護出革，使其免受德魯伊教的迫害》，布面油畫～

這幅畫最初是作為1849年皇家學院“仁慈之舉”競賽主題的一幅作品渡讼，后來發(fā)展成為霍爾曼·亨特的第一幅主要的拉斐爾前派繪畫骂束。

它描繪了英國早期教會歷史上的一個虛構事件费薄。一個基督教家庭正在向一個異教徒和德魯伊教的家庭隱藏一位牧師，他們已經(jīng)在背景中抓到了另一位牧師栖雾。這幅畫充滿了象征性的暗示：牧師回憶基督和他的門徒楞抡，帶著皮腰帶的孩子約翰施洗者，年長的青年擠壓葡萄讓人想起圣餐析藕。當這幅畫于1850年在皇家藝術學院展出時召廷，引起了巨大的爭議，批評家將這種色彩描述為“嚴酷账胧、刺眼竞慢、令人反感”。

這幅有“福音書”字樣的畫框治泥，是霍爾曼·亨特(Holman Hunt)為自己的作品設計的第一幅作品筹煮。

弗雷德里克·桑蒂斯(1829 - 1904)《和煦的春天》，布面油畫～

1857年居夹，桑迪斯遇到了羅塞蒂败潦，羅塞蒂把他介紹給拉斐爾前派的其他成員。1865年准脂，《和煦的春天》在皇家學院展出劫扒，展覽目錄中還附有藝術家的朋友查爾斯·阿爾杰農(nóng)·斯文本的十四行詩。這幅圖描繪了普羅塞菲娜在春天從死亡之地返回地球的情景狸膏。在詩人兼小說家喬治·梅雷迪思(George Meredith)的花園中沟饥，這幅風景畫以拉斐爾前派畫家對自然的忠實描繪而成。

但丁·加布里埃爾·羅塞蒂(1828-1882)《佩拉斯庫拉（Perlascura）》湾戳，淡綠色紙上的彩色粉筆畫～

早在1859年簡·伯頓嫁給威廉·莫里斯之前贤旷，她就已經(jīng)是羅塞蒂牛津聯(lián)盟的裝飾模特之一。十九世紀六〇年代末砾脑，她開始與羅塞蒂有了一段浪漫的戀情幼驶，羅塞蒂在他的許多作品中都有她的獨特之處。這幅肖像最初被命名為《暮光之城》拦止，但后來被命名為“黑珍珠”县遣，意為意大利女性的名字。

阿什莫林博物館的第三層樓67號展廳汹族，十九世紀藝術——風景和流派萧求。

在十九世紀，山水畫成為技術創(chuàng)新和藝術表達的主要載體顶瞒。塞繆爾·帕爾默（Samuel Palmer）和他的朋友們創(chuàng)造了一個理想化的幻想世界夸政，在這個世界里，崇高的自然充滿了宗教的意義榴徐。特納和康斯特布爾（Turner and Constable）在對自然及其影響的深入研究中守问，也賦予了山水畫新的表現(xiàn)力匀归。

在歐洲大陸，像喬治·米歇爾和古斯塔夫·庫爾貝這樣的藝術家開創(chuàng)了一種非古典的耗帕、現(xiàn)實主義的景觀穆端，這預示著印象派的一些元素。

雖然十九世紀的藝術家繼續(xù)描繪古典和圣經(jīng)的傳統(tǒng)場景仿便，但隨著世紀的發(fā)展体啰，題材的范圍擴大了。普通人的生活場景變得越來越常見嗽仪，而像G.F.瓦茨這樣的藝術家讓人們重新關注希臘和羅馬的神話荒勇。此畫廊得到了巴里和迪迪·威格莫爾的大力支持。

塞繆爾·帕爾默(1805-1881)《貝亞灣》闻坚，布面油畫～

從私人收藏借來的沽翔，2001年。

1837年9月窿凤，塞繆爾·帕爾默與約翰·林內(nèi)爾的女兒漢娜結婚仅偎，在接下來的兩年里，他們在意大利度蜜月卷玉。他們主要住在羅馬哨颂，但在1838年的夏秋兩季，他們?nèi)チ四遣焕账瓜嘀郑翣柲谀抢飳ω悂啚尺M行了大量的研究。帕默回到倫敦后品姓，他自己的貝亞灣也被粉刷了寝并。這是他最大的一幅油畫，是有意模仿J.M.W.特納的作品腹备，他曾在1823年的皇家學院(現(xiàn)在泰特美術館)看過特納的畫作衬潦。

約瑟夫·馬洛·威廉·特納(1775-1851)《魔鬼橋，圣哥達山口》植酥，布面油畫～

1802年镀岛，特納利用“亞眠（法國北部城市）和平”的優(yōu)勢游歷了歐洲大陸，最遠到達瑞士友驮，畫了許多素描和水彩畫漂羊。這幅畫和它的掛件，圣哥達山口的通行證(伯明翰市美術館)卸留，可能是在1803- 1804年完成的走越。它們是特納對崇高的詮釋的縮影。在這里耻瑟，微小的人影和狹窄的橋梁與無邊無際的巖石和深不可測的峽谷相比顯得渺小旨指。

約瑟夫·馬洛·威廉·特納(1775- 1851)《高街景觀赏酥，牛津，1809-10年畫》谆构，布面油畫～

這幅畫是牛津畫框制造商和畫商詹姆斯.懷亞特(James Wyatt)委托他繪制的裸扶，他打算在自己位于高街115號的店里出售這幅畫的版畫。這幅畫完成于1810年搬素，它對建筑細節(jié)的強調(diào)在特納的繪畫作品中是獨一無二的姓言。它于1812年在英國皇家藝術學院展出，與它一同展出的還有一幅畫蔗蹋，也是受懷亞特的委托何荚，從阿賓頓路(Abingdon Road)眺望牛津(Oxford)(私人收藏)。

布萊頓.里維埃拉 (1840-1920)《普羅米修斯》猪杭，布面油畫～

里維埃曾就讀于牛津大學圣瑪利亞大學教堂餐塘，師從身為繪畫大師的父親。后來皂吮，他以描繪動物和神話戒傻、歷史題材的畫作而聞名。

在希臘神話中蜂筹，宙斯因為普羅米修斯的幾次違抗命令而將他放逐到高加索山脈需纳。在那里，每天都有一只老鷹啄食他的肝臟艺挪，而他的肝臟在夜間得到了修復不翩。

1889年，格羅夫納畫廊(Grosvenor Gallery)展出了這幅描繪夜幕降臨和解脫降臨的畫作麻裳，并引用了伊麗莎白·巴雷特·勃朗寧(Elizabeth Barrett Browning)翻譯的埃斯庫羅斯(Aeschylus)的名句：“黑夜將帶來星星的裝飾口蝠，用陰影來安慰你〗蚩樱”

埃德溫·蘭德瑟爵士（1802-1873）《高地人住宅的內(nèi)部》妙蔗，油畫～

繼1829年在皇家學院展出《高原上的非法威士忌》(惠靈頓收藏，阿普斯利屋)后疆瑰，蘭德瑟展出了一系列高原題材眉反，包括室內(nèi)和風景，廣受好評寸五。《高地人住宅的內(nèi)部》在1831年展出孵睬。它描繪了一天結束時一個富裕的兩個人的單人房間。高地人雇初，也許是一個獵場看守颂鸿，抽著煙斗，給他的狗乞討一塊餅干闲擦，他的狗坐在他的腳邊蜕琴。在背景中矛市，他的妻子俯身在鍋前救氯，而他的女兒給他端來一碗食物找田。

65號展廳，皮薩羅（Pissarro）和印象派畫家

印象派畫家的名字來自于莫奈1874年展出的畫作《印象着憨，日出》墩衙。正如一位當代評論家所指出的，他們是印象派畫家享扔，因為他們所描繪的不是風景底桂，而是風景所產(chǎn)生的感覺。他們描繪了法國的風景和現(xiàn)代生活的情景惧眠。

該組織最著名的成員之一是卡米爾·皮薩羅(Camille Pissarro)籽懦。他是唯一一位在1874年至1886年間參加了全部八場印象派畫展的藝術家。

卡米爾·皮薩羅的長子盧西安于1890年定居倫敦氛魁。他是英國和法國藝術家之間的重要紐帶暮顺。從1950年起，他的遺孀埃斯特和他們的女兒奧羅維達秀存，把盧西恩畫室的大部分內(nèi)容捶码，以及他從父親那里繼承來的繪畫、素描或链、印刷品和信件惫恼，都交給了阿什莫爾人。

卡米爾.皮薩羅Camille Pissarro (1830-1903)《龐托伊斯附近的景觀》澳盐，布面油畫～

皮薩羅在1866年搬到龐托伊斯祈纯，開始了對鄉(xiāng)村景觀的深入研究，這也成為了他藝術的支柱叼耙。

在這幅圖中腕窥，一群工人拖著一車干草回來，在廣闊的烏云密布的天空下筛婉，使田野活躍起來簇爆。筆觸纖細明快，色調(diào)輕快，反映了莫奈的影響入蛆，這一時期他與皮薩羅的關系尤為密切响蓉。

愛德華.馬奈(1832 - 1883)《克勞斯小姐的畫像》，布面油畫～

克勞斯肖像畫是1868年秋天畫的安寺。它與馬奈最偉大的杰作之一《陽臺》緊密相連厕妖。1869年在巴黎展出，現(xiàn)在在奧賽博物館展出挑庶。馬奈的這幅畫很大程度上要歸功于《陽臺上的瑪雅》(Majas on The Balcony)言秸，這是馬奈特從1867年出版的關于戈雅的書中的插圖得知的。

范妮·克勞斯(1846-1877)迎捺，阿什莫爾畫作中的坐像举畸，是一位音樂會小提琴家，也是馬奈妻子蘇珊·林霍夫的朋友凳枝。畫中右邊的人物是貝特·莫里索抄沮，一位頗有成就的藝術家，后來與馬奈的弟弟尤金結婚岖瑰。在最后一幅畫中叛买，莫里索坐在畫中央，范妮·克勞斯站在她旁邊蹋订。

在早期階段率挣，馬奈擱置了這幅素描，開始在第二幅畫布上作畫露戒。這幅素描保存在馬奈的畫室里椒功，并于1884年在馬奈的拍賣會上被美國肖像畫家約翰·辛格·薩金特買下。薩金特自己的作品也深受馬奈（Manet）的《杜喬雷德（Durchored）》的影響智什。

阿什莫林博物館的亮點展品之22动漾，亨利·德·圖盧茲-羅特列克(1864-1901)《梳妝》，板面油畫～

十九世紀九〇年代初荠锭，羅特列克創(chuàng)作了一系列繪畫作品旱眯，描繪了蒙馬特區(qū)和巴黎其他地區(qū)妓院里的妓女。他甚至吹噓自己曾在妓院住過一段時間证九，盡管這在當時對男人來說是非法的键思。在這里，從后面可以看到這個人甫贯，她正在調(diào)整鏡中的頭發(fā)。

這幅畫是用松節(jié)油涂得很薄的油畫在粗糙的硬紙板上很快地畫出來的看蚜，硬紙板使它看起來像蠟筆畫一樣干燥叫搁。

卡米爾.皮薩羅(1830 - 1903)《杜伊勒里花園，陰雨天》，布面油畫～

這是皮薩羅（Pissarro ）1899年1月在巴黎里沃利街204號租來的公寓窗戶上畫的16幅油畫之一渴逻。從杜伊勒里宮向塞納河眺望疾党，克羅蒂爾德教堂的尖頂在右邊。

天氣又濕又冷惨奕，但對于皮薩羅想要傳達的珍珠般明亮和柔和的效果來說雪位，是合適的。

以上介紹了阿什莫林博物館的第三層樓3個展廳——1800以后的歐洲藝術

66號展廳梨撞，十九世紀藝術——前拉斐爾派和美學運動雹洗。

拉斐爾前派的兄弟會是在1848年由一群藝術家、雕刻家和作家創(chuàng)立的卧波。主要的藝術家米萊斯时肿、羅塞蒂和霍爾曼·亨特希望重現(xiàn)他們在拉斐爾之前的意大利早期繪畫中發(fā)現(xiàn)的對自然的新鮮和仔細研究。

67號展廳港粱，十九世紀藝術——風景和流派螃成。

在十九世紀，山水畫成為技術創(chuàng)新和藝術表達的主要載體查坪。塞繆爾·帕爾默（Samuel Palmer）和他的朋友們創(chuàng)造了一個理想化的幻想世界寸宏，在這個世界里，崇高的自然充滿了宗教的意義偿曙。特納和康斯特布爾（Turner and Constable）在對自然及其影響的深入研究中氮凝，也賦予了山水畫新的表現(xiàn)力。

65號展廳遥昧，皮薩羅（Pissarro）和印象派畫家覆醇。

印象派畫家的名字來自于莫奈1874年展出的畫作《印象，日出》炭臭。印象派畫家所描繪的不是風景永脓，而是風景所產(chǎn)生的感覺。他們描繪了法國的風景和現(xiàn)代生活的情景鞋仍。